Carnivàle -Carnivàle

Carnivàle
Carnivale title.jpg
Sjanger
Laget av Daniel Knauf
Med hovedrollen
Tema musikk komponist
Komponist Jeff Beal
Opprinnelsesland forente stater
Originalspråk Engelsk
Antall sesonger 2
Antall episoder 24 ( liste over episoder )
Produksjon
Utøvende produsenter
Produksjonssted California
Kameraoppsett Enkeltkamera
Driftstid 45–60 minutter
Produksjonsselskaper
Distributør Warner Bros. Television Distribution
Utgivelse
Opprinnelig nettverk HBO
Opprinnelig utgivelse 7. september 2003  - 27. mars 2005 ( 2003-09-07 )
 ( 2005-03-27 )

Carnivale ( / k ɑːr n ɪ v æ l / ) er en amerikansk TV-serie sett i USA Dust Bowl under store depresjonen på 1930-tallet. Serien, skapt av Daniel Knauf , gikk i to sesonger mellom 2003 og 2005. Ved å spore livene til forskjellige grupper av mennesker på et reisende karneval kombinerte Knaufs historie en dyster atmosfære med elementer av det surrealistiske i å skildre kamper mellom godt og ondt og mellom fri vilje og skjebne . Showets mytologi trakk på temaer og motiver fra tradisjonell kristendom og gnostisisme sammen med frimurere , spesielttemaet fra tempelridderordenen .

Carnivàle ble produsert av HBO og ble sendt mellom 14. september 2003 og 27. mars 2005. Skaperen, Daniel Knauf , fungerte også som utøvende produsent sammen med Ronald D. Moore og Howard Klein . Jeff Beal komponerte den originale tilfeldige musikken. Nick Stahl og Clancy Brown spilte henholdsvis Ben Hawkins og bror Justin Crowe . Showet ble filmet i Santa Clarita, California og nærliggende steder i Sør -California .

Tidlige anmeldelser berømmet Carnivàle for stil og originalitet, men satte spørsmålstegn ved tilnærmingen og utførelsen av historien. Den første episoden satte publikumsrekord for en original HBO -serie og trakk holdbare karakterer gjennom den første sesongen. Da serien viste seg ikke å kunne opprettholde disse karakterene i sin andre sesong, ble den kansellert. Et tiltenkt seks-sesongløp ble dermed avkortet med fire sesonger.

I alt ble 24 episoder av Carnivàle sendt. I 2004 vant serien fem Emmys av femten nominasjoner. Showet mottok en rekke andre nominasjoner og priser mellom 2004 og 2006.

Episoder

Årstid Episoder Opprinnelig sendt Gjennomsnittlig seertall
(i millioner)
Først sendt Sist sendt
1 12 14. september 2003 ( 2003-09-14 ) 30. november 2003 ( 2003-11-30 ) 3.54
2 12 9. januar 2005 ( 2005-01-09 ) 27. mars 2005 ( 2005-03-27 ) 1,70

De to sesongene av Carnivàle finner sted i støvskålen i depresjonstiden mellom 1934 og 1935, og består av to hovedlinjer som sakte konvergerer. Den første involverer en ung mann med merkelige helbredende krefter ved navn Ben Hawkins ( Nick Stahl ), som blir med på et reisende karneval når det passerer i nærheten av hjemmet hans i Milfay, Oklahoma . Like etter begynner Ben å ha surrealistiske drømmer og visjoner, som satte ham på sporet av en mann ved navn Henry Scudder, en drifter som krysset stier med karnevalet mange år før, og som tilsynelatende hadde uvanlige evner som ligner på Ben's egen.

Den andre plotlinjen kretser rundt en Father Coughlin -esk metodisk predikant, bror Justin Crowe ( Clancy Brown ), som bor sammen med søsteren Iris ( Amy Madigan ) i California . Han deler Bens profetiske drømmer og oppdager sakte omfanget av sine egne ujordlige krefter, som inkluderer å bøye mennesker for hans vilje og få deres synder og største ondskap til å manifestere seg som skremmende visjoner. Sikker på at han gjør Guds arbeid, viet bror Justin seg fullt og helt til sine religiøse plikter, uten å innse at hans ultimate nemesis Ben Hawkins og karnevalet nærmer seg ubønnhørlig.

