Agnieszka Holland - Agnieszka Holland

Agnieszka Holland
MJK32641 Agnieszka Holland (Pokot, Berlinale 2017) crop.jpg
Agnieszka Holland i 2017
Født
Agnieszka Holland

( 1948-11-28 )28. november 1948 (72 år)
Warszawa , Polen
Nasjonalitet Pusse
Alma mater Film- og TV -skolen ved Academy of Performing Arts i Praha
Okkupasjon film- og fjernsynsregissør, manusforfatter
År aktive 1973 - i dag
Bemerkelsesverdig arbeid
 Europa Europa (1991)
In Darkness (2011)
Spoor (2017)
Ektefelle (r) Laco Adamik (skilt)
Barn Kasia Adamik (f. 1972)
Pårørende Magdalena Łazarkiewicz (søster)

Agnieszka Holland (født 28. november 1948) er en polsk film- og TV -regissør og manusforfatter, mest kjent for sine politiske bidrag til polsk kino . Hun begynte sin karriere som assistent for regissørene Krzysztof Zanussi og Andrzej Wajda , og emigrerte til Frankrike kort før 1981 ble innført krigslov i Polen .

Holland er mest kjent for filmene Europa Europa (1990), som hun mottok en Oscar for beste tilpassede manus for , samt Angry Harvest og Holocaust -dramaet In Darkness , som begge ble nominert til Oscar for beste utenlandske Språkfilm . I 2017 mottok hun Alfred Bauer -prisen (sølvbjørn) for filmen Spoor på Berlin International Film Festival . I 2020 ble hun valgt til president for European Film Academy .

tidlig liv og utdanning

Holland ble født i Warszawa , Polen i 1948. Hun er datter av journalistene Irena ( née Rybczyńska) og Henryk Holland , som var en fremtredende kommunistisk aktivist siden 1935 og kaptein for den polske hæren . Hollands mor var katolikk og faren jødisk , men hun ble ikke oppdratt i noen religiøs tro. Faren hennes, Henryk Holland, mistet foreldrene i en ghetto under Holocaust, og tilbrakte mesteparten av sitt voksne liv med å nekte sin egen jødiskhet. Hollands far var en ivrig kommunistisk journalist hvis publikasjoner mot en rekke fremtredende professorer førte til at de ble avskjediget av det kommunistiske regimet. Hollands mor deltok i Warszawaopprøret i 1944 som medlem av den polske motstandsbevegelsen . Hollands katolske mor hjalp flere jøder under Holocaust og mottok medalje fra de rettferdige blant folk fra Yad Vashem Institute i Israel.

Holland var ofte syk som barn, og brukte mye av tiden sin på å skrive, tegne og regissere korte skuespill med andre barn. Da hun var elleve år, ble foreldrene, hvis ekteskap kontinuerlig hadde vært stridende, skilt og moren giftet seg snart på nytt med en jødisk journalist, Stanisław Brodski.

Holland beskriver forholdet til faren som innflytelsesrik, men veldig fjernt. Ifølge Holland, "var han veldig interessant, veldig intelligent, og i de siste årene av livet ga han meg mange dører til kunsten og filmen. Men han var egentlig ikke interessert i de små barna, og han la bare merke til meg da han ønsket å lage et slags show ". Holland husker å ha blitt vist frem for farens venner under samlinger sent på kvelden, og deretter bli ignorert om morgenen da han ikke lenger var underholdende. Da Holland var tretten, begikk faren hennes selvmord mens hun var i husarrest i Warszawa.

Holland gikk på Stefan Batory Gymnasium og Lyceum i Warszawa. Etter videregående studerte hun ved Film- og TV -skolen ved Academy of Performing Arts i Praha (FAMU) fordi hun, som hun sa i et intervju, syntes de tsjekkoslovakiske filmene på 1960 -tallet var veldig interessante: "Jeg så første filmer av Miloš Forman , Ivan Passer og Věra Chytilová . De syntes å være fantastisk interessante for meg, i motsetning til det som ble laget i Polen på den tiden ". På FAMU møtte hun også sin fremtidige ektemann og meddirektør, Laco Adamik.

