Dekonstruktivisme - Deconstructivism

Dekonstruktivisme
Image-Disney Concert Hall by Carol Highsmith edit-2.jpg
påvirkninger Konstruktivistisk arkitektur
Poststrukturalistisk filosofi

Dekonstruktivisme er en bevegelse av postmoderne arkitektur som dukket opp på 1980-tallet. Det gir inntrykk av fragmenteringen av den konstruerte bygningen, ofte preget av fravær av åpenbar harmoni, kontinuitet eller symmetri. Navnet er et portmanteau for konstruktivisme og " dekonstruksjon ", en form for semiotisk analyse utviklet av den franske filosofen Jacques Derrida . Arkitekter hvis arbeid ofte blir beskrevet som dekonstruktivist (selv om arkitektene i mange tilfeller avviser merkelappen) inkluderer Zaha Hadid , Peter Eisenman , Frank Gehry , Rem Koolhaas , Daniel Libeskind , Bernard Tschumi og Coop Himmelb (l) au .

Begrepet refererer ikke iboende til stilens dekonstruerte visuelle som det engelske adjektivet antyder, men stammer i stedet fra bevegelsens grunnlag i motsetning til den russiske konstruktivistbevegelsen under første verdenskrig som "brøt reglene" for klassisk arkitektur gjennom det franske språket.

I tillegg til fragmentering, manipulerer dekonstruktivisme ofte strukturens overflatehud og distribuerer ikke- rettlinjede former som ser ut til å forvride og forvrenge etablerte elementer i arkitekturen . Det ferdige visuelle utseendet er preget av uforutsigbarhet og kontrollert kaos.

Historie, kontekst og påvirkninger

Dekonstruktivisme ble offentlig kjent med konkurransen om arkitektonisk design i Parc de la Villette i 1982 , særlig oppføringen fra Jacques Derrida og Peter Eisenman og den vinnende oppføringen av Bernard Tschumi , samt Museum of Modern Art 1988 Deconstructivist Architecture- utstillingen i New York, organisert av Philip Johnson og Mark Wigley . Tschumi uttalte at å kalle arbeidet til disse arkitektene en "bevegelse" eller en ny "stil" var utenfor sammenheng og viste manglende forståelse for deres ideer, og mente at dekonstruktivisme bare var et skritt mot utøvelsen av postmodernisme , som han sa involvert "å lage doriske tempelformer av kryssfiner".

Andre innflytelsesrike utstillinger inkluderer åpningen av Wexner Center for the Arts i Columbus i 1989 , designet av Peter Eisenman. New York-utstillingen har vist arbeider av Frank Gehry , Daniel Libeskind , Rem Koolhaas , Peter Eisenman , Zaha Hadid , Coop Himmelb (l) au og Bernard Tschumi . Siden utstillingene har noen arkitekter knyttet til dekonstruktivisme tatt avstand fra den; ikke desto mindre har begrepet sittet fast og har kommet til å omfavne en generell trend innen moderne arkitektur .

Modernisme og postmodernisme

Begrepet dekonstruktivisme i moderne arkitektur er i motsetning til den ordnede rasjonaliteten til modernisme og postmodernisme . Selv om postmodernistiske og begynnende dekonstruktivistiske arkitekter begge ble publisert i tidsskriftet Opposisjoner (utgitt mellom 1973 og 1984), markerer tidsskriftets innhold et avgjørende brudd mellom de to bevegelsene. Dekonstruktivisme tok en konfronterende holdning til arkitektonisk historie , og ønsket å "demontere" arkitekturen. Mens postmodernisme kom tilbake for å omfavne de historiske referansene som modernismen hadde unngått, muligens ironisk, avviste dekonstruktivismen den postmoderne aksept av slike referanser, samt ideen om ornament som en ettertanke eller dekorasjon.

