Arkitektur - Architecture

Utsikt over Firenze som viser kuppelen, som dominerer alt rundt den.  Den er åttekantet i plan og ovoid i snitt.  Den har brede ribber som stiger til toppen med røde fliser i mellom og en marmorlykt på toppen.
Ved å legge kuppelen til katedralen i Firenze (Italia) på begynnelsen av 1400 -tallet, forandret arkitekten Filippo Brunelleschi ikke bare bygningen og byen, men også arkitektens rolle og status .

Arkitektur (latinsk architectura , fra det greske ἀρχιτέκτων arkhitekton "arkitekt", fra ἀρχι- "sjef" og τέκτων "skaperen") er både prosessen og produktet av å planlegge , designe og konstruere bygninger eller andre strukturer . Arkitektoniske arbeider, i den materielle formen av bygninger , oppfattes ofte som kulturelle symboler og som kunstverk . Historiske sivilisasjoner blir ofte identifisert med deres overlevende arkitektoniske prestasjoner.

Praksisen, som begynte i forhistorisk tid , har blitt brukt som en måte å uttrykke kultur for sivilisasjoner på alle syv kontinenter . Av denne grunn anses arkitektur å være en kunstform . Tekster om arkitektur har blitt skrevet siden antikken. Den tidligste overlevende teksten om arkitektonisk teori er avhandlingen De architectura fra det første århundre e.Kr. av den romerske arkitekten Vitruvius , ifølge hvilken en god bygning legemliggjør firmitas, utilitas og venustas (holdbarhet, nytte og skjønnhet). Århundrer senere utviklet Leon Battista Alberti ideene sine ytterligere, og så på skjønnhet som en objektiv kvalitet på bygninger som finnes i deres proporsjoner. Giorgio Vasari skrev Lives of the Most Excellent Malers, Sculptors og Architects og fremmet ideen om stil i vestlig kunst på 1500 -tallet. På 1800 -tallet erklærte Louis Sullivan at " form følger funksjon ". "Funksjon" begynte å erstatte det klassiske "verktøyet" og ble forstått å omfatte ikke bare praktiske, men også estetiske, psykologiske og kulturelle dimensjoner. Ideen om bærekraftig arkitektur ble introdusert på slutten av 1900 -tallet.

Arkitekturen begynte som en landlig, muntlig språklig arkitektur som utviklet seg fra prøving og feiling til vellykket replikering. Eldgammel byarkitektur var opptatt av å bygge religiøse strukturer og bygninger som symboliserte herskernes politiske makt til gresk og romersk arkitektur flyttet fokus til samfunnsdyder. Indisk og kinesisk arkitektur påvirket former over hele Asia, og spesielt buddhistisk arkitektur tok forskjellige lokale smaker. I løpet av den europeiske middelalderen dukket det opp pan-europeiske stiler av romanske og gotiske katedraler og klostre mens renessansen favoriserte klassiske former implementert av arkitekter kjent ved navn. Senere ble rollene som arkitekter og ingeniører skilt. Moderne arkitektur begynte etter første verdenskrig som en avantgarde- bevegelse som søkte å utvikle en helt ny stil som passer for en ny etterkrigstidens sosiale og økonomiske orden med fokus på å dekke behovene til middelklassen og arbeiderklassen. Det ble lagt vekt på moderne teknikker, materialer og forenklede geometriske former, som banet vei for høyhusoverbygninger. Mange arkitekter ble desillusjonert av modernisme som de oppfattet som ahistorisk og anti-estetisk, og postmoderne og samtidsarkitektur utviklet seg.

Gjennom årene har feltet arkitektonisk konstruksjon forgrenet seg til å omfatte alt fra skipsdesign til innredning.