Holland var vitne til Praha -våren 1968 mens han var i Tsjekkoslovakia, og ble arrestert for hennes støtte til dissidentbevegelsen for regjeringsreformene og politisk liberalisering. Hun beskriver tiden sin i Praha som sin "introduksjon til politikk, vold, skjønnhet, kunst, ekteskap, film og annen kunst ... alt som skjedde med [henne] etter var basert på denne tsjekkoslovakiske opplevelsen". I løpet av fengselet tilbrakte hun tid i en celle mellom to innsatte som hadde forelsket seg. Det ble hennes jobb å formidle erotiske notater og meldinger mellom dem. Holland sa selv at "det var som telefonsex og jeg var kabelen". Det var i løpet av tiden hennes i Praha og i fengsel at hun innså at "hun heller ville være kunstner enn agitator". Holland ble uteksaminert fra FAMU i 1971. Hun kom tilbake til Polen og skrev sitt første manus. Selv om det ble sensurert og stoppet fra å bli utviklet, vakte det oppmerksomhet fra Andrzej Wajda , som ble hennes mentor. Datteren hennes med Adamik, Kasia (født 28. desember 1972), er også regissør.

Hendelsene og forvirrende identitetene som utgjorde hennes barndom resulterte i at Holland ble kjent for å ha en betydelig identitetskamp, ​​noe som manifesterer seg i mange av hennes mest kjente filmer, spesielt de som er relatert til polsk-jødiske interaksjoner under Holocaust. Ifølge Holland er det anspente forholdet mellom polske innfødte og jødiske polakker fortsatt et problem. Hun sier at "noen jøder fra Polen er fremdeles fiendtlige mot polsken ... Det er ting i katolisismen og polsk nasjonalisme som er dypt antisemittiske". Hennes anerkjente film Europa, Europa brakte henne suksess og anerkjennelse i Hollywood, men hun har alltid, og står fortsatt overfor problemer i karrieren og livet på grunn av fortiden. Hollands "blandede polske katolske og jødiske aner ... plasserer henne i sentrum for dette århundrets vold". Disse konfliktene og motgangene har vært inspirasjonen for filmer som Europa, Europa og In Darkness.

Karriere

Diskusjon med Holland på premieren på Spoor i Nowa Ruda , sørvest i Polen

Holland begynte sin karriere som assisterende regissør for polske filmregissører Krzysztof Zanussi og Andrzej Wajda . Hennes studiepoeng inkluderer Zanussis film fra 1973, Iluminacja ( Illumination ) og Wajdas film fra 1983, Danton . Hun var første assisterende direktør for Wajdas Man of Marble fra 1976 , en opplevelse som ga henne muligheten til å utforske politiske og moralske spørsmål innenfor rammen av et undertrykkende regime. Selv om hun hadde en stor rolle å spille i suksessen til denne filmen, ble navnet hennes holdt utenfor kreditt på grunn av sensurlover. I den første delen av karrieren klarte ikke Holland å gi ut filmer under eget navn på grunn av den harde sensuren til kommunistiske myndigheter. Wajda tilbød seg å adoptere henne, men hun nektet, overbevist om at hun til slutt kunne gi ut filmer under eget navn. Hennes første store film var Provincial Actors ( Aktorzy Prowincjonalni ), en kronikk fra 1978 om anspente backstage-forhold i et teaterkompani i en liten by som var en allegori om Polens samtidige politiske situasjon. Den vant International Critics Prize på filmfestivalen i Cannes 1980 .

