Donovan - Donovan

Donovan
Donovan opptrådte på The Smothers Brothers Comedy Hour i 1969
Født	Donovan Phillips Leitch ( 1946-05-10 )10. mai 1946 (75 år) Maryhill , Glasgow , Skottland
Okkupasjon	Musiker låtskriver plateprodusent
År aktive	1964 - i dag
Ektefelle (r)	Linda Lawrence ​ ( M.  1970)
Partner (r)	Enid Karl (1966–70)
Barn	5; inkludert Donovan Leitch og Ione Skye
Musikalsk karriere
Sjangere	Folkrock psykedelisk folkemusikk psykedelisk rock folk pop
Instrumenter	Vokal gitar munnspill
Etiketter	Pye Hickory Episk
Tilknyttede handlinger	Jeff Beck -gruppen
Nettsted	donovan .ie
Musikalsk artist

Donovan Phillips Leitch (født 10. mai 1946) er en skotsk sanger, låtskriver og gitarist. Han utviklet en eklektisk og særegen stil som blandet folk , jazz , pop , psykedelisk rock og verdensmusikk (særlig calypso ). Han har bodd i Skottland, Hertfordshire (England), London, California, og - siden minst 2008 - i County Cork , Irland, med familien. Etter å ha kommet fra den britiske folkescenen , nådde Donovan berømmelse i Storbritannia tidlig i 1965 med liveopptredener på pop -TV -serien Ready Steady Go! .

Etter å ha signert med Pye Records i 1965, spilte han inn singler og to album i folkeåre for Hickory Records (amerikansk selskap), hvoretter han signerte til CBS/Epic Records i USA-den første signeringen av selskapets nye visepresident Clive Davis  - og ble mer suksessfull internasjonalt. Han begynte et langt og vellykket samarbeid med ledende britisk uavhengig plateprodusent Mickie Most , og scoret flere hitsingler og album i Storbritannia, USA og andre land.

Han dukket opp på scenen i 1965 med tre britiske hitsingler : " Catch the Wind ", " Colors " og " Universal Soldier ", sistnevnte skrevet av Buffy Sainte-Marie . I september 1966 toppet " Sunshine Superman " America's Billboard Hot 100 -listen i en uke og gikk til nummer to i Storbritannia, etterfulgt av " Mellow Yellow " på USA nr. 2 i desember 1966, deretter " Hurdy Gurdy Man " fra 1968 i toppen 5 i begge land, deretter " Atlantis ", som nådde USA nr. 7 i mai 1969.

Han ble venn av pop- og folkemusikere, inkludert Joan Baez , Brian Jones og Beatles . Han lærte John Lennon en fingerplukkende gitarstil i 1968 som Lennon brukte i " Dear Prudence ", " Julia ", " Happiness Is a Warm Gun " og andre sanger. Bakmusikerne hans inkluderte Jeff Beck Group , og John Bonham , Jimmy Page og John Paul Jones , som senere ble berømt som medlemmer av Led Zeppelin . Donovans kommersielle formuer avtok etter at han skilte seg med Most i 1969, og han forlot bransjen en tid.

Donovan fortsatte å opptre og spille inn sporadisk på 1970- og 1980 -tallet. Hans musikalske stil og hippiebilde ble foraktet av kritikere, spesielt etter punkrock . Hans opptreden og innspilling ble sporadisk frem til en vekkelse på 1990 -tallet med fremveksten av Storbritannias rave -scene. Han spilte inn albumet Sutras fra 1996 med produsent Rick Rubin og laget i 2004 et nytt album, Beat Cafe . Donovan ble hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame i 2012 og Songwriters Hall of Fame i 2014.

Tidlig liv

Donovan ble født 10. mai 1946 i Maryhill , Glasgow, til Donald og Winifred (født Phillips) Leitch. Bestemødrene hans var irske. Han fikk polio som barn. Sykdommen og behandlingen lot ham slappe. Familien hans flyttet til ny by i Hatfield, Hertfordshire , England. Påvirket av familiens kjærlighet til folkemusikk begynte han å spille gitar klokken 14. Han meldte seg på kunstskolen, men droppet snart for å leve ut sine beatnik -ambisjoner ved å gå på veien.

Musikk karriere

1964–65: Stig til berømmelse

Da han kom tilbake til Hatfield , brukte Donovan flere måneder på å spille i lokale klubber, absorbere folkescenen rundt hjemmet sitt i St Albans , lære seg crosspicking -gitarteknikken fra lokale spillere som Mac MacLeod og Mick Softley og skrive sine første sanger. I 1964 reiste han til Manchester med Gypsy Dave , og tilbrakte deretter sommeren i Torquay , Devon. I Torquay bodde han hos Mac MacLeod og begynte på busking , studerte gitar og lærte tradisjonell folkemusikk og blues.

På slutten av 1964 ble Donovan tilbudt en administrasjons- og publiseringskontrakt av Peter Eden og Geoff Stephens fra Pye Records i London, som han spilte inn et 10-spors demobånd (senere utgitt på iTunes ), som inkluderte originalen til hans første singel, " Catch the Wind " og " Josie ". Den første sangen avslørte påvirkning av Woody Guthrie og Ramblin 'Jack Elliott , som også hadde påvirket Bob Dylan . Dylan -sammenligninger fulgte en stund. I et intervju med KFOK radio i USA 14. juni 2005 sa MacLeod: "Pressen var glad i å kalle Donovan en Dylan -klon, ettersom de begge hadde blitt påvirket av de samme kildene: Ramblin 'Jack Elliott, Jesse Fuller , Woody Guthrie, og mange flere."