Produksjon

Oppfatning

Vis skaperen Daniel Knauf

Daniel Knauf unnfanget den første manus til forestillingen mellom 1990 og 1992 da han ble misfornøyd med sin jobb som Californian helseforsikring megler og håpet å bli en manusforfatter . Han hadde alltid vært interessert i karneval og bemerket at dette emnet sjelden hadde blitt dramatisert på film. Knaufs erfaringer med å vokse opp med en funksjonshemmet far som ikke ble akseptert som et normalt menneske, informerte sterkt om historien og behandlingen av freaks .

Knauf heter den tiltenkte spillefilm manus Carnivale , ved hjelp av en uvanlig stavemåte for et mer outlandish utseende. Knauf hadde plottet historiens brede slag, samt flere plottdetaljer fra tidlig av og kjente historiedestinasjonen til den siste scenen. Imidlertid var det resulterende 180 sider lange manuset dobbelt så lang som et typisk spillefilmmanus, og Knauf følte fortsatt at det var for kort for å gjøre historien rettferdig. Han skrinstilte derfor manuset som en læringsopplevelse. I mellomtiden avviste Hollywood -studioer alle unntatt ett av Knaufs andre manus, ofte fordi de var "for rare".

På midten av 1990-tallet møtte Knauf noen få Writers Guild TV-forfattere som oppmuntret ham til å revidere Carnivàle som en TV-serie. Knauf gjorde manusets første akt til en pilotepisode , men da han ikke hadde noen kontakter i TV -virksomheten, ble han tvunget til å skrinlegge prosjektet igjen og gå tilbake til sin vanlige jobb. Noen år senere, etter å ha innsett at forsikringskarrieren ikke fungerte, bestemte han seg for å gi manusarbeidet en siste sjanse ved å tilby Carnivàle -piloten på nettstedet hans. Manuset ble deretter videresendt til Howard Klein av Scott Winant , en felles venn av de to mennene. Etter flere møter og samtaler følte Klein seg trygg på at Carnivàle ville lage en god episodisk TV -serie som kunne vare i mange år. Klein gjorde Chris Albrecht og Carolyn Strauss fra HBO oppmerksom på det , som umiddelbart var mottakelige. Nettverket anså Knauf for uerfaren i TV -bransjen til å gi ham full kontroll over budsjettet, og utnevnte Ronald D. Moore til showrunner. (Knauf erstattet Moore etter en sesong da Moore dro til den nyinnstilte Battlestar Galactica .)

Pilotepisoden, som ble filmet over en periode på 21 dager, tjente som grunnlag for ytterligere justeringer av tiltenkte historielinjer. Lange kreative diskusjoner fant sted blant forfatterne og nettverket, noe som førte til utsettelse av innspillingen av den andre episoden i fjorten måneder. En stor endring var tillegg av ekstra materiale til bror Justins side av historien. Bror Justin ble opprinnelig oppfattet som en veletablert forkynner, og som en tilbakevendende karakter i stedet for en vanlig. Etter å ha lest den foreløpige versjonen av piloten, innså Knauf og produsentene at det ikke var rom for Justin å vokse i en TV -serie. Derfor ble det besluttet å gjøre Brother Justin en vanlig Methodist minister i en liten by, sette ham tilbake i sin karriere ved om ett eller to år. Å utvide bror Justins rolle åpnet nye muligheter, og søsteren Iris ble opprettet som en birolle. Lite ble endret på Ben Hawkins side bortsett fra tillegg av cootch ( striptease ) familien; en Carnivàle -konsulent hadde opphisset produsentene ved å rette oppmerksomheten mot forskningen hans om familier som administrerer cootch -show på 1930 -tallet.

Format

Den Carnivale historien var opprinnelig ment å være en trilogi av "bøker", som består av to sesonger hver. Denne planen ble ikke realisert, ettersom HBO kansellerte showet etter de to første sesongene. Hver sesong består av tolv episoder.

Å sende på HBO kom Carnivàle til gode på flere måter. Fordi HBO ikke stoler på kommersielle pauser, hadde Carnivàle den kunstneriske friheten til å variere i episodelengde. Selv om episodene i gjennomsnitt var en kjøretid på 54 minutter, var episodene "Insomnia" og "Old Cherry Blossom Road" henholdsvis 46 minutter og 59 minutter. HBO budsjettert ca US $ 4,000,000 for hver episode, betydelig mer enn de fleste TV-serien mottar.

Historisk produksjonsdesign

Carnivale er fra 1930-tallet Dust Bowl innstillingen som kreves betydelig forskning og historiske konsulenter for å være overbevisende, noe som ble gjort mulig med HBO sterke finansielle støtte. Som et resultat berømmet anmeldelser utseendet og produksjonsdesignet til showet som "upåklagelig", "spektakulær" og som "en absolutt visuell bedøvelse." I 2004 vant Carnivàle fire Emmys for kunstretning, kinematografi, kostymer og frisyre.