I tillegg til innsigelser , et definerende tekst for både Deconstructivism og postmodernismen var Robert Venturi 's kompleksitet og selvmotsigelse Architecture (1966). Den argumenterer mot renheten, klarheten og enkelheten til modernismen. Med publiseringen ble funksjonalisme og rasjonalisme , de to hovedgrenene til modernismen, veltet som paradigmer. Lesningen av den postmodernistiske Venturi var at ornament og historisk hentydning tilførte en rikdom til arkitekturen som modernismen hadde frafalt. Noen postmoderne arkitekter forsøkte å bruke ornament på nytt til økonomiske og minimale bygninger, beskrevet av Venturi som "det dekorerte skuret." Designens rasjonalisme ble avvist, men bygningens funksjonalitet var fortsatt noe intakt. Dette er nær oppgaven til Venturis neste hovedverk, at tegn og ornament kan brukes på en pragmatisk arkitektur og innpode semiologiens filosofiske kompleksitet .

Den dekonstruktivistiske lesningen av kompleksitet og motsetning er ganske annerledes. Grunnbygningen var gjenstand for problematikk og forviklinger i dekonstruktivisme, uten løsrivelse for ornament. I stedet for å skille pryd og funksjon, som postmodernister som Venturi, ble de funksjonelle aspektene ved bygninger satt i tvil. Geometri var å dekonstruktivister hva ornament var for postmodernister, gjenstand for komplikasjon, og denne komplikasjonen av geometri ble i sin tur brukt på de funksjonelle, strukturelle og romlige aspektene av dekonstruktivistiske bygninger. Et eksempel på deconstructivist kompleksitet er Frank Gehry 's Vitra Design Museum i Weil-am-Rhein, som tar den typiske nøytrale hvite kube modernistiske kunstgallerier og dekonstruerer det, ved hjelp av geometrier som minner om kubisme og abstrakt ekspresjonisme. Dette undergraver de funksjonelle aspektene ved modernistisk enkelhet mens man tar utgangspunkt i modernismen, spesielt den internasjonale stilen, som den hvite stukkaturen minner om. Et annet eksempel på deconstructivist lesning av kompleksitet og motsetninger er Peter Eisenman er Wexner kunstsenter . Wexner Center tar den arketypiske formen av slottet , som det deretter gjennomsyres av kompleksitet i en rekke kutt og fragmenteringer. Et tredimensjonalt rutenett, går noe vilkårlig gjennom bygningen. Rutenettet, som en referanse til modernismen, som det er et tilbehør, kolliderer med middelalderens antikk fra et slott. Noen av rutenettens søyler når bevisst ikke bakken, svever over trapper og skaper en følelse av nevrotisk uro og motsier kolonnens strukturelle formål . Wexner Center dekonstruerer slottets arketype og gjengir sine rom og strukturer med konflikt og forskjell.

Dekonstruktivistisk filosofi

Noen dekonstruktivistiske arkitekter ble påvirket av den franske filosofen Jacques Derrida . Eisenman var en venn av Derrida, men allikevel ble hans tilnærming til arkitektonisk design utviklet lenge før han ble en dekonstruktivist. For ham bør dekonstruktivisme betraktes som en utvidelse av hans interesse for radikal formalisme. Noen utøvere av dekonstruktivisme ble også påvirket av den formelle eksperimenteringen og geometriske ubalanser i russisk konstruktivisme . Det er flere referanser i dekonstruktivismen til bevegelser fra det 20. århundre: samspillet mellom modernisme og postmodernisme , ekspresjonisme , kubisme , minimalisme og samtidskunst . Dekonstruktivisme forsøker å bevege seg bort fra de antatt begrensende 'reglene' til modernismen, slik som " form følger funksjon ", " renhet i form " og " sannhet til materialer ."

Libeskind er Imperial War Museum North i Trafford , Stor-Manchester (2002). En arketype av dekonstruktivistisk arkitektur, den består av tre fragmenterte, kryssende buede volumer som symboliserer ødeleggelsen av krigen.

Hovedkanalen fra dekonstruktivistisk filosofi til arkitektonisk teori var gjennom filosofen Jacques Derridas innflytelse med Peter Eisenman . Eisenman trakk noen filosofiske baser fra den litterære bevegelsen Dekonstruksjon , og samarbeidet direkte med Derrida om prosjekter, inkludert en oppføring for Parc de la Villette- konkurransen, dokumentert i Chora l Works . Både Derrida og Eisenman, så vel som Daniel Libeskind, var opptatt av " nærværets metafysikk ", og dette er hovedfaget for dekonstruktivistisk filosofi i arkitekturteorien. Forutsetningen er at arkitektur er et språk som er i stand til å formidle mening og motta behandlinger ved hjelp av metoder for språklig filosofi. Dialektikken om tilstedeværelse og fravær, eller solid og tomrom, forekommer i mange av Eisenmans prosjekter, både bygde og ubebygde. Både Derrida og Eisenman mener at lokus, eller sted for tilstedeværelse, er arkitektur, og den samme dialektikken om tilstedeværelse og fravær finnes i konstruksjon og dekonstruktivisme.

