Edmund Rubbra - Edmund Rubbra

Edmund Rubbra
Edmund Rubbra 1948, NPG.png
Rubbra i 1948
Født
Charles Edmund Rubbra

( 1901-05-23 ) 23. mai 1901
21 Arnold Road, Semilong, Northampton , England
Døde 14. februar 1986 (1986-02-14) (84 år)
Yrke Komponist

Edmund Rubbra ( / r ʌ b r ə / ; 23.5.1901 - 14.2.1986) var en britisk komponist. Han komponerte både instrumentale og vokale verk for solister, kammergrupper og fulle kor og orkestre. Han ble høyt verdsatt av medmusikere og var på toppen av berømmelsen sin på midten av 1900-tallet. De mest kjente av stykkene hans er hans elleve symfonier. Selv om han var aktiv i en tid da mange skrev tolvtonemusikk , bestemte han seg for ikke å skrive i dette uttrykket selv. I stedet utformet han sin egen særegne stil. Hans senere arbeider var ikke like populære blant konsertdelt publikum som hans forrige, selv om han aldri mistet respekten til sine kolleger. Derfor blir hans produksjon som helhet mindre feiret i dag enn det man hadde forventet fra den tidlige populariteten. Han var broren til ingeniøren Arthur Rubbra .

Tidlig liv

Han ble født Charles Edmund Rubbra på 21 Arnold Road, Semilong, Northampton . Foreldrene hans oppmuntret ham i musikken hans, men de var ikke profesjonelle musikere, selv om moren hadde en god stemme og sang i kirkekoret, og faren hans spilte piano litt etter øret. Rubbras kunstneriske og følsomme natur var tydelig fra tidlig av. Han husket at han våknet en vintermorgen da han var omtrent tre-fire år gammel, og la merke til noe annet med lyset på soverommet hans; det var lys der det vanligvis var skygge, og omvendt. Da faren kom inn i rommet, spurte Edmund ham hvorfor dette var. Faren hans forklarte at det hadde vært et snøfall i løpet av natten, og derfor reflekterte sollyset fra snøen og kom inn på Edmunds soverom nedenfra, i stedet for ovenfra, og vendte dermed mønstrene for lys og skygge. Da Rubbra var mye eldre, kom han til at denne 'topsy-turveydom', som han kalte det, hadde fått ham til å ofte bruke korte melodier som ville høres bra ut, både i sin opprinnelige form og når de var omvendt (slik at når den originale melodien går opp en viss mengde, den omvendte går ned samme mengde). Han satte deretter disse to melodiene sammen, men litt forskjøvet fra hverandre, slik at lytteren hører melodien gå opp, si, så et ekko der den går ned i stedet.

Et annet barndomsminne som Rubbra identifiserte som senere påvirket musikken hans, fant sted da han var ni eller ti. Han var ute og gikk med faren en varm sommersøndag. Da de hvilte ved en port og så ned på Northampton, hørte han fjerne bjeller, 'hvis musikk virket hengt i den stille luften', som han sa det. Han var tapt i magiens øyeblikk og mistet all sans for naturen rundt ham, bare var klar over "nedadgående drivende lyder som virket isolerte fra alt annet rundt". Han sporer 'nedadgående skalaer som stadig fungerer som knutepunkter i [hans] teksturer ' til denne opplevelsen.

Rubbra tok pianoleksjoner fra en lokal dame med et godt rykte og et piano med misfargede elfenbenstaster. Dette instrumentet kontrasterte sterkt med pianoet som Rubbra praktiserte på, som var et nytt demonstrasjonsoppreist piano, lånt ut til sin familie av onkelen ved ekteskap. Denne onkelen eide et piano- og musikkbutikk, og potensielle kjøpere ville komme til Rubbras hus, hvor han ville demonstrere pianoets kvalitet ved å spille Mozarts Sonata i C for dem. Hvis salget gikk gjennom, fikk Rubbra-familien oppdrag, og et nytt demonstrasjonspiano tok plassen til den solgte.