For å gi en følelse av det tørre og støvete miljøet i støvskålen blåste det konstant røyk og smuss gjennom rørene på settet. Skuespillernes klær var fillete og gjennomvåt i skitt, og Carnivàle hadde omtrent 5000 mennesker kostymer i showets første sesong alene. Det kreative teamet lyttet til musikk og radio fra 1930 -årene og leste gamle Hollywood -blader for å få periodens lyd, språk og slang riktig. Kunstavdelingen hadde et omfattende forskningsbibliotek med gamle kataloger, blant dem en original Sears -katalog fra 1934 , som ble kjøpt på loppemarkeder og antikvitetsbutikker. Den østeuropeiske bakgrunnen for noen karakterer og asiatiske temaer i broren Justins historie ble innlemmet i showet. Bortsett fra showets naturlige elementer, et historisk konsulent anses Carnivale er historisk nøyaktighet for å være utmerket om karakterenes liv og klær, sin mat og overnatting, sine biler og alt materiell kultur.

Filme steder

Carnivale er interiøret ble filmet på Santa Clarita Studios i Santa Clarita, California , mens seriens mange utvendige scener ble filmet på Southern California steder. Scenene i den fiktive byen California i Mintern, hvor historiene om bror Justin og Iris i sesong 1 var basert, ble skutt på Paramount Ranch i Agoura Hills . Selve karnevalsettet ble flyttet rundt i det større Sør -California -området, til filmrancher og til Lancaster , som skulle replikere delstatene Oklahoma , Texas og New Mexico . Det faste filmstedet for karnevalet i sesong  2 var Big Sky Ranch , som også ble brukt til bror Justins nye hjem i fiktive New Canaan.

Åpning av tittelsekvens

Carnivale 's åpnings vignett ble opprettet av A52, en visuelle effekter og design firma basert i Los Angeles , og kjennetegnet musikk komponert av Wendy Melvoin og Lisa Coleman . Den åpne tittelsekvensen vant en Emmy for "Outstanding Main Title Design" i 2004.

En ramme av Carnivale 's åpning vignett

Produksjonsteamet til A52 hadde til hensikt å "lage en tittelsekvens som grunnet seerne på midten av 1930-tallet, men som også tillot folk å føle et større nærvær av godt og ondt over hele tiden." Tidlig i 2003 ga A52 ideen til Carnivàle -ledere , som mente at selskapets forslag var det mest kreative for seriens konsept. Selve produksjonen inkluderte skannede transparenter av kjente kunstverk, hver skannede gjennomsiktighet var opptil 300 MB i størrelse. De resulterende bildene ble photoshoppet og gjengitt digitalt . Et siste trinn involverte arkivklipp som ble samlet og digitalt inkorporert i sekvensen.

Selve åpningstittelsekvensen begynner med en kortstokk med Tarot -kort som faller i sanden, mens kameraet beveger seg inn og legger inn ett kort i en egen verden som presenterer lag med kunstverk og opptak fra ikoniske øyeblikk i den amerikanske depresjonstiden ; kameraet flytter deretter tilbake fra et annet kort og gjentar prosedyren flere ganger. Sekvensen ender med at kameraet skifter fra Tarot -kortet " Judgment " til " Moon " og " Sun ", og identifiserer henholdsvis Djevelen og Gud til vinden blåser bort alle kortene og den underliggende sanden for å avsløre Carnivàle -tittelkunstverket .

Musikk

Carnivale har instrumental musikk komponert av Jeff Beal , samt mange populære eller obskure sanger fra 1920- og 1930-tallet, den gang da Carnivale 's historien foregår. Imidlertid brukes " After the Ball ", som var en stor hit på 1890 -tallet, med fremtredende effekt ved slutten av sesong 1, episode 2.

Hovedtittelen ble skrevet av The Revolution -medlemmene Wendy Melvoin og Lisa Coleman , og ble utgitt med utvalgte temaer av Jeff Beal på et Carnivàle TV -lydspor av plateselskapet Varèse Sarabande 7. desember 2004. Beal ga ut spor av sesong  2 på hans personlige nettsted. En komplett liste over musikkreditter er tilgjengelig på det offisielle HBO -nettstedet.