Ifølge Derrida utføres lesing av tekster best når man arbeider med klassiske narrative strukturer. Enhver arkitektoniske Deconstructivism krever eksistens av en spesiell arketypiske con ging, en sterkt etablert konvensjonell forventning om å spille fleksibelt mot. Utformingen av Frank Gehrys egen Santa Monica- bolig, (fra 1978), har blitt sitert som en prototypisk dekonstruktivistisk bygning. Utgangspunktet hans var et prototypisk forstadshus med et typisk sett med tiltenkte sosiale betydninger. Gehry endret massene sine, romlige konvolutter, fly og andre forventninger i en leken undergravning, en handling av "de" konstruksjon "

I tillegg til Derridas konsepter om metafysikken tilstedeværelse og dekonstruktivisme, fant hans forestillinger om spor og sletting, nedfelt i hans filosofi om å skrive og arke-skriving, veien inn i dekonstruktivistiske minnesmerker . Daniel Libeskind så for seg mange av sine tidlige prosjekter som en form for skriving eller diskurs om skriving og jobber ofte med en form for konkret poesi . Han laget arkitektoniske skulpturer av bøker og ofte belagt modellene i tekster, noe som åpent fikk arkitekturen til å referere til skriving. Forestillingene om spor og sletting ble tatt opp av Libeskind i essays og i hans prosjekt for Jewish Museum Berlin . Museet er oppfattet som et spor av slettingen av Holocaust , ment å gjøre emnet sitt leselig og gripende. Minnesmerker som Maya Lin 's Vietnam Veterans Memorial og Peter Eisenmans minnesmerke for de drepte jødene i Europa , sies også å gjenspeile temaer for spor og sletting.

Konstruktivisme og russisk futurisme

En annen stor strøm innen dekonstruktivistisk arkitektur henter inspirasjon fra de konstruktivistiske og russiske futuristbevegelsene fra begynnelsen av det tjuende århundre, både i grafikken og i den visjonære arkitekturen, hvorav lite faktisk ble konstruert.

Kunstnerne Naum Gabo , El Lissitzky , Kazimir Malevich og Alexander Rodchenko har påvirket den grafiske følelsen av geometriske former for dekonstruktivistiske arkitekter som Zaha Hadid og Coop Himmelb (l) au . Både dekonstruktivisme og konstruktivisme har vært opptatt av tektonikken ved å lage en abstrakt samling. Begge var opptatt av den radikale enkelheten til geometriske former som det primære kunstneriske innholdet, uttrykt i grafikk, skulptur og arkitektur. Den konstruktivistiske tendensen til purisme er imidlertid fraværende i dekonstruktivismen: form blir ofte deformert når konstruksjon blir dekonstruert. Også redusert eller fraværende er talsmennet for sosialistiske og kollektivistiske årsaker.

De primære grafiske motivene til konstruktivismen var den rektangulære stangen og den trekantede kilen, andre var de mer grunnleggende geometriene på torget og sirkelen. I serien Prouns samlet El Lizzitzky samlinger av geometrier i forskjellige vinkler som flyter fritt i rommet. De fremkaller grunnleggende strukturelle enheter som stenger av stål eller saget tømmer løst festet, stablet eller spredt. De ble også ofte utarbeidet og delte aspekter med teknisk tegning og ingeniørtegning . Lignende i sammensetning er dekonstruktivistserien Micromegas av Daniel Libeskind.

Den symbolske nedbrytningen av veggen som oppnås ved å introdusere de konstruktivistiske motivene til skråstilt og krysset bjelker, setter opp en undergravning av veggene som definerer selve stangen. ... Dette tilsynelatende kaoset konstruerer faktisk veggene som definerer baren; det er strukturen. Den indre forstyrrelsen produserer baren mens den splittes, selv når det åpner seg utslett langs lengden.

