Antifon - Antiphon

Den Liber responsorialis , vises på høyre side antifonene for første natten kontoret av julen. De tilhørende salmetonene er angitt med tall og slutthøyde , og tonene for slutten av doksologien er indikert med den mnemoniske Euouae .

En antifon ( gresk ἀντίφωνον, ἀντί "motsatt" og φωνή "stemme") er en kort sang i kristent ritual , sunget som et refreng . Tekstene til antifoner er Salmene . Formen deres ble favorisert av St. Ambrose, og de har en fremtredende rolle i ambrosiansk sang , men de brukes også mye i gregoriansk sang . De kan brukes under messen, til Introit , Offertory eller nattverden . De kan også brukes i timenes liturgi , vanligvis for Lauds eller Vespers .

De bør ikke forveksles med Marian -antifoner eller prosessantifoner .

Når en sang består av vekslende vers (vanligvis sunget av en kantor) og svarer (vanligvis sunget av menigheten), er det nødvendig med et avståelse.

Det løsere uttrykket antifoni brukes vanligvis for enhver samtale og svarstil for sang, for eksempel kirtan eller sea ​​shanty og andre arbeidssanger, og sanger og tilbedelse i afrikansk og afroamerikansk kultur. Antifonisk musikk er den fremført av to kor i interaksjon, og synger ofte alternative musikkfraser. Antiphonal psalmody er sang eller musikalsk spill av salmer av vekslende grupper av artister. Begrepet "antifoni" kan også referere til en korbok som inneholder antifoner.

Opprinnelse

Den tidlige kristendommens sang til slutten av 500 -tallet hadde sin rot i synagogen , hvorfra de første kristne lånte tradisjonene med salmesang, salmesang og kantillasjon . Det er noen bevis fra Apostlenes gjerninger på at tidlige kristne holdt seg nær jødiske tradisjoner i samtiden, for eksempel i Apostlenes gjerninger 2: 46-47 heter det at "med enighet i templet og brød av hus til hus spiste kjøttet sitt med glede og ensomhet i hjertet, prise Gud og ha nåde hos alle mennesker ". Sokrates i Konstantinopel skrev at antifoni ble introdusert i kristen tilbedelse av Ignatius av Antiokia (død 107) etter at han så en visjon av to englekor. Antifonisk sang var et element i jødisk liturgi som antas å ha kommet inn i klostrene i Syria og Palestina i det 4. århundre fra de jødiske samfunnene som det i Antiokia .

Antifoner har forblitt en integrert del av tilbedelsen i den bysantinske og armenske riten . Praksisen ble ikke en del av Latinerkirken før mer enn to århundrer senere. Ambrose og Gregory den store , som er kjent for sine bidrag til formuleringen av gregoriansk sang, blir kreditert med ' antifonarer ', samlinger av verk egnet for antifon, som fremdeles brukes i den romersk -katolske kirke i dag.

Polyfoniske votive antifoner

Polyfoniske Marian -antifoner dukket opp i England på 1300 -tallet som innstillinger for tekster som hedrer jomfru Maria , som ble sunget atskilt fra messen og kontoret , ofte etter Compline . Mot slutten av 1400 -tallet produserte engelske komponister utvidede innstillinger opp til ni deler , med økende kompleksitet og vokalrekkevidde . Den største samlingen av slike antifoner er Eton Choirbook fra slutten av 1400-tallet . Som et resultat er antifoni fortsatt spesielt vanlig i den anglikanske musikktradisjonen: sangerne møter ofte hverandre, plassert i quire's Decani og Cantoris .

Større adventsantifoner

Greater Advent eller O Antifoner er antifoner som brukes ved daglig bønn på kveldene i de siste adventstider i forskjellige liturgiske kristne tradisjoner. Hver antifon er et navn på Kristus , en av hans attributter nevnt i Bibelen. I den romersk -katolske tradisjonen blir de sunget eller resitert på Vespers fra 17. desember til 23. desember. I Church of England har de tradisjonelt blitt brukt som antifoner til Magnificat at Evening Prayer . Mer nylig har de funnet en plass i primær liturgiske dokumenter i hele den anglikanske kommunion, herunder kirke 's Common Worship liturgi . Bruken av O -antifonene ble bevart i lutheranismen ved den tyske reformasjonen , og de fortsetter å bli sunget i lutherske kirker.

Polykoral antifoni

Når to eller flere grupper av sangere synger i veksling, kan musikkstilen også kalles polykoral . Nærmere bestemt brukes dette begrepet vanligvis om musikk fra senrenessansen og tidlige barokkperioder . Polykorale teknikker er et definitivt kjennetegn ved musikken til den venetianske skolen , eksemplifisert av verkene til Giovanni Gabrieli : denne musikken er ofte kjent som den venetianske polykorale stilen . Den venetianske polykorale stilen var en viktig nyskapning i senrenessansen . Denne stilen, med sine variasjoner når den spredte seg over Europa etter 1600, bidro til å definere begynnelsen på barokken . Polykoral musikk var ikke begrenset til Italia i renessansen; den var også populær i Frankrike hos Marc-Antoine Charpentier (37 innstillinger H.16-H.52), i Spania og Tyskland . Det er eksempler fra 1800- og 1900 -tallet, fra så forskjellige komponister som Hector Berlioz , Igor Stravinsky , Béla Bartók og Karlheinz Stockhausen .

Se også

Referanser

Eksterne linker