Jeff Beals partitur er først og fremst akustisk klingende elektronikk, men blander temaer med bluegrass og atmosfæriske rytmiske lyder. Større grupper av strykere støtter mindre ensembler av gitarer , pianoer , fioliner , celloer og trompeter . Musikken bruker noen ganger etniske instrumenter som banjoer , munnspill , ukuleler og duduker .

Fordi HBO ikke bryter enkeltepisoder med reklame, Carnivale 's er musikk tempo som ligner på en film, med karakter-spesifikke ledemotiver fra så tidlig som den første episoden. Karakterer blir musikalsk identifisert av soloinstrumenter valgt for karakterens etniske bakgrunn eller natur. Noen karakterer hvis forbindelser først blir avslørt senere i serien, har bevisst lignende temaer.

Ulike musikk brukes bevisst for å representere historiens to forskjellige verdener. Bror Justins verden inneholder musikk av konstruert orkesterlyd med religiøs musikk og instrumenter. På den annen side er partituret på karnevalsiden mer dekonstruert og mystisk, spesielt når karnevalet beveger seg gjennom Dust Bowl og avsidesliggende byer. For karnevalscener som finner sted i cootch ( striptease ) showet eller i byer, spilles imidlertid samtids popmusikk , blues , folkemusikk og etnisk musikk. En av de mest definerende sangene til Carnivàle er sangen fra 1920 -tallet " Love Me or Leave Me " sunget av Ruth Etting , som brukes i flere episoder for å knytte karakterer i de to verdenene tematisk.

Støpt

Fra venstre til høyre - første rad: Lodz, Lila, Libby, Caladonia og Alexandria, Apollonia, Sofie, Ben Hawkins, Jonesy, Iris, bror Justin - bakre rad: Dora Mae, Rita Sue, Stumpy, Ruthie, Gecko, Samson

Handlingen til Carnivàle finner sted i Dust Bowl fra 1930 -årene og kretser rundt de sakte konvergerende historiene til et omreisende karneval og en californisk predikant. Av de 17 skuespillerne som mottok stjernefakturering i den første sesongen, var 15 en del av karnevalets historie. Den andre sesongen utgjorde 13 hovedrollemedlemmer, supplert med flere skuespillere i tilbakevendende roller. Selv om slike store avstøpninger gjør forestillinger dyrere å produsere, drar forfatterne fordeler med større fleksibilitet i historiebeslutninger. Bakgrunnen til de fleste karakterene ble fullt utviklet før innspillingen av Carnivàle begynte, men var ikke en del av showets synlige struktur. Publikum lærte derfor bare mer om karakterene som et naturlig aspekt i historien.

Sesong 1s første historie blir ledet av Nick Stahl som skildrer hovedpersonen Ben Hawkins , en ung Okie -bonde som blir med på et reisende karneval. Michael J. Anderson spilte Samson, den diminutive sjefen for karnevalet. Tim DeKay fremstilte Clayton "Jonesy" Jones, den lamme sjefen. Patrick Bauchau fungerte som karnevalets blinde mentalist Lodz, mens Debra Christofferson spilte sin elsker, Lila the Bearded Lady. Diane Salinger fremstilte den katatoniske spåmannen Apollonia, og Clea DuVall fungerte som hennes tarotkortlesende datter, Sofie. Adrienne Barbeau fremstilte slangetrolleren Ruthie, med Brian Turk som sønnen Gabriel, en sterk mann. John Fleck spilte Gecko the Lizard Man, og Karyne og Sarah Steben dukket opp som de sammenhengende tvillingene Alexandria og Caladonia. Den cootch showet Dreifuss familie ble spilt av Toby Huss og Cynthia Ettinger som Felix "Stumpy" og Rita Sue, og Carla Gallo som deres datter Libby. Amanda Aday fremstilte deres andre datter, Dora Mae Dreifuss, i en tilbakevendende rolle. John Savage spilte den mystiske Henry Scudder i flere episoder, mens Linda Hunt lånte stemmen sin til den mystiske ledelsen. Den andre historien blir ledet av Clancy Brown som skildrer den primære antagonisten, metodistministeren bror Justin Crowe . Amy Madigan spilte søsteren Iris. Robert Knepper støttet dem som den suksessrike radioverten Tommy Dolan senere i den første sesongen, mens Ralph Waite hadde en tilbakevendende rolle som pastor Norman Balthus, bror Justins mentor. K Callan opptrådte i en tilbakevendende rolle som Eleanor McGill, en sognebarn som ble hengiven til bror Justin etter å ha sett hans makt på egenhånd.