Definisjoner

Arkitektur kan bety:

  • Et generelt begrep for å beskrive bygninger og andre fysiske strukturer.
  • Kunsten og vitenskapen med å designe bygninger og (noen) ikke -bygningsstrukturer .
  • Designstilen og konstruksjonsmetoden for bygninger og andre fysiske strukturer.
  • En samlende eller sammenhengende form eller struktur.
  • Kunnskap om kunst, vitenskap, teknologi og menneskehet.
  • Arkitektens designaktivitet, fra makronivå ( bydesign , landskapsarkitektur ) til mikronivå (konstruksjonsdetaljer og møbler). Arkitektens praksis , der arkitektur betyr å tilby eller yte profesjonelle tjenester i forbindelse med design og konstruksjon av bygninger eller bygde miljøer.

Teori om arkitektur

Illustrasjon av brakettklynger som inneholder utkragninger fra Yingzao Fashi , en tekst om arkitektur av Li Jue (1065–1110)
Plan d'exécution du second étage de l'hôtel de Brionne (dessin) De Cotte 2503c - Gallica 2011 (justert)
Plan i andre etasje (loftsetasje) i Hôtel de Brionne i Paris - 1734.

Arkitekturfilosofien er en gren av kunstfilosofien som omhandler arkitekturens estetiske verdi, dens semantikk og relasjoner til kulturutvikling . Mange filosofer og teoretikere fra Platon til Michel Foucault , Gilles Deleuze , Robert Venturi og Ludwig Wittgenstein har bekymret seg for arkitekturens natur og om arkitektur skilles fra å bygge eller ikke.

Historiske avhandlinger

Det tidligste skriftlige verket som omhandler arkitektur er De architectura av den romerske arkitekten Vitruvius på begynnelsen av 1. århundre e.Kr. I følge Vitruvius bør en god bygning tilfredsstille de tre prinsippene for firmitas, utilitas, venustas , kjent av den opprinnelige oversettelsen - fasthet, vare og glede . En ekvivalent i moderne engelsk ville være:

  • Holdbarhet - en bygning skal stå robust og forbli i god stand
  • Verktøy - det bør være egnet for formålene det brukes til
  • Skjønnhet - det skal være estetisk tiltalende

I følge Vitruvius bør arkitekten bestrebe seg på å oppfylle hver av disse tre egenskapene så godt som mulig. Leon Battista Alberti , som utdyper ideene til Vitruvius i sin avhandling, De re aedificatoria , så på skjønnhet først og fremst som et spørsmål om proporsjon, selv om ornament også spilte en rolle. For Alberti var proporsjonsreglene de som styrte den idealiserte menneskeskikkelsen, den gylne middelvei . Det viktigste aspektet ved skjønnhet var derfor en iboende del av et objekt, snarere enn noe som ble brukt overfladisk, og var basert på universelle, gjenkjennelige sannheter. Ideen om stil i kunsten ble ikke utviklet før på 1500 -tallet, med skriving av Giorgio Vasari . På 1700 -tallet hadde hans liv for de mest fremragende malere, skulptører og arkitekter blitt oversatt til italiensk, fransk, spansk og engelsk.

På 1500 -tallet skrev den italienske mannistiske arkitekten, maleren og teoretikeren Sebastiano Serlio Tutte L'Opere D'Architettura et Prospetiva ( komplette arbeider om arkitektur og perspektiv ). Denne avhandlingen hadde enorm innflytelse i hele Europa, og var den første håndboken som la vekt på de praktiske aspektene i stedet for de teoretiske aspektene ved arkitektur, og den var den første som katalogiserte de fem ordrene.

På begynnelsen av 1800-tallet skrev Augustus Welby Northmore Pugin Contrasts (1836) som, som tittelen antydet, stod i kontrast til den moderne industrielle verden, som han nedsatte, med et idealisert bilde av den ny-middelalderske verdenen. Gotisk arkitektur , mente Pugin, var den eneste "sanne kristne formen for arkitektur." Den engelske kunstkritikeren fra 1800-tallet, John Ruskin , i sine Seven Lamps of Architecture , utgitt 1849, var mye smalere i sitt syn på hva som utgjorde arkitektur. Arkitektur var "kunsten som disponerer og pryder bygningene som er reist av menn ... at synet av dem" bidrar "til hans psykiske helse, kraft og glede". For Ruskin var det estetiske av overordnet betydning. Arbeidet hans sier videre at en bygning ikke virkelig er et arkitektonisk verk med mindre den på en eller annen måte er "utsmykket". For Ruskin, en godt konstruert, godt proporsjonert, funksjonell bygning nødvendig streng kurs eller rustikamuren , i det minste.

