Døden ved å henge - Death by Hanging

Døden ved å henge
Death-by-hanging-poster.jpg
I regi av Nagisa Ōshima
Produsert av
Manus av
Medvirkende
Musikk av Hikaru Hayashi
Kinematografi Yasuhiro Yoskioka
Redigert av Sueko Shiraishi
produksjon
selskaper
Distribuert av Toho
Utgivelsesdato
Driftstid
118 minutter
Land Japan
Språk Japansk

Death by Hanging ( 絞 死刑 , Kōshikei ) er en japansk film fra 1968 regissert av Nagisa Ōshima , med Do-yun Yu i hovedrollen. Det ble hyllet for sine innovative brechtianske teknikker og komplekse behandlinger av skyld og bevissthet, rettferdighet og forfølgelse av etniske koreanere i Japan .

Plott

En dokumentarlignende åpning introduserer et dødskammer der en henrettelse er i ferd med å finne sted. Uforklarlig overlever mannen som skal henrettes, en etnisk koreaner kun kjent som R, hengende men mister hukommelsen. Tjenestemennene som er vitne til hengende debatt om hvordan de skal gå frem, da loven kan tolkes som forbud mot henrettelse av et individ som ikke anerkjenner forbrytelsen og straffen for den. De bestemmer seg for at de må overtale R til å akseptere skyld ved å minne ham om forbrytelsene sine - på dette tidspunktet beveger filmen seg inn i en sterkt teatralisert film-innen-en-film-struktur.

I scener med absurd og pervers humor gjenskaper tjenestemennene Rs første forbrytelse, voldtekt av en ung kvinne. Dette mislykkes, de prøver å gjenskape barndommen hans ved å utføre grove rasistiske stereotyper av koreanere holdt av noen japanere. Opprørt tyr de til å besøke åstedet for Rs andre forbrytelse på en forlatt videregående skole, men i et overivrig øyeblikk av reenactment myrder en offisiell en jente. Tilbake i dødskammeret vises en kvinne som hevder å være Rs "søster" en etter en for tjenestemennene. Hun prøver å overbevise R om at hans forbrytelser er berettiget av koreansk nasjonalisme mot en japansk fiende, men etter å ha unnlatt å vinne ham, blir hun selv hengt. På en drikkeselskap for å feire hengingen hennes, avslører tjenestemennene sin skyldfylte, voldelige fortid, uvitende om R og hans "søster" som ligger på gulvet blant dem, og selv utforsker Rs psyke. Aktor inviterer R til å forlate en fri mann, men når han åpner døren, blir han drevet tilbake av et intenst lysutbrudd fra utsiden, som symboliserer det faktum at han som koreaner aldri vil bli akseptert av det japanske samfunnet. Til slutt innrømmer R forbrytelsene, men erklærer seg uskyldig - om at offiserene henretter ham, så er de også mordere. I den andre hengingen forsvinner R-kroppen og etterlater en tom løkke hengende under galgen.

Cast

Produksjon

Karakteren R in Death by Hanging var basert på Ri Chin'u , en etnisk koreaner som i 1958 myrdet to japanske skolejenter. En for tidlig, talentfull ung mann, tilsto ikke bare sine forbrytelser, men skrev om dem i detalj; hans forfatterskap, samlet som forbrytelse, død og kjærlighet, ble nesten like kjent som hans forbrytelser og personlighet. Mye av boka hans besto av korrespondanse med Bok Junan , en koreansk journalist som var sympatisk med det kommunistiske nord. "Søster" -karakteren ble utviklet fra dette forholdet, noe som indikerer journalistens koreanske nasjonalistiske tolkning av Ris liv og erfaringer. Mye av R og "søsterens" dialog er hentet fra denne korrespondansen. Ōshima holdt Ri Chin'u høyt, til tross for sine forbrytelser. Han hevdet at han var "den mest intelligente og følsomme ungdommen produsert av Japan etter krigen", og mente at prosaen hans "burde inkluderes i lærebøker på videregående skole". Ōshima skrev først et manus om ham i 1963, men dette var ikke versjonen som til slutt ble filmet. Før 1968 ble ideen omarbeidet, med Ri Chin'u negert som helt og erstattet av R, et koreansk subjekt som er mer åpent for eksperimentell behandling og analyse. Den resulterende filmen er like opptatt av den innenlandske undertrykkelsen av koreanere i Japan som med dødsstraff, men er fortsatt filmisk viktig på grunn av dens teoretiske og konseptuelle nyvinninger.

