Kromatikk - Chromaticism

Kromatisk fjerde : klagende bassbassin i Dm (D – C –C ( ) –B – B –A)
De diatoniske skala notatene (over) og de ikke-skala kromatiske notene (nedenfor)

Kromaticism er en komposisjonsteknikk som spreder de primære diatoniske tonene og akkordene med andre tonehøyder i den kromatiske skalaen . Kromatikk er i kontrast eller tillegg til tonalitet eller diatonisk og modalitet ( major og minor , eller "hvit nøkkel", skalaer). Kromatiske elementer blir vurdert, "utdypninger av eller substitusjoner for medlemmer i diatonisk skala".

Ikke bare i begynnelsen av en komposisjon, men også midt i den, viser hvert skala-trinn [ grad ] en uimotståelig trang til å oppnå verdien av tonicen for seg selv som den for det sterkeste skala-trinnet. Hvis komponisten gir etter for denne trangen til skala-trinnet i det diatoniske systemet som dette skala-trinnet er en del av, kaller jeg denne prosessen for tonikalisering og selve fenomenet kromatisk .

-  Heinrich Schenker (1906)

Kromatikk er nesten per definisjon en endring av, en interpolasjon i eller avvik fra denne grunnleggende diatoniske organisasjonen.

-  Leonard B. Meyer (1956)

Gjennom det nittende århundre følte komponistene seg fri til å endre noen eller alle akkordmedlemmene i en gitt tertiansk struktur [akkord bygget av tredjedeler ] i henhold til deres komposisjonelle behov og dikter. Uttalt eller kontinuerlig akkordendring [og ' forlengelse '] resulterte i kromatikk . Kromatikk, sammen med hyppige modulasjoner og en overflod av ikke-harmonisering [ ikke-akkordtoner ], førte i utgangspunktet til en utvidelse av det tertianske systemet; overdreven bruk av prosedyrene sent på århundret varslet nedgangen og nær kollaps [ atonalitet ] av systemet [tonalitet].

-  Paul Cooper (1975)

Kromatikk er navnet på bruk av toner utenfor de store eller mindre skalaene. Kromatiske toner begynte å dukke opp i musikk lenge før vanlig praksis , og i begynnelsen av den perioden var en viktig del av dens melodiske og harmoniske ressurser. Kromatiske toner oppstår i musikk delvis fra bøyning [endring] av skalagrader i de store og mindre modusene, delvis fra sekundær dominerende harmoni, fra et spesielt ordforråd med endrede akkorder og fra visse ikke -harmoniske toner ... Notater utenfor skalaen trenger ikke nødvendigvis påvirke tonaliteten ... tonaliteten er etablert av progresjonen av røtter og tonefunksjonene til akkordene, selv om detaljene i musikken kan inneholde alle tonene i den kromatiske skalaen.

-  Walter Piston (1987)

Noen ganger ... er en melodi basert på en vanlig diatonisk skala (dur eller moll) laced med mange tilfeldigheter, og selv om alle de 12 tonene i den kromatiske skalaen kan vises, opprettholdes de tonale egenskapene til den diatoniske skalaen. ... Kromatikk [er t] han innføring av noen tonehøyder i den kromatiske skalaen i musikk som i utgangspunktet er diatonisk i orientering, eller musikk som er basert på den kromatiske skalaen i stedet for de diatoniske skalaene.

-  Benward & Saker (2003)

Utvikling av kromatikk

Moderne jazz og rockebassgitarist Joseph Patrick Moore demonstrere kromatikk

Følgende tidslinje er forkortet fra presentasjonen av Benward & Saker:

