Brian Friel - Brian Friel

Brian Friel
Brian Friel av Bobbie Hanvey
Født Brian Patrick Friel
c. 9. januar 1929
Omagh , County Tyrone , Nord -Irland
Døde 2. oktober 2015 (2015-10-02)(86 år)
Greencastle , County Donegal , Irland
utdanning St Patrick's College, Maynooth (BA, 1949)
St. Joseph's Training College, Belfast (1950)
Alma mater St Columb's College
Bemerkelsesverdige verk Philadelphia, her kommer jeg! (1964)
Faith Healer (1979)
Oversettelser (1980)
Dancing at Lughnasa (1990)
Bemerkelsesverdige priser Nominasjoner til Tony Award :
Philadelphia, Here I Come! (1966)
Lovers (1969)
NY Drama Critics Circle Award (1989)
Olivier Award (1991)
Writers 'Guild of Britain Award (1991)
Tony Award for beste skuespill for
dans på Lughnasa (1992)
Saoi of Aosdána ( 2006)
Ektefelle
Anne Morrison
( m.  1954⁠ – ⁠2015)
(hans død)
Barn Fem

Brian Patrick Friel (ca. 9. januar 1929 - 2. oktober 2015) var en irsk dramatiker , novelleforfatter og grunnlegger av Field Day Theatre Company . Han hadde blitt ansett som en av de største levende engelskspråklige dramatikerne. Han har blitt sammenlignet med en "irsk Tsjechov " og beskrevet som "Irlands universelt aksenterte stemme". Hans skuespill har blitt sammenlignet positivt med samtidige som Samuel Beckett , Arthur Miller , Harold Pinter og Tennessee Williams .

Anerkjent for tidlige arbeider som Philadelphia, Here I Come! og Faith Healer , Friel hadde 24 skuespill utgitt i en karriere på mer enn et halvt århundre. Han ble valgt til æresstillingen til Saoi av Aosdána . Skuespillene hans ble ofte produsert på Broadway i New York City gjennom denne tiden, så vel som i Irland og Storbritannia. I 1980 grunnla Friel Field Day Theatre Company og hans skuespill Translations var selskapets første produksjon. Med Field Day samarbeidet Friel med Seamus Heaney , mottaker av Nobelprisen i litteratur i 1995 . Heaney og Friel ble først venner etter at Friel sendte den unge poeten et brev etter utgivelsen av boken Death of a Naturalist .

Friel var medlem av American Academy of Arts and Letters , British Royal Society of Literature og Irish Academy of Letters. Han ble utnevnt til Seanad Éireann i 1987 og tjenestegjorde til 1989. I senere år gjenopplivet Dancing at Lughnasa Friels verk, og ga ham Tony Awards (inkludert beste spill ), Laurence Olivier -prisen for beste nye skuespill og New York Drama Critics Circle Award for beste spill . Den ble også tilpasset til en film , med Meryl Streep i hovedrollen , regissert av Pat O'Connor , manus av Frank McGuinness .

Personlige liv

Barndomshjemmet til Brian Friel, på Omagh i County Tyrone

Friel ble født i 1929 på Knockmoyle , før familien flyttet til Killyclogher nær Omagh , County Tyrone. Hans eksakte fødselsdato og navn er tvetydige. Kirkeboken viser et fødselsnavn til Brian Patrick Ó'Friel og en fødselsdato 9. januar. Andre steder er fødselsnavnet hans gitt som Bernard Patrick Friel (angivelig på grunn av at "Brian" ikke ble anerkjent av registratoren som et akseptabelt fornavn), og han hadde et annet fødselsattest som ga fødselsdatoen hans som 10. januar. I livet ble han bare kjent som Brian Friel og feiret bursdagen 9. januar. Faren hans var Patrick Friel, grunnskolelærer og senere rådmann i Londonderry Corporation, det lokale byrådet i Derry . Friels mor var Mary (født McLoone), postmesterinne i Glenties , County Donegal . Familien flyttet til Derry da Friel var ti år gammel. Der gikk han på St Columb's College (samme skole gikk Seamus Heaney , John Hume , Seamus Deane , Phil Coulter , Eamonn McCann og Paul Brady ).