-  Phillip Johnson og Mark Wigley, Deconstructive Architecture, s. 34

Moderne kunst

To stammer av moderne kunst, minimalisme og kubisme , har hatt innflytelse på dekonstruktivismen. Analytisk kubisme hadde en sikker effekt på dekonstruktivismen, ettersom former og innhold blir dissekert og sett fra forskjellige perspektiver samtidig. En synkronicitet av løsrevet rom er tydelig i mange av verkene til Frank Gehry og Bernard Tschumi . Syntetisk kubisme , med anvendelse av funnet gjenstandskunst , har ikke så stor innflytelse på dekonstruktivisme som analytisk kubisme , men finnes fortsatt i de tidligere og mer vernakulære verkene til Frank Gehry. Dekonstruktivisme deler også med minimalisme en frakobling fra kulturelle referanser.

Med sin tendens mot deformasjon og forvridning er det også et aspekt av ekspresjonisme og ekspresjonistisk arkitektur assosiert med dekonstruktivisme. Noen ganger speiler dekonstruktivisme også varianter av ekspresjonisme, nyekspresjonisme og abstrakt ekspresjonisme . De kantete formene til Ufa Cinema Center av Coop Himmelb (l) au husker de abstrakte geometriene til de nummererte maleriene til Franz Kline , i deres usmykkede masser. UFA Cinema Center ville også utgjøre en sannsynlig setting for de kantede figurene som er avbildet i urbane tyske gatescener av Ernst Ludwig Kirchner . Arbeidet til Wassily Kandinsky har også likheter med dekonstruktivistisk arkitektur. Hans bevegelse inn i abstrakt ekspresjonisme og vekk fra figurativt arbeid, er i samme ånd som den dekonstruktivistiske avvisningen av ornament for geometrier.

Flere kunstnere på 1980- og 1990-tallet bidro med arbeid som påvirket eller deltok i dekonstruktivisme. Maya Lin og Rachel Whiteread er to eksempler. Lins 1982-prosjekt for Vietnam Veterans Memorial , med granittplater som skiller bakken, er ett. Den skjærlignende formen og reduksjonen av innholdet til en minimalistisk tekst påvirket dekonstruktivismen, med sin følelse av fragmentering og vekt på å lese monumentet. Lin bidro også med arbeid for Eisenmans Wexner Center. Rachel Whitereads støpte arkitektoniske rom er en annen forekomst der samtidskunst er sammenflytende med arkitektur. Ghost (1990), et helt boareal støpt i gips, som styrker tomrommet, henviser til Derridas forestilling om arkitektonisk tilstedeværelse. Gordon Matta-Clarks kutt i bygninger ble dekonstruert deler av bygninger utstilt i kunstgallerier.

1988 MoMA-utstilling

Mark Wigley og Philip Johnson kuratoriserte 1988 Museum of Modern Art- utstillingen Deconstructivist architecture , som krystalliserte bevegelsen, og førte berømmelse og beryktelse til sine viktigste utøvere. Arkitektene som ble presentert på utstillingen var Peter Eisenman , Frank Gehry , Zaha Hadid , Coop Himmelblau , Rem Koolhaas , Daniel Libeskind og Bernard Tschumi . Mark Wigley skrev det tilhørende essayet og prøvde å vise en rød tråd blant de forskjellige arkitektene hvis arbeid vanligvis var mer kjent for deres forskjeller.

Prosjektene i denne utstillingen markerer en annen følsomhet, der drømmen om ren form har blitt forstyrret.

Det er evnen til å forstyrre vår tenkning om form som gjør disse prosjektene dekonstruktive.

Showet undersøker en episode, et skjæringspunkt mellom flere arkitekter der hver konstruerer en foruroligende bygning ved å utnytte det skjulte potensialet til modernismen.