Barokkperioden (1600—1750) "Systemet med større og mindre skalaer utviklet seg i begynnelsen av barokkperioden . Dette falt sammen med fremveksten av nøkkelbevissthet i musikk."
Klassisk periode (1750–1825) "De store og mindre tonene var grunnlaget for musikken i den klassiske perioden. Kromatikk var stort sett dekorativt og skift fra en nøkkel til en annen ... ble brukt til å skape formelle divisjoner."
Romantisk periode (1825—1900) "Kromatikken økte til det punktet at det store og mindre nøkkelsystemet begynte å bli truet. Ved slutten av perioden skiftet nøklene ofte så raskt i løpet av en komposisjon at selve tonaliteten begynte å bryte sammen. . "
Postromantisk og impresjonistisk periode (1875—1920) "Med sammenbruddet av det store-mindre nøkkelsystemet begynte impresjonistiske komponister å eksperimentere med andre skalaer ... spesielt ... pentatoniske, modale og heltonede skalaer."
Samtidsperiode (1920 - i dag) "Den kromatiske skalaen har dominert mye av musikken i vår periode."
Jazz og populærmusikk (1900-nåtid) "Populærmusikk har forblitt den siste bastionen i major-minor-nøkkelsystemet ... Blues-skalaen [" en kromatisk variant av major-skalaen "] finnes ofte i jazz og populærmusikk med bluesinnflytelse. "
Modusblanding, ved bruk av mindre triader i dur -nøkkelen
Slutt korde Arnold Schoenberg 's Sechs Kleine Klavierstücke , andre bevegelse, i tredeler: C-E-G-B-D -F -A -Cdobbel skarp

Etter hvert som tonaliteten begynte å ekspandere i løpet av siste halvdel av det nittende århundre, med nye kombinasjoner av akkorder, tangenter og harmonier som ble prøvd, ble den kromatiske skalaen og kromatikken mer utbredt, spesielt i verkene til Richard Wagner , for eksempel operaen " Tristan und Isolde ". Økt kromatikk blir ofte sitert som en av hovedårsakene eller tegnene på "sammenbrudd" av tonalitet, i form av økt betydning eller bruk av:

Etter hvert som tonalharmoni fortsatte å utvide og til og med bryte ned, ble den kromatiske skalaen grunnlaget for moderne musikk skrevet med tolvtoneteknikken , en tonerad var en spesifikk rekkefølge eller serie av den kromatiske skalaen, og senere serialisme . Selv om disse stilene/metodene fortsetter å (re) innlemme tonalitet eller tonale elementer, ble ofte trendene som førte til disse metodene forlatt, for eksempel modulasjon.

Typer kromatikk

Denne setningen fra Cesar Franck 's Variasjoner symphoniques (1885), mm. 5–9, viser kromatikk ved bruk av parallelle taster ( lånte akkorder ), at "akkordstrukturer ... [kan] være delvis resultatene av de synkende basslinjene", og det, "kromatisk unnvikelse internt i setningene [kan være ] motvirket av kadensstyrke og klarhet, "slik som" resolutt bevegelse fra V til V til I. "
Kromatikk fra "lineære hensyn," [stemmeføring], lånte akkorder, og utvidede akkorder fra avslutningen av Alexander Scriabin 's Preludes , Op. 48, nr. 4; "selv om de fleste vertikale sonoriteter inkluderer den syvende, niende, ellevte og trettende, er de grunnleggende harmoniske progresjonene sterkt forankret i begrepet rotbevegelse med femtedeler."

David Cope beskriver tre former for kromatikk: modulasjon, lånte akkorder fra sekundære nøkler og kromatiske akkorder som forstørrede sjette akkorder .

Den kromatiske utvidelsen av tonaliteten som kjennetegner mye av musikken fra det nittende århundre illustreres i miniatyr ved å erstatte en kromatisk harmoni med en forventet diatonisk harmoni. Denne teknikken ligner den villedende tråkkfrekvensen , som innebærer å erstatte en annen diatonisk akkord med den forventede diatoniske målharmonien. ...

I major -modus viser en erstatningskromatisk konsonans seg ofte å være en triade som er hentet fra den parallelle minor -modusen. Denne prosessen ["assimilering"] ... kalles blanding av modus eller ganske enkelt blanding ... Fire konsonanttriader fra minor -modus kan erstatte sine kolleger i major -modus. Disse kaller vi kromatiske triader etter blanding .

-  Allen Forte (1979)

Den totale kromatiske er samlingen av alle tolv like herdet tonehøydeklasser i den kromatiske skalaen.

Liste over kromatiske akkorder:

Andre typer kromaticitet:

Kromatisk notat

Ett av syv eksempler på lineær kromatikk fra Dizzy Gillespies solo fra " Hot House "
eller HørYouTube

Notater som ikke tilhører nøkkelen [de, "som ligger innenfor de store 2. -tallene" i den diatoniske skalaen) kalles kromatiske noter.