Friel fikk sin BA fra St Patrick's College, Maynooth (1945–48), og kvalifiserte seg som lærer ved St. Joseph's Training College, Belfast i Belfast , 1949–50. Han giftet seg med Anne Morrison i 1954, som han hadde fire døtre og en sønn med. Mellom 1950 og 1960 jobbet han som matematikklærer i Derry barne- og ungdomsskolesystem, og tok permisjon i 1960 for å satse på en karriere som forfatter og leve av sparepengene. På slutten av 1960 -tallet flyttet Friels fra Derry til Muff, County Donegal, før de slo seg ned utenfor Greencastle , County Donegal.

Friel støttet irsk nasjonalisme og var medlem av Nationalist Party .

Etter en lang sykdom døde Friel 2. oktober 2015 i Greencastle, County Donegal og blir gravlagt på kirkegården i Glenties , Co Donegal. Han ble overlevd av kona Anne og barna Mary, Judy, Sally og David. En annen datter, Patricia, forfødte ham.

Karriere

En vanlig setting for Friels skuespill er i eller rundt den fiktive byen " Ballybeg " (fra irske Baile Beag , som betyr "Small Town"). Det er fjorten slike skuespill: Philadelphia, Here I Come! , Crystal and Fox , The Gentle Island , Living Quarters , Faith Healer , Aristocrats , Translations , Communication Cord , Dancing at Lughnasa , Wonderful Tennessee , Molly Sweeney , Give Me Your Answer Do! og The Home Place , mens den viktigste hendelsen til Faith Healer finner sted i byen. Disse skuespillene presenterer en utvidet historie om dette forestilte samfunnet, med Translations and The Home Place fra det nittende århundre, og Dancing at Lughnasa på 1930 -tallet . Med de andre skuespillene satt i "nåtiden", men skrevet gjennom dramatikerens karriere fra begynnelsen av 1960 -tallet til slutten av 1990 -tallet, blir publikum presentert utviklingen av det irske landlige samfunnet, fra den isolerte og tilbakestående byen som Gar flykter i Philadelphia i 1964 , Her kommer jeg! til den velstående og flerkulturelle lille byen Molly Sweeney (1994) og Gi meg ditt svar Gjør! (1997), hvor karakterene har helseklubber, etniske restauranter og vanlige flyreiser til verdens største byer.

1959 - 1975

Friels første radiospill ble produsert av Ronald Mason for BBC Northern Ireland Home Service i 1958: A Sort of Freedom (16. januar 1958) og To This Hard House (24. april 1958). Friel begynte å skrive noveller for The New Yorker i 1959 og ga deretter ut to godt mottatte samlinger: The Saucer of Larks (1962) og The Gold in the Sea (1966). Disse ble fulgt av A Doubtful Paradise , hans første scenespill, produsert av Ulster Group Theatre i slutten av august 1960. Friel skrev også 59 artikler for The Irish Press , en Dublin-basert partipolitisk avis, fra april 1962 til august 1963; denne serien inkluderte noveller, politiske lederartikler om livet i Nord -Irland og Donegal, hans reiser til Dublin og New York City, og hans barndomsminner fra Derry, Omagh, Belfast og Donegal.

Tidlig i Friels karriere omtalte den irske journalisten Sean Ward til og med ham i en Irish Press -artikkel som en av Abbey Theatres "avvisninger". Friels skuespill, The Enemy Within (1962) likte suksess, til tross for at han bare var på Abbey -scenen i 9 forestillinger. Belfasts Lyric Theatre gjenopplivet det i september 1963, og BBC Northern Ireland Home Service og Radio Éireann sendte det begge i 1963. Selv om Friel senere trakk The Blind Mice (1963), var det hans desidert mest vellykkede skuespill i hans veldig tidlige periode, og spilte i seks uker på Dublins Eblana Theatre, gjenopplivet av Lyric, og sendt av Radio Éireann og BBC Home Service nesten ti ganger i 1967. Friel hadde en kort periode som "observatør" på Tyrone Guthries teater i begynnelsen av 1960-årene i Minneapolis; han bemerket det som "muliggjørende" ved at det ga ham "mot og tør å prøve ting".

