Acid house - Acid house
| Syrehus | |
|---|---|
| Stilistisk opprinnelse | |
| Kulturell opprinnelse | 1985, Chicago , USA |
| Avledede former | |
| Andre temaer | |
| Rave | |
| Del av en serie om |
| Psykedelia |
|---|
Acid house (også ganske enkelt kjent som bare " acid ") er en undersjanger av house-musikk utviklet rundt midten av 1980-tallet av DJ-er fra Chicago . Stilen er definert primært av de "squelching" lyder og basslinjer i Roland TB-303 elektronisk bass synthesizer-sequencer, en innovasjon knyttet til Chicago produsenter DJ Pierre av Phuture og Sleezy D .
Acid house ble snart populært i Storbritannia og på kontinentaleuropa, hvor det ble spilt av DJ -er i acid house og senere rave scener. På slutten av 1980 -tallet hadde acid house flyttet inn i den britiske mainstream, hvor det hadde en viss innflytelse på pop- og dansestiler .
Acid house brakte husmusikk til et verdensomspennende publikum. Innflytelsen fra acid house kan høres på senere stiler av dansemusikk, inkludert trance , hardcore , jungle , big beat , techno og trip hop .
Kjennetegn
Acid house sin minimalistiske produksjon estetiske kombinerte husmusikkens allestedsnærværende programmerte fire-på-gulvet 4/4 beat med den elektroniske squelch-lyden produsert av Roland TB-303 elektronisk synthesizer-sequencer ved konstant å modulere frekvens- og resonanskontrollene for å skape bevegelse i ellers enkle bassmønstre. "Utforskning av tekstur" foretrekkes fremfor melodi; "et avslag på de metafysiske prioriteringene i vestlig musikkdiskurs." Andre elementer, for eksempel syntetiske strenger og stikk , var vanligvis minimale. Noen ganger var spor instrumentaler som Phutures " Acid Tracks ", eller inneholdt fulle vokalopptredener som Pierre's Pfantasy Clubs "Dream Girl", mens andre i hovedsak var instrumentaler komplementert med det merkelige muntlige ordet "drop-in", for eksempel Phutures " Slam ".
Etymologi
Det er motstridende beretninger om opprinnelsen til begrepet syre . En konto knytter den til Phutures " Acid Tracks ". Før sangen fikk tittel for kommersiell utgivelse, ble den spilt av DJ Ron Hardy på et nattklubb der det angivelig ble brukt psykedeliske legemidler . Klubbens lånetakere kalte sangen "Ron Hardy's Acid Track" (eller "Ron Hardy's Acid Trax"). Sangen ble utgitt med tittelen "Acid Tracks" på Larry Shermans etikett Trax Records i 1987. Kilder er forskjellige om det var Phuture eller Sherman som valgte tittelen; Phutures DJ Pierre sier at gruppen gjorde det fordi sangen allerede var kjent under den tittelen, men Sherman sier at han valgte tittelen fordi sangen minnet ham om acid rock . Uansett, etter utgivelsen av Phutures sang, kom begrepet acid house i vanlig språkbruk.
Noen beretninger sier at referansen til "syre" kan være en festlig referanse til psykedeliske legemidler generelt, for eksempel LSD , så vel som det populære klubbmedisinet Ecstasy ( MDMA ). I følge Rietveld var det husfølelsen i Chicago, i en klubb som Hardy's The Music Box , som ga den sin første betydning. Etter hennes syn betyr " syre fragmentering av erfaring og dislokasjon av mening på grunn av de ustrukturerende effektene på tankemønstre som det psykedeliske stoffet LSD eller 'Acid' kan føre til. I sammenheng med etableringen av" Acid Tracks "indikerte det et konsept i stedet for bruk av psykedeliske stoffer i seg selv.