-  Allen Forte (1979)

En kromatisk note er en som ikke tilhører skalaen til nøkkelen som råder den gang. På samme måte er en kromatisk akkord en som inneholder en eller flere slike noter. En kromatisk og en diatonisk tone, eller to kromatiske notater, lager kromatiske intervaller.

Når en tone i et intervall er kromatisk eller når begge notene er kromatisk, kalles hele intervallet kromatisk. Kromatiske intervaller oppstår ved å heve eller senke den ene eller begge tonene i et diatonisk intervall, slik at intervallet blir større eller mindre med intervallet i halv trinn ["endrede diatoniske intervaller"].

-  Allen Forte (1979)

En kromatisk skala er en som utelukkende fortsetter med halvtoner, så den deler oktaven i tolv like trinn på en halvtone hver.

Lineær kromatikk brukes i jazz : "Alle improviserte linjer ... vil inneholde ikke-harmoniske, kromatiske noter." I likhet med i bebop -skalaen kan dette være et resultat av metriske problemer, eller bare ønsket om å bruke en del av den kromatiske skalaen

Kromatisk akkord

Med kromatisk lineær akkord menes ganske enkelt en akkord helt av lineær opprinnelse som inneholder en eller flere kromatiske noter. Mange av disse akkordene finnes i litteraturen.

-  Allen Forte (1979)

[I løpet av den romantiske perioden] Det var mer fremtredende bruk av kromatisk harmoni, som bruker akkorder som inneholder toner som ikke finnes i den rådende dur- eller mollskalaen. ... Kromatiske akkorder gir farge og bevegelse til romantisk musikk. Dissonante eller ustabile akkorder var også mer fritt enn i den klassiske tiden. Ved bevisst å forsinke oppløsningen av dissonans til en konsonant eller stabil akkord skapte romantiske komponister følelser av lengsel, spenning og mystikk.

-  Roger Kamien (1976)

   \ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '' {\ stemUp \ clef diskant \ key c \ major \ time 4/4 des2 b c1} \ new Voice \ relative c '' {\ stemDown aes2 g g1} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative c '{\ stemUp \ clef bass \ key c \ major \ time 4/4 f2 d e1} \ new Voice \ relative c' {\ stemDown f, 2 gc, 1 \ bar "||"  } >> >>
II 6 –V – I i c -moll

En kromatisk akkord er en musikalsk akkord som inneholder minst en tone som ikke hører hjemme i den diatoniske skalaen som er knyttet til den rådende nøkkelen , bruk av slike akkorder er bruk av kromatisk harmoni. Med andre ord, minst én tone av akkordet er kromatisk endret . Enhver akkord som ikke er kromatisk er en diatonisk akkord .


   \ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '' {\ stemUp \ clef diskant \ key c \ major \ time 4/4 f2 es d1 c} \ new Voice \ relative c '' {\ stemDown <ac> 1 <fb> <eg>} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative c {\ clef bass \ key c \ major \ time 4/4 f2 fis g1 c \ bar "||"  } >> >>
IV- iv o 7 – V7 – I

For eksempel, i nøkkelen til C -dur, er følgende akkorder (alle diatoniske) naturlig bygget på hver grad av skalaen:

  • I = C major triade [inneholder pitchklasser CEG]
  • ii = D minor triade [inneholder DFA]
  • iii = E minor triad [inneholder EGB]
  • IV = F major triade [inneholder FAC]
  • V = G major triade [inneholder GBD]
  • vi = En mindre triade [inneholder ACE]
  • vii o = B redusert triade [inneholder BDF]

    {\ new PianoStaff << \ new Staff << \ relative c '{\ clef diskant \ key c \ minor \ time 4/4 fis1 g} >> \ new Staff << \ relative c' {\ clef bass \ key c \ minor \ time 4/4 aes1 g \ bar "||"  } >> >>}
Intervallet for den forstørrede sjette løser normalt utover med halvtone til en oktav.

Imidlertid kan en rekke andre akkorder også være bygget på skalaene, og noen av disse er kromatiske. Eksempler:

  • II ved første inversjon kalles den napolitanske sjette akkorden . For eksempel i C -dur: F – A –D . Den napolitanske sjette akkorden løser seg til V.
  • Den iv reduserte akkorden er den skjerpet subdominanten med redusert syvende akkord. For eksempel: F –A – C – E . De IV forminskede akkord løser til V. IV kan også forstås som den tonicization av V, hvor den fungerer som vii o 7 i V akkorden skrevet vii o 7 / V.
  • VI: Den utvidede sjette akkorden , A –C (–C, D eller E ) –F , løser seg til V.
  • Konsonant kromatisk triader, modulasjon til disse triadene ville være kromatisk modulasjon :
    • III, VI, II, iv, vii og VII i dur
    • iii, vi, II, iv, ii og vii i moll.

