At Swim-Two-Birds -At Swim-Two-Birds

På Swim-Two-Birds
FlannO'BrianAtSwimTwoBirds.jpg
Første utgave omslag
Forfatter Flann O'Brien
Land Irland
Språk Engelsk
Forlegger Longman Green & Co
Publiseringsdato
1939
Media type Skriv ut ( hard & paperback )
Sider 224 s (UK -utgave)
Etterfulgt av Den tredje politimannen 

At Swim-Two-Birds er en roman fra 1939 av den irske forfatteren Brian O'Nolan, som skrev under pseudonymet Flann O'Brien . Det er allment ansett for å være O'Briens mesterverk, og et av de mest sofistikerte eksemplene på metafiksjon .

Romanens tittel stammer fra Snam Webshop ( Middle Irish : "Den smale vannet av de to fugler", Moderne irsk: Snámh Dá Éan ), en gammel fordelven Shannon , mellom Clonmacnoise og Shannonbridge , velig besøkt av den legendariske kongen Sweeney , en karakter i romanen.

Romanen ble inkludert på Time magazine 's liste over de 100 beste engelskspråklige romanene fra 1923 til 2005. Den ble også inkludert i en liste, utgitt av The Guardian , over de 100 beste engelskspråklige romanene gjennom tidene.

Sammendrag av tomten

At Swim-Two-Birds presenterer seg som en førstepersonshistorie av en ikke navngitt irsk litteraturstudent. Studenten mener at "en begynnelse og en slutt for en bok var en ting jeg ikke var enig i", og derfor setter han i gang tre tilsynelatende ganske separate historier. Det første gjelder den Pooka MacPhellimey, "et medlem av djevelen klasse". Den andre handler om en ung mann ved navn John Furriskey, som viser seg å være en fiktiv karakter skapt av en annen av studentens kreasjoner, Dermot Trellis, en kynisk forfatter av westernfilmer . Den tredje består av studentens tilpasninger av irske legender, mest om Finn Mac Cool og Mad King Sweeney .

I den selvbiografiske rammefortellingen forteller eleven detaljer om livet hans. Han bor sammen med onkelen, som jobber som kontorist i Guinness Brewery i Dublin . Onkelen er en selvtilfreds og selvbevisst respektabel ungkar som mistenker at studenten studerer veldig lite. Dette ser ut til å være tilfelle, ettersom studenten etter egen regning bruker mer tid på å drikke stout med kollegene sine, ligge i sengen og jobbe med boken sin enn han går på timen.

Historiene som eleven skriver, blir snart sammenflettet med hverandre. John Furriskey møter og blir venn med to av Trellis andre karakterer, Antony Lamont og Paul Shanahan. De blir alle sinte over Trellis kontroll over skjebnene sine, og klarer å narkotika ham slik at han skal bruke mer tid på å sove, noe som gir dem friheten til å leve stille hjemmeliv i stedet for å bli styrt av de uklarhetene i romanene hans. I mellomtiden oppretter Trellis Sheila Lamont (sønnen til Antony Lamont) for at Furriskey skal kunne forføre og forråde henne, men "forblindet av hennes skjønnhet" glemmer "Trellis" seg selv for å angripe henne selv. " Sheila føder etter hvert et barn ved navn Orlick, som er født som en høflig og artikulert ung mann med en gave til å skrive skjønnlitteratur. Hele gruppen av Trellis -karakterer, som nå inkluderer Finn, Sweeney, urbane Pooka og en usynlig og kranglete godfe som bor i Pookas lomme, møtes i Trellis fiktive Red Swan Hotel hvor de utvikler en måte å styrte forfatteren sin. Oppmuntret av de andre begynner Orlick å skrive en roman om faren der Trellis blir prøvd av sine egne kreasjoner, funnet skyldig og ondskapsfullt torturert. Akkurat som Orlicks roman er i ferd med å klimaks med Trellis 'død, består høyskolestudenten eksamenene og forsoner seg med onkelen. Han fullfører historien sin ved å la Trellis hushjelp ved et uhell brenne papirene som opprettholder eksistensen av Furriskey og vennene hans, og frigjøre Trellis.