Om forskjellen mellom idealene om arkitektur og ren konstruksjon , skrev den anerkjente arkitekten Le Corbusier fra 1900-tallet : "Du bruker stein, tre og betong, og med disse materialene bygger du hus og palasser: det er konstruksjon. Oppfinnsomhet er på jobb ... Men plutselig berører du hjertet mitt, du gjør meg godt. Jeg er glad og jeg sier: Dette er vakkert. Det er arkitektur ". Le Corbusiers samtidige Ludwig Mies van der Rohe sa "Arkitektur starter når du legger to murstein forsiktig sammen. Der begynner det."

Moderne konsepter

Den bemerkelsesverdige arkitekten for skyskrapere fra 1800-tallet, Louis Sullivan , fremmet et overordnet forskrift for arkitektonisk design: " Form følger funksjon ". Selv om ideen om at strukturelle og estetiske hensyn helt skulle være gjenstand for funksjonalitet, ble møtt med både popularitet og skepsis, hadde den effekten av å introdusere begrepet "funksjon" i stedet for Vitruvius "" nytte ". "Funksjon" ble sett på å omfatte alle kriterier for bruk, oppfatning og nytelse av en bygning , ikke bare praktisk, men også estetisk, psykologisk og kulturelt.

Nunzia Rondanini uttalte: "Gjennom sin estetiske dimensjon går arkitekturen utover de funksjonelle aspektene den har til felles med andre humaniora. Gjennom sin egen spesielle måte å uttrykke verdier på , kan arkitekturen stimulere og påvirke sosialt liv uten å anta at i seg selv, det vil fremme sosial utvikling .... Å begrense betydningen av (arkitektonisk) formalisme til kunst for kunstens skyld er ikke bare reaksjonær, det kan også være en formålsløs søken etter perfeksjon eller originalitet som nedbryter formen til bare en instrumentalitet ".

Blant filosofiene som har påvirket moderne arkitekter og deres tilnærming til bygningsdesign, er rasjonalisme , empirisme , strukturalisme , poststrukturalisme , dekonstruksjon og fenomenologi .

På slutten av 1900 -tallet ble et nytt konsept lagt til de som er inkludert i kompasset for både struktur og funksjon, hensynet til bærekraft , derav bærekraftig arkitektur . For å tilfredsstille den moderne etos bør en bygning være konstruert på en måte som er miljøvennlig når det gjelder produksjon av materialer, dens innvirkning på det naturlige og bygde miljøet i omgivelsene og kravene den stiller til ikke-bærekraftige kraftkilder for oppvarming, kjøling, vann- og avfallshåndtering og belysning .

Historie

Opprinnelse og folkelig arkitektur

Bygging utviklet seg først ut av dynamikken mellom behov (ly, sikkerhet, tilbedelse, etc.) og midler (tilgjengelig byggemateriale og tilhørende ferdigheter). Etter hvert som menneskelige kulturer utviklet seg og kunnskap begynte å bli formalisert gjennom muntlige tradisjoner og praksis, ble bygningen et håndverk , og "arkitektur" er navnet på de mest formaliserte og respekterte versjonene av dette håndverket. Det antas allment at arkitektonisk suksess var et produkt av en prosess med prøving og feiling, med gradvis mindre prøving og mer replikering ettersom resultatene av prosessen viste seg stadig mer tilfredsstillende. Det som kalles folkelig arkitektur fortsetter å bli produsert i mange deler av verden.