Kromatisk linje

I musikkteori er passus duriusculus et latinsk begrep som refererer til kromatisk linje, ofte en basslinje , enten synkende eller stigende.

Fra slutten av 1500 -tallet og fremover har kromatikk kommet til å symbolisere intense emosjonelle uttrykk i musikk. Pierre Boulez (1986, s. 254) snakker om en lenge etablert "dualisme" i vesteuropeisk harmonisk språk: "det diatoniske på den ene siden og det kromatiske på den andre siden som på tiden for Monteverdi og Gesualdo hvis madrigaler gir mange eksempler og bruker praktisk talt den samme symbolikken. Den kromatiske symboliseringen av mørketvil og sorg og diatonisk lys, bekreftelse og glede - dette bildet har neppe endret seg i tre århundrer. " Da en intervjuer spurte Igor Stravinsky (1959, s. 243) om han virkelig trodde på en medfødt sammenheng mellom "patos" og kromatikk, svarte komponisten "Selvfølgelig ikke; foreningen skyldes helt konvensjon." Konvensjonen er likevel en mektig og de følelsesmessige assosiasjonene som kromatikken fremkaller, har holdt ut og faktisk blitt styrket gjennom årene. For å sitere Cooke (1959, s. 54) "Helt siden ca 1850 - siden tvil har blitt reist i intellektuelle kretser om muligheten eller til og med ønsket om å basere livet på begrepet personlig lykke - har kromatikk brakt mer og mer smertefulle spenninger i vår kunstmusikk, og til slutt tæret på det store systemet og med det hele tonalitetssystemet. "

Eksempler på synkende kromatiske melodiske linjer som ser ut til å formidle en høyt ladet følelse, finnes i:

  1. Dødsønsket til en forkastet elsker uttrykt i madrigalen "Moro lasso al mio duolo", av Carlo Gesualdo (1566–1613):
Gesualdo moro lasso
eller HørYouTube
  1. Den første bass som ligger til grunn Dido sorg-laden Lament fra Purcell opera Dido og Aeneas (1689):
Didos klagesang
eller HørYouTube
  1. Den forførende melodien til arien " L'amour est un Oiseau Rebelle " fra Bizets opera Carmen (1875):
Carmen Aria "L'amour est un oiseau rebelle"
eller Lytt til YouTube (Denne setningen er sitert av Dizzy Gillespie i jazzeksemplet ovenfor .)
  1. Den rike harmoniseringen av en synkende kromatisk skala i "Sleep Motif" fra Wagners opera Die Walküre , akt 3 (1870). Donington (1963) , s. 172 snakker om denne musikkens "langsomme kromatiske drift og dens modulasjoner like unnvikende som den myke driften i søvnen selv, når bevissthetens skarpe kanter begynner å bli uskarpe og falme."
Sovemusikk fra akt 3 i Wagners opera Die Walküre
eller HørYouTube

Konnotasjoner

Kromatikk er ofte forbundet med dissonans .

På 1500 -tallet ble den gjentatte melodiske halvtonen assosiert med gråt, se: passus duriusculus , klagesang og pianto .

Susan McClary (1991) hevder at kromatiske i opera og sonatesatsform beretninger kan ofte bli forstått som den "andre", rase, seksuell, klasse eller på annen måte, for å diatonicism er "male" selv, enten ved modulering, som til den sekundære kjerneområde, eller andre midler. For eksempel kaller Catherine Clément kromatikken i Wagners Isolde for "feminin stank". Men McClary også påpeker at de samme teknikkene som brukes i opera å representere galskap i kvinner ble historisk høyt verdsatt i avant-garde instrumental musikk, "I det nittende århundre symfoni, Salome ' er s kromatisk dristig hva som skiller virkelig seriøs sammensetning fortropp fra ren klisjé -ridd hackarbeid. " (s. 101)

Se også

Referanser

Eksterne linker