Sykkeltyver -Bicycle Thieves

For annen bruk, se The Bicycle Thief (disambiguation) .
Sykkeltyver
Ladri3.jpg
Plakat for teaterutgivelse
I regi av Vittorio De Sica
Manus av
Historie av Cesare Zavattini
Basert på Bicycle Thieves
av Luigi Bartolini
Produsert av
Med hovedrollen
Kinematografi Carlo Montuori
Redigert av Eraldo Da Roma
Musikk av Alessandro Cicognini
produksjon
selskap
Produzioni De Sica
Distribuert av Ente Nazionale Industrie Cinematografiche
Utgivelsesdato
Driftstid
 89 minutter
Land Italia
Språk Italiensk
Budsjett $ 133 000
Billettluke 428 978 dollar

Bicycle Thieves ( italiensk : Ladri di biciclette ; noen ganger kjent i USA som The Bicycle Thief ) er en italiensk neorealistisk dramafilm fra 1948regissert av Vittorio De Sica . Den følger historien om en fattig far som søker etterRomaetter andre verdenskrig etter den stjålne sykkelen hans , uten hvilken han mister jobben som skulle redde den unge familien.

Tilpasset skjermen av Cesare Zavattini fra romanen fra Luigi Bartolini fra 1946 , og med Lamberto Maggiorani i hovedrollen som den desperate faren og Enzo Staiola som hans flinke unge sønn, mottok Bicycle Thieves en Oscar -ærespris (mest fremragende fremmedspråklig film) i 1950, og i 1952 ble ansett som den største filmen noensinne av magasinet Sight & Sounds avstemning blant filmskapere og kritikere; femti år senere rangerte en annen meningsmåling organisert av det samme bladet den som sjette blant de største filmene noensinne. I 2012 -versjonen av listen rangerte filmen 33. plass blant kritikere og 10. plass blant regissører. Filmen ble også sitert av Turner Classic Movies som en av de mest innflytelsesrike filmene i kinohistorien, og den regnes som en del av kanonen for klassisk kino.

Plott

I Val Melaina- området etter andre verdenskrig i Roma , er Antonio Ricci ( Lamberto Maggiorani ) desperat etter jobb for å støtte kona Maria ( Lianella Carell ), sønnen Bruno ( Enzo Staiola ) og hans lille baby. Han blir tilbudt en jobb med å lime reklame regninger, men forteller Maria at han ikke kan godta fordi jobben krever en sykkel. Maria stripper resolutt sengen på sengetøyene i medgiften‍ — ‌ dyrebare eiendeler for en fattig familie‍ — ‌ og tar dem med til pantelokalet , hvor de tar med nok til å løse inn Antons pantede sykkel.

På sin første arbeidsdag er Antonio på toppen av en stige når en ung mann (Vittorio Antonucci) snapper sykkelen. Antonio jager, men blir kastet av stien av tyvens forbund. Politiet advarer om at det er lite de kan gjøre. Antydet at stjålne varer ofte dukker opp på Piazza Vittorio -markedet, drar Antonio dit med flere venner og Bruno. De finner en sykkel som kan være Antonio, men serienumrene stemmer ikke overens.

På Porta Portese -markedet oppdager Antonio og Bruno tyven med en gammel mann. Tyven unnviker dem, og den gamle mannen utviser uvitenhet. De følger ham inn i en kirke der han også glir fra dem.

I et påfølgende møte med tyven forfølger Antonio ham inn på et bordell, hvis innbyggere kaster dem ut. På gaten samles fiendtlige naboer mens Antonio anklager tyven, som beleilig faller i en kamp som mengden klandrer Antonio for. Bruno henter en politimann, som ransaker tyvens leilighet uten resultat. Politimannen forteller Antonio at saken er svak‍— ntAntonio har ingen vitner, og naboene vil garantert gi tyven et alibi. Antonio og Bruno drar fortvilet midt i latter og trusler fra mengden.

På vei hjem går de i nærheten av Stadio Nazionale PNF fotballstadion. Antonio ser en ubetjent sykkel i nærheten av en døråpning, og etter mye kvalm sjelesøk, instruerer Bruno om å ta trikken til et stopp i nærheten og vente. Antonio sirkler den ubetjente sykkelen og hopper på den. Umiddelbart heves fargen og ropet, og Bruno - som har savnet trikken - blir bedøvet av å se faren forfulgt, omringet og trukket fra sykkelen. Mens Antonio blir muskulært mot politistasjonen, legger sykkelens eier merke til Bruno, og i et øyeblikk av medfølelse ber de andre om å slippe Antonio.