Forhistorisk arkitektur

Tidlige menneskelige bosetninger var for det meste landlige . Ekspanderende økonomier resulterte i opprettelsen av urbane områder som i noen tilfeller vokste og utviklet seg veldig raskt, for eksempel Çatal Höyük i Anatolia og Mohenjo Daro fra Indus Valley Civilization i dagens Pakistan .

Neolitiske bosetninger og "byer" inkluderer Göbekli Tepe og Çatalhöyük i Tyrkia, Jericho i Levanten, Mehrgarh i Pakistan, Knap of Howar og Skara Brae , Orknøyene , Skottland og kulturoppgjørene Cucuteni-Trypillian i Romania , Moldova og Ukraina .

Eldgammel arkitektur

I mange gamle sivilisasjoner som Egypt og Mesopotamia gjenspeilte arkitektur og urbanisme det konstante engasjementet med det guddommelige og det overnaturlige , og mange gamle kulturer tok til monumentalitet i arkitekturen for symbolsk å representere den politiske makten til herskeren, den herskende eliten, eller staten selv.

Arkitekturen og urbanismen til de klassiske sivilisasjonene som den greske og den romerske utviklet seg fra samfunnsidealer fremfor religiøse eller empiriske, og nye bygningstyper dukket opp. Arkitektonisk "stil" utviklet i form av de klassiske ordenene . Romersk arkitektur ble påvirket av gresk arkitektur da de innlemmet mange greske elementer i byggepraksis.

Tekster om arkitektur har blitt skrevet siden antikken. Disse tekstene ga både generelle råd og spesifikke formelle resepter eller kanoner. Noen eksempler på kanoner finnes i skrifter fra den romerske arkitekten Vitruvius fra det første århundre før Kristus . Noen av de viktigste tidlige eksemplene på kanonisk arkitektur er religiøse.

Asiatisk arkitektur

Arkitekturen i forskjellige deler av Asia utviklet seg på forskjellige måter fra den i Europa; Buddhistisk, hinduistisk og sikhisk arkitektur som hver har forskjellige egenskaper. Indisk og kinesisk arkitektur har hatt stor innflytelse på områdene rundt, mens japansk arkitektur ikke har det. Spesielt buddhistisk arkitektur viste stort regionalt mangfold. Hinduistisk tempelarkitektur , som utviklet seg fra rundt 500 -tallet e.Kr., styres i teorien av konsepter som er nedfelt i Shastra , og er opptatt av å uttrykke makrokosmos og mikrokosmos. I mange asiatiske land førte panteistisk religion til arkitektoniske former som ble designet spesielt for å forbedre det naturlige landskapet .

I mange deler av Asia var selv de flotteste husene relativt lette strukturer som hovedsakelig brukte tre til nyere tid, og det er få overlevende i høy alder. Buddhismen ble assosiert med et skifte til religiøse strukturer i stein og murstein, som sannsynligvis begynte som steinhugget arkitektur , som ofte har overlevd veldig bra.

Tidlige asiatiske skrifter om arkitektur inkluderer Kao Gong Ji i Kina fra det 7. - 5. århundre fvt. den Shilpa shastras av gamle India; Manjusri Vasthu Vidya Sastra fra Sri Lanka og Araniko fra Nepal .

Islamsk arkitektur

Islamsk arkitektur begynte i det 7. århundre CE , som omfatter arkitektoniske former fra den gamle Midt-Østen og Bysants , men også å utvikle funksjoner som passer de religiøse og sosiale behov i samfunnet. Eksempler kan finnes i hele Midtøsten, Tyrkia, Nord-Afrika, det indiske subkontinentet og i deler av Europa, som Spania, Albania og Balkanstatene, som et resultat av utvidelsen av det osmanske riket .

Middelalderen

I Europa under middelalderen perioden, laug ble dannet av håndverkere til å organisere sine fag og skriftlige kontrakter har overlevd, spesielt i forhold til kirkelige bygninger. Arkitektrollen var vanligvis en med murer, eller Magister lathomorum slik de noen ganger er beskrevet i samtidige dokumenter.