Mens han spilte inn demoen, ble Donovan venn med Brian Jones fra Rolling Stones , som spilte inn i nærheten. Han hadde nylig møtt Jones 'eks-kjæreste, Linda Lawrence , som er mor til Jones' sønn, Julian Brian (Jones) Leitch. Det on-off romantiske forholdet som utviklet seg over fem år var en kraft i Donovans karriere. Hun påvirket Donovans musikk, men nektet å gifte seg med ham, og hun flyttet til USA i flere år på slutten av 1960 -tallet. De møttes tilfeldig i 1970 og giftet seg like etter. Donovan hadde andre forhold - et av dem resulterte i fødselen av hans to første barn, Donovan Leitch og Ione Skye , som begge ble skuespillere.

Donovan og Dylan

Under Bob Dylans reise til Storbritannia våren 1965 foretok britisk musikkpresse de to singer-songwriters som de presenterte som en rivalisering. Dette fikk The Rolling Stones -gitaristen Brian Jones til å si,

Vi har også sett på Donovan. Han er ikke så ille en sanger, men tingene hans høres ut som Dylans. Hans 'Catch The Wind' høres ut som 'Chimes of Freedom'. Han har en sang, 'Hey Tangerine Eyes', og det høres ut som Dylans 'Mr. Tambourine Man '.

Donovan er understrømmen I DA Pennebakers film Dont Look Back som dokumenterer Dylans tur. Nær starten av filmen åpner Dylan en avis og utbryter: "Donovan? Hvem er denne Donovan?" og hans medarbeidere ansporer rivaliseringen ved å fortelle Dylan at Donovan er en bedre gitarist, men at han bare hadde eksistert i tre måneder. Gjennom hele filmen blir Donovans navn sett ved siden av Dylan på avisoverskrifter og på plakater i bakgrunnen, og Dylan og vennene hans refererer konsekvent til ham.

Donovan dukker endelig opp i andre halvdel av filmen, sammen med Derroll Adams , i Dylans suite på Savoy Hotel til tross for at Donovans ledelse nektet å la journalister være til stede, og sa at de ikke ønsket "noe stunt på linjen til disippelen som møtte messias ". I følge Pennebaker fortalte Dylan ham om ikke å filme møtet, og Donovan spilte en sang som hørtes ut akkurat som " Mr. Tambourine Man ", men med forskjellige ord. Da han ble konfrontert med å løfte melodien, sa Donovan at han trodde det var en gammel folkesang. Når kameraet rullet, spiller Donovan sangen hans, "To Sing For You", og ber deretter Dylan om å spille " Baby Blue ". Dylan sa senere til Melody Maker : "Han spilte noen sanger for meg. ... jeg liker ham ... Han er en hyggelig fyr." Melody Maker bemerket at Dylan hadde nevnt Donovan i sangen " Talking World War Three Blues ", og at publikum hadde spottet, som Dylan hadde svart bak scenen: "Jeg mente ikke å sette fyren ned i sangene mine. Jeg gjorde det bare det er en spøk, det er alt. "

I et intervju for BBC i 2001 for å markere Dylans 60 -årsdag, anerkjente Donovan Dylan som en innflytelse tidlig i karrieren mens han tok avstand fra "Dylan -klon" -anklagelser:

Den som virkelig lærte oss å spille og lære alle de tradisjonelle sangene var Martin Carthy - som forresten ble kontaktet av Dylan da Bob først kom til Storbritannia. Bob ble påvirket, som alle amerikanske folkekunstnere, av den keltiske musikken i Irland, Skottland og England. Men i 1962 ble vi folkebriter også påvirket av noen folkelige Blues og de amerikanske folkeeksponentene i vår keltiske arv ... Dylan dukket opp etter at Woody [Guthrie], Pete [Seeger] og Joanie [Baez] hadde erobret våre hjerter, og han hørtes ut som en cowboy først, men jeg visste hvor han fikk tak i tingene sine-det var Woody først, så var det Jack Kerouac og bevissthetsstrømmen som drev ham videre. Men da jeg hørte ' Blowin' in the Wind ', var det klargjøring til den nye generasjonen - og vi artister ble oppmuntret til å være like modige til å skrive tankene våre i musikk ... Vi ble ikke fanget av hans innflytelse, vi ble oppmuntret for å etterligne ham - og husk at hvert britisk band fra Stones til Beatles kopierte note for note, slikke for slikke, alle amerikanske pop- og bluesartister - dette er måten unge artister lærer. Det er ingen skam å etterligne en helt eller to - det bøyer de kreative musklene og toner kvaliteten på komposisjonen og teknikken vår. Det var ikke bare Dylan som påvirket oss - for meg var han en spydspiss i protest, og vi hadde alle en prøve på stilen hans. Jeg hørtes ut som ham i fem minutter - andre laget en karriere av lyden hans. Som trubadurer kan Bob og jeg skrive om enhver fasett av den menneskelige tilstanden. Å bli sammenlignet var naturlig, men jeg er ikke kopist.

Samarbeid med Mickie Most

I slutten av 1965, Donovan delt med hans opprinnelige ledelse og signert med Ashley Kozak , som jobbet for Brian Epstein 's NEMS Prises . Kozak introduserte Donovan for den amerikanske forretningsmannen Allen Klein (senere manager for Rolling Stones og i de siste avtagende månedene, Beatles ). Klein på sin side introduserte Donovan for produsent Mickie Most , som hadde topplasserte produksjoner med Animals , Lulu og Herman's Hermits . De fleste produserte alle Donovans innspillinger i denne perioden, selv om Donovan sa i sin selvbiografi at noen innspillinger var egenproduserte, med lite innspill fra Most. Samarbeidet deres produserte vellykkede singler og album, spilt inn med sesjonsspillere i London inkludert Big Jim Sullivan , Jack Bruce , Danny Thompson og fremtidige Led Zeppelin -medlemmer John Paul Jones og Jimmy Page .