I 1912 flyttet Rubbra og hans familie litt over en kilometer unna til Balfour Road 1, Kingsthorpe, Northampton, og flyttet igjen fire år senere slik at faren hans kunne starte sin egen virksomhet med salg og reparasjon av klokker og klokker. Ved dette huset, over butikken, hadde Edmund baksoverommet for arbeidet sitt, men trappene var ikke brede nok til at pianoet kunne bringes opp, så vindusrammen i rommet hans måtte fjernes for å få pianoet inn fra utenfor.

Utdannelse og karriere

Rubbra begynte å komponere mens han fortsatt var på skolen. En av hans mestere, Mr. Grant, ba ham komponere en skolesalme . Han ville ha vært godt kjent med salmer , da han deltok på en Congregational kirke og spilte piano for Søndagsskolen . Han jobbet også som ærendgutt mens han fortsatt var på skolen, og ga noen av inntektene sine til foreldrene sine for å hjelpe med økonomien.

I en alder av 14 forlot han skolen og begynte å jobbe på kontoret til Crockett og Jones, en av Northampton mange støvler og skoprodusenter. Edmund var glad for å kunne samle på seg en rekke frimerker fra pakker og brev sendt til denne fabrikken, ettersom frimerkesamling var en av hans hobbyer. Senere ble han invitert av en onkel, som eide en annen støvel- og skofabrikk, for å komme og jobbe for ham. Tanken var at han skulle jobbe seg opp fra bunnen av selskapet, med tanke på eierskap når onkelen, som ikke hadde noen egne sønner, døde. Edmund, påvirket av morens manglende entusiasme for ideen, bestemte seg for å avvise. I stedet tok han en jobb som en korrespondanse kontorist i en jernbanestasjon. I det siste året på skolen hadde han lært stenografi , noe som var en ideell kvalifikasjon for dette innlegget. Han fortsatte også med å studere harmoni , kontrapunkt , piano og orgel, og jobbet med disse tingene daglig, før og etter kontoristens jobb.

Rubbras tidlige angrep på kammermusikk-komposisjon inkluderte en fiolin og pianosonate for seg selv og vennen Bertram Ablethorpe, og et stykke for en utmerket lokal strykkvartett. Han pleide å møte den ivrige, unge komponisten, William Alwyn , som også var fra Northampton, for å sammenligne noter.

Rubbra ble dypt berørt av en preken som han hørte holdt av en kinesisk kristen misjonær, Kuanglin Pao. Han ble inspirert til å skrive kinesiske inntrykk - et sett med pianostykker, som han viet til predikanten. Dette var begynnelsen på en livslang interesse for ting østlige.

I en alder av 17 år bestemte Rubbra seg for å organisere en konsert viet til Cyril Scotts musikk, med en sanger, fiolinist, cellist og seg selv på pianoet, i Carnegie Hall, i Northampton Library. Dette viste seg å være en veldig viktig beslutning som ville forandre livet hans. Ministeren fra Rubbras kirke deltok på konserten, og sendte i hemmelighet en kopi av programmet til Cyril Scott. Resultatet av dette var at Scott tok Rubbra på som elev. Rubbra var i stand til å oppnå billig togreise på grunn av jobben sin med jernbanen, så han var i stand til å komme til Scotts hus med tog og betalte bare en fjerdedel av den vanlige prisen. Etter et år eller så fikk Rubbra stipend til University College, Reading . Gustav Holst ble en av lærerne sine der. Både Scott og Holst hadde interesse for østlig filosofi og religion, og inspirerte Rubbra til å ha ytterligere interesse for emnet.

Holst underviste også ved Royal College of Music og rådet Rubbra til å søke om et åpent stipend der. Hans råd ble fulgt og stedet ble sikret. Før Rubbras siste periode på Royal College ble han uventet invitert til å spille piano for Arts League of Service Travelling Theatre på en seks ukers turné i Yorkshire , siden deres vanlige pianist var blitt syk. Han aksepterte dette tilbudet til tross for betydningen at han savnet sin siste periode. Dette ga ham uvurderlig erfaring med å spille og komponere teatermusikk, som han aldri angret på, og som sto ham godt for hans senere dramatiske arbeid. På midten av 1920-tallet tjente Rubbra penger på å spille for dansere fra Diaghilev Ballet . Omtrent på denne tiden ble han gode venner med Gerald Finzi .