Kort tid etter at han kom tilbake fra sin tid på Tyrone Guthrie Theatre, skrev Friel Philadelphia Here I Come! (1964). Stykket gjorde ham øyeblikkelig kjent i Dublin, London og New York. The Loves of Cass McGuire (1966) og Lovers (1967) var begge vellykkede i Irland, med Lovers også populære i USA. Til tross for Friels suksesser innen dramatikk , så Friel i perioden seg først og fremst som en novelleforfatter, i et intervju fra 1965 som sa: "Jeg konsentrerer meg ikke om teatret i det hele tatt. Jeg lever av noveller."

Friel vendte deretter oppmerksomheten mot datidens politikk og ga ut The Mundy Scheme (1969) og Volunteers (1975), begge pekte, de første bitre, satirene på Irlands regjering. Sistnevnte gjennomfører en arkeologisk utgravning dagen før stedet ble overlevert til en hotellutvikler, og bruker Dublins Wood Quay -kontrovers som sitt moderne referansepunkt. I det stykket er de frivillige IRA -fanger som har blitt internert på ubestemt tid av Dublin -regjeringen, og begrepet frivillig er både ironisk, fordi de som fanger ikke har noen fri vilje og politisk, ved at IRA brukte begrepet for å referere til dets medlemmer. Ved å bruke stedet som en fysisk metafor for nasjonens historie, undersøker stykkets handling hvordan irsk historie har blitt formidlet, sanitert og oversimplisert for å passe de politiske behovene i samfunnet.

I 1968 bodde Friel i Derry City, et arnested for den irske borgerrettighetsbevegelsen , der hendelser som slaget ved Bogside inspirerte Friels valg om å skrive et nytt skuespill i Derry. Stykket Friel begynte å utarbeide i Derry skulle bli, The Freedom of the City . Friel, trosset et britisk regjeringsforbud, marsjerte med Civil Rights Association mot interneringspolitikken. Protesten Friel deltok i var de beryktede Bloody Sunday -protestene i 1972. I et intervju fra 1983 snakket Friel om hvordan hans personlige opplevelse av å bli avfyrt av britiske soldater under opprøret i Bloody Sunday , sterkt påvirket utformingen av The Freedom of the City som et politisk skuespill. Friel talte om hendelsen og husket: "Det var virkelig en knusende opplevelse at den britiske hæren, dette disiplinerte instrumentet, ville gå inn som de gjorde den gangen og skyte tretten mennesker ... for å måtte kaste seg på bakken fordi folk å skyte mot deg er virkelig en skremmende opplevelse. "

1976 - 1989

På midten av 1970 -tallet hadde Friel flyttet seg fra åpenlyst politiske skuespill for å undersøke familiedynamikken på en måte som har tiltrukket mange sammenligninger med Tsjekhovs arbeid. Living Quarters (1977), et skuespill som undersøker selvmordet til en dominerende far, er en gjenfortelling av Theseus/Hippolytus -myten i en moderne irsk setting. Dette stykket, med fokus på flere søstre og deres ne-do-well-bror, fungerer som en type forberedelse til Friels mer vellykkede aristokrater (1979), en tsjekkisk studie av en en gang innflytelsesrik families økonomiske kollaps og kanskje, sosial frigjøring fra de aristokratiske mytene som har begrenset barna. Aristokrater var det første av tre skuespill som hadde premiere over en periode på atten måneder som skulle definere Friels karriere som dramatiker, de andre var Faith Healer (1979) og Translations (1980).

Faith Healer er en serie på fire motstridende monologer levert av døde og levende karakterer som sliter med å forstå livet og døden til Frank Hardy, stykkets omreisende healer som verken kan forstå eller beherske sine upålitelige krefter, og livene ofret til hans ødeleggende karismatiske liv . Mange av Friels tidligere skuespill hadde innarbeidet påståelig avantgardeteknikker: å dele hovedpersonen Gar i to skuespillere i Philadelphia, Here I Come! , som skildrer døde karakterer i "Winners" of Lovers, Freedom , and Living Quarters , en Brechtian strukturell fremmedgjøring og koriske skikkelser i Freedom of the City , metakarakterer som eksisterer i en kollektiv ubevisst Limbo i Living Quarters . Disse eksperimentene ble gjennomført i Faith Healer . Senere i Friels karriere ble slike eksperimentelle aspekter begravet under overflaten av mer tilsynelatende realistiske skuespill som Translations (1980) og Dancing at Lughnasa (1990); avantgarde-teknikker forblir imidlertid et grunnleggende aspekt av Friels arbeid inn i hans sene karriere.