Noen kontoer avviser psykedeliske konnotasjoner. En teori som mente at syre var en nedsettende referanse til bruk av prøver i acid house -musikk, ble gjentatt i pressen og i British House of Commons . I denne teorien kom begrepet syre fra slangbegrepet "syreforbrenning", som Oxford Dictionary of New Words kaller "et begrep for å stjele". I 1991 hevdet britisk libertariansk talsmann Paul Staines at han hadde laget denne teorien for å avskrekke regjeringen fra å vedta anti-rave partilovgivning.
Navnet på acid jazz er avledet fra navnet på acid house, som tjente som en av inspirasjonene til sjangerens utvikling.
Historie
Opprinnelse
Før begrepet "acid house" ble introdusert, var råere early acid house " hi-NRG ", en type bassliniedrevet elektronisk musikk som begynte med diskomusikk som kastet funk-elementet sitt, med Giorgio Moroder- produksjoner for Donna Summer . Imidlertid er de tidligste registrerte eksemplene på acid house et spørsmål om debatt.
Minst en historiker anser Phutures "Acid Trax" for å være sjangerens tidligste eksempel; DJ Pierre sier at den kan ha blitt komponert allerede i 1985, men den ble ikke utgitt før i 1987. En annen påpeker at Sleezy Ds "I 'm Lost Control" (1986) var den første som ble gitt ut på vinyl, men det er umulig å vite hvilket spor som ble opprettet først.
I det 21. århundre ble oppmerksomheten trukket til Charanjit Singhs album Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat , med indiske ragas smeltet med diskotek . Albumet inneholdt en TB-303 fremtredende, Singh var en av de tidligste musikerne som brukte det på en kommersiell utgivelse. Rekorden var opprinnelig en kommersiell fiasko i India og til slutt glemt. Etter gjenoppdagelsen og eventuell gjenutgivelse i begynnelsen av 2010 noen musikkjournalister for å sammenligne musikken med acid house-musikk, til og med antyde at det kan være det første eksemplet på stilen.
Chicago-bevegelsen (midten av 1980-tallet-slutten av 1980-tallet)
De første acid house -postene ble produsert i Chicago, Illinois . Phuture , en gruppe grunnlagt av Nathan " DJ Pierre " Jones, Earl "Spanky" Smith Jr., og Herbert "Herb J" Jackson, blir kreditert for å ha vært den første som brukte TB-303 i husmusikk (instrumentet hadde vært brukt tidligere i diskoplater av Charanjit Singh i 1982, i hi-NRG, Alexander Robotnick i 1983). Gruppens 12 minutter lange " Acid Tracks " ble spilt inn på bånd og ble spilt av DJ Ron Hardy på Music Box, hvor Hardy var hjemmehørende DJ. Hardy spilte den en gang i løpet av en kveld til publikum svarte positivt.
Chicagos husmusikkscene led av et angrep på fester og hendelser av politiet. Salget av husplater gikk ned, og innen 1988 solgte sjangeren mindre enn en tidel så mange plater som på høyden av stilens popularitet. Imidlertid begynte huset og spesielt acid house å oppleve en økning i popularitet i Storbritannia.
Storbritannias husscene (slutten av 1980- til 1990 -årene)
London
Londons klubb Shoom åpnet i november 1987 og var en av de første klubbene som introduserte acid house for klubben i Storbritannia . Det ble åpnet av Danny Rampling og kona, Jenny. Klubben var ekstremt eksklusiv og inneholdt tykk tåke, en drømmende atmosfære og surt hus. Denne perioden begynte det som noen kaller Second Summer of Love , en bevegelse som er kreditert for en reduksjon i fotballhuliganisme : i stedet for kamper, hørte fotballfans på musikk, tok ekstase og ble med de andre klubbens deltakere i en fredelig bevegelse som har blitt sammenlignet til Summer of Love i San Francisco i 1967.