Mange av Donovans innspillinger fra slutten av 1960 -tallet inneholdt musikere, inkludert hans viktigste musikalske samarbeidspartner John Cameron på piano, Danny Thompson (fra Pentangle ) eller Spike Heatley på oppreist bass, Tony Carr på trommer og kongas og Harold McNair på saksofon og fløyte. Carrs conga -stil og McNairs fløytespill er et trekk ved mange innspillinger. Cameron, McNair og Carr akkompagnerte også Donovan på flere konsertturer og kan høres på hans live -album Donovan in Concert fra 1968 .

Sunshine Superman

I 1966 hadde Donovan kastet Dylan/Guthrie -påvirkningene og blitt en av de første britiske popmusikerne som adopterte blomsterkraft . Han fordypet seg i jazz, blues , østlig musikk og den nye generasjonen motkultur -amerikanske vestkystband som Jefferson Airplane og Grateful Dead . Han gikk inn i sin mest kreative fase som låtskriver og innspillingskunstner, jobbet med Mickie Most og med arrangør, musiker og jazzfan John Cameron . Deres første samarbeid var " Sunshine Superman ", en av de første psykedeliske popplatene.

Donovans fremgang stoppet i desember 1965 da Billboard meldte nyheter om den forestående produksjonsavtalen mellom Klein, Most og Donovan, og rapporterte deretter at Donovan skulle signere med Epic Records i USA. Til tross for Kozaks benektelse, droppet Pye Records singelen, og det oppsto en kontraktskonflikt, fordi Pye hadde en amerikansk lisensordning med Warner Bros. Records . Som et resultat ble den britiske utgivelsen av Sunshine Superman LP forsinket i flere måneder, og frarøvet den effekten den ville ha hatt. Et annet utfall var at den britiske og amerikanske versjonen av dette og senere album var forskjellig - tre av hans episke LP -er ble ikke utgitt i Storbritannia, og Sunshine Superman ble utgitt i en annen form i hvert land. Flere spor på hans episke LP -plater fra slutten av 1960 -årene ble ikke utgitt i Storbritannia på mange år. Den juridiske tvisten fortsatte tidlig i 1966. I løpet av ferien holdt Donovan ferie i Hellas , hvor han skrev "Writer in the Sun", inspirert av rykter om at innspillingskarrieren var over. Han turnerte i USA og dukket opp i episode 23 av Pete Seegers TV -show Rainbow Quest i 1966 med Shawn Phillips og pastor Gary Davis . Etter at han kom tilbake til London, utviklet han vennskapet hans med Paul McCartney og bidro med linjen "blå himmel og grønt hav" til " Yellow Submarine ".

Våren 1966 var de amerikanske kontraktproblemene løst, og Donovan signerte en avtale på 100 000 dollar med Epic Records. Donovan og Most dro til CBS Studios i Los Angeles, hvor de spilte inn spor for en LP, mye komponert i året før. Selv om folkelementer var fremtredende, viste albumet økende innflytelse fra jazz, amerikansk vestkystpsykedelia og folkrock - spesielt Byrds . LP -øktene ble fullført i mai, og " Sunshine Superman " ble gitt ut i USA som singel i juni. Det var en suksess, og solgte 800 000 på seks uker og nådde nr. 1. Det solgte over en million, og ble tildelt en gullskive . LPen fulgte i august, etter bestillinger på 250 000 eksemplarer, nådde nr. 11 på det amerikanske albumlisten og solgte over en halv million.

Den amerikanske versjonen av Sunshine Superman -albumet er i folk -jazz -arrangementer i kammerstil , og inneholder instrumenter inkludert akustisk bass, sitar , saksofon, tablas og congas, cembalo, strykere og obo. Høydepunkter inkluderer den svingende " The Fat Angel ", som boken til Donovan bekrefter ble skrevet for Cass Elliot of the Mamas & the Papas . Sangen er kjent for å navngi Jefferson Airplane før de ble kjent internasjonalt og før Grace Slick ble med. Andre spor inkluderer "Bert's Blues" (en hyllest til Bert Jansch ), "Guinevere" og "Legend of a Girl Child Linda", et spor med stemme, akustisk gitar og et lite orkester i over seks minutter.

Albumet inneholder også sitaren , som ble spilt av den amerikanske folk-rock-sangeren Shawn Phillips . Donovan møtte Phillips i London i 1965, og han ble venn og tidlig samarbeidspartner, spilte akustisk gitar og sitar på innspillinger inkludert Sunshine Superman, i tillegg til å følge Donovan på konserter og på Pete Seegers TV -program. Kreativt tjente Phillips som en stille partner i svangerskapet til mange av Donovans sanger fra tiden, med at sangeren senere erkjente at Phillips først og fremst komponerte " Season of the Witch ". Flere sanger inkludert tittelsporet hadde en hardere kant. Den kjørende, jazzy "The Trip", oppkalt etter et klubbnavn i Los Angeles, kroniserte en LSD -tur i løpet av sin tid i LA og er lastet med referanser til oppholdet hans på vestkysten, og heter Dylan og Baez. Den tredje "tunge" sangen var "Season of the Witch". Den er spilt inn med amerikanske og britiske sesjonsspillere, og har Donovans første innspilte forestilling på elektrisk gitar. Sangen ble dekket av Julie Driscoll , Brian Auger og Trinity på deres første LP i 1967, og Al Kooper og Stephen Stills spilte inn en 11-minutters versjon på albumet Super Session fra 1968 . Donovans versjon er også i den avsluttende sekvensen til Gus Van Sant -filmen, To Die For .

