Bhupen Khakhar - Bhupen Khakhar

Bhupen Khakhar
Bhupen Khakhar.jpg
Født
Bhupen Khakhar

( 1934-03-10 )10. mars 1934
Bombay , India
Døde 8. august 2003 (2003-08-08)(69 år)

Bhupen Khakhar (også stavet Bhupen Khakkar 10. mars 1934 i Bombay - 8. august 2003 i Baroda ) var en ledende kunstner innen indisk samtidskunst. Han var medlem av Baroda-gruppen og fikk internasjonal anerkjennelse for sitt arbeid.

Virker

Khakhar var en selvutdannet kunstner, og startet sin karriere som maler relativt sent i livet. Verkene hans var figurative , opptatt av menneskekroppen og dens identitet. En åpen homofil kunstner, problemet med kjønnsdefinisjoner og kjønnsidentitet var hovedtemaene i hans arbeid. Hans malerier inneholdt ofte referanser til indisk mytologi og mytologiske temaer.

Tidlig liv

Bhupen Khakhar ble født i Bombay og tilbrakte sin barndom i området kalt Khetwadi sammen med foreldrene og tre søsken. Han var den yngste av fire barn, og faren hans, Parmanand, var ingeniør og var ekstern sensor ved VJTI matunga, Mumbai. Parmanand drakk tungt og døde da Bhupen bare var fire år gammel. Hans mor Mahalaxmi var husmor, og hun investerte snart alt sitt håp i sitt yngste barn.

Khakhars var opprinnelig håndverkere som kom fra den portugisiske kolonien Diu. Hjemme snakket de gujarati , marathi og hindi , men ikke mye engelsk. Bhupen var den første i familien som gikk på University of Bombay, hvor han tok en BA, med økonomi og statsvitenskap som sine spesielle fag. På familiens insistering fortsatte han med å ta en Bachelor of Commerce fra Sydenham College of Commerce and Economics og kvalifiserte seg som regnskapsfører. Khakhar jobbet som regnskapsfører i mange år sammen med Bharat Parikh & Associates i Baroda Gujarat India. Han fulgte sine kunstneriske tilbøyeligheter i fritiden. Han ble godt kjent med hinduistisk mytologi og litteratur, og godt informert om billedkunst.

I 1958 møtte Khakhar den unge gujaratiske dikteren og maleren Ghulam Mohammed Sheikh , som oppmuntret Khakhars latente interesse for kunst og oppfordret ham til å komme til det nystiftede fakultetet for kunst i Baroda.

Karriere

Khakhars oljemalerier var ofte fortellende og selvbiografiske. Hans første utstilte verk presenterte guddommer kuttet fra populære trykk, limt på speil, supplert med graffiti og gestusmerker. Han begynte å montere separatutstillinger så tidlig som i 1965. Selv om kunstneren i stor grad hadde vært selvlært, fikk hans arbeid snart oppmerksomhet og kritisk ros. På 1980-tallet likte Khakhar soloshow på steder så langt unna som London, Berlin, Amsterdam og Tokyo.

Kunstnerens arbeid feiret den daglige kampen av Indias vanlige mann. Khakhars tidlige malerier skildret gjennomsnittlige mennesker, som barbereren, klokkereparatøren og til og med en regnskapsassistent som han jobbet sammen med. Maleren var spesielt forsiktig med å gjengi miljøene til små indiske butikker i disse maleriene, og avslørte et talent for å se det spennende innen det verdslige. Hans arbeid er blitt sammenlignet med David Hockneys . Han var en langvarig personlig venn av Howard Hodgkin som regelmessig kom for å bli hos ham etter møtet i 1975. Selv om han var påvirket av den britiske popbevegelsen, forsto Khakhar at vestlige versjoner av popkunst ikke ville ha samme resonans i India.

Khakhars ofte åpent homofile temaer vakte spesiell oppmerksomhet. Homofili var noe som den gangen sjelden ble behandlet i India. Kunstneren utforsket sin egen homofili på ekstremt personlige måter, og berørte både dens kulturelle implikasjoner og dens amorøse og erotiske manifestasjoner. Khakhar malte homofil kjærlighet, liv og møter fra et særpreget indisk perspektiv.

På 1990-tallet begynte Khakhar å eksperimentere mer med akvareller og ble stadig mer trygg på både uttrykk og teknikk. Han ble portrettert som "regnskapsføreren" i Salman Rushdies roman The Moor's Last Sigh . Khakhar returnerte gunst ved senere å lage et portrett av forfatteren som han kalte The Moor , og som nå ligger i National Portrait Gallery , London. I You Can't Please All (1981; London, Knoedler) ser en naken skikkelse i livsstørrelse, et selvportrett, fra en balkong mens far, sønn og esel utarbeider en eldgammel fabel som snor seg gjennom bybildet i kontinuerlig fortelling.

Utmerkelser og utmerkelser

I 2000 ble Khakhar hedret med Prins Claus-prisen [1] på det kongelige slottet i Amsterdam . Blant andre utmerkelser vant han Asian Council's Starr Foundation Fellowship, 1986, og den prestisjetunge Padma Shri (den indiske regjeringens pris for fortreffelighet) i 1984. Hans verk finnes i samlingene til British Museum , The Tate Gallery , London, The Museum of Modern Art , New York, blant andre.

Bøker om Khakhar

  • Bhupen Khakhar , A Retrospective , Timothy Hyman, The National Gallery of Modern Art and the Fine Art Resource, 2003
  • Desai, Mahendra; Bhupen Khakhar (1983). En mann merket Bhupen Khakhar stemplet som maler . Bombay: Identity People. OCLC  19123585 .

Se også

Referanser

Eksterne linker