En annen klubb kalt Trip ble åpnet i juni 1988 av Nicky Holloway på Astoria i Londons West End. Trip var rettet direkte mot acid house -musikkscenen. Det var kjent for sin intensitet og holdt åpent til 03:00. Mottakerne ville søl ut i gatene og sang politiet ved jevnlige anledninger. Omdømmet som hendelser som dette skapte sammen med Storbritannias sterke antiklubblover begynte å gjøre det stadig vanskeligere å tilby arrangementer i den konvensjonelle klubbatmosfæren. Etter å ha blitt betraktet som ulovlig i London på slutten av 80-tallet, var klubbing etter timer mot loven. Dette forhindret imidlertid ikke klubbbesøkende fra å fortsette dans etter timer. Politiet ville angripe ettertidens fester, så gruppene begynte å samles inne i lagre og andre upåfallende arenaer i det skjulte, og markerte derfor også den første utviklingen av rave . Raves var godt besøkt på dette tidspunktet og besto av enkeltarrangementer eller flyttende fester som ble kastet av produksjonsselskaper eller ulisensierte klubber. To kjente grupper på dette tidspunktet var Sunrise , som holdt spesielt massive utendørsarrangementer, og Revolution in Progress (RIP), kjent for den mørke atmosfæren og hard musikk på arrangementer som vanligvis ble kastet i lagre eller på Clink Street, et sørøst London nattklubb ligger i et tidligere fengsel. Med promotører som (The Big Lad) Shane Mckenzie and the Gang tilbake i 1987, gjorde små fester i NW london og flyttet Rave fra gatene og feltene til klubbene i London 1990-2005, og så fremtiden til raves i klubber over hele Storbritannia og Spania.
Sunrise -gruppen kastet flere store acid house -raves i Storbritannia som vakte alvorlig oppmerksomhet i pressen. I 1988 kastet de "Burn It Up", 1989 brakte "Early Summer Madness", "Midsummer Night's Dream" og "Back to the Future". De annonserte enorme lydsystemer, messeturer, utenlandske DJ -er og andre attraksjoner. Mange artikler ble skrevet sensasjonellgjørende for disse partene og resultatene av dem, og fokuserte spesielt på stoffmisbruk og ukontrollert natur som media oppfattet.
Når begrepet acid house ble mer utbredt, gjorde deltakerne på events med acid house-tema i Storbritannia og Ibiza de psykedeliske stoffkonnotasjonene til virkelighet ved å bruke klubbmedisiner som ecstasy og LSD . Sammenslutningen av acid house, MDMA og smilefjes ble observert i New York City i slutten av 1988. Dette falt sammen med et økende nivå av granskning og sensasjonalisme i mainstream pressen, selv om det var motstridende beretninger om graden av sammenheng mellom acid house musikk og narkotika fortsatte å dukke opp.
Manchester og 'Madchester'
Acid house var også populært i Manchester . The Thunderdome (som vanligvis ble annonsert som en Techno -natt) i Miles Platting var på episenteret på scenen og ga opphav til handlinger som A Guy Called Gerald , 808 State , Jam MC's, Steve Williams og Jay Wearden. En Greater Manchester-basert produsent kalt Peter Ford slo seg sammen med Richard Salt og spilte inn en plate kalt "Oochy Koochy", sett på som det første britiske acid house-sporet. Utgitt av dance indie Rhythm King Records som "Oochy Koochy (FU Baby Yeah Yeah)" under navnet Baby Ford , ville rekorden toppet seg som nummer 58 på den britiske singellisten 24. september 1988 og bli fulgt av Baby Fords "Chikki Chikki Ahh Ahh "slo.
Sjangeren var ekstremt populær blant byens fotballhuliganer . I følge Manchester United fotballhuligan Colin Blaney i Hotshot: The Story of a Little Red Devil , var acid house -arenaene det eneste stedet hvor rivaliserende hooligan -gjenger ville blandes uten å komme til slag med hverandre.
De Madchester og Baggy bevegelser så sure husets påvirkninger blø i Mancunian rockemiljø. Fremtredende Madchester -band inkluderer The Stone Roses , Happy Mondays , The Charlatans og Inspiral Carpets .