Flere cast -endringer fant sted i sesong 2, noen av dem var planlagt fra begynnelsen. John Fleck, Karyne Steben og søsteren Sarah hadde sin siste opptreden i finalen i den første sesongen, mens Patrick Bauchaus og Diane Salingers status ble redusert til gjestespill. Ralph Waite ble med i den vanlige rollebesetningen. Flere nye karakterer ble introdusert i tilbakevendende roller, særlig John Carroll Lynch som den rømte dømte Varlyn Stroud og Bree Walker som Sabina the Scorpion Lady.

Støping

Den casting tilnærming for Carnivale var å kaste de beste tilgjengelige skuespillere og vise karakterenes realness i motsetning til avhengig freak illusjoner for mye. Carnivale er avstøpning styremedlemmer John Papsodera og Wendy O'Brien allerede hadde erfaring i casting freaks fra tidligere prosjekter. Produsentene foretrakk generelt skuespillere som ikke var sterkt identifisert med andre prosjekter, men var villige til å gjøre unntak som for Adrienne Barbeau som Ruthie.

Manuset for pilotepisoden var grunnlaget for casting -prosedyren, med liten indikasjon på hvor showet gikk etterpå. Dette resulterte i noen foreløpige uenigheter mellom skaperne og produsentene, spesielt for hovedpersoner som Ben, bror Justin og Sofie. Karakteren til Ben var alltid ment å være den ledende mannen og helten i serien, men han ønsket også å vise en ungdommelig, uskyldig og antiheltkvalitet; Nick Stahl hadde den sterkeste konsensus blant produsentene. Karakteren til Sofie ble opprinnelig skrevet som mer av en eksotisk sigøynerjente , men Clea DuVall, en filmskuespiller som Stahl, fikk rollen etter fire auditions. Tim DeKay ble rollebesetning som Jonesy fordi produsentene følte at han best fremstilte en "veldig amerikansk" baseballspiller i den perioden. En av få skuespillere som aldri hadde noen reell konkurranse var Michael J. Anderson som Samson, som Daniel Knauf hadde ønsket seg allerede fra det første møtet.

Mytologi

Selv om nesten hver Carnivàle- episode har en særegen historie med en ny karnevalsinnstilling , er alle episoder en del av en overordnet god-mot-ond- historie som kulminerer og løses bare veldig sent i sesong 2. Pilotepisoden begynner med en prolog som snakker om " en skapning av lys og en skapning av mørke "(også kjent som Avatars) som blir født" av hver generasjon "og forbereder seg på en siste kamp. Carnivàle avslører ikke karakterene sine som avatarer utover insinuasjon, og gjør naturen til foreslåtte avatarer til et sentralt spørsmål. Anmeldere mente Ben var en skapning av lys og bror Justin en skapning av mørke.

Annet enn gjennom karakterene manifesterer showets gode og onde tema seg i seriens samtidige religion , den kristne militære orden Tempelridderne , tarotspådom og i historiske hendelser som Dust Bowl og menneskehetens første atomprøve . Forfatterne hadde etablert et grunnlag for historiebuer, karakterbiografier og genealogiske karakterforbindelser før filmingen av årstidene begynte, men mange av de tiltenkte ledetrådene forble ubemerket av seerne. Mens Ronald D. Moore var overbevist om at Carnivàle var et av de mest kompliserte showene på TV, beroliget Daniel Knauf kritikerne med at Carnivàle var ment å være et krevende show med mye subtekst og innrømmet at "du forstår kanskje ikke alt som skjer, men det gir en viss mening ". Knauf gitt hint om showets mytologiske struktur til online fandom både under og etter to-sesongen kjøring av Carnivale , og venstre fans en produksjons oppsummering av Carnivale 's første sesong to år etter kanselleringen.

Matt Roush fra TV Guide kalte Carnivàle "det perfekte showet for de som syntes Twin Peaks var for tilgjengelig". Australieren sa at Carnivàle "ser ut til å ha vært unnfanget i hovedsak litterære termer" som "noen ganger kan fungere på siden, men er dødelig på storskjermen, enn si en liten. Det er nesten som et bibelsk påbud mot pretensjon på TV." En anmelder innrømmet sin fristelse til å avfeie den første sesongen av Carnivàle som "for kunstnerisk og esoterisk" fordi hans manglende engasjement hindret ham i å forstå "hva i helvete det var som [som] kan være et problem for en dramatisk TV -serie." TV Zone anså imidlertid Carnivàle "en serie uten like og [...] det faktum at den er så åpen for tolkning, viser seg overraskende å være en av dens største styrker." Carnivàle ble hyllet for å ha vekket "håpløsheten i den store depresjonen til live" og for å være blant de første TV -programmene som viste "ubehagelig smerte og skuffelse", men anmeldere var ikke sikre på at seerne ville finne den "sakte utfoldende tristheten" tiltalende over lang tid eller ville ha tålmodighet eller utholdenhet for å finne ut meningen med showet.