Antonio og Bruno går deretter sakte av gårde midt i en mengde. Antonio bekjemper tårer og Bruno tar hånden hans. Kameraet ser bakfra når de forsvinner inn i mengden.

  • Sykkelen ble innløst, familien reddet

  • Første dag på jobben

  • På jakt etter den stjålne sykkelen

  • Tyvens naboer truer Antonio

  • Alt virker tapt

Cast

  • Lamberto Maggiorani som Antonio Ricci
  • Enzo Staiola som Bruno Ricci, Antonios sønn
  • Lianella Carell som Maria Ricci, kona til Antonio
  • Gino Saltamerenda som Baiocco, Antonios venn som hjelper til med å søke
  • Vittorio Antonucci som sykkeltyven Alfredo Catelli
  • Giulio Chiari som tigger
  • Elena Altieri som den veldedige damen
  • Carlo Jachino som tigger
  • Michele Sakara som sekretær for veldedighetsorganisasjonen
  • Emma Druetti
  • Fausto Guerzoni som amatørskuespiller
  • Giulio Battiferri som borger som beskytter den virkelige tyven (ikke kreditert)

 

Produksjon

Sykkeltyvene er den mest kjente verk av italiensk neorealism , bevegelsen som formelt begynte med Roberto Rossellini sin Rome, Open City (1945) og forsøkte å gi kino en ny grad av realisme. De Sica hadde nettopp laget Shoeshine (1946), men klarte ikke å få økonomisk støtte fra noe større studio for filmen, så han hentet pengene selv fra venner. Han ønsket å skildre fattigdom og arbeidsledighet i etterkrigstidens Italia, og skrev et manus sammen med Cesare Zavattini og andre ved å bare bruke tittelen og få plottapparater til den tidens lite kjente roman av poet og kunstner Luigi Bartolini . Etter neorealismens forskrifter skjøt De Sica bare på stedet (det vil si ingen studiosett) og kastet bare utrente ikke -aktører. (Lamberto Maggiorani, for eksempel, var fabrikkarbeider.) At noen skuespillers roller parallelt levde utenfor skjermen, ga realisme til filmen. De Sica kastet Maggiorani da han hadde brakt sin lille sønn til en audition for filmen. Senere støpte han den 8 år gamle Enzo Staiola da han la merke til den unge gutten som så på filmproduksjonen på en gate mens han hjalp faren med å selge blomster. Filmens siste opptak av Antonio og Bruno som går fra kameraet i det fjerne er en hyllest til mange Charlie Chaplin -filmer, som var De Sicas favorittfilmskaper.

Avdekke dramaet i hverdagen, det fantastiske i de daglige nyhetene.

-  Vittorio De Sica in Abbiamo domandato a De Sica perché fa un film dal Ladro di biciclette (Vi spurte De Sica hvorfor han lager en film om sykkeltyven ) - La fiera letteraria , 6/2/48

Oversatt tittel

Den originale italienske tittelen er Ladri di biciclette . Det oversetter bokstavelig talt til engelsk som Bicycle Thieves , ettersom det ikke er noen bestemt artikkel og ladri er flertall. Filmen ble utgitt som Bicycle Thieves i USA og Storbritannia. Plakattittlene var The Bicycle Thief i USA og The Bicycle Thieves i Storbritannia.

Bosley Crowther brukte The Bicycle Thief i sin anmeldelse fra 1949 i The New York Times , og som et resultat ble dette tittelen som filmen ble kjent i USA, og noen ble knyttet til den. Da filmen ble utgitt på nytt på slutten av 1990-tallet, ble Bob Graham, personalfilmkritiker for San Francisco Chronicle , sitert for å si at han foretrakk tittelen The Bicycle Thief , og sa: "Purister har kritisert den engelske tittelen på filmen som en dårlig oversettelse av den italienske ladri , som er flertall. Hvilken blindhet! Bicycle Thief er en av de fantastiske titlene hvis kraft ikke synker inn før filmen er over ".

I følge kritiker Philip French fra The Observer er den alternative tittelen The Bicycle Thief misvisende, "fordi den desperate helten til slutt blir seg selv en sykkeltyv". Utgivelsen i 2007 Criterion Collection i Nord -Amerika bruker flertallstittelen.

De Sica endret mange aspekter av Bartolinis roman, men beholdt tittelen, som brukte flertallsformen og henviste i boken til en etterkrigskultur med voldsom tyveri og respektløshet mot sivil orden som bare ble motvirket av en uegnet politistyrke og likegyldige allierte okkupanter.