-  Phillip Johnson og Mark Wigley, utdrag fra MoMA Deconstructivist Architecture- katalogen

Datastyrt design

Datastøttet design er nå et viktig verktøy i de fleste aspekter av moderne arkitektur, men dekonstruktivismens spesielle natur gjør bruken av datamaskiner spesielt relevant. Tredimensjonal modellering og animasjon (virtuell og fysisk) hjelper til med oppfatningen av svært kompliserte rom, mens muligheten til å koble datamodeller til produksjonsjigger (CAM - Computer-aided manufacturing ) gjør det mulig å oppnå masseproduksjon av subtilt forskjellige modulære elementer til rimelige kostnader. Gehry er også kjent for å produsere mange fysiske modeller samt datamodeller som en del av hans designprosess. Selv om datamaskinen har gjort utformingen av komplekse former mye enklere, er ikke alt som ser rart ut "dekonstruktivistisk".

Galleri

Kritiske svar

Siden publiseringen av Kenneth Frampton 's Modern Architecture: A Critical History (første utgave 1980) har det vært en ivrig bevissthet om hvilken rolle kritikk innen arkitekturteori. Mens henvise til Derrida som en filosofisk innflytelse, kan dekonstruktivisme også sees på å ha like mye grunnlag i kritisk teori som den andre store utløpet av postmodernisme, kritisk regionalisme . De to aspektene ved kritisk teori, haster og analyse, finnes i dekonstruktivisme. Det er en tendens til å revurdere og kritisere andre verk eller presedenser i dekonstruktivisme, og også en tendens til å sette estetiske spørsmål i forgrunnen. Et eksempel på dette er Wexner Center . Kritisk teori hadde imidlertid i sin kjerne en kritikk av kapitalismen og dens overskudd, og fra den respekten ville mange av verkene til dekonstruktivistene mislykkes i den forbindelse hvis de bare er laget for en elite og som objekter er svært dyre, til tross for hvilken kritikk de måtte hevde å formidle designkonvensjonene.

Forskjellen mellom kritikk i dekonstruktivisme og kritikk i kritisk regionalisme, er at kritisk regionalisme reduserer det samlede nivået av kompleksitet som er involvert, og opprettholder en klarere analyse mens man prøver å forene modernistisk arkitektur med lokale forskjeller. Dette fører faktisk til en modernistisk "folkemunne". Kritisk regionalisme viser mangel på selvkritikk og stedets utopisme . Dekonstruktivisme opprettholder i mellomtiden et nivå av selvkritikk og en dystopianisme av sted, så vel som ekstern kritikk og har en tendens til å opprettholde et nivå av kompleksitet. Noen arkitekter identifisert med bevegelsen, særlig Frank Gehry , har aktivt avvist klassifiseringen av deres arbeid som dekonstruktivist.

Kritikere av dekonstruktivisme ser det som en rent formell øvelse med liten sosial betydning. Kenneth Frampton synes det er "elitistisk og løsrevet". Nikos Salingaros kaller dekonstruktivisme et "viral uttrykk" som invaderer designtenking for å bygge ødelagte former; mens det er merkelig likt både Derridas og Philip Johnsons beskrivelser, er dette ment som en hard fordømmelse av hele bevegelsen. Annen kritikk ligner på den dekonstruktivistiske filosofien - at siden dekonstruktivismens handling ikke er en empirisk prosess, kan den resultere i hva en arkitekt ønsker, og den lider dermed av mangel på konsistens. I dag er det en følelse av at den filosofiske grunnlaget for begynnelsen av bevegelsen har gått tapt, og alt som er igjen er estetikken til dekonstruktivismen. Annen kritikk avviser forutsetningen om at arkitektur er et språk som er i stand til å bli gjenstand for språklig filosofi, eller hvis det tidligere var et språk, hevder kritikere at det ikke lenger er det. Andre stiller spørsmål ved visdom og innvirkning på fremtidige generasjoner av en arkitektur som avviser fortiden og ikke gir noen klare verdier som erstatninger, og som ofte forfølger strategier som med vilje er aggressive mot menneskelige sanser.

Se også

Referanser

Notater og sitater

Bibliografi og videre lesing

  • Bony, Anne (2012). L'Architecture Moderne (på fransk). Larousse. ISBN 978-2-03-587641-6.
  • Poisson, Michel (2009). 1000 Immeubles et monuments de Paris (på fransk). Parigramme. ISBN 978-2-84096-539-8.
  • Taschen, Aurelia; Taschen, Balthazar (2016). L'Architecture Moderne de A à Z (på fransk). Bibliotheca Universalis. ISBN 978-3-8365-5630-9.

Referanser

Eksterne linker