De største arkitektforetakene var bygningene til klostre og katedraler . Fra rundt 900 e.Kr. og fremover førte bevegelsene til både geistlige og håndverkere arkitektkunnskap over hele Europa, noe som resulterte i de paneuropeiske stilene romansk og gotisk .

En betydelig del av middelalderens arkitektoniske arv er også mange festningsverk over hele kontinentet. Fra Balkan til Spania og fra Malta til Estland representerer disse bygningene en viktig del av europeisk arv.

Renessansen og arkitekten

I renessanse -Europa, fra cirka 1400 og fremover, var det en gjenoppliving av klassisk læring ledsaget av utviklingen av renessansens humanisme , som la større vekt på individets rolle i samfunnet enn det hadde vært tilfelle i middelalderen. Bygninger ble tilskrevet spesifikke arkitekter - Brunelleschi , Alberti , Michelangelo , Palladio - og individets kult hadde begynt. Det var fremdeles ingen skillelinje mellom kunstner , arkitekt og ingeniør , eller noen av de relaterte kallene, og betegnelsen var ofte en regional preferanse.

En gjenoppliving av den klassiske stilen i arkitektur ble ledsaget av en spirende vitenskap og ingeniørfag, som påvirket proporsjoner og struktur av bygninger. På dette stadiet var det fortsatt mulig for en kunstner å designe en bro ettersom nivået av strukturelle beregninger som var involvert var innenfor generalistens virkeområde.

Tidlig moderne og industriell tid

Med den nye kunnskapen innen vitenskapelige felt og fremveksten av nye materialer og teknologi begynte arkitektur og prosjektering å skille seg, og arkitekten begynte å konsentrere seg om estetikk og de humanistiske aspektene, ofte på bekostning av tekniske aspekter ved bygningsdesign. Det var også fremveksten av "herremannen" som vanligvis behandlet velstående kunder og hovedsakelig konsentrerte seg om visuelle kvaliteter som vanligvis stammer fra historiske prototyper, karakterisert ved de mange landstedene i Storbritannia som ble opprettet i de neogotiske eller skotske baronistilene . Formell arkitektutdannelse på 1800-tallet, for eksempel ved École des Beaux-Arts i Frankrike, la mye vekt på produksjon av vakre tegninger og lite til kontekst og gjennomførbarhet.

I mellomtiden åpnet den industrielle revolusjonen døren for masseproduksjon og forbruk. Estetikk ble et kriterium for middelklassen da ornamenterte produkter, en gang i provinsen for dyrt håndverk, ble billigere under maskinproduksjon.

Vernakulær arkitektur ble stadig mer dekorativ. Husbyggere kan bruke nåværende arkitektonisk design i arbeidet sitt ved å kombinere funksjoner som finnes i mønsterbøker og arkitektoniske tidsskrifter.

Modernisme

Rundt begynnelsen av 1900 -tallet ga generell misnøye med vektleggingen på vekkelsesarkitektur og forseggjort dekorasjon mange nye tankeganger som tjente som forløpere for moderne arkitektur. Bemerkelsesverdig blant disse er Deutscher Werkbund , som ble dannet i 1907 for å produsere maskinproduserte objekter av bedre kvalitet. Fremveksten av yrket industriell design er vanligvis plassert her. Etter denne ledelsen omdefinerte Bauhaus -skolen, grunnlagt i Weimar , Tyskland i 1919, de arkitektoniske grensene som var satt tidligere gjennom historien, og så på opprettelsen av en bygning som den ultimate syntesen - toppen - av kunst, håndverk og teknologi.