Genesis og komposisjon

Ideen om interaksjon mellom forfatteren og karakterene hans er ikke ny, og et tidligere eksempel er Miguel de Unamunos roman Niebla fra 1914 . Et enda tidligere eksempel er A Sensation Novel (1871), et komisk musikkspill i tre akter (eller bind) skrevet av WS Gilbert før han begynte å samarbeide med Arthur Sullivan. (Detaljer om A Sensation Novel dukker opp igjen i Gilbert og Sullivans musikal Ruddigore .) Historien om A Sensation Novel angår en forfatter som lider av forfatterblokk som finner ut at karakterene i romanen hans er misfornøyde. O'Nolan først utforsket ideen om fiktive karakterer opprør mot sin Skaper i en novelle med tittelen "Scener i en roman", publisert i UCD litterære tidsskriftet Comhthrom Féinne ( Ir. "Fair Play") i 1934. Historien var en førstepersonsfortelling tilsynelatende skrevet av en romanforfatter som heter Brother Barnabas, hvis karakterer blir lei av å gjøre sitt bud og som til slutt konspirerer for å myrde ham:

Boken siver av konspirasjon, og det har vært minst to hviskede konsultasjoner mellom alle karakterene, inkludert to som ennå ikke er offisielt opprettet. ... Oppriktig, leser, jeg frykter at nummeret mitt er oppe.

Det mytologiske innholdet i At Swim ble inspirert av O'Nolans kjærlighet til tidlig irsk litteratur . Han vokste opp i et irsktalende hjem, og selv om han senere i livet hevdet at han hadde deltatt på noen av college-forelesningene, studerte han den senmiddelalderske irske litterære tradisjonen som en del av pensum og skaffet seg nok gammelirsk til å kunne komponere i språket med rimelig flyt. Hans MA -avhandling hadde tittelen "Nature Poetry in Irish" ( Nádúirfhilíocht na Gaedhilge ), selv om sensoren Agnes O'Farrelly avviste det første utkastet og han var forpliktet til å skrive det om. At Swim-Two-Birds inneholder referanser til ikke mindre enn fjorten forskjellige kilder i tidlig og middelaldersk irsk litteratur. Det meste av poesien som ble resitert av kong Sweeney, ble hentet direkte fra den midtirske romantikken Buile Suibhne , O'Nolan endret litt på oversettelsene for komisk effekt. For eksempel gjengis den originale "an clog náomh re náomhaibh", oversatt av JG O'Keeffe i standardutgaven som "the hell of the hell before saints", av O'Nolan som "the saint-bell of saints with sainty- helgener ".

At Swim-Two-Birds har blitt klassifisert som en menippisk satire . O'Brien ble utsatt for menippisk tradisjon gjennom den moderne litteraturen han er kjent for å ha beundret, inkludert verk av James Joyce , Aldous Huxley , Søren Kierkegaard og James Branch Cabell , men han kan også ha støtt på det i løpet av studiet av middelaldersk irsk litteratur; den midtirske satiren Aislinge Meic Con Glinne er blitt beskrevet som "det beste store parodiverket på det irske språket".

O'Nolan komponerte romanen på en Underwood bærbar skrivemaskin på soverommet han delte med sin yngre bror Micheál. Skrivemaskinen hvilte på et bord konstruert av O'Nolan fra avkuttene til en modifisert espalier som hadde stått i O'Nolan -familiens bakhage. O'Briens biograf mener at det var det uvanlige materialet som skrivebordet var laget av som inspirerte navnet på karakteren "Dermot Trellis", selv om det ikke er noen referanse til hvor denne informasjonen ble funnet.