På grunn av tidligere kontraktuelle problemer ble den britiske versjonen av Sunshine Superman LP ikke utgitt på ni måneder igjen. Dette var en samling av spor fra de amerikanske albumene Sunshine Superman og Mellow Yellow . Donovan valgte ikke sporene.

Gul gul

Oktober 1966 ga Epic ut singelen " Mellow Yellow ", arrangert av John Paul Jones og angivelig hadde Paul McCartney på backing vokal, men ikke i refrenget. I sin selvbiografi forklarte Donovan at "elektrisk banan" var en referanse til en "gulfarget vibrator". Sangen ble Donovans signaturmelodi i USA og nådde nr. 2 på Billboard Hot 100, nr. 3 på Cash Box -diagrammet, og tjente en gullrekordpris for salg på mer enn en million i USA.

Gjennom første halvdel av 1967 jobbet Donovan med et studioalbumprosjekt med dobbeltalbum, som han produserte. I januar ga han en konsert i Royal Albert Hall akkompagnert av en ballerina som danset under en 12-minutters forestilling av "Golden Apples". Januar rapporterte New Musical Express at han skulle skrive tilfeldig musikk for en nasjonalteaterproduksjon av As You Like It , men dette ble ikke realisert. Hans versjon av " Under Greenwood Tree " dukket opp på " A Gift from a Flower to a Garden ".

I mars ga Epic ut Mellow Yellow LP (ikke utgitt i Storbritannia), som nådde nr. 14 på de amerikanske albumlistene, pluss en singel uten album, " Epistle to Dippy ", en topp 20-hit i USA. Sangen ble skrevet som et åpent brev til en venn av skolen, og hadde en pasifistisk melding så vel som psykedeliske bilder. Den virkelige "Dippy" var i den britiske hæren i Malaysia. I følge Brian Hogg, som skrev foringsnotatene for Donovan -boksen Troubadour , hørte Dippy sangen, kontaktet Donovan og forlot hæren. Februar 1967 var Donovan blant gjestene som ble invitert av Beatles til Abbey Road Studios for orkesteroverdubben for " A Day in the Life ", finalen til Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band .

Arrestere

I midten av 1966 ble Donovan den første profilerte britiske popstjernen som ble arrestert for besittelse av cannabis . Donovans bruk av narkotika var hovedsakelig begrenset til cannabis, med sporadisk bruk av LSD og meskalin . Hans LSD -bruk antas å være referert indirekte i noen av tekstene hans. Offentlig oppmerksomhet ble trukket til hans bruk av marihuana av TV -dokumentaren A Boy Called Donovan tidlig i 1966, som viste sangeren og vennene røyke cannabis på en fest som filmteamet kastet. Donovans arrestasjon viste seg å være den første i en lang serie som involverte Beatles og Rolling Stones. Tidlig i 1967 ble Donovan gjenstand for en utstilling i News of the World .

I følge Donovan var artikkelen basert på et intervju med en ekskæreste til vennen hans Gypsy Dave. Artikkelen var den første i en tredelt serie, Drugs & Pop Stars-Facts That Will Shock You. Det ble raskt vist at noen påstander var falske. En News of the World -reporter hevdet å ha tilbrakt en kveld med Mick Jagger , som angivelig diskuterte narkotikabruk og tilbød medisiner til ledsagere. Han hadde forvekslet Brian Jones med Jagger, og Jagger saksøkte avisen for injurier. Blant andre antatte avsløringer var påstander om at Donovan og stjerner inkludert medlemmer av Who , Cream , Rolling Stones og Moody Blues røykte regelmessig marihuana, brukte andre rusmidler og holdt fester der den nylig forbudte hallusinogen LSD ble brukt, spesielt kalt Who's Pete Townshend og Cream's Ginger Baker .

Det kom senere fram at News of the World -journalister overførte informasjon til politiet. På slutten av 1990 -tallet sa The Guardian at News of the World -journalister hadde varslet politiet om festen hjemme hos Keith Richards , som ble raidet 12. februar 1967. Selv om Donovans ikke var like oppsiktsvekkende som de senere arrestasjonene av Jagger og Richards, han ble nektet adgang til USA før sent i 1967. Han kunne ikke dukke opp på Monterey International Pop Festival i juni samme år.

1967–69: Internasjonal suksess

I juli 1967 ga Epic ut " There Is a Mountain ", som bare gikk glipp av de ti beste i USA og senere ble brukt som grunnlag for Allman Brothers Band " Mountain Jam ". I september turnerte Donovan i USA, støttet av en jazzgruppe og akkompagnert av faren, som introduserte showet. Senere samme måned ga Epic ut Donovans femte album, et sett med tittelen A Gift from a Flower to a Garden , det første rockemusikkbokssettet og bare det tredje pop-rock-dobbeltalbumet som ble gitt ut. Den ble delt i to. Den første, "Wear Your Love Like Heaven", var for mennesker i hans generasjon som en dag ville være foreldre; den andre, " For Little Ones ", var sanger Donovan hadde skrevet for kommende generasjoner. Epic -sjef Clive Davis var bekymret for at det kunne være en dårlig selger, og insisterte også på at albumene skulle deles og selges separat i USA (albumomslaget "Wear Your Love Like Heaven" ble fotografert på Bodiam Castle ), men frykten hans var ubegrunnet - selv om det var tok tid, solgte det originale settet jevnt og trutt, og til slutt nådde det 19 på det amerikanske albumlisten og oppnådde gullrekordstatus i USA tidlig i 1970.