Kansellering

På den tiden gjorde HBO sine forpliktelser for bare ett år om gangen, en tredje sesong ville ha betydd å åpne en ny to-sesongbok i Daniel Knaufs seksårsplan, inkludert introduksjon av nye historier for nåværende og nye karakterer, og ytterligere avklaring og utdypning av showets mytologi. HBO annonsert at showet hadde blitt kansellert den 11. mai 2005. HBO president Chris Albrecht sa nettverket ville ha vurdert ellers hvis produsentene hadde vært villig til å senke prisen på en episode til US $ 2,000,000; men driftskostnadene for den betydelige rollebesetningen, skytingen på stedet og antall episoder per sesong var for enorme for dem.

Kanselleringen resulterte i at flere historieplotlinjer var uferdige, og rasende lojale seere organiserte begjæringer og utsendingsstasjoner for å få showet fornyet. Dette genererte mer enn 50 000 e -postmeldinger til nettverket på en enkelt helg. Vis skaperen Daniel Knauf var overbevist av suksessen til slike tiltak, men forklarte at foreslåtte alternativer som å selge Carnivale til et konkurrerende nettverk eller spinning av historien var ikke mulig på grunn av HBO eie Carnivale 's plot og karakterer. Samtidig var Knauf håpefull om at HBO, gitt en sterk nok fanskare, kan revurdere showets fremtid og tillate fortsettelsen av showet i et annet medium; men på grunn av mengden ubrukt historiemateriale han fortsatt hadde, foretrakk Knauf ikke å avslutte Carnivàle- historien med en tre timers film.

Knauf ga ikke ut en detaljert oversikt over planlagte fremtidige tomter til fans, og forklarte at historiene hans er et samarbeid mellom forfattere, regissører og skuespillere. Han og produsentene svarte imidlertid på noen grunnleggende detaljer om den umiddelbare skjebnen til hovedpersoner som ble igjen i nesten dødelige situasjoner i den siste episoden av sesong 2. Knauf ga i tillegg grundig informasjon om de underliggende fiktive naturlovene som forfatterne ikke hadde klart å utforske fullt ut i de to første sesongene. Juni 2007 markerte imidlertid første gang at et omfattende arbeid med detaljerte karakterbakgrunner ble offentliggjort. Etter en innsamlingsaksjon auksjon, Knauf tilbudt fans en såkalt "Pitch Document", en oppsummering av Carnivale 's første sesong. Dette dokumentet ble opprinnelig skrevet i 2002 og 2003 for å gi forfatterne og studioet en ide om seriens tiltenkte handling, og svarte på mange av seriens mysterier.

Markedsføring og varer

Markedsføring før kringkasting

HBO velig investert i Carnivale er fremme så mye som for noen av sine primetime serien lanseres. Seriens ukonvensjonelle og komplekse fortelling fikk nettverket til å avvike fra sine tradisjonelle markedsføringsstrategier. Teaser-trailere ble satt inn på CD-ROM-er i Entertainment Weekly- utgaver for å trekke oppmerksomheten til showets visuelle kvalitet. 30-sekunders TV-sendinger ble sendt i nasjonal syndikering, kabel og lokal nytte i fire uker før showets premiere i stedet for de vanlige syv dagene. Den historiske konteksten til Carnivàle ble bevisst understreket i showets trykkekunst, som avbildet 17-manns rollebesetning rundt en karnevalbil. Dette bildet ble ledsaget av en slagord for showets gode mot onde tema: "I hver generasjon fødes en skapning av lys og en skapning av mørke." Disse tiltakene ble håpet å bli støttet av positive kritiske anmeldelser. For å gi karakterene et første løft, plasserte HBO premieren på Carnivàle rett etter seriefinalen i den vellykkede Sex and the City . Serien fortsatte å motta omfattende online -reklame for nesten hele løpet.

Spill

Personlig og interaktive online spill inspirert av tarot spådom ble opprettet for Carnivale 's tilstedeværelse på Internett. Det offisielle HBO -nettstedet samarbeidet med RealNetworks for å tilby FATE: The Carnivàle Game , et nedlastbart spill som er tilgjengelig for prøve og kjøp.

