Tilbedelse av magi - Adoration of the Magi

Gerard David , Adoration of the Kings , National Gallery, London , cirka 1515

Tilbedelse av magi , Gentile da Fabriano , 1423

Den lever av Magi eller Adoration of the Kings er navnet tradisjonelt gitt til emnet i juleevangeliet i kunst der tre Magi , representert som konger, spesielt i Vesten, etter å ha funnet Jesus ved å følge en stjerne , lå foran ham gaver av gull , røkelse og myrra , og tilbed ham. Det er relatert i Bibelen av Matteus 2:11 : "Da de kom inn i huset, så de barnet sammen med moren hans Maria, og de knelte ned og hyllet ham. Så åpnet de skattkistene og ga ham gullgaver. røkelse og myrra. Og etter å ha blitt advart i en drøm om ikke å vende tilbake til Herodes , dro de til sitt eget land på en annen vei ".

Kristen ikonografi har utvidet den beretningen om de bibelske magier som er gitt i det andre kapitlet i Matteusevangeliet ( 2: 1 - 22 ) betraktelig utvidet den beretningen om at Jesus ble anerkjent fra sin tidligste barndom som konge av jord. Scenen ble ofte brukt til å representere Fødselskirken, en av de mest uunnværlige episodene i sykluser av Jomfruelivet så vel som Kristi liv .

I kirkekalenderen , blir hendelsen markeres i vestlig kristendom som festen for Epiphany (6 januar). Den ortodokse kirke minnes tilbedelsen av magi på fødselsdagen (25. desember). Begrepet er anglikisert fra Vulgates latinske seksjonstittel for denne passasjen: A Magis adoratur .

Historien om skildringen

Tilbedelse av Jesusbarnet av de tre vise mennene eller magi; Sarcophagus relief (4. århundre), Vatikanet

Fra Angelico og Filippo Lippi , midten av 1400-tallet

I de tidligste skildringene vises magiene iført persisk kjole av bukser og frygiske caps , vanligvis i profil, og går videre i takt med at gavene deres ble holdt foran dem. Disse bildene tilpasser sent antikke poseringer for barbarer som underkastet seg en keiser, og presenterer gylne kranser, og relaterer faktisk til bilder av hyllestbærere fra forskjellige Middelhavs- og gamle nærøstlige kulturer som går mange århundrer tilbake. De tidligste er fra katakombmalerier og sarkofagrelieffer fra det 4. århundre. Kroner ble først sett på 900 -tallet, hovedsakelig i Vesten, hvor kjolen deres på den tiden hadde mistet noen orientalsk smak i de fleste tilfeller. Den standard bysantinske skildringen av fødselen inkluderte reisen eller ankomsten av de monterte magiene i bakgrunnen, men ikke dem som presenterte sine gaver, før den post-bysantinske perioden, da den vestlige skildringen ofte ble tilpasset en ikonstil . Senere viser bysantinske bilder ofte små pillebokser som hatter, hvis betydning er omstridt.

Magi vises vanligvis som samme alder til omtrent denne perioden, men da blir ideen om å skildre de tre menneskealdrene introdusert: et spesielt vakkert eksempel er sett på fasaden til katedralen i Orvieto . Noen ganger fra 1100 -tallet, og veldig ofte i Nord -Europa fra det 15., er magiene også laget for å representere de tre kjente delene av verden: Balthasar blir veldig ofte kastet som en ung afrikaner eller maur, og gamle Caspar får orientalske trekk eller, oftere, kle seg. Melchior representerer Europa og middelalderen . Fra 1300 -tallet og fremover vises ofte store retinuier, gavene er inneholdt i spektakulære gullsmedarbeider , og magienes klær får større oppmerksomhet. På 1400 -tallet er Adoration of the Magi ofte et bravurastykke der kunstneren kan vise sin håndtering av komplekse, overfylte scener som involverer hester og kameler, men også deres gjengivelse av varierte teksturer: silke, pels, juveler og gull av Kongene satte seg mot stallen, halmen til Jesu krybbe og Josefs og hyrdenes grove klær.

Temaet var spesielt populært blant kunstnerne i Antwerpen -manismen fra cirka 1500 til 1530. Disse stort sett anonyme kunstnerne levde i gullalderen i Antwerpen , da det overtok fra Brugge som den ledende forretningsbyen i lave land , og fanget en stor andel av eksplosjonen i internasjonal handel som fulgte portugisernes utvikling av sjøveien fra Asia. Magier ble sett på som skytshelgener for reisende kjøpmenn, og så internasjonal handel generelt, og et stort antall av deres lånere kom uten tvil fra de forskjellige internasjonale næringslivet fra forskjellige land bosatt i Antwerpen.

Hugo van der Goes , Monforte altertavle , ca. 1470

Tilbedelse av Jan Gossaert , 1510-15

Tilbedelse av magi etter Hieronymus Bosch

Scenen inkluderer ofte også et rimelig mangfold av dyr: okse og esel fra fødselsscenen er vanligvis der, men også hester, kameler, hunder og falker av kongene og deres etterfølgelse, og noen ganger andre dyr, for eksempel fugler i sperrene på stallen. Fra 1400 -tallet og fremover er tilbedelsen av magi ganske ofte i konflikt med hyrdenes tilbedelse fra beretningen i Lukasevangeliet (2: 8–20), en mulighet til å bringe inn enda mer mangfold mellom mennesker og dyr; i noen komposisjoner ( for eksempel triptycher ), står de to scenene i kontrast eller settes som anheng til den sentrale scenen, vanligvis en fødsel .

"Tilbedelsen" av magi ved krybben er det vanlige emnet, men deres ankomst, kalt "Magienes prosesjon", vises ofte i den fjerne bakgrunnen til en fødselsscene (vanlig i bysantinske ikoner), eller som en egen emne, for eksempel i Magi Chapel -fresker av Benozzo Gozzoli i Palazzo Medici Riccardi , Firenze . Andre emner inkluderer Journey of the Magi, der de og kanskje deres følge er de eneste figurene, vanligvis vist etter Betlehems stjerne , og det er relativt uvanlige scener av møtet med Herodes og Drømmen om magi .

Nytten av emnet for kirken og de tekniske utfordringene som er involvert i å representere det, har gjort tilbedelsen av magi til et yndet tema for kristen kunst: hovedsakelig maleri, men også skulptur og til og med musikk (som i Gian-Carlo Menottis opera Amahl og nattbesøkende ). Emnet finnes også i glassmalerier . Det første vinduet glassmaleri i USA er vinduet "Adoration of the Magi" i Christ Church, Pelham, New York og designet i 1843 av grunnleggeren og den første rektorsønnen, William Jay Bolton .