Da moderne arkitektur først ble praktisert, var det en avantgarde- bevegelse med moralsk, filosofisk og estetisk grunnlag. Umiddelbart etter første verdenskrig søkte banebrytende modernistiske arkitekter å utvikle en helt ny stil som passer for en ny sosial og økonomisk orden etter krigen, med fokus på å dekke behovene til middelklassen og arbeiderklassen. De avviste arkitektonisk praksis med den akademiske foredlingen av historiske stiler som tjente den raskt synkende aristokratiske orden. Tilnærmingen til de modernistiske arkitektene var å redusere bygninger til rene former, fjerne historiske referanser og ornament til fordel for funksjonelle detaljer. Bygninger viste sine funksjonelle og strukturelle elementer, og avslørte stålbjelker og betongoverflater i stedet for å gjemme dem bak dekorative former. Arkitekter som Frank Lloyd Wright utviklet organisk arkitektur , der formen ble definert av miljøet og formålet, med sikte på å fremme harmoni mellom menneskelig beboelse og naturverden med gode eksempler som Robie House og Fallingwater .

Arkitekter som Mies van der Rohe , Philip Johnson og Marcel Breuer jobbet med å skape skjønnhet basert på de iboende egenskapene til byggematerialer og moderne konstruksjonsteknikker, bytte tradisjonelle historiske former for forenklede geometriske former, feire de nye virkemidlene og metodene som ble gjort mulig av Industrial Revolusjon , inkludert stålkonstruksjon, som fødte høye overbygninger. Fazlur Rahman Khans utvikling av rørstrukturen var et teknologisk gjennombrudd for å bygge stadig høyere. Ved midten av århundret hadde modernismen forandret seg til den internasjonale stilen , en estetikk som på mange måter er eksemplifisert av Twin Towers i New Yorks World Trade Center designet av Minoru Yamasaki .

Postmodernisme

Mange arkitekter motsto modernismen og fant den blottet for den dekorative rikdommen av historiske stiler. Da den første generasjonen modernister begynte å dø etter andre verdenskrig , prøvde andre generasjon arkitekter inkludert Paul Rudolph , Marcel Breuer og Eero Saarinen å utvide modernismens estetikk med brutalisme , bygninger med uttrykksfulle skulpturelle fasader laget av uferdig betong. Men en enda ny yngre etterkrigsgenerasjon kritiserte modernisme og brutalisme for å være for stramme, standardiserte, monotone og ikke ta hensyn til rikdommen av menneskelig erfaring som tilbys i historiske bygninger over tid og på forskjellige steder og kulturer.

En slik reaksjon på den kalde estetikken til modernisme og brutalisme er skolen for metaforisk arkitektur , som inkluderer ting som biomorfisme og zoomorf arkitektur , både ved å bruke naturen som den viktigste inspirasjonskilden og designkilden. Selv om det av noen bare anses å være et aspekt av postmodernismen , anser andre det for å være en skole i seg selv og en senere utvikling av ekspresjonistisk arkitektur .

Fra slutten av 1950- og 1960-årene dukket arkitektonisk fenomenologi opp som en viktig bevegelse i den tidlige reaksjonen mot modernismen, med arkitekter som Charles Moore i USA, Christian Norberg-Schulz i Norge og Ernesto Nathan Rogers og Vittorio Gregotti , Michele Valori , Bruno Zevi i Italia, som kollektivt populariserte interessen for en ny samtidsarkitektur med sikte på å utvide menneskelig opplevelse ved å bruke historiske bygninger som modeller og presedenser. Postmodernismen produserte en stil som kombinerte moderne byggeteknologi og billige materialer, med estetikken til eldre pre-moderne og ikke-moderne stiler, fra høy klassisk arkitektur til populære eller folkelige regionale byggestiler. Robert Venturi definerte berømt postmoderne arkitektur som et "dekorert skur" (en vanlig bygning som er funksjonelt designet innvendig og pyntet på utsiden) og opprettholdt den mot modernistiske og brutalistiske "ender" (bygninger med unødvendig uttrykksfulle tektoniske former).

Arkitektur i dag

Siden 1980-tallet, da kompleksiteten til bygninger begynte å øke (når det gjelder strukturelle systemer, tjenester, energi og teknologier), ble arkitekturfeltet tverrfaglig med spesialiseringer for hver prosjekttype, teknologisk ekspertise eller prosjektleveringsmetoder. Videre har det blitt en større adskillelse mellom "design" -arkitekten fra "prosjekt" -arkitekten som sikrer at prosjektet oppfyller de nødvendige standardene og behandler ansvarsområder. De forberedende prosessene for design av en stor bygning har blitt stadig mer kompliserte og krever forhåndsstudier av forhold som holdbarhet, bærekraft, kvalitet, penger og overholdelse av lokale lover. En stor struktur kan ikke lenger være designet til én person, men må være manges arbeid. Modernisme og postmodernisme har blitt kritisert av noen medlemmer av arkitektyrket som mener at vellykket arkitektur ikke er en personlig, filosofisk eller estetisk jakt etter individualister; Den må heller ta hensyn til menneskers hverdagslige behov og bruke teknologi for å skape livlige miljøer, og designprosessen blir informert av studier av atferds-, miljø- og samfunnsvitenskap.

Miljømessig bærekraft har blitt et vanlig problem, med stor innvirkning på arkitektyrket. Mange utviklere, de som støtter finansiering av bygninger, har blitt utdannet til å oppmuntre til tilrettelegging for miljømessig bærekraftig design, snarere enn løsninger som først og fremst er basert på umiddelbare kostnader. Viktige eksempler på dette finnes i passiv design av solbygninger , grønnere takkonstruksjoner , biologisk nedbrytbare materialer og mer oppmerksomhet til en strukturs energibruk. Dette store skiftet i arkitektur har også endret arkitektskoler for å fokusere mer på miljøet. Det har vært en akselerasjon i antall bygninger som søker å oppfylle prinsipper for bærekraftig design for bygninger . Bærekraftig praksis som var kjernen i folkelig arkitektur gir i økende grad inspirasjon til miljømessige og sosialt bærekraftige samtidsteknikker. US Green Building Councils vurderingssystem LEED (Leadership in Energy and Environmental Design) har vært medvirkende til dette.

Samtidig fremmer de siste bevegelsene New Urbanism , Metaforisk arkitektur , Komplementær arkitektur og Ny klassisk arkitektur en bærekraftig tilnærming til konstruksjon som setter pris på og utvikler smart vekst , arkitekturtradisjon og klassisk design . Dette i motsetning til modernistisk og globalt ensartet arkitektur, samt lener seg mot ensomme boligfelt og forstadsutbredelse . Glassgardinvegger, som var kjennetegnet på det ultramoderne bylivet i mange land, dukket opp selv i utviklingsland som Nigeria der internasjonale stiler hadde vært representert siden midten av 1900-tallet, hovedsakelig på grunn av tilbøyelighetene til utenlandskutdannede arkitekter.

Andre typer arkitektur

Stourhead i Wiltshire , England, designet av Henry Hoare (1705–1785)

Landskaps arkitektur

Landskapsarkitektur er utformingen av utendørs offentlige områder, landemerker og strukturer for å oppnå miljømessige, sosial atferdsmessige eller estetiske resultater. Det innebærer systematisk undersøkelse av eksisterende sosiale, økologiske og jordforhold og prosesser i landskapet, og utforming av inngrep som vil gi ønsket resultat. Omfanget av yrket inkluderer landskapsdesign ; nettsted planlegging ; overvannshåndtering ; restaurering av miljøet ; parker og rekreasjonsplanlegging; forvaltning av visuelle ressurser; planlegging og levering av grønn infrastruktur ; og privat eiendom og bolig landskap master planlegging og design; alt i forskjellige skalaer av design, planlegging og ledelse. En utøver i yrket landskapsarkitektur kalles landskapsarkitekt .

Interiør arkitektur

Charles Rennie Mackintosh - Musikkrom 1901

Interiørarkitektur er utformingen av et rom som er skapt av strukturelle grenser og menneskelig interaksjon innenfor disse grensene. Det kan også være den første designen og planen for bruk, deretter senere redesignet for å imøtekomme et endret formål, eller en betydelig revidert design for adaptiv gjenbruk av bygningsskallet. Sistnevnte er ofte en del av bærekraftig arkitekturpraksis , og sparer ressurser gjennom "resirkulering" av en struktur ved adaptiv redesign. Generelt referert til som den romlige kunsten med miljødesign, form og praksis, er interiørarkitektur prosessen gjennom hvilken interiøret i bygninger er designet, opptatt av alle aspekter ved menneskelig bruk av strukturelle rom. Enkelt sagt, interiørarkitektur er utformingen av et interiør i arkitektoniske termer.

Sjøarkitektur

Kroppsplan av et skip som viser skrogformen

Sjøarkitektur, også kjent som mariningeniør, er en ingeniørdisiplin som omhandler prosjekteringsprosessen , skipsbygging , vedlikehold og drift av marine fartøyer og strukturer. Sjøarkitektur innebærer grunnleggende og anvendt forskning, design, utvikling, designevaluering og beregninger i alle stadier av livet til et marinebil. Foreløpig design av fartøyet, dets detaljerte design, konstruksjon , forsøk , drift og vedlikehold, sjøsetting og tørrdocking er hovedaktivitetene som er involvert. Skipets konstruksjonsberegninger kreves også for skip som modifiseres (ved konvertering, ombygging, modernisering eller reparasjon). Sjøarkitektur innebærer også utforming av sikkerhetsforskrifter og skadekontrollregler og godkjenning og sertifisering av skipskonstruksjoner for å oppfylle lovfestede og ikke-lovfestede krav.

Urbant design

Bydesign er prosessen med å designe og forme de fysiske egenskapene til byer, tettsteder og landsbyer. I motsetning til arkitekturen, som fokuserer på utformingen av individuelle bygninger, omhandler bydesign større grupper av bygninger, gater og offentlige rom, hele nabolag og distrikter og hele byer, med målet om å gjøre byområder funksjonelle, attraktive , og bærekraftig.

Bydesign er et tverrfaglig felt som bruker elementer fra mange bygde miljøer, inkludert landskapsarkitektur , byplanlegging , arkitektur, anlegg og kommunalteknikk . Det er vanlig at fagpersoner i alle disse fagområdene praktiserer bydesign. I nyere tid har forskjellige sub-underfelt av bydesign dukket opp, for eksempel strategisk bydesign, landskap urbanisme , vannsensitiv bydesign og bærekraftig urbanisme .

Metaforiske "arkitekturer"

"Arkitektur" brukes som en metafor for mange moderne teknikker eller felt for å strukturere abstraksjoner. Disse inkluderer:

Seismisk arkitektur

Begrepet ' seismisk arkitektur ' eller 'jordskjelvsarkitektur' ble først introdusert i 1985 av Robert Reitherman. Uttrykket "jordskjelvsarkitektur" brukes til å beskrive en grad av arkitektonisk uttrykk for jordskjelvsmotstand eller implikasjon av arkitektonisk konfigurasjon, form eller stil i jordskjelvsmotstand. Det brukes også til å beskrive bygninger der seismiske designhensyn påvirket arkitekturen. Det kan betraktes som en ny estetisk tilnærming ved utforming av strukturer i seismiske utsatte områder. Den brede bredden av uttrykksfulle muligheter spenner fra metaforisk bruk av seismiske spørsmål, til den mer enkle eksponeringen av seismisk teknologi. Selv om utfallet av en jordskjelvsarkitektur kan være veldig mangfoldig i deres fysiske manifestasjoner, kan arkitektonisk uttrykk for seismiske prinsipper også ha mange former og nivåer av raffinement.

Se også

Merknader

Referanser

Eksterne linker