I 1941 ble Rubbra innkalt til militærtjeneste. Etter 18 måneder fikk han en kontorpost, igjen på grunn av sin kunnskap om stenografi og skriving. Mens han var der, drev han et lite orkester assistert av en kontrabass-spiller fra BBC- orkesteret. The War Kontor ba ham om å danne et piano trio å spille klassisk kammermusikk til troppene. Rubbra var glad for å forplikte seg, og trioen, med cellisten William Pleeth, Joshua Glazier-fiolinist og han selv på pianoet, tok seks måneder å skaffe seg et repertoar av kammermusikk. "The Army Classical Music Group", ble dannet og senere utvidet til syv personer. Ved en anledning trodde en overivrig underholdningsoffiser at det ville være et bedre publikum ved å annonsere med store plakater for "Ed Rub & hans syvdelte band". De reiste over hele England og Skottland og deretter til Tyskland, med sitt eget flygel som med beina fjernet for transport ble et sete for dem bak på transportbilen.

Etter krigen, 4. august 1947 (festen for St. Dominic), ble Rubbra romersk-katolsk og skrev en spesiell messe til feiring. Også på dette tidspunktet dannet University of Oxford et fakultet for musikk. De inviterte Rubbra til å være foreleser der. Etter mye tanke godtok han innlegget. Fra 1947 til 1968 var Rubbra foreleser ved Musikkfakultetet og stipendiat ved Worcester College, Oxford . Hærtrioen fortsatte å møte, spille på klubber og kringkaste i flere år, men til slutt var Rubbra for opptatt til å fortsette med det.

Det er et mål på den høye aktelse som Rubbra ble holdt i 1940, at hans Sinfonia Concert og hans sang Morning Watch ble spilt sammen med slike verk som Elgar 's The Dream of Gerontius , Kodály ' s Missa Brevis og Vaughan Williams 's Job på 1948 Three Choirs Festival .

Da Vaughan Williams hørte at University of Durham skulle tildele en æresd.Mus til Rubbra i 1949, skrev han et veldig kort brev: "Jeg er glad for å høre om den ære som Durham University gir seg selv."

Rubbra mottok en forespørsel fra BBC om å skrive et stykke til kroning av dronning Elizabeth II . Resultatet ble Ode til dronningen, for stemme og orkester, til elisabetanske ord. I forbindelse med den samme feiringen ble han invitert av Benjamin Britten til å bidra til et samarbeidsarbeid , et sett med variasjoner på et elisabetansk tema . Han godtok opprinnelig, men trakk seg senere; Britten ba deretter Arthur Oldham og Humphrey Searle om å ta hans plass.

Ved Rubbras pensjon fra Oxford, i 1968, sluttet han ikke å jobbe; han tok bare opp mer undervisning ved Guildhall School of Music and Drama hvor hans studenter inkluderte Michael Garrett og Christopher Gunning . Han sluttet heller ikke å komponere. Han fortsatte denne aktiviteten helt til slutten av livet. Han hadde faktisk startet en 12. symfoni i mars 1985, mindre enn et år før han døde. Han døde i Gerrards Cross 14. februar 1986.

Ronald Stevenson oppsummerte stilen til Rubbras arbeid ganske kortfattet da han skrev: "In a age of fragmentation, Rubbra stands (with a few others) as a composer of a music of uniteness".

Sir Adrian Boult berømmet Rubbras arbeid med å si at han "aldri har gjort noe for å popularisere noe han har gjort, men han fortsetter å lage mesterverk".

Personlige liv

Rubbra ble gift tre ganger, først i 1930 med sin utleier Lilian Duncan. Dette ekteskapet ble aldri fullbyrdet, og i 1933 giftet Rubbra seg med Antoinette Chaplin, en fransk fiolinist. De turnerte Italia sammen, i tillegg til å gi konserter i Paris og radiosendinger. De hadde to sønner, Francis (1935–2012) og Benedict (født 1938, maler), med ekteskapet som varte til slutten av 1950-tallet.