De psykedeliske og mystiske overtonene var umiskjennelige-forsiden inneholdt et infrarødt fotografi av Karl Ferris som viste Donovan på Bodiam Castle , kledd i en kappe, holdt blomster og påfuglfjær, mens bildet på baksiden viste ham som holdt hender med den indiske guruen Maharishi Mahesh Yogi . Linjesedlene inneholdt en appell til unge om å gi opp narkotika. Hans avvisning av narkotika kom etter hans tid med Maharishi i Rishikesh , et tema som ble diskutert i et todelt intervju for de to første utgavene av Rolling Stone .

På slutten av 1967 bidro Donovan med to sanger til Ken Loach -filmen Poor Cow . "Be Not Too Hard" var en musikalsk setting av Christopher Logues dikt September Song , og ble senere spilt inn av artister som Joan Baez og Shusha Guppy . Tittelsporet, opprinnelig med tittelen "Poor Love", var B-siden av hans neste singel, " Jennifer Juniper ", som ble inspirert av Jenny Boyd , søster til George Harrisons kone, Pattie Boyd og var en annen topp 40 hit i USA. Donovan utviklet interesse for østlig mystikk og hevder å ha interessert Beatles for transcendental meditasjon .

Tidlig i 1968 var han en del av gruppen som reiste til ashramen til Maharishi Mahesh Yogi i Rishikesh . Besøket fikk oppmerksomhet over hele verden takket være tilstedeværelsen av alle fire Beatles samt Beach Boys -forsanger Mike Love , samt skuespilleren Mia Farrow og søsteren Prudence (som inspirerte Lennon til å skrive " Dear Prudence "). I følge et Paul McCartney- intervju fra 1968 med Radio Luxembourg , var det i løpet av denne tiden Donovan lærte Lennon og McCartney fingerplukkende gitarstiler inkludert clawhammer , som han hadde lært av Mac MacLeod. Lennon brukte denne teknikken på sanger inkludert " Dear Prudence ", " Julia ", " Happiness is a Warm Gun " og " Look at Me ", og McCartney med " Blackbird " og " Mother Nature's Son ". Donovans neste singel, i mai 1968, var den psykedeliske " Hurdy Gurdy Man ". Foringsnotatene fra EMIs gjenutgivelser sier at sangen var beregnet på Mac MacLeod, som hadde et tungrockband som het Hurdy Gurdy . Etter å ha hørt MacLeods versjon, vurderte Donovan å gi den til Jimi Hendrix , men da Most hørte den, overbeviste han Donovan om å spille den inn selv. Donovan prøvde å få Hendrix til å spille, men han var på tur. Jimmy Page spilte elektrisk gitar i noen studioøkter og får æren for å ha spilt på sangen. Alternativt blir det kreditert Alan Parker .

Donovan krediterer Page og "Allen Hollsworth" (en feilstaving av Allan Holdsworth ) som "gitarveivisere" for sangen og sa at de skapte "en ny type metal -folk".

Siden John Bonham og John Paul Jones også spilte, sa Donovan at økten kanskje inspirerte dannelsen av Led Zeppelin . Den tyngre lyden av "Hurdy Gurdy Man" var et forsøk fra Most og Donovan på å nå et bredere publikum i USA, der hardrockgrupper som Cream og Jimi Hendrix Experience hadde innvirkning. Sangen ble en av Donovans største hits, og ble topp 5 i Storbritannia og USA, og topp 10 i Australia.

I juli 1968 ga Epic ut Donovan in Concert , innspillingen av hans Anaheim -konsert i september 1967. Coveret inneholdt bare et maleri av Fleur Cowles (med verken artistens navn eller tittel). Albumet inneholdt to av hans store hits og sanger som ville ha vært nye for publikum. Den utvidede dobbelt -CD -en fra 2006 inneholdt "Epistle To Derroll", en hyllest til en av hans formative påvirkninger, Derroll Adams . Albumet inkluderer også utvidede gruppearrangementer av "Young Girl Blues" og "The Pebble and the Man", en sang som senere ble omarbeidet og omtalt som "Happiness Runs". Sommeren 1968 jobbet Donovan med en andre LP med barnesanger, utgitt i 1971 som dobbeltalbumet, HMS Donovan . I september ga Epic ut en singel, " Laléna ", en dempet akustisk ballade som nådde de lave 30 -årene i USA. Albumet The Hurdy Gurdy Man fulgte (ikke utgitt i Storbritannia), og fortsatte stilen til Mellow Yellow LP og nådde 20 i USA, til tross for at den inneholdt to tidligere hits, tittelsporet og "Jennifer Juniper".

Etter nok en turné i USA høsten samarbeidet han med Paul McCartney, som produserte Postcard , debut -LP -en av den walisiske sangeren Mary Hopkin . Hopkin dekket tre Donovan -sanger: "Lord Of The Reedy River", "Happiness Runs" og "Voyage of the Moon". McCartney returnerte favør ved å spille tamburin og synge backing vokal på Donovans neste singel, " Atlantis ", som ble utgitt i Storbritannia (med "I Love My Shirt" som B-side) i slutten av november og nådde 23.