Holland regisserte ytterligere to store filmer i Polen, Fever (Gorączka, 1980, deltok i den 31. Berlin International Film Festival ) og A Lonely Woman ( Kobieta samotna ) i 1981, før han immigrerte til Frankrike kort tid før desember 1981 ileggelse av krigslov i Polen . Hun ble fortalt at hun ikke kunne returnere til Polen, og kunne ikke se eller ha kontakt med datteren i over åtte måneder. I løpet av denne tiden, selv om den var trygg, klarte ikke Holland å lage noen vellykkede filmer alene.

Da hun visste at hun ikke kunne gå tilbake til det kommunistiske Polen, skrev Holland manus for andre polske filmskapere i eksil: Wajda's Danton , A Love in Germany (1983), The Possessed (1988) og Korczak (1990). Hun utviklet også sine egne prosjekter med vesteuropeiske produksjonsselskaper, som regisserte Angry Harvest (1985), To Kill a Priest (1988) og Olivier, Olivier (1992). Holland mottok en Oscar -nominasjon for beste fremmedspråklige film for Angry Harvest , en vesttysk produksjon om en jødisk kvinne på flukt under andre verdenskrig.

Hollands skildring av Holocaust

Noen av Hollands mest kjente verk har vært hennes skildringer av Holocaust. Disse verkene har vært kontroversielle på grunn av Hollands engasjement for realisme og aksept av alle typer individer som både ofre og som mangelfulle mennesker som fortjener skyld. I følge en artikkel skrevet om Holland, fester filmene hennes om Holocaust seg til verden slik hun ser den. En verden der visdom, hvis den i det hele tatt eksisterer, ligger i å akseptere vold og menneskelig skrøpelighet hos alle, uten unntak, inkludert Jødiske mennesker". Dette er mest gripende i Hollands film In Darkness fra 2011, der jødiske og polske katolske karakterer står ved siden av å ha noen av de samme forkastelige egenskapene så vel som innløsbare.

Hollands mest kjente film kan være Europa Europa (1991), som var basert på livet til Solomon Perel (en jødisk tenåring som flyktet fra Tyskland for Polen etter Kristallnacht i 1938). Ved utbruddet av andre verdenskrig og den tyske invasjonen av Polen flyktet Perel til den sovjetiske okkuperte delen av landet. Fanget under den tyske invasjonen av Sovjetunionen i 1941, overbeviste Solomon en tysk offiser om at han var tysk og fant seg selv registrert i Hitlerungdommen. Filmen fikk en lunken mottakelse i Tyskland, og den tyske Oscar -utvalgskomiteen sendte den ikke til Oscar for beste utenlandske film i 1991. Imidlertid vakte det oppmerksomhet fra Michael Barker (som håndterte Orion Classics 'salg den gangen). Europa, Europa ble utgitt i USA, og vant 1991 Golden Globe Award for beste fremmedspråklige film og en Oscar -nominasjon for beste tilpassede manus.

Nesten tjue år senere ga Holland ut In Darkness (2011), en tysk-kanadisk-polsk samproduksjon som dramatiserte historien om en polsk kloakkarbeider som hjalp en gruppe jødiske flyktninger ved å gjemme dem i kloakkene i Lwów i tiden da jødiske mennesker i byen ble sendt til utryddelsesleirer. Historien fokuserer på forholdet mellom etniske polakker og jødiske mennesker under Holocaust. Karakterene til In Darkness er vist å ha noen sterke likheter, til tross for at realiteter for jøder og etniske polakker, spesielt de som er avbildet i filmen, er ekstremt forskjellige. Ved å sammenligne den polske hovedpersonen med de jødiske, gjenskaper Holland den moralsk forvirrende og fysisk brutale verden som, selv om den var veldig annerledes for de som ble jaget, var overalt under det tredje riket. Denne sammenstillingen syntes å være en refleksjon av Hollands egen personlige erfaring, spesielt hennes kamp med identitet og antisemittisme.