I 1975 giftet Rubbra seg med Colette Yardley, som han hadde hatt en sønn med (født 1947) som het Adrian. Colette var på tidspunktet for Adrians fødsel gift med Rubbras nabo Hugo Yardley.

Komposisjoner

Rubbra baserte ikke komposisjonen sin på formelle regler, og foretrakk å jobbe ut fra en innledende idé og oppdage musikken mens han komponerte. Stilen hans er mer opptatt av de melodiske linjene i musikken enn av akkordene , og dette gir musikken hans en vokal følelse. Han syntes komposisjonsmetoden sin, som arbeider ut fra en enkelt melodisk idé og lot musikken vokse fra det, var veldig spennende.

Symfonier

Først i 1937 ble Rubbras første symfoni fullført. Symfonier nr. 2, 3 og 4 fulgte raskt etter hverandre, den fjerde ble fullført i mars 1942. Han beskrev dem som "forskjellige fasetter av en tanke", siden hver var en reaksjon på den siste.

Hans femte symfoni ble startet i august 1947. Det var gått nok tid siden den fjerde symfonien for å tillate at denne nye symfonien ikke var relatert. Grover anerkjenner en "følelse av avslapning skapt av større fleksibilitet i håndtering av materialer" som skiller dette arbeidet fra tidligere symfonier. Den sjette og syvende symfonien fulgte i 1954 og 1957.

Rubbras fire siste symfonier viser igjen en endring av tilnærmingen. Selv identifiserte han dette da han sa, "i mye av min senere musikk er det et bestemt musikalsk intervall snarere enn en nøkkel som ligger til grunn for strukturen". Disse symfoniene ble komponert mellom 1968 og 1979. Alle er tilgjengelige på CD. Richard Hickox spilte inn hele syklusen av symfonier på Chandos Records .

Rett før sin død begynte Rubbra komposisjonen av sin tolvte symfoni, men bare en side med kort manuskript (med opusnummer 164) ble fullført.

Vokal musikk

De aller fleste (42 av 59 verk) av Rubras korverk har religiøse eller filosofiske tekster, i tråd med hans interesse for disse fagene. Hans første korverk var hans Op. 3, skrevet i 1924, og hans siste var Op. 164, skrevet i 1984, bare to år før hans død. Han skrev for barns stemmer og madrigaler , samt produserte masser og motetter , inkludert Nine Tenebrae Motets , Op. 72, og satte Responsories for skjærtorsdag på en intenst dramatisk måte. I 1948 komponerte han Missa Sancti Dominici , Op. 66, for å feire sin omvendelse til romersk katolisisme. Årsaken til denne tittelen er at han ble mottatt i kirken på festen St. Dominic , 4. august. Hans Magnificat og Nunc Dimittis i A flat fremføres fortsatt i anglikanske katedraler og større menighetskirker.

Rubbras sanger er ikke kjent, men igjen spenner de over hele komponeringstiden: Rosa Mundi , Op. 2, var den første publiserte, i 1921; Fly Envy Time , Op. 148, var den siste, i 1974, som ble skrevet inn "i Memoriam Gerald Finzi ". Mindre enn halvparten av dem har pianoet spesifisert for akkompagnementet , selv om bare ett er uten ledsager. De andre har strykekvartett , strykeorkester eller harpe som sitt valgte akkompagnement, bortsett fra de tre sangene som er utgitt som Ode til dronningen, som har full orkesterakkompagnement.

Kammermusikk

Selv om Rubbra var en fin pianist, opptar hans verk for solo piano bare en mindre del av hans produksjon. Han skrev imidlertid et stort mangfold av kammermusikk gjennom hele karrieren. Han mente at hans Fiolin Sonata, Op. 31, som han skrev i 1932, var den første av komposisjonene hans som ble tatt på alvor i den musikalske verdenen. Hans første strykekvartett ble komponert bare et år senere. I lang tid var Rubbra ikke fornøyd med dette stykket, selv om Ralph Vaughan Williams var veldig interessert i det. Til slutt reviderte han den grundig, og publiserte den i 1946, med en inskripsjon til Vaughan Williams, og ødela den opprinnelige finalen. Tre andre strykekvartetter fulgte med lange intervaller. Den siste ble skrevet i 1977 til minne om Bennett Tarshish, en ung amerikansk beundrer av Rubbras arbeid, som døde i trettiårene. Dette stykket viser den samme metoden for å stole på et bestemt intervall eller intervaller (her den syvende) i stedet for en bestemt nøkkel, noe som også er tydelig i Rubbras senere symfonier.