Medias oppmerksomhet
På slutten av 1980 -tallet og begynnelsen av 1990 -tallet viet britiske nyhetsmedier og tabloider en økende mengde omtale til hedonistisk syrehus/rave -scene, og fokuserte stadig mer på dets tilknytning til psykedeliske legemidler og klubbmedisiner . Først prøvde promotører som Tony Colston-Hayter å tjene penger på scenen ved å promotere hans Apocalypse Now-fester (organisert med Roger Goodman) på ITV News (ITN) på samme måte som en moderne popstjerne som Gary Barlow ville promotere albumet hans på nyheter (vanligvis i "... Og til slutt" -delen av programmet).
Imidlertid vil disse rapportene snart endres fra positiv markedsføring til et negativt synspunkt, med den sensasjonelle karakteren av dekningen som bidrar til forbud mot acid house i storhetstiden fra radio, fjernsyn og butikker i Storbritannia. Pressens moralske panikk begynte i slutten av 1988, da en britisk "red-top" tabloid kalt The Sun , som bare dager tidligere 12. oktober hadde fremmet acid house som "kul og groovy" mens han kjørte et tilbud på sur smiley face t -skjorter, plutselig slått på scenen. 19. oktober løp The Sun med overskriften "Evils of Ecstasy ", og koblet syrehusscenen med det nylig populære og relativt ukjente stoffet. Den resulterende panikken fra tabloidene førte til slutt til et angrep på klubber og arenaer som spilte acid house og hadde en dyp negativ innvirkning på scenen. Alle plater som nevnte ordet acid, for eksempel Dancin 'Danny D's plate med scene -promoter Gary Haisman (D Mob's " We Call It Acieed "), ble tatt av radio- og TV -spillelister akkurat da de klatret mot toppen av de britiske hitlistene . Da Colston-Hayter hadde invitert et annet ITV-nyhetsteam ned for å promotere sitt siste parti (denne gangen fra Granadas aktualitetsprogram World in Action ), ble acid house beskrevet som en "skummel og ond kult" som bare oppmuntret folk til å ta narkotika.
Til tross for dette slo en melodi gjennom i mainstream i november 1988. Stakker Humanoid , produsert av Brian Dougans (senere i Future Sound of London ), var en hit ikke bare på innflytelsesrike klubber som The Haçienda i Manchester eller Shoom i London, men var forkjempet av vanlige stalwarts som Radio DJ Bruno Brookes og Kylie og Jason -produsent Pete Waterman. Det nådde nummer 17 på de britiske hitlistene i november 1988, noe som førte til Dougans opptreden på Top of the Pops 1. desember 1988.
Se også
Referanser
Kilder
- Bainbridge, Luke (2014). Den sanne historien om Acid House: Storbritannias siste ungdomskulturrevolusjon . London: Omnibus Press. ISBN 978-1-7803-8734-5.
- Collin, Matthew (2009). Altered State: The Story of Ecstasy Culture and Acid House . London: Serpent's Tails. ISBN 978-0-7535-0645-5.
- Reynolds, Simon (1998). Energy Flash: A Journey Through Rave Music and Dance Culture . London: Faber og Faber. ISBN 978-0-5712-8913-4.
- Shulman, Alon (2019). Den andre sommeren av kjærlighet: Hvordan dansemusikk tok over verden . London: John Blake. ISBN 978-1-7894-6075-9.
Eksterne linker
- Chicago
- Phil Cheeseman: The History of House - Artikkel fra DJ Magazine , som også berører acid house
- En bibliografi over syrehusreferanser i 1988–1989 tidsskrifter
- Manchester, England
- 8411 Center, Moss Side, Manchester 1986 , de tidligste kjente opptakene av folk som danser til house -musikk ( Farley "Jackmaster" Funk " Love Can't Turn Around ". Se fra 3:10)