Kritisk mottakelse

Da Bicycle Thieves ble sluppet fri i Italia, ble det sett på med fiendtlighet og som skildret italienere på en negativ måte. Den italienske kritikeren Guido Aristarco berømmet det, men klaget også over at "sentimentalitet til tider kan ta stedet for kunstneriske følelser." Den italienske neorealistiske filmregissøren Luchino Visconti kritiserte filmen og sa at det var en feil å bruke en profesjonell skuespiller til å dubbe over Lamberto Maggioranis dialog. Luigi Bartolini, forfatteren av romanen de Sica hentet tittelen fra, var sterkt kritisk til filmen, og følte at ånden i boken hans var grundig forrådt fordi hovedpersonen hans var en intellektuell middelklasse og temaet hans var sammenbrudd av sivil orden.

Bicycle Thieves har fortsatt å få veldig stor ros fra kritikere, med anmeldelsesaggregaternettstedet Rotten Tomatoes som rapporterte 98% av 65 samtidige anmeldelser som positive, med en gjennomsnittlig vurdering på 9,2/10. Nettstedets kritikerkonsensus lyder: "Et eksempel på italiensk neorealisme, Bicycle Thieves trives med sine ikke-prangende forestillinger og brennende følelser." Bildet er også i Vatikanets beste filmliste for å skildre humanistiske verdier.

Bosley Crowther, filmkritiker for The New York Times , hyllet filmen og dens budskap i sin anmeldelse. Han skrev: "Igjen har italienerne sendt oss en strålende og ødeleggende film i Vittorio De Sicas forferdelige drama om moderne byliv, The Bicycle Thief. Bredt og inderlig varslet av dem som hadde sett den i utlandet (hvor den allerede har vunnet flere priser kl. forskjellige filmfestivaler), dette hjerteskjærende frustrasjonsbildet, som kom til [World Theatre] i går, byr på rimelig å oppfylle alle prognosene for sin absolutte triumf her. For igjen en talentfull De Sica, som ga oss det knusende Shoeshine , den desperat tragiske demonstrasjonen av ungdomskorrupsjon i etterkrigstidens Roma, har tatt tak i og skarpt avbildet i enkle og realistiske termer et stort-ja, et grunnleggende og universelt-dramatisk tema.Det er isolasjonen og ensomheten til den lille mannen i denne komplekse sosiale verden som ironisk nok er velsignet med institusjoner for å trøste og beskytte menneskeheten ". Pierre Leprohon skrev i Cinéma D'Aujourd at "det som ikke må ignoreres på det sosiale nivået er at karakteren ikke vises i begynnelsen av en krise, men på dens utfall. Man trenger bare å se på ansiktet hans, hans usikre gangart, hans nølende eller fryktelige holdninger til å forstå at Ricci allerede er et offer, en redusert mann som har mistet selvtilliten. " Lotte Eisner kalte den den beste italienske filmen siden andre verdenskrig og Robert Winnington kalte den "den mest suksessrike platen av noen utenlandsk film i britisk kino."

Da filmen ble utgitt på nytt på slutten av 1990-tallet, ga Bob Graham, filmkritiker for San Francisco Chronicle , dramaet en positiv anmeldelse: "Rollene spilles av ikke-skuespillere, Lamberto Maggiorani som far og Enzo Staiola som høytidelig gutt, som noen ganger ser ut til å være en miniatyrmann. De gir en alvorlig verdighet til De Sicas blikkfrie syn på etterkrigstidens Italia. Livshjulet snur og sliter folk ned; mannen som kjørte høyt om morgenen blir brakt lavt ved natt. Det er umulig å forestille seg denne historien på noen annen måte enn De Sica. Det nye svart-hvitt-trykket har et ekstraordinært utvalg av gråtoner som blir mørkere etter hvert som livet lukker seg inn. " I 1999 skrev Chicago Sun-Times filmanmelder Roger Ebert at "" The Bicycle Thief "er så godt forankret som et offisielt mesterverk at det er litt oppsiktsvekkende å besøke det igjen etter mange år og innse at det fortsatt lever og har styrke og friskhet. Gitt en æres -Oscar i 1949, stemte den rutinemessig som en av de største filmene gjennom tidene, æret som en av grunnsteinene i italiensk neorealisme, er det en enkel, kraftfull film om en mann som trenger jobb ". Ebert la til filmen på listen " Great Movies ". I 2020 berømmet AO Scott filmen i et essay med tittelen "Why You Should Still Care About 'Bicycle Thieves'."