Cellosonaten fra 1946 ble viet til William Pleeth (cellisten i The Army Classical Music Group) og hans kone. Det ble noen ganger utført av Jacqueline du Pré , som var elev av William Pleeth. Rubbras andre klavertrio, op. 138, ble først utført av medlemmene av The Army Classical Music Group, som kom sammen igjen spesielt for denne forestillingen i 1970, selv om Glazier nå hadde blitt erstattet av Gruenberg.

Repertoaret for blokkfløyte ble både forsterket og forbedret av flere verk av Rubbra. Foreman anser at disse stykkene er "betydningsfulle for deres demonstrasjon av en idiomatisk opptakerstil som vellykket plasserer instrumentet som likeverd med andre instrumenter". Denne innspillermusikken ble skrevet for Carl Dolmetsch, sønn av Arnold Dolmetsch , og nesten hvert stykke refererer til musikk fra 1500-tallet, for eksempel Passacaglia sopra 'Plusieurs Regrets' for diskant og cembalo .

Andre kammerverk i Rubbras verk inkluderer de for obo , cor anglais og viola .
Kvartettene har alle dukket opp på Dutton Epoch- etiketten.

Andre verk

Tilfeldig musikk for flere skuespill utgjorde en liten, men betydelig del av Rubbras produksjon. Den lengste av disse er den upubliserte poengsummen for Macbeth . I 1933 skrev han en opera i én akt, fortsatt i manuskript , som han opprinnelig kalte Bee-bee-bei , men omdøpt The Shadow . Det gjenspeiler hans interesse for Østen, slik den er satt i Kashmir .

Alle tre verkene hans for messinginstrumenter ble bestilt. En av dem, Variations on "The Shining River" , var et prøveemne for Brass Band Championships i Storbritannia, 1958, holdt i Royal Albert Hall .

Rubbras siste verk var hans Sinfonietta for stort strykeorkester, Op. 163, som ble bestilt av Albany Symphony Orchestra of New York , for opptreden i 1986, som en del av den tre hundre årlige feiringen av grunnleggelsen av New York. Innvielsen er "For Adrian og Julian", Julian [Yardley] (f. 1942) som Adrians eldre bror og Rubras de facto stesønn etter at han giftet seg med Adrian og Julians mor i 1975. Sinfonietta fikk gode pressevurderinger.

Rubbra er også kjent for sin orkestrering i 1938 av Johannes Brahmss pianoverk Variations and Fugue on a Theme av Handel . Han orkestrerte også Rachmaninoffs Prelude i g-moll, men da dette ble spilt inn av Frederick Fennell og London Pops Orchestra i 1959 for 'Mercury', fikk han ikke rett på LP-ermet eller etiketten.

Delvis liste over verk

Orkester

  • Symfonier
    • Symfoni nr. 1, op. 44 (1935–37)
    • Symfoni nr. 2 i D, op. 45 (1937, rev. 1950)
    • Symfoni nr. 3, op. 49 (1938–39)
    • Symfoni nr. 4, op. 53 (1940–42)
    • Symphony No. 5 in B-flat, Op. 63 (1947–48)
    • Symfoni nr. 6, op. 80 (1953–54)
    • Symfoni nr. 7 i C, op. 88 (1956–57) (viet til City of Birmingham Symphony Orchestra og premiere av dem med Andrzej Panufnik som dirigent)
    • Symfoni nr. 8, op. 132, Hommage à Teilhard de Chardin (1966–68)
    • Symfoni nr. 9, op. 140, Resurrection (også kjent som Sinfonia Sacra ) (1968–72) ( [1] )
    • Symfoni nr. 10, op. 145, da Camera (1974)
    • Symfoni nr. 11, op. 153, à Colette (1980)
    • Sinfonietta for stort strykeorkester, Op.163
  • A Tribute, Op. 56 (1942) for feiringen av Ralph Vaughan Williams 70-årsdag
  • Improvisasjoner om jomfruelige stykker av Giles Farnaby , Op. 50
  • Overture Resurgam (Plymouth 1942), Op. 149