Tidlig i 1969 inneholdt komediefilmen If It's Tuesday, This Must Be Belgium musikk av Donovan; tittelmelodien ble skrevet av ham og sunget av JP Rags, og han fremførte også "Lord of the Reedy River" i filmen som sanger på et vandrerhjem. Januar ga Epic ut singelen, "To Susan on the West Coast Waiting", med " Atlantis " som B-side. A-siden, en mild calypso- stilet sang, inneholdt en annen antikrigsbudskap, og ble en moderat topp 40 amerikansk hit. Da DJ -er i Amerika og Australia snudde den og begynte å spille "Atlantis", ble det en hit. Den milde "Atlantis" dannet senere bakgrunnen for en voldelig scene i Martin Scorseses film fra 1990 GoodFellas fra 1990 . "Atlantis" ble gjenopplivet i 2000 for en episode av Futurama med tittelen "The Deep South" (2ACV12) som ble sendt 16. april samme år. For denne episoden spilte Donovan inn en satirisk versjon av sangen som beskriver Lost City of Atlanta som inneholdt i episoden.

I mars 1969 (for tidlig til å inkludere "Atlantis") ga Epic og Pye ut Donovans Greatest Hits , som inkluderte fire tidligere singler - "Epistle To Dippy", "There is a Mountain", "Jennifer Juniper" og "Laléna", som samt innspilt versjoner av " Colors " og "Catch The Wind" (som hadde vært utilgjengelig for Epic på grunn av Donovans kontraktuelle problemer) og stereoversjoner av "Sunshine Superman" (tidligere uutgitt full lengdeversjon) og "Season of the Witch". Det ble det mest suksessrike albumet i karrieren; den nådde 4 i USA, ble en million-selgende gullplate og ble på Billboard albumlisten i mer enn et år. Juni 1969 ble sporet " Barabajagal (Love Is Hot) " (spilt inn mai 1969), som fikk ham en følge på rave -scenen tiår senere, og nådde 12 i Storbritannia, men kartet mindre sterkt i USA. Denne gangen ble han støttet av den originale Jeff Beck Group, med Beck på hovedgitar, Ronnie Wood på bass, Nicky Hopkins på piano og Micky Waller på trommer. Beck -gruppen var under kontrakt med Most, og det var Mosts idé å slå dem sammen med Donovan for å bringe en tyngre lyd til Donovans arbeid, mens han introduserte en lyrisk kant for Beck's.

Juli 1969 opptrådte Donovan på det første showet i den andre sesongen av gratis rockkonserter i Hyde Park , London, som også inneholdt Blind Faith , Richie Havens , Edgar Broughton Band og Third Ear Band . I september 1969 nådde albumet "Barabajagal" 23 i USA. Bare den ferske singelen "Barabajagal"/"Trudi" og "Superlungs My Supergirl" var 1969 -innspillinger, de resterende sporene var fra økter i London i mai 1968 og i Los Angeles i november 1968.

På slutten av 60 -tallet til begynnelsen av 70 -tallet bodde han på Stein , på Isle of Skye, hvor han og en gruppe følgere dannet en kommune og hvor han ble besøkt av George Harrison . Han kalte datteren sin, født 1970, Ione Skye.

1970 -tallet: Endringer

På slutten av 1969 tok forholdet til Most slutt etter et krangel om en uidentifisert innspillingsøkt i Los Angeles. I BBC Radio 2 The Donovan Story fra 1995 , fortalte Most:

Den eneste gangen vi noen gang falt ut var i Los Angeles da det var alle disse, antar jeg, store stjernene på dagen, Stephen Stills-es og Mama Cass-es, alt på økten og ingenting ble spilt. Noen tok med litt dop inn i økten, og jeg stoppet økten og slengte dem ut. Du vet at du trenger noen til å si at det er min økt, jeg betaler for det. Vi falt ut over det.

Open Road band

Donovan sa at han ønsket å spille inn med noen andre, og han og Most jobbet ikke sammen igjen før Cosmic Wheels (1973). Etter bruddet brukte Donovan to måneder på å skrive og spille inn albumet Open Road som medlem av rocketrioen Open Road. Etter å ha fjernet lyden av Mosts tunge studioproduksjoner til ting som kunne spilles av et liveband, kalte Donovan lyden for " Celtic Rock ". Albumet toppet seg som nr. 16 i USA, den tredje høyeste av noen av hans fullstendige utgivelser til dags dato, men etter hvert som konsertopptredenene ble mindre hyppige og nye artister og stilarter populærmusikk begynte å dukke opp, begynte hans kommersielle suksess å avslå. Donovan sa:

Jeg var utslitt og lette etter røtter og nye retninger. Jeg sjekket inn på Morgan Studios i London og ble lenge mens jeg laget Open Road og HMS Donovan -øktene. Nede var McCartney, som gjorde sitt soloalbum. Jeg hadde forlatt Mickie etter flotte år sammen. Det nye tiåret gikk opp, og jeg hadde oppnådd alt en hvilken som helst ung sanger låtskriver kunne oppnå. Hva annet var det å gjøre enn å eksperimentere utover berømmelsen og inn i det nye livet, uavhengig av resultatet?

Donovans plan for Open Road var å turnere verden i et år, og begynte med en båttur rundt Egeerhavet , dokumentert i filmen Det er et hav fra 1970 . Dette var delvis på råd fra ledelsen hans om å gå i skatteeksil , hvor han ikke skulle sette foten i Storbritannia før i april 1971, men etter å ha turnert til Frankrike, Italia, Russland og Japan, kuttet han turen:

Jeg reiste til Japan og skulle bli borte fra Storbritannia i ett år og tjene de største gebyrene ennå for en soloartist, og alt skattefritt. På den tiden var britisk skatt for oss 98%. Under den japanske turen hadde jeg et forsiktig sammenbrudd, som gjorde at jeg bestemte meg for å bryte skatteeksilen. Millioner sto på spill. Min far, agenten min, de ba om at jeg ikke skulle gå inn på BOAC -jetflyet som skulle til London. Jeg gjorde det og dro tilbake til min lille hytte i skogen. To dager senere kom en ung kvinne på jakt etter en hytte å leie. Det var Linda.