O'Nolan brukte forskjellige funnet tekster i romanen; et brev fra en hesteveddeløp tipster ble gitt til ham ved en høyskole venn, mens maleren Cecil Salkeld ga O'Nolan den opprinnelige "Conspectus of Arts and Sciences". Før han sendte manuskriptet til publisering ga O'Nolan det til venner for å lese. En venn skrev et brev til ham som inneholdt forslag om hvordan romanen skulle avsluttes, og O'Nolan innlemmet den viktigste delen av brevet i selve teksten, selv om han senere klippet den. Den plutselige døden i 1937 av O'Nolans far Michael O'Nolan kan ha påvirket episoden der studentfortelleren angrer på sine uvennlige tanker om sin tidligere foraktede onkel.

Publikasjonshistorie

At Swim-Two-Birds ble akseptert for publisering av Longmans på anbefaling av Graham Greene , som den gang var en leser for dem. Det ble utgitt under pseudonymet til Flann O'Brien, et navn O'Nolan allerede hadde brukt til å skrive hoax -brev til Irish Times . O'Nolan hadde foreslått å bruke "Flann O'Brien" som et pennnavn under forhandlinger med Longmans:

Jeg har tenkt på spørsmålet om et pennnavn og vil foreslå Flann O'Brien. Jeg tror denne oppfinnelsen har fordelen av at den inneholder et uvanlig navn og en som er ganske vanlig. "Flann" er et gammelt irsk navn som nå sjelden blir hørt.

Boken ble utgitt 13. mars 1939, men solgte ikke godt: ved utbruddet av andre verdenskrig hadde den solgt knapt mer enn 240 eksemplarer. I 1940 ble Longmans London -lokaler ødelagt under et bombeangrep av Luftwaffe, og nesten alle usolgte kopier ble brent. Romanen ble utgitt på nytt av Pantheon Books i New York City i 1950, på anbefaling av James Johnson Sweeney , men salget forble lavt. I mai 1959 overtok Timothy O'Keeffe , mens han var redaksjonell direktør for forlaget London MacGibbon & Kee, O'Nolan til å la ham publisere At Swim-Two-Birds på nytt. Mer nylig ble romanen utgitt på nytt i USA av Dalkey Archive Press .

Litterær betydning og kritikk

De første anmeldelsene for At Swim-Two-Birds var ikke entusiastiske. The Times Literary Supplement sa at bokens eneste bemerkelsesverdige trekk var et "skoleguttmerke av mild vulgaritet"; den nye statsmannen klaget over at "lange passasjer i etterligning av den joyceanske parodien på det tidlige irske eposet er ødeleggende kjedelige" og den irske forfatteren Seán Ó Faoláin kommenterte i John O'London's Weekly at selv om boken hadde sine øyeblikk, så hadde den "en generell lukten av sølt Joyce over det. "

Størstedelen av støtten til At Swim-Two-Birds kom imidlertid ikke fra avisanmeldere, men fra forfattere. Dylan Thomas , i en bemerkning som ville bli sitert på støvjakker i senere utgaver av boken, sa "Dette er bare boken du skal gi søsteren din-hvis hun er en høy, skitten, boozy jente". Anthony Burgess betraktet den som en av de nittini-ni største romanene skrevet mellom 1939 og 1984. Graham Greens entusiastiske leserrapport var medvirkende til å få boken utgitt i utgangspunktet:

Det er i linjen til Tristram Shandy og Ulysses : dets fantastiske ånder skjuler ikke alvoret i forsøket på å presentere alle de litterære tradisjonene i Irland samtidig. ... Vi har hatt bøker inne i bøker før nå, og karakterer som får liv utenfor skjønnlitteraturen, men O'Nolan tar Pirandello og Gide langt videre.