DVDer

Carnivàle: The Complete First Season ble utgitt som en widescreen seks-plate Region 1 DVD- boks satt 7. desember 2004, en måned før premieren på den andre sesongen. Den ble distribuert av HBO Home Video og inneholdt tre lydkommentarer og en featurette bak kulissene . Det ytre dekselet til Region 1 -settet var laget av en tykk papp for å etterligne en innbundet bok. Det samme settet ble utgitt med mindre forseggjort emballasje i Region 2 7. mars 2005 og i region 4 11. mai 2005.

Carnivàle: The Complete Second Season ble utgitt som en widescreen seks-plate Region 1 DVD-boks satt 18. juli 2006 i Region 2 7. august 2006 og i Region 4 4. oktober 2006. Hver av disse utgivelsene ble distribuert av HBO Home Video og inneholdt tre lydkommentarer, intervjuer på scenen av rollebesetningen og produsentene, en featurette om mytologien i serien, og fire korte "Creating the Scene" -segmenter om konseptet, inspirasjonen og utførelsesprosessen.

Resepsjon

Vurderinger

Carnivale sendt på HBO på en søndag 09:00 planene i løpet av sin to-sesongen løp mellom 2003 og 2005. "Milfay", Carnivale 's pilot episode, trakk 5,3 millioner seere for sin premiere 14. september 2003. Dette markerte den beste noensinne debut for en HBO opprinnelige serien på den tiden, forårsaket delvis av den etablerte HBO-serien Sex and the City er Carnivale 's bly-in. Denne rekorden ble slått 21. mars 2004 av HBO-serien Deadwood , som debuterte med 5,8 millioner seere som ledelsen til The Sopranos .

Seere falt til 3.49 million for Carnivale er andre episode, men holdt seg stabil for resten av sesongen. Den siste episoden av sesong en endte med 3,5 millioner seere 30. november 2003. Sesong en var i gjennomsnitt på 3,54 millioner seere og en husstandsvurdering på 2,41.

Seertallet for andre sesongpremiere 9. januar 2005 var ned med to tredjedeler til 1,81 millioner. Rangeringene kom seg aldri opp på toppene i første sesong, selv om finalen i sesong to opplevde et oppsving med 2,40 millioner seere 27. mars 2005. Sesong 2 var i gjennomsnitt 1,7 millioner seere, ikke nok til å avverge en forestående kansellering.

Kritiske anmeldelser

Mange tidlige anmeldelser ga Carnivàle gode karakterer, men sa også at dens unike karakterer og historie kan forhindre at den blir en stor publikumsuksess. Daily Variety TV -redaktør Joseph Adalian spådde at "det vil få stort sett positive anmeldelser, men noen mennesker vil bli skremt av den generelle rariteten i programmet." Phil Gallo of Variety beskrev Carnivàle som "en absolutt visuell bedøvelse med overbevisende freak -showkarakterer - men serien tar dessverre en rolig tilnærming til å komme til et punkt," og Eric Deggans fra St. Petersburg Times foreslo at "det er som ledere på premium kabelnettverket vil se hvor langt de kan bremse en fortelling før seerne begynner å kaste fjernkontrollene sine gjennom skjermen ". James Poniewozik fra Time kalte de tre første episodene "frustrerende" så vel som "spellbinding". Amanda Murray fra BBC sa "Med så lite avslørt er det nesten umulig å dømme showet - det er vanskelig å si om dette bare er bra eller kommer til å bli bra."

Senere anmeldelser var i stand til å bedømme serien basert på hele sesonger. Mens skuespill, scenografi, kostymer, kunstretning og kinematografi fortsatte å bli berømmet, mislikte noen anmeldere skrivingen, spesielt av sesong 1, og sa "handlingen i handlingen er nesten praktisk talt ikke-eksisterende" eller som "noen ganger gripende, men for det meste kjedelig. " Andre anmeldere påpekte at Carnivàle kan "kreve mer av publikummet enn mange er villige til å investere. [...] Uten å være nøye oppmerksom på, er det fristende å anta at showet er unødvendig kryptisk og misvisende." Carnivale 's historie ble kartlagt så lang og kompleks ' og hvis du ikke starte fra begynnelsen, vil du bli helt borte.' IGN DVDs Matt Casamassina berømmet imidlertid showet i to anmeldelser og skrev at den "fantastisk surrealistiske" første sesongen "blender med uforutsigbare plot -vendinger og skremmer", og den "ekstraordinære" andre sesongen var "bedre fantasi - bedre underholdning, periode - enn noe show som tør å kalle seg en konkurrent. "