Gjenforeninger med Linda Lawrence og Mickie Most

Etter denne gjenforeningen giftet Donovan og Linda seg 2. oktober 1970 på Windsor registerkontor og bryllupsreise i Karibia. Donovan droppet runden med turopprykk og konsentrerte seg om skriving, innspilling og familien. Det stort sett egenproduserte barnealbumet HMS Donovan i 1971, ble ikke utgitt i USA og fikk ikke et bredt publikum. Under en 18 måneders skatteeksil i Irland (1971–72) skrev han for filmen The Pied Piper fra 1972 i tittelrollen, og for Brother Sun, Sister Moon (1972). Tittelsangen fra Zeffirelli-filmen ga Donovan et utgivelsesvindel i 1974 da den ble dekket som B-siden av den millionselgende amerikanske topp 5-hiten " The Lord's Prayer ", av Australias sang nonne, søster Janet Mead .

Etter en ny avtale med Epic, ble Donovan gjenforent med Mickie Most tidlig i 1973, noe som resulterte i LP -en Cosmic Wheels , som inneholdt arrangementer av Chris Spedding . Det var hans siste suksess på kartet og nådde topp 40 i Amerika og Storbritannia. Sent på året ga han ut Essence To Essence , produsert av Andrew Loog Oldham , og et live -album spilt inn i Japan og bare utgitt i Japan, som inneholdt en utvidet versjon av "Hurdy Gurdy Man" som inkluderte et ekstra vers skrevet av George Harrison i Rishikesh . Mens du spilte inn albumet, inviterte Alice Cooper Donovan til å dele vokal på sangen hans " Billion Dollar Babies ".

Cosmic Wheels ble fulgt opp av to album samme år: hans andre konsertalbum, Live in Japan: Spring Tour 1973 , og det mer introspektive Essence to Essence . Hans to siste album for Epic Records var 7-Tease (1974) og Slow Down World (1976). I 1977 åpnet han for Yes på deres seks måneder lange turné i Nord-Amerika og Europa etter utgivelsen av Going for the One (1977). LPen fra 1978, Donovan var på Most's RAK Records i Storbritannia og på Clive Davis 'nye Arista Records i USA; det gjenforente ham for siste gang med Most og Cameron, men ble ikke godt mottatt på høyden av den nye bølgen og kartla ikke.

1980 -tallet: sporadiske opptredener

Punktiden (1976–1980) provoserte et tilbakeslag i Storbritannia mot optimismen og innfallet fra hippietiden, som Donovan var et godt eksempel på. Ordet "hippie" ble nedslående, og Donovans formuer led. I denne perioden ga han ut albumene Neutronica (1980), Love Is Only Feeling (1981) og Lady of the Stars (1984), og gjestespillet på Stars on Ice , et halvtimes variasjonsprogram på is produsert av CTV i Toronto. Det var et pusterom da han dukket opp sammen med Sting , Phil Collins , Bob Geldof , Eric Clapton og Jeff Beck i Amnesty International -fordeleshowet The Secret Policeman's Other Ball . Sammen med Danny Thompson fremførte Donovan flere hits, inkludert "Sunshine Superman", "Mellow Yellow", "Colors", "Universal Soldier" og "Catch the Wind". Han var også med i forestillingen av Dylans " I Shall Be Released " for showets finale. Donovan dukket også opp på Glastonbury -festivalen 18. juni 1989 med bandet Ozric Tentacles som fulgte ham på scenen.

1990 -tallet: et retrospektivt tiår

I 1990 ga Donovan ut et live -album med nye fremførelser av hans klassiske sanger. Et hyllestalbum til Donovan, Island of Circles , ble utgitt av Nettwerk i 1991. Sonys 2-CD-sett med esker Troubadour: The Definitive Collection 1964–1976 (1992) fortsatte restaureringen av ryktet hans, og ble fulgt av 1994-utgaven av Four Donovan Originals , som så hans fire klassiske Epic LP -plater på CD i sin opprinnelige form for første gang i Storbritannia. Han fant en alliert i rapprodusenten og eieren av Def Jam -etiketten Rick Rubin og spilte inn et album kalt Sutras for Rubins American Recordings -etikett.

2000 -tallet

I 2000 fortalte og spilte Donovan seg selv i Futurama -episoden "The Deep South" 16. april med en parodi på sangen "Atlantis".

Et nytt album, Beat Cafe , på Appleseed Records i 2004, markerte en tilbakevending til den jazzete lyden fra innspillingen fra 1960 -tallet og inneholdt bassist Danny Thompson og trommeslager Jim Keltner , med produksjon av John Chelew ( Blind Boys of Alabama ). I en serie av Beat Cafe forestillinger i New York, Richard Barone ( The Bongos ) sluttet Donovan til å synge og lese passasjer fra Allen Ginsberg er Howl .

I mai 2004 Donovan spilte "Sunshine Superman" i bryllupet konserten for Kronprinsen og Kronprinsessen av Danmark . Han ga ut sine tidlige demobånd, Sixty Four , og et innspilling av Brother Sun, Sister Moon- lydsporet på iTunes . Et sett med Mickie Most -albumene ble gitt ut 9. mai 2005. Dette EMI -settet har ekstraspor, inkludert en annen sang spilt inn med Jeff Beck Group. I 2005 ble hans selvbiografi The Hurdy Gurdy Man utgitt. I mai/juni 2005 turnerte Donovan i Storbritannia (Beat Cafe Tour) og Europa med Tom Mansi på kontrabass, tidligere Damned trommeslager Rat Scabies og Flipron keyboardspiller, Joe Atkinson.