Oversettelser ble urfremført i 1980 på Guildhall, Derry av Field Day Theatre Company, med Stephen Rea, Liam Neeson og Ray MacAnally. Sett i 1833, er det et skuespill om språk, møtet mellom engelske og irske kulturer, den truende stor hungersnød , ankomsten av et gratis nasjonalt skolesystem som vil eliminere de tradisjonelle hekkeskolene, den engelske ekspedisjonen for å konvertere alle irske stedsnavn til Engelsk, og den kryssede kjærligheten mellom en irsk kvinne som ikke snakker engelsk og en engelsk soldat som ikke snakker irsk. Det var en umiddelbar suksess. Den innovative forestillingen til stykket er å sette opp to språksamfunn (gælisk og engelsk), som har få og svært begrensede måter å snakke til hverandre på, for engelskmennene kjenner ingen irsk, mens bare noen få av irene kan engelsk. Oversettelser ble en av de mest oversatte og iscenesatte av alle skuespill i det siste 1900 -tallet, fremført i Estland, Island, Frankrike, Spania, Tyskland, Belgia, Norge, Ukraina, Tsjekkia, Ungarn og Polen, sammen med de fleste av verdens engelsktalende land (inkludert Sør-Afrika, Canada, USA og Australia). Den vant Christopher Ewart-Biggs Memorial Prize for 1985. Neil Jordan fullførte et manus for en filmversjon av Translations som aldri ble produsert. Friel kommenterte Translations : "Stykket har å gjøre med språk og bare språk. Og hvis det blir overveldet av det politiske elementet, er det tapt."

Til tross for økende berømmelse og suksess, blir 1980 -tallet ansett som Friels kunstneriske "Gap" ettersom han publiserte så få originale verk for scenen: Oversettelser i 1980, Kommunikasjonsledningen i 1982 og Making History i 1988. Privat, klaget Friel begge verkene krevde å administrere Field Day (gi skriftlige og live intervjuer, casting, arrangere turer, etc.) og av frykten for at han "prøvde å pålegge en" Field Day "politisk atmosfære" på arbeidet hans. Imidlertid er dette også en periode hvor han jobbet med flere mindre prosjekter som fyller tiåret: en oversettelse av Tsjechovs tre søstre (1981), en tilpasning av Turgenevs roman Fathers and Sons (1987), en utgave av Charles McGlincheys memoarer med tittelen The Last of the Name for Blackstaff Press (1986), og Charles Macklins skuespill The London Vertigo i 1990. Friels beslutning om å premiere Dancing at Lughnasa på Abbey Theatre i stedet for som en Field Day -produksjon, startet hans utvikling borte fra engasjement med Field Day, og han trakk seg formelt som direktør i 1994.

1990 - 2005

Friel kom tilbake til en stilling med irsk teaterdominans i løpet av 1990 -årene, spesielt med utgivelsen av Dancing på Lughnasa ved begynnelsen av tiåret. Delvis modellert på The Glass Menagerie av Tennessee Williams , og ligger på sensommeren 1936 og løst basert på livet til Friels mor og tanter som bodde i Glenties, på vestkysten av Donegal. Sannsynligvis Friels mest suksessrike skuespill, det hadde premiere på Abbey Theatre , overført til Londons West End og gikk videre til Broadway. På Broadway vant den tre Tony Awards i 1992, inkludert Best Play. En filmversjon, med Meryl Streep i hovedrollen , fulgte snart etter.

Friel hadde tenkt på å skrive et " Lough Derg " -stykke i flere år, og hans Wonderful Tennessee (mindre kritisk suksess etter premieren i 1993 sammenlignet med andre skuespill fra denne tiden) skildrer tre par i deres mislykkede forsøk på å komme tilbake til en pilegrimsreise sitter til en liten øy utenfor Ballybeg -kysten, selv om de har tenkt å komme tilbake for ikke å gjenopplive den religiøse ritualen, men for å feire bursdagen til et av medlemmene med alkohol og kulinariske delikatesser. Gi meg ditt svar Gjør! hadde premiere i 1997 og forteller om livet og karrieren til to romanforfattere og venner som fulgte forskjellige veier; den ene skriver grunne, populære verk, den andre skriver verker som nekter å passe til populær smak. Etter at et amerikansk universitet betaler en liten formue for de populære forfatterpapirene, kommer den samme samleren for å gjennomgå manuskriptene til vennen hans. Samleren forbereder seg på å kunngjøre funnene sine på et middagsfest når eksistensen av to "hardcore" pornografiske romaner basert på forfatterens datter tvinger alle til stede til å revurdere.