En betydelig del av anmeldelsene trakk paralleller mellom Carnivàle og David Lynchs mystiske TV -serie Twin Peaks fra 1990 -tallet , et show der Carnivàle -skuespilleren Michael J. Anderson tidligere hadde dukket opp . Knauf benektet ikke en stilistisk forbindelse og foretok sammenligninger med John Steinbecks roman The Grapes of Wrath . Da Lost begynte å få stor kritisk oppmerksomhet, ble Carnivàle og dens type mytologisk historiefortelling sammenlignet med Lost 's historietilnærming i flere tilfeller.

Kritisk mening var fortsatt delt om Carnivàle i årene etter showets kansellering. Alessandra Stanley fra den australske avisen The Age husker Carnivàle som en "smart, ambisiøs serie som beveger [s] uvanlige karakterer rundt i en ukjent setting fantasifullt og til og med med nåde, men som aldri helt sluttet med de sureste båndene til seriedrama." Variety ' s Brian Lowry husker showet som 'i stor grad en makaber fantasi' som til slutt led av 'sin egen tristhet og eksentriske'. AV Club dvelt på Carnivale ' s cliffhanger ender i et stykke på ubesvarte TV spørsmål og kalte forestillingen 'en utrolig rik serie med en frustrerende tett mytologi'.

Fandom

Skuespiller Michael J. Anderson ( Samson ) på CarnyCon 2006.

Som andre kult tv- show, Carnivale fikk en respektabel følgende av dedikerte seere. Carnivàle -fans omtalte seg selv som "Carnies" eller "Rousties" ( roustabouts ), vilkår vedtatt fra showet. Carnivale 's kompleksitet og subliminal mytologi gytt dedikerte fansidene , selv om de fleste diskusjoner fant sted på uavhengige internett fora . Showskaperen Daniel Knauf deltok aktivt i online fandom og tilbød historie- og mytologirelaterte ledetråder. Han ga også innsikt i årsakene til Carnivale 's avbestilling på en message før du snakker til pressen.

Ett år etter Carnivale 's kansellering, en stor Carnivale konvensjon kalt CarnyCon 2006 Live! ble organisert av fans. Det fant sted i Woodland Hills, California 21. - 23. august 2006. Mange av showets rollebesetninger og mannskap deltok på arrangementet og deltok i diskusjonspaneler, som ble spilt inn og gjort tilgjengelig på DVD etterpå.

Utmerkelser

Til tross for det korte løpet av to sesonger, mottok Carnivàle mange priser og nominasjoner. Showets første sesong mottok nominasjoner til syv Emmy Awards i 2004, og vant fem inkludert "Outstanding Art Direction For A Single-camera Series" og "Outstanding Costumes For A Series" for pilotepisoden "Milfay", "Outstanding Cinematography For A Single- Kameraserien "for episoden" Pick A Number "," Outstanding Hairstyling For A Series "for episoden" After the Ball Is Over "og" Outstanding Main Title Design ". I 2005 mottok den andre sesongen åtte ytterligere Emmy -nominasjoner uten seier.

Andre priser inkluderer, men er ikke begrenset til:

Internasjonal mottakelse og kringkastere

HBO -president Chris Albrecht sa at Carnivàle "ikke var et stort show for utenlandsk [distribusjon]", men gikk ikke nærmere inn på det. Anmeldelser indikerer imidlertid at showets kryptiske mytologi og utilgjengelighet for den tilfeldige seeren var viktige faktorer. Likevel ble Carnivàle solgt til flere utenlandske nettverk og ble distribuert til HBO -kanaler i utlandet. DVD -utgivelsene av Carnivàle utvidet tilgjengeligheten av showet ytterligere.

Rettssak

Juni 2005 ble det anlagt søksmål i USAs tingrett for Northern District of California av forfatteren Jeff Bergquist i Los Angeles. Han hevdet at skaperne av Carnivàle ikke stammer fra ideen til showet, men snarere stjal den fra hans upubliserte roman Beulah , et sært drama som foregikk blant et reisende karneval under depresjonen som Bergquist hadde jobbet med siden 1980 -tallet. Bergquist søkte både økonomisk skade og et påbud som forhindret HBO i å distribuere eller sende Carnivàle videre. HBO og Daniel Knauf nektet påstandene om bruddopphavsretten for å ha "absolutt ingen fortjeneste".

Referanser

Eksterne linker