Holland og Hollywood

Inntil hennes vellykkede film 1991, Europa, Europa, Holland, ble knapt anerkjent som en anerkjent filmskaper i Hollywood. Sjansen hennes kom på grunn av en berg -og -dal -bane med den fremtidige produsenten av hennes amerikanske debut Artur Brauner . Holland hadde blitt behandlet en dag på Disneyland av American Academy da hun var på plass som nominert til en utenlandsk Oscar for filmen Angry Harvest . Etter vanskeligheten hun hadde med å få Angry Harvest laget, hadde hun nesten bestemt seg for å gi opp filmskapingen en gang for alle, men Brauner var overbevist om at han hadde et perfekt prosjekt for henne. Under turen til Disney, Holland, "mot hennes bedre skjønn bestemte han seg for å kjøre i en berg -og -dal -bane med produsenten hennes. Etter at de gikk av, ristet Holland av frykt da Brauner pisket en kontrakt ut av lommen:" Sign! "". Suksessen til denne filmen fikk oppmerksomheten til mainstream Hollywood, som var det som ga Holland muligheten til å regissere filmatiseringen av romanen fra 1911: The Secret Garden . Dette var Hollands første film laget for et stort studio med et bredt amerikansk publikum i tankene. Det var en stor stilendring for Holland, som på det tidspunktet var kjent for sitt generelt mørke og pessimistiske regissørperspektiv.

Hollands senere karriere

Agnieszka Holland, 2017

En venn av den polske forfatteren og regissøren Krzysztof Kieślowski , Holland samarbeidet om manuset til filmen hans, Three Colors: Blue . Som Kieślowski, undersøker Holland ofte spørsmål om tro i arbeidet hennes. Mye av filmarbeidet hennes har en sterk politisk skråstilling. Regjerings represalier, kvelende byråkratisk maskineri, sanksjonerte streiker og dysfunksjonelle familier er representert i hennes tidlige arbeid. I et intervju fra 1988 sa Holland at selv om kvinner var viktige i filmene hennes, var feminisme ikke det sentrale temaet i arbeidet hennes. Hun antydet at da hun laget filmer i Polen under det kommunistiske regimet, var det en atmosfære av tverrkjønns solidaritet mot sensur (det viktigste politiske spørsmålet). Holland sa at hun var interessert i hendelser mellom mennesker, ikke politikken som foregår utenfor dem; i denne sammenhengen, "kanskje du kan si at alle filmene mine er politiske."

Stjerne for å hedre Agnieszka Holland i Łódź

Hollands senere filmer inkluderer Olivier, Olivier (1992), The Secret Garden (1993), Total Eclipse (1995), Washington Square (1997), HBO -produksjonen Shot in the Heart (2001), Julie Walking Home (2001) og Kopiering Beethoven (2006).

I et intervju fra 1997, da hun ble spurt om hvordan hennes erfaringer som regissør har påvirket filmene hennes, sa Holland at "filmskapere av den yngre generasjonen mangler livserfaring" og som et resultat mangler mange av verktøyene som trengs for å puste menneskeheten inn i karakterene deres. Sammenlignet med regissører i hennes generasjon, føler hun at den yngre generasjonen kommer fra velstående familier, går rett på filmskoler og ser filmer først og fremst på videobånd. Holland antyder at dette resulterer i det hun kaller en "nummenhet" og "konvensjonalisering" av samtidskino.

I 2003 var Holland medlem av juryen på den 25. Moskva internasjonale filmfestival . Året etter ledet hun " Moral Midgetry ", den åttende episode av tredje sesong av HBO dramaserie The Wire .

I 2006 kom Holland tilbake for å regissere den åttende episoden av den fjerde sesongen (" Corner Boys "). Begge ble skrevet av forfatteren Richard Price . Showløperen David Simon sa at Holland var "fantastisk bak kameraet" og iscenesatte kampen mellom Avon Barksdale og Stringer Bell i "Moral Midgetry" godt.

