Carl Czerny - Carl Czerny

Carl Czerny
Czerny 2.jpg
Carl Czerny, litografi av Josef Kriehuber , 1833
Født 21. februar 1791
Wien, Østerrike
Døde 15. juli 1857 (1857-07-15)(66 år gammel)
Wien, Østerrike
Hvilested Wien sentrale kirkegård

Carl Czerny ( tysk: [ˈtʃɛʁniː] ; 21. februar 1791 - 15. juli 1857) var en østerriksk komponist, lærer og pianist med tsjekkisk opprinnelse hvis musikk spenner over de sene klassiske og tidlige romantiske epokene. Hans enorme musikalske produksjon utgjorde over tusen verk, og hans studiebøker for piano er fortsatt mye brukt i pianolære. Han var en av Ludwig van Beethovens mest kjente elever.

Tidlig liv

Barndom

Den unge Czerny. Bilde basert på originalen av Joseph Lanzedelly den eldre

Carl Czerny ble født i Wien ( Leopoldstadt ) og ble døpt i St. Leopold menighet. Foreldrene hans var av tsjekkisk opprinnelse; hans mor var moravisk. Foreldrene hans snakket tsjekkisk med ham. Czerny kom fra en musikalsk familie: bestefaren var fiolinist i Nymburk , nær Praha, og faren Wenzel var oboist, organist og pianist. Da Czerny var seks måneder gammel, tok faren seg jobb som pianolærer på en polsk herregård, og familien flyttet til Polen, hvor de bodde til den tredje delingen av Polen fikk familien til å reise tilbake til Wien i 1795.

Som et vidunderbarn begynte Czerny å spille piano i en alder av tre år og komponere i en alder av syv. Hans første pianolærer var faren, som lærte ham hovedsakelig Bach , Haydn og Mozart . Han begynte å fremføre pianoopptak i foreldrenes hjem. Czerny gjorde sin første offentlige forestilling i 1800 og spilte Mozarts klaverkonsert nr. 24 i c -moll .

Studier med Beethoven

I 1801 planla Wenzel Krumpholz , en tsjekkisk komponist og fiolinist, en presentasjon for Czerny hjemme hos Ludwig van Beethoven. Beethoven ba Czerny om å spille Pathétique Sonata og Adelaide . Beethoven var imponert over 10-åringen og godtok ham som elev. Czerny forble under Beethovens veiledning til 1804 og sporadisk deretter. Han beundret spesielt Beethovens anlegg for improvisasjon, hans ekspertise i fingering, hastigheten på skalaene og trillene og hans behersket oppførsel mens han opptrådte.

Czernys selvbiografi og brev gir mange viktige referanser og detaljer om Beethoven i denne perioden. Czerny var den første som rapporterte symptomer på Beethovens døvhet, flere år før saken ble offentlig. Om sitt første møte med Beethoven skrev han: "Jeg la også merke til med den visuelle hurtigheten som var spesiell for barn at han hadde bomull som så ut til å ha vært dypt i en gulaktig salve i ørene."

Beethoven valgte Czerny som pianist for premieren på førstnevntes pianokonsert nr. 1 i 1806, og 21 år gammel i februar 1812 ga Czerny Wien -premieren på Beethovens "keiser" pianokonsert . Czerny skrev at hans musikalske minne gjorde ham i stand til å spille praktisk talt alle Beethovens klaververk utenat, og i løpet av årene 1804–1805 pleide han å spille disse verkene på denne måten i prins Lichnowskys palass en eller to ganger i uken, med Prince roper bare de ønskede opus -tallene. Czerny opprettholdt et vennskap med Beethoven gjennom hele livet, og ga også pianotimer til Beethovens nevø Carl.

Senere karriere

Lærer og komponist

For Czernys bemerkelsesverdige studenter, se Liste over musikkstudenter etter lærer: C til F § Carl Czerny .
Czerny introduserer eleven Franz Liszt for Beethoven. Tegning av Rudolf Lipus.

I en alder av femten begynte Czerny en meget vellykket undervisningskarriere. Basert på metoden sin på undervisning av Beethoven og Muzio Clementi , underviste Czerny i opptil tolv leksjoner om dagen i hjemmene til wienersk adel. Hans "stjerne" -elever inkluderte Theodor Döhler , Stephen Heller , Sigismond Thalberg og Ninette de Belleville . I 1819 brakte faren til Franz Liszt sønnen til Czerny, som husket:

Han var et blekt, sykelig utseende barn, som mens han lekte, svaiet rundt på krakken som om han var full ... Leken hans var ... uregelmessig, uryddig, forvirret, og ... han kastet fingrene ganske vilkårlig over alt tastaturet. Men til tross for det var jeg overrasket over talentet naturen hadde gitt ham.