Bicycle Thieves er en fast del av British Film Institute 's Sight & Sound -kritikeres og regissørers meningsmålinger av de største filmene som noensinne er laget. Filmen rangerte 1. og 7. på kritikerundersøkelsen i henholdsvis 1952 og 1962. Den rangerte som nummer 11 på bladets kritikerundersøkelse i 1992, på 45. plass i Critics 'Poll i 2002 og på sjetteplass i direktørens topp ti meningsmåling i 2002 . Det var litt lavere i direktørundersøkelsen i 2012, 10. og 33. på kritikerundersøkelsen i 2012. The Village Voice rangerte filmen til nummer 37 på sin topp 250 "Beste filmer av århundret" -listen i 1999, basert på en meningsmåling blant kritikere. Filmen ble kåret til nr. 99 på listen over "100 Greatest Films" av det fremtredende franske magasinet Cahiers du cinéma i 2008.

Legacy

Mange regissører har sitert det som en stor innflytelse, inkludert Satyajit Ray , Ken Loach , Giorgio Mangiamele , Bimal Roy , Anurag Kashyap , Balu Mahendra , Vetrimaaran og Basu Chatterjee .

Filmen var bemerkelsesverdig for filmregissører av den iranske New Wave , som Jafar Panahi og Dariush Mehrjui .

Filmen var en av 39 utenlandske filmer anbefalt av Martin Scorsese .

Den filippinske actionstjernen Nelson Anderson sa at det var den italienske neorealistiske favorittfilmen til hans samtidige Weng Weng , som gråt da han så første gang på begynnelsen av 1980 -tallet. I et prosjekt som aldri ble realisert, hadde de til hensikt å avvike fra sin vanlige billettpris ved å gjøre det om til en actionkomedie med et menneskelig preg.

Den ble parodiert i filmen The Icicle Thief (1989).

Norman Loftis 'film Messenger (1994) regnes som en nyinnspilling av Bicycle Thieves .

Scenetilpasning

En teatralsk tilpasning av filmen ble laget av Littlebrain Theatre, i en utarbeidet tilpasning med en rollebesetning på ni. Produksjonen hadde premiere som en del av Rhinoceros Theatre Festival i Chicago , fra 18. januar til 22. februar 2019.

Utmerkelser

  • Locarno internasjonale filmfestival , Sveits : Juryens spesialpris , Vittorio De Sica; 1949.
  • National Board of Review : NBR Award, beste regissør, Vittorio De Sica; Beste film (alle språk), Italia; 1949.
  • New York Film Critics Circle Awards : NYFCC Award, Beste fremmedspråklige film, Italia; 1949.
  • Academy Awards : Ærespris, som The Bicycle Thief (Italia). Stemt av Academy Board of Governors som den mest fremragende fremmedspråklige filmen som ble utgitt i USA i løpet av 1949; 1950.
  • Oscar : nominert, Oscar, beste forfatterskap, manus; som The Bicycle Thief , Cesare Zavattini; 1950.
  • British Academy of Film and Television Arts : BAFTA Film Award, beste film fra enhver kilde; 1950.
  • Bodil Awards , København , Danmark : Bodil, Beste europeiske film (Beste europeiske film), Vittorio De Sica; 1950.
  • Golden Globes : Golden Globe, beste utenlandske film, Italia; 1950.
  • Cinema Writers Circle Awards, Spania : CEC Award, beste utenlandske film (Mejor Película Extranjera), Italia; 1951.
  • Kinema Junpo Awards, Tokyo , Japan : Kinema Junpo Award, beste fremmedspråklige film, Vittorio De Sica; 1951.
  • Beste kinematografi (Migliore Fotografia), Carlo Montuori.
  • Beste regissør (Migliore Regia), Vittorio De Sica.
  • Beste film (Miglior Film a Soggetto).
  • Beste poengsum (Miglior Commento Musicale), Alessandro Cicognini.
  • Beste manus (Migliore Sceneggiatura), Cesare Zavattini, Vittorio De Sica, Suso Cecchi d'Amico, Oreste Biancoli, Adolfo Franci og Gerardo Guerrieri .
  • Beste historie (Miglior Soggetto), Cesare Zavattini.
  • Oppført som en av TCMs topp 15 mest innflytelsesrike filmlister, som The Bicycle Thief (1947),
  • Rangert nr. 4 i Empire -magasinene "The 100 Best Films Of World Cinema" i 2010.
  • Stemte som nr. 2 i BBC Cultures undersøkelse blant 209 kritikere i 43 land for tidenes største fremmedspråklige film.

Se også

Referanser

Eksterne linker