Temaer

Skyld og bevissthet

Til tross for sin mørke absurditet adresserer Death by Hanging en rekke temaer - skyld og bevissthet, og også rase og diskriminering (alt innenfor en større sammenheng med statsvold) - med stor tyngdekraft. Den ledende sidestillingen er av kriminell bevissthet med statens lisens til å begå vold uten skyld. Hvis staten i sin dannelse har internalisert felles normer for "skyld" og "rettferdighet", og derved utøvd vold legitimt (selv om - i dette tilfellet - innpakket i en sammenheng med etnisk storhet), må den fremdeles bevise skyld overfor overtrederne, i dette tilfelle, karakteren R. Skyld er kulturelt lært, men R presenterer vanskeligheten med ikke å være klar over skyld eller erkjennelse av å bryte sosiale grenser i sine forbrytelser; han er likeledes uvitende om sin egen etnisitet og kan ikke forstå sammenhengen (slik den blir presentert for ham) mellom hans etnisitet og hans påståtte kriminalitet. Både de forskjellige tjenestemennene (juridiske, vitenskapelige og metafysiske representanter) og hans "søster" (representant for nasjonalisme) prøver, men klarer ikke å gjenskape Rs bevissthet. Faktisk fremhever deres egne voldelige handlinger (simulert voldtekt, drap, erindring om krigsforbrytelser) og uvitenhet motsetningen til vold og skyld - staten som har blitt sanksjonert for å drepe er konstituert av mennesker som er like skyldige og verdige til straff som R, den kriminelle. Implikasjonene strekker seg langt utover bare en kommentar til dødsstraff , men utgjør en åpen serie spørsmål om forholdet mellom individet og staten, mellom vold og skyld (eller et forstått skyldbegrep) og mellom etnisk diskriminering og de forskjellige produktene av diskriminering: ettersom koreanere ble diskriminert og nektet legitimitet av Japan, slik nekter R japansk statsmyndighet. Hans kropps nektelse om å dø blir en motstandsdyktighet mot staten og dens avgrensning av berettiget og uberettiget vold. Denne tolkningen gjenspeiler Ōshimas mangeårige bekymring for den koreanske minoritetens situasjon, og med den smertefulle historien om den japanske okkupasjonen av Korea og krigstidens grusomheter.

Et brechtiansk teater av det absurde

Til tross for sin dokumentariske stil, fra voice-up og image som gir motstridende informasjon, er det klart at Death by Hanging ikke er en presentasjon av "virkeligheten". Denne distanseringen er sammensatt av de syv mellomtittlene som gir en indikasjon på handlingen som skal skje (eller i en psykoanalytisk tolkning, og fortrenger R som et definert subjekt). Disse teknikkene har etablert filmen som Ōshimas mest brechtianske . Andre ideer lånt fra Brecht inkluderer mørk humor, temaet rettferdighet og en utforskning av åpne, uløste motsetninger. At et dødskammer fungerer som dette usannsynlige teatret for det absurde understreker filmens dominerende ironiske tone. Rik på symbolikk og visuelle hentydninger, inneholder Ōshimas mise en scène en rekke subtile, mesterlige innslag, for eksempel de avismurer i rekonstruksjonen av Rs ungdom som refererer til den intense mediegranskningen av Ri Chin'u. Et annet teaterelement observert av Maureen Turim er dialogens viktige rolle: "mye av humor og ironi er et spørsmål om verbal repartee, presentert i utsøkt timing og visuell innramming."

Utgivelse

Death by Hanging ble utgitt teatralsk i Japan 9. mars 1968, hvor den ble distribuert av Toho . Dette var den første Toho-utgivelsen i VistaVision- format. Filmen ble utgitt i USA teatralsk av New Yorker Films med engelske undertekster 8. desember 1971.

Resepsjon

I Japan vant filmen Kinema Junpo- prisen for beste manus.

Vincent Canby fra The New York Times syntes filmen var provoserende og underholdende mens den fokuserte på dødsstraff, men følte at den nådde et punkt av total forvirring ettersom den ble mer godardisk eller brechtian. Han kalte også Ōshimas regi "enormt opptatt og forpliktet til den slags kino som spiller en aktiv rolle i samfunnet". Donald Richie fra Japan Times følte at når Rs søster dukker opp halvveis i filmen, er filmens uttalelse "klar, direkte, dobbeltkantet og glimrende levert", men etterpå "utruller den, blir mer og mer ullhodet mens ordene kommer tykkere og lengre og raskere ". Imidlertid følte han fortsatt at filmen reiste viktige spørsmål på slutten.

Se også

Referanser

Bibliografi

Eksterne linker