Våren/sommeren 2006 spilte Donovan britiske festivaler og to datoer på Camden's The Jazz Café , London.

I januar 2007 spilte Donovan på Kennedy Center , i Washington, DC, i Alice Tully Hall , i New York City, og på Kodak Theatre , i Los Angeles, i forbindelse med en presentasjon av filmskaper David Lynch som støttet David Lynch Foundation for Bevissthetsbasert utdanning og verdensfred. Konserten på Kodak Theatre ble filmet av Raven Productions og sendt på offentlig tv som en panteløsning . Donovans partnerskap med David Lynch Foundation så ham utføre konserter gjennom oktober 2007, i tillegg til å holde presentasjoner om transcendental meditasjon. Han dukket opp ved Maharishi University of Management i Fairfield, Iowa , i mai 2007, og turnerte i Storbritannia med David Lynch i oktober 2007.

I mars 2007 spilte Donovan to show på musikkfestivalen South by Southwest i Austin, Texas . Han hadde planlagt en utgivelse av et album våren 2007, sammen med en turné i Storbritannia. Imidlertid kunngjorde han at turen ble kansellert og albumet forsinket. Han sa at han var ved god helse, men oppga ingen grunn til kanselleringen.

I april 2007 presenterte Donovan en serie i tre deler om Ravi Shankar for BBC Radio 2 . I oktober 2007 kunngjorde Donovan planer for "Invincible Donovan University" med fokus på transcendental meditasjon . Det vil være i nærheten av Glasgow eller Edinburgh. I oktober 2007 ble DVDen, The Donovan Concert — Live in LA , filmet på Kodak Theatre Los Angeles tidligere på året, utgitt i Storbritannia. Oktober 2009 ble Donovan hedret som et BMI -ikon ved de årlige BMI London Awards 2009. Ikonbetegnelsen er gitt til BMI -låtskrivere som har hatt "en unik og uutslettelig innflytelse på generasjoner av musikkprodusenter".

2010 -tallet

I oktober 2010 ble Donovans doble CD -sett Ritual Groove gjort tilgjengelig via nettstedet hans. Før utgivelsen hadde han beskrevet det som et multimedialbum som ventet på at videoer skulle brukes.

2020 -tallet

Mai 2021, dagen for hans 75 -årsdag, ga Donovan ut det nye sporet "I Am the Shaman". Sangen er produsert av David Lynch som også regisserte den medfølgende videoen.

Familie

Donovan hadde et forhold til den amerikanske modellen Enid Karl, og de fikk to barn: skuespiller-musiker Donovan Leitch i 1967, og skuespiller Ione Skye i 1970. I oktober samme år giftet Donovan seg med Linda Lawrence . De har to barn sammen, Astrella og Oriole. Linda Lawrence var inspirasjonen for "Sunshine Superman".

Han er også stefaren til Brian Jones og Linda Lawrence sønn, Julian Brian (Jones) Leitch. Jones 'biograf Paul Trynka skriver: "Ikke overraskende har Julian funnet byrden ved å være Brians sønn tung å bære, til tross for at han ble oppdratt med åpenbar kjærlighet og følsomhet av sin adopterte far, Donovan Leitch."

Utmerkelser

I november 2003 ble Donovan tildelt en æresgrad for doktor i bokstaver fra University of Hertfordshire . Han ble nominert av Sara Loveridge (som var student ved universitetet og hadde intervjuet og anmeldt Donovan for universitetsavisen i 2001–2002), Andrew Morris, Saras partner og Donovan-forsker/forfatter og mednominert av Mac MacLeod.

April 2012 ble Donovan innført i Rock and Roll Hall of Fame .

Diskografi

Filmografi

Skuespiller

• If It's Tuesday, This Must Be Belgium (1969)
• The Pied Piper (1972)
• Sergent. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1978)

Som han selv

• En gutt kalt Donovan (1966)
• Ikke se tilbake (1967)
• " The Deep South ", Futurama sesong 2 episode 12 (2000)

Musikalsk komponist

• Poor Cow (1967)
• Brother Sun, Sister Moon (1972)
• The Pied Piper (1972)

Musikk og dokumentar DVD

• Festival (Regissert av Murray Lerner , 1967) Opptak fra Newport Festival 1963–66. Også med Joan Baez, Bob Dylan og Peter Paul og Mary
• Dont Look Back (dokumentarfilm av DA Pennebaker , 1967)
• Det er et hav (1970). Dokumentar om Donovan og Open Road som reiser og opptrer utendørs på flere greske øyer.
• Isle of Wight -festivalen (1970, "Catch the Wind")
• The Secret Policeman's Other Ball ("Catch the Wind" ,: " Universal Soldier " & "Colors".)
• Donovan: Donovan -konserten Live i LA 21. januar 2007
• Sunshine Superman: The Journey of Donovan (dokumentar regissert av Hannes Rossacher , 2008)
• I Am The Shaman (singel, produsert og regissert av David Lynch , 2021)

Bokstavelig talt virker

• Leitch, Donovan, The Hurdy Gurdy Man , Century , et avtrykk av Random House , London, 2005 (utgitt i USA som The Autobiography of Donovan: The Hurdy Gurdy Man , St. Martin's Press , New York, 2005; ISBN  0-312 -35252-2

Referanser

Eksterne linker

• Media relatert til Donovan på Wikimedia Commons
• Sitater relatert til Donovan på Wikiquote
• Offesiell nettside
• Donovan på IMDb
• Donovan intervjuet på Pop Chronicles (1970)
• "Donovan" . Rock and Roll Hall of Fame .