Liszt ble Czernys mest kjente elev. Han trente barnet med verkene til Beethoven, Clementi, Ignaz Moscheles og Johann Sebastian Bach . Liszt -familien bodde i samme gate i Wien som Czerny, som var så imponert over gutten at han lærte ham gratis. Liszt skulle senere tilbakebetale denne tilliten ved å introdusere musikken til Czerny på mange av Paris -overtakelsene. Rett før Liszts Wien -konsert 13. april 1823 (hans siste konsert for den sesongen) arrangerte Czerny, med litt vanskeligheter (ettersom Beethoven stadig mislikte barnebokene) introduksjonen av Liszt til Beethoven. Beethoven var tilstrekkelig imponert over den unge Liszt til å gi ham et kyss i pannen. Liszt forble nær Czerny, og i 1852 ble hans Études d'exécution transcendante utgitt med en dedikasjon til Czerny.

Czerny forlot Wien bare for å ta turer til Italia, Frankrike (i 1837, da han ble assistert av Liszt) og England. Etter 1840 viet Czerny seg utelukkende til komposisjon. Han skrev et stort antall piano -soloøvelser for utviklingen av den pianistiske teknikken, designet for å dekke fra de første timene for barn opp til behovene til den mest avanserte virtuosen. (se Liste over komposisjoner av Carl Czerny ).

Død

Czerny døde i Wien i en alder av 66 år. Han giftet seg aldri og hadde ingen nære slektninger. Hans store formue ga han til veldedige organisasjoner (inkludert en døveinstitusjon), husholdersken og Society of Music of Friends i Wien, etter å ha sørget for fremføring av en Requiem -messe i hans minne.

Sammensetninger

Oversikt

Hovedartikkel: Liste over komposisjoner av Carl Czerny

Czerny komponerte et veldig stort antall stykker (mer enn tusen stykker og opptil Op. 861).

Czernys arbeider inkluderer ikke bare pianomusikk (études, nocturner, sonater, operatemaarrangementer og variasjoner), men også messer og kormusikk, symfonier, konserter, sanger, strykekvartetter og annen kammermusikk. Den mer kjente delen av Czernys repertoar er det store antallet didaktiske pianostykker han skrev, for eksempel The School of Velocity og The Art of Finger Behendighet. Han var en av de første komponistene som brukte étude ("studie") for en tittel. Czernys verk inneholder også arrangementer av mange populære operatemaer.

Flertallet av stykkene kalt av Czerny "seriøs musikk" (messer, kormusikk, kvartetter, orkester og kammermusikk) forblir i upublisert manuskriptform og holdes av Wiens Society for Music Friends , som Czerny (en barnløs bachelor) til ville hans eiendom.

Pianomusikk

Czernys pianosonater viser seg som et mellomtrinn mellom verkene til Beethoven og Liszt. De blander de tradisjonelle sonateformelementene med barokke elementer, for eksempel bruk av fugato , og frie former for fantasi. Innspillinger av disse sonatene er gjort av Martin Jones , Anton Kuerti og Daniel Blumenthal .

Czernys pianocockturner viser noen av elementene som er tilstede i Chopin -nocturner, for eksempel rytmisk flyt og den intime karakteren. Chopin møtte Czerny i Wien i 1828 og kan ha blitt påvirket av nattaktene hans.

Czerny komponerte omtrent 180 stykker som bærer tittelen "Variations". Blant dem er La Ricordanza , Op 33, som Vladimir Horowitz spilte inn. Czerny brukte ikke bare sine egne temaer, men også temaer fra andre komponister, inkludert Daniel Auber , Ludwig van Beethoven , Vincenzo Bellini , Anton Diabelli , Gaetano Donizetti , Joseph Haydn , Heinrich Marschner , Wolfgang Amadeus Mozart , Niccolò Paganini , Gioachino Rossini , Franz Schubert , Carl Maria von Weber og mange andre. Disse verkene spenner fra solopiano -stykker til pianostykker for fire, seks og åtte hender, med noen varianter som valgfritt akkompagnement av orkester eller strykekvartett. Czerny kombinerte noen ganger sine variasjoner med andre sjangere, for eksempel fantasy, rondo eller improvisert.

Czerny var en av 50 komponister som skrev en variant om et tema av Anton Diabelli for del II av Vaterländischer Künstlerverein (utgitt 1824). Han skrev også en koda for å runde av samlingen. Del I var viet til de 33 variasjonene levert av Beethoven, hans Diabelli Variations , Op. 120. Sammen med Liszt, Chopin, Henri Herz , Johann Peter Pixis og Sigismond Thalberg var Czerny en bidragsyter til kompendiumssettet med variasjoner for piano, Hexameron (1837).

Andre komposisjoner

(1857–2007) 150 -årsjubileum for Czernys død, Central Cemetery, Wien

De syv symfoniene til Czerny begynte å bli spilt inn på 1990 -tallet. På 2000 -tallet kom to nye symfonier fram (symfoni nr. 6 og en stor symfoni skrevet i 1814); også to ouverturer (i C -moll og E -dur) og litt symfonisk kormusikk (Salme 130 og "Die Macht des Gesanges").