O'Nolans venn Niall Sheridan ga James Joyce et innskrevet eksemplar av boken. Joyce erklærte det som verket til en "ekte forfatter" som hadde "den sanne komiske ånden" og forsøkte å få boken anmeldt i franske tidsskrifter, men uten å lykkes. Det antas å ha vært den siste romanen Joyce noensinne har lest. Anthony Cronin har skrevet om effekten romanen hadde på ham som syttenåring i Dublin på 1940-tallet, og berømmet den "umistable glansen av avantgarden ", og beskrev den "fantastisk morsom" og la merke til " ørens dødelige nøyaktighet" for Dublin -tale i lavere middelklasse ". Mest akademisk kritikk av boken har søkt å tilpasse den på en eller annen måte; kritikere som Bernard Benstock , som argumenterte for at O'Briens omfavnelse av myte og avslag på realisme "fanget [ham] med andre rang", har vært i mindretall. Vivian Mercier beskrev det i The Irish Comic Tradition som "den mest fantastiske romanen skrevet av en irer på 1900 -tallet - med det tvilsomme unntaket fra Finnegans Wake ." Rüdiger Imhof har bemerket hvordan verk av BS Johnson , Gilbert Sorrentino , Alasdair Gray og John Fowles bærer eksplisitte referanser til At Swim-Two-Birds . Michael Cronin trekker oppmerksomheten til de metafiksjonelle og spillelementene i boken, sammenligner den med fiksjonene til Raymond Queneau , og reagerer på kritikk om at boken ikke har respekt for realistiske konvensjoner i tilstrekkelig grad:

I motsetning til hva Benstock hevder, var det Irland som trengte etter uavhengighet ikke mindre, men mer av den typen leken, selvbevisst skrift som ble foreslått av Flann O'Brien i At Swim-Two-Birds . ... Vi ville alle vært veldig fattigere uten Mad O'Briens narrative sjakmenn.

Keith Hopper har hevdet at romanen , i motsetning til den vanlige tendensen til å favorisere At Swim-Two-Birds som "den primære definerende teksten til O'Brien-oeuvre", er mindre, ikke mer, eksperimentell enn O'Briens andre roman , den postumt publiserte The Third Policeman :

At Swim-Two-Birds blir best betraktet som en sen-modernistisk, overgangstekst som kritiserer både realisme og modernisme på en åpenbart dekonstruktiv måte, og som i prosessen kommer til randen av en spennende ny estetikk. Jeg vil hevde at de metafiksjonelle teknikkene som er utviklet offentlig i [boken] ... er innebygd og innebygd i strukturen til Den tredje politimannen .

I et langt essay publisert i 2000 analyserte Declan Kiberd At Swim-Two-Birds fra et postkolonialt perspektiv, og så det som et komplekst fantasifullt svar på den økonomiske og sosiale stagnasjonen i 1930-tallets Irland og argumenterte for at bokens fragmenterte og polyfoniske tekstur er verket til en forfatter som er "mindre engstelig for å si noe nytt enn å finne et jeg som er i stand til å si noe i det hele tatt." Kiberd antyder at det eneste elementet i boken som ikke er alvorlig ironisert eller satirisert er Sweeneys poesi, og at dette er relatert til O'Nolans ekte om komplekse respekt for irskspråklig litteratur:

Det som reddet O'Brien fra å falle over i den postmoderne nihilismen, var ikke hans katolisisme som mente at verden var et dødsdømt og håpløst sted, men hans respekt for prosaen til An tOileánach eller poesien til Buile Suibhne , der språket fremdeles gjorde sitt utpekte arbeid. ... Han var en eksperimentellist som var langt foran sin tid: først etter hans død lærte leserne hvordan han skulle bli hans samtid.

I en 1939 essay med tittelen Når Fiction Bor i Fiction , argentinske forfatteren Jorge Luis Borges beskrevet Flann O'Brien mesterverk som følger,