Etter å ha gått inn i sitt åttende tiår fant Friel det vanskelig å opprettholde skrivetempoet han kom tilbake til på 1990 -tallet; faktisk, mellom 1997 og 2003 produserte han bare de veldig korte enakterene "The Bear" (2002), "The Yalta Game" (2001) og "Afterplay" (2002), alle utgitt under tittelen Three Plays After ( 2002). De to sistnevnte spiller Friels fortsatte fascinasjon for Tsjekhovs arbeid. "The Yalta Game" er opptatt av Tsjechovs historie "The Lady with the Lapdog", "Afterplay" er en forestilling om et nesten romantisk møte mellom Andrey Prozorov fra Tsjekhovs tre søstre og Sonya Serebriakova til onkelen Vanya . Den har blitt gjenopplivet flere ganger (inkludert å være en del av Friel/Gate -festivalen i september 2009) og hadde verdenspremiere på Gate Theatre i Dublin.

Det mest innovative verket i Friels sene periode er Performances (2003). En kandidat som forsker på virkningen av Leoš Janáčeks platoniske kjærlighet til Kamila Stosslova på hans arbeid, leker og lidenskapelig krangler med komponisten, som ser ut til å være vertskap for henne på hans kunstneriske retrett mer enn 70 år etter hans død; hele tiden trer Alba String Quartets spillere seg inn i dialogen, varmer opp og utfører deretter de to første bevegelsene til Janáčeks andre strykekvartett i et tablå som avslutter stykket. The Home Place (2005), med fokus på den aldrende Christopher Gore og den siste av Friels skuespill i Ballybeg, var også hans siste fullskalaverk. Selv om Friel hadde skrevet skuespill om den katolske herren, er dette hans første skuespill som direkte vurderer den protestantiske opplevelsen. I dette arbeidet vurderer han de første hintene om avtagende autoritet for oppstigningen sommeren 1878, året før Charles Stuart Parnell ble president i Land League og startet Land Wars. Etter en utsolgt sesong på Gate Theatre i Dublin, overførte den til Londons West End 25. mai 2005, og hadde amerikansk premiere på Guthrie Theatre i september 2007.

Liste over verk

Oversettelser på scenen i Minsk

Anmeldelser

  • Fionnlagh, Uilleam , (1983), Celtic Omphalos , en anmeldelse av oversettelser , i Hearn, Sheila G. (red.), Cencrastus nr. 12, vår 1983, s. 43 & 44, ISSN  0264-0856
  • Ritchie, Harry (1984), Recollecting Friel , en anmeldelse av The Diviner , i Parker, Geoff (red.), Cencrastus nr. 17, sommeren 1984, s. 50, ISSN  0264-0856

Store premier og utmerkelser

Taoiseach Charles Haughey nominerte Friel til å tjene som medlem av Seanad Éireann (det irske senatet) i 1987, hvor han tjenestegjorde til 1989. I 1989 lanserte BBC Radio en "Brian Friel Season", en serie med seks skuespill viet til arbeidet hans; han var den første levende dramatikeren som mottok en slik ære. I 1999 (april - august) ble Friels 70 -årsdag feiret i Dublin med Friel -festivalen, hvor ti av skuespillene hans ble iscenesatt eller presentert som dramatiske opplesninger i hele Dublin. En konferanse, utstilling fra nasjonalbiblioteket, filmvisninger, foredrag før show og lansering av et spesialnummer av The Irish University Review viet til dramatikeren løp i forbindelse med festivalen. I 1999 forlenget The Irish Times ham æren av en pris for livstids prestasjon.

Den 22. februar 2006 President Mary McAleese presenteres Friel med en gull torc i anerkjennelse av hans valg til stillingen Saoi av hans andre medlemmer av Aosdána . Da han mottok gull Torc, sa Friel: "Jeg visste at det å bli gjort til en Saoi, virkelig får denne prisen, er en ekstrem salve; det er en siste salvelse - Aosdanas siste ritualer." Bare fem medlemmer av Aosdána kunne inneha denne æren den gangen, og Friel sluttet seg til andre Saoithe Louis le Brocquy , Benedict Kiely , Seamus Heaney og Anthony Cronin . I august 2006 fikk Heaney (også en venn av Friels) som hadde vært til stede på 75 -årsdagen til Friels kone i County Donegal, et slag på morgenen etter feiringen.

I november 2008 kunngjorde The Queen's University of Belfast sin intensjon om å bygge et nytt teaterkompleks og forskningssenter, som skal hete The Brian Friel Theatre og Center for Theatre Research . Friel deltok i åpningen i 2009.

Friels 80 -årsdag falt i 2009. Tidsskriftet Irish Theatre International publiserte et spesialutgave for å minnes anledningen med syv artikler viet til dramatikeren. Gate Theatre iscenesatte tre skuespill ( Faith Healer, The Yalta Game og Afterplay ) i løpet av flere uker i september. Midt i Gate -produksjonene presenterte Abbey Theatre "A Birthday Celebration for Brian Friel", 13. september 2009. Selv om Friel ikke var tilbøyelig til å søke publisitet, deltok Friel i forestillingen blant vanlige sitteplasser, mottok en kake mens publikum sang "Happy Bursdag, "og blandet med velønskere etterpå. The Abbey hendelsen var en kveld med iscenesatte lesninger (utdrag fra Philadelphia, her kommer jeg! , Oversettelser, og dans på Lughnasa ), ytelsen til Friel-spesifikke sanger og Nocturnes, og opplesninger av Thomas Kilroy og Seamus Heaney.

Liste

Legacy

Statue av Friel (t.v.) og John B. Keane i Dublin

Den irske nasjonalbiblioteket huser 160 esker med The Brian Friel papirer, som inneholder notatbøker, manuskripter, regninger, korrespondanse, kontrakter, upubliserte manuskripter, programmer, produksjons bilder, artikler, uavhentede essays, og en enorm samling av Ephemera knyttet til Friel karriere og kreativ prosess fra 1959 til 2000. Den inneholder ikke artikler fra Irish Press , som du finner i avisbibliotekene i Dublin og Belfast.

I 2011 ble et ekstra sett med Friels papirer gjort tilgjengelig på National Library of Ireland. Disse tilleggspapirene består hovedsakelig av arkivmateriale fra 2000 til 2010.

Se også

Videre lesning

  • Brian Friel i Conversation (red. Paul Delaney). University of Michigan Press, 2000.
  • Brian Friel: Essays, Diaries, Interviews, 1964–1999 (red. Christopher Murray). Faber & Faber, 1999.
  • Andrews, Elmer, The Art of Brian Friel . St. Martin's, 1995.
  • Boltwood, Scott, Brian Friel, Irland og The North . Cambridge University Press, 2007.
  • Corbett, Tony, Brian Friel: Dekoding av stammens språk . The Liffey Press, 2002.
  • Dantanus, Ulf, Brian Friel: En studie . Faber & Faber, 1989.
  • Bertha, C., Kurdi, M., Morse, DE, "The Work has Value": The Dramatic Artistry of Brian Friel . Carysfort Press, 2006.
  • Friel, Brian, utvalgte skuespill av Brian Friel . The Catholic University of America Press , 1986.
  • Maxwell, DES, Brian Friel . Bucknell University Press, 1973.
  • McGrath, FC, Brian Friels (post) kolonidrama . Syracuse University Press, 1999.
  • O'Brien, George, Brian Friel . Gill & Macmillan, 1989.
  • O'Malley, Aidan, Field Day og Translation of Irish Identities: Performing Contradictions . Basingstoke og New York: Palgrave Macmillan, 2011.
  • Pelletier, Martine, Le théâtre de Brian Friel: Histoire et histoires . Septentrion, 1997.
  • Richard, Pine, Brian Friel og Irlands drama . Routledge, 1990
  • Richard, Pine, The Diviner: the art of Brian Friel . University College Dublin Press, 1999
  • Roche, Anthony, Brian Friel: Teater og politikk . Palgrave Macmillan, 2012

Merknader

Referanser

Eksterne linker

Bøker og artikler