I 2007 regisserte søsteren Magdalena Łazarkiewicz og datteren Katarzyna Adamik den polske politiske dramaserien Ekipa , og i 2008 ble Holland den første presidenten i det polske filmakademiet . Februar 2009 rapporterte Krakow Post at Holland ville regissere et biografi om Krystyna Skarbek med tittelen Christine: War My Love .

Hennes film fra 2011, In Darkness , ble valgt som den polske oppføringen for den beste fremmedspråklige filmen ved den 84. Academy Awards . I januar 2012 var filmen en av de fem nominerte.

Holland godtok et tilbud om å filme et tredelt drama for HBO om Jan Palach , som ødela seg i januar 1969 for å protestere mot "normalisering" etter invasjonen av Warszawa-pakten i Tsjekkoslovakia i august 1968. Den resulterende miniserien, Burning Bush , har blitt vist i Polen og Tyskland og valgt til en spesiell presentasjon på Toronto International Film Festival 2013 . Hun vant også Czech Lion Award i kategorien beste regissør for denne TV -serien.

Desember 2013 ble filmen vist på National Gallery of Art i Washington, DC, der Holland ble invitert til å holde Rajiv Vaidya Memorial Lecture: Viewing History through the Filmmaker's Lens. Den ble også vist på Philadelphia Film Festival 2013. Holland var gjesteforeleser ved Brooklyn College .

I desember 2013 ble Holland kunngjort som direktør for NBCs neste miniserie Rosemary's Baby , en todelt versjon av den bestselgende romanen av Ira Levin med Zoe Saldana .

Agnieszka Holland overtok formannskapet i styret for European Film Academy i januar 2014.

I mars 2016 ble det kunngjort at Holland skal regissere en tilpasning av Peter Swansons mest solgte roman The Kind Worth Killing , en psykologisk thriller om en hensynsløs kvinnemorder.

Holland presenterer filmen Spoor på Berlinale 2017

I februar 2017 mottok Agnieszka Holland The Silver Bear Alfred Bauer -prisen for Spoor . Prisen gis til filmene som oppfattes å åpne nye perspektiver innen filmkunsten.

I 2019 vant hun Golden Lions Award (polsk: Złote Lwy ) på den 44. Gdynia -filmfestivalen for sin historiske film Mr. Jones , som omhandler temaet Great Hungersnød i Ukraina . November 2019 ble Agnieszka Holland og Anne Applebaum tildelt Orders of Princess Olga , 3. klasse av Ukraines president Volodymyr Zelensky for deres innsats for å fremme minnet om Holodomor.

Filmografi

Annet arbeid

Agnieszka Holland oversatte fra tsjekkisk til polsk romanen The Unbearable Lightness of Being . Hun meldte seg frivillig til denne oppgaven etter å ha møtt forfatteren, Milan Kundera , i 1982, og lest manuskriptet; begge bodde i Paris på den tiden. Holland fant hendelsene i boken ikke bare relatert til hennes personlige opplevelse av invasjonen av Warszawa -pakten i Tsjekkoslovakia, men også streikene i 1980 i Polen, og ønsket derfor å introdusere boken for det polske publikummet. Oversettelsen ble opprinnelig utgitt av det London-baserte forlaget Aneks og har siden blitt trykt mye igjen.

Videre lesning

  • Quart, Barbara Koenig (1988). Kvinnedirektører: Fremveksten av en ny kino . New York : Praeger. ISBN 978-0-275-93477-4.
  • Agnieszka Niezgoda (samtaler), Jacek Laskus (fotografier). Hollywood PL. Beyond The Dream: Personal Roads to The Silver Screen. (Warszawa, Polen, 2013) Wydawnictwo Hollywood PL. ISBN  978-83-932192-1-6
  • Agnieszka Holland, "Viewing History through the Filmmaker's Lens", foredrag holdt 1. desember 2013 i National Gallery of Art, Washington DC.

Se også

Referanser

Eksterne linker

Media relatert til Agnieszka Holland på Wikimedia Commons