Concertante

  • Piano
    • Pianokonsert, Op. 30, trukket tilbake
    • Sinfonia Concertante i C, Op. 38 (1934–36, rev. Tidlig på 1940-tallet)
    • Pianokonsert i G, Op. 85
  • Fiolin
    • Fiolinkonsert i A, Op. 103
    • Improvisasjon for fiolin og orkester, Op. 89
  • bratsj
    • Viola Concerto in A, Op. 75
  • Cello
    • Soliloquy , Op. 57 for cello, to horn, pauker og strenger

Instrumental

  • Fiolin-sonater
    • Fiolin Sonata No. 1, Op. 11
    • Fiolin Sonata No. 2, Op. 31
    • Fiolin Sonata No. 3, Op. 133
  • Cello Sonata in G, Op. 60
  • Meditationi sur Coeurs Désolés (for blokkfløyte og cembalo eller fløyte eller obo og piano), op. 67
  • Oboe Sonata i C, Op. 100
  • Meditations on a Byzantine Hymn (for solo Viola), Op. 117
  • Sonatina for diskantopptaker og cembalo, op. 128
  • Fantasia on a Chord: for Treble Recorder, Cembalo og Viola da Gamba (ad lib.), Op. 154
  • Duo for Cor Anglais and Piano, Op. 156

Kammer

  • Strykekvartetter
    • Strykekvartett nr. 1 i F-moll, op. 35
    • Strykekvartett nr. 2 i e-flat, op. 73
    • Strykekvartett nr. 3, op. 112
    • Strykekvartett nr. 4, op. 150
  • Pianotrio nr. 1, op. 68, i en sats
  • Pianotrio nr. 2, op. 138
  • Fantasia on a Theme of Machaut, Op. 86, for fløyte, cembalo og strykekvartett
  • Lyric Movement for String Quartet and Piano, Op. 24

Kor

  • Dormi Jesu , Op. 3
  • Five Motets, Op. 37 for enslige SATB-kor
  • Five Madrigals, Op. 51 for enslige SATB-kor
  • Missa Cantuariensis, Op. 59 for dobbeltkor
  • Magnificat og Nunc dimittis in A flat, Op. 65 for kor og orgel
  • Missa in honorem Sancti Dominici, Op. 66 (Rubbras første romersk-katolske messe og resultatet av hans omvendelse)
  • Three Motets, Op. 76 for enslige SATB-kor
  • Nine Tenebrae Motets, Op. 72 (a, b og c, tre sett med tre skrevet over en periode)
  • Festival Gloria, Op. 94 for enslige SATB-kor
  • That Virgin's Child Most Meek, Op. 114
  • Og når byggherrene Op. 125 for SATB-kor og orgel
  • Missa Brevis, Op. 137 for diskantstemmer og orgel

For kor og orkester

Pianomusikk

  • Sonatina, Op. 19
  • Introduction & Fugue, Op. 19c
  • Forspill og fuga på et tema av Cyril Scott (også spilt på orgel), Op. 69
  • Ni undervisningsstykker, Op. 74 (krever en annen pianist)
  • Introduksjon, Aria og fuga, op. 104
  • Åtte forspill, Op. 131
  • Fire studier , Op. 139
  • Oppfinnelse på navnet Haydn, Op. 160
  • Fantasy-fugue, Op. 161
  • Fukagawa (uten opus)
  • Nemo fugue (uten opus)

Sanger

  • Two Songs, Op. 2
    • 1. påske
    • 2. Rosa Mundi
  • To sanger med strykkvartett, op. 3
    • 1. Tårer
    • 2. En litany
  • Two Songs, Op. 4
    • 1. Mysteriet
    • 2. Jesukin
  • O My Deir Hert , Op. 5
  • To sanger med strykkvartett, op. 7
    • 1. Avvisning
    • 2. Entrez-y-Tous en Sûreté