Czerny var en produktiv komponist av kammermusikk, vanligvis inkludert piano: Trioer for strykere og piano, Kvintetter for strykere og piano, Sonater for fiolin og piano, og også klavervariasjoner med fløyte, horn og andre instrumenter. Imidlertid er det mange verk uten piano, inkludert strykekvartetter.

Czerny, en from katolikk, komponerte også mange religiøse stykker. Disse verkene inkluderer en rekke messer og salmer.

Publikasjoner

I 1842 publiserte Czerny en selvbiografisk skisse, "Erinnerungen aus meinem Leben" ("Memories from My Life"). Andre verker av Czerny, bortsett fra hans komposisjoner, blant annet: hans utgave av Johann Sebastian Bach 's The Well-Tempered Clavier ; "Brev til en ung dame, om kunsten å spille pianoforte"; hans "School of Practical Composition" (utgitt som hans Op. 600); hans utgave av Domenico Scarlatti 's sonater (1840); og "Om riktig fremføring av alle Beethovens verk for piano" (1846), samt flere utgaver av Beethovens verk for piano.

Legacy

Innflytelse

"Czerny, forfaren til Pianoforte Technic", illustrasjon fra The Etude magazine, april 1927

Czerny kan betraktes som en far til moderne pianoteknikk for generasjoner av pianister, når det tas i betraktning at mange av studentene hans, for eksempel Theodor Leschetizky , Franz Liszt og Theodor Kullak , også ble lærere og ga arven videre. Det amerikanske musikkmagasinet The Etude presenterte i sin utgave av april 1927 en illustrasjon (se ovenfor) som viser hvordan Czerny kunne betraktes som far til moderne pianoteknikk og grunnlaget for en hel generasjon pianister. Denne listen kan utvides til i dag: eksempler på 'nedstigning' er:

Czerny skrev et essay om riktig fremføring av pianosonatene til Beethoven, "Om riktig fremføring av alle Beethovens verk for piano" (1846). Johannes Brahms skrev om det til Clara Schumann i et brev fra mars 1878: "Jeg synes absolutt Czernys store pianofortekurs Op. 500 er verdig å studere, spesielt når det gjelder det han sier om Beethoven og fremførelsen av verkene hans, for han var en flittig og oppmerksom elev ... Czernys fingring er spesielt verdig oppmerksomhet. Faktisk tror jeg at folk i dag burde ha mer respekt for denne utmerkede mannen "I et brev til Otto Jahn 30. oktober 1852 skrev Liszt:" I på tjueårene, da en stor del av Beethovens kreasjoner var en slags sfinx, spilte Czerny utelukkende Beethoven, med en forståelse like god som teknikken hans var effektiv og effektiv; og senere satte han seg ikke opp mot noen fremgang som hadde blitt laget i teknikk, men bidratt materielt til det av sin egen undervisning og verk. "

Czerny hadde en innflytelsesrik rolle i å definere kanonen for klassisk pianorepertoar. Bind 4 (1847) av hans teoretisk-praktiske pianoskole listet opp det han anså for å være de viktigste pianoverkene de siste åtti årene, inkludert verk av Mozart, Clementi, Chopin, Schumann, Liszt, Schubert, Mendelssohn og verk av hans egen.

Rykte

Fra Czernys død til slutten av 1900 -tallet har negative synspunkter om arbeidet hans dominert. Robert Schumann i Neue Zeitschrift für Musik (New Musical Gazette), sa om Czernys op. 424: "Det ville være vanskelig å finne en fantasifeil større enn Czernys."

Liszt inkluderte flere Czerny -komposisjoner i repertoaret sitt og dedikerte også sine tolv Transcendental Études til Czerny. Han samarbeidet også med Czerny om Hexaméron . Men til og med Liszt foreslo i et brev fra Otto Jahn fra 1852 : "Det er synd at han for mye produktivitet nødvendigvis har svekket seg selv og ikke har gått videre på veien til sin første sonate. (Op. 7, A-dur) og andre verk fra den perioden, som jeg vurderer veldig høyt, som viktige komposisjoner, vakkert formet og med den edleste tendensen. " I "Men, Women and Pianos" beskriver Arthur Loesser Czernys musikk som "uten dybde, intensitet eller vidd, men alltid glatt og pen og ganske øret-kilende når den spilles raskt ... endeløst utvalg av mønstre og uendelig monotoni av import."

Flere positive synspunkter har blitt tilbudt av musikere som Anton Kuerti , Brahms og Leon Botstein . Igor Stravinsky skrev om sin beundring for Czerny også som komponist: "Når det gjelder Czerny, har jeg verdsatt fullblodsmusikeren i ham mer enn den bemerkelsesverdige pedagogen."

Referanser

Merknader
Kilder

Eksterne linker