Jeg har oppregnet mange verbale labyrinter, men ingen så komplekse som den siste boken av Flann O'Brien, At Swim-Two-Birds . En student i Dublin skriver en roman om innehaveren av et offentlig hus i Dublin, som skriver en roman om vanene til puben hans (blant dem studenten), som på sin side skriver romaner der innehaver og studentfigur sammen med andre forfattere om andre romanforfattere. Boken består av de ekstremt mangfoldige manuskriptene til disse virkelige eller forestilte personene, som er stort kommentert av studenten. At Swim-Two-Birds er ikke bare en labyrint; Det er en diskusjon om de mange måtene å tenke på den irske romanen og et repertoar av prosa- og versøvelser som illustrerer eller parodierer alle Irlands stiler. Den magistrale innflytelsen til Joyce (også en arkitekt for labyrinter, også en litterær Proteus ) er ubestridelig, men ikke uforholdsmessig i denne mangfoldige boken. Arthur Schopenhauer skrev at drømming og våkenhet er sidene i en enkelt bok, og at å lese dem i orden er å leve, og å bla gjennom dem tilfeldig, er å drømme. Malerier i malerier og bøker som forgrener seg til andre bøker, hjelper oss å føle denne enheten.

Stephen Fry har erklært At Swim-Two-Birds som en av favorittbøkene hans.

I 2011 ble boken plassert på Time magazine's 100 beste skjønnlitterære bøker skrevet på engelsk siden 1923.

Oversettelser

At Swim-Two-Birds er oversatt til flere språk, inkludert fransk, tysk, italiensk, spansk, nederlandsk, polsk, ungarsk, rumensk og bulgarsk. Den første franske oversettelsen, Kermesse irlandaise , ble skrevet av Henri Morisset og utgitt i 1964; en annen, Swim-Two-Birds , ble utgitt i 2002. Den spanske oversettelsen, En Nadar-dos-pájaros, ble utgitt i 1989 av Edhasa . Den nederlandske oversettelsen Tegengif ble laget av Bob den Uyl og ble først utgitt av Meulenhoff i 1974. Den ble utgitt igjen i 2010 av Atlas som Op Twee-Vogel-Wad . Boken er oversatt til tysk to ganger, en gang i 1966 av Lore Fiedler og deretter i 2005 av Harry Rowohlt . Boken har også blitt tilpasset som en tyskspråklig film av den østerrikske regissøren Kurt Palm. Den rumenske versjonen er av Adrian Oțoiu og ble utgitt i 2005, som 'La Doi Lebădoi'. Den bulgarske oversettelsen "Plavashtite Chavki" av Filipina Filipova ble utgitt i 2008 av www.famapublishers.com

Inn i andre medier

Film

Den østerrikske regissøren Kurt Palm laget en film fra boken i 1997. Tittelen på filmen er In Schwimmen-zwei-Vögel .

Skuespiller Brendan Gleeson har lenge planlagt å debutere som regissør i en filmatisering av boken. Det irske produksjonsselskapet Parallel Pictures kunngjorde at det ville produsere filmen med et budsjett på 11 millioner dollar. Michael Fassbender , Colin Farrell , Gabriel Byrne , Jonathan Rhys Meyers og Cillian Murphy har på forskjellige tidspunkter blitt knyttet til hovedrollen i filmen. Gleeson bekreftet i juli 2011 at han hadde sikret midler til prosjektet. Han beskrev skrivingen av manuset som torturistisk og at det hadde tatt 14 utkast så langt. Fra april 2014 var filmen fremdeles under utvikling.

Scene

Boken har blitt tilpasset scenen ved minst fire anledninger. Den første faseversjonen ble bestilt i 1971 av Abbey Theatre i Dublin og skrevet av Audrey Welsh. Det britiske teaterselskapet Ridiculusmus turnerte i en tremannstilpasning av den i 1994–1995, og det var en versjon fra 1998 av Alex Johnston for Abbey Theatre. En nyere sceneversjon ble regissert av Niall Henry og fremført av Blue Raincoat Theatre Company i Sligo i november 2009.

Radio

Romanen ble tilpasset for radio av Eric Ewens og sendt på BBC Radio 3 26. august 1979, gjentatt 2. november 1980. Regissør var Ronald Mason.

Epigraph

Det greske uttrykket som finnes i romanens forkant, er fra Euripides ' Herakles : ἐξίσταται γὰρ πάντ' ἀπ 'ἀλλήλων δίχα (existatai gar pant' ap 'allêlôn dikha), engelsk "for all ting change, making place for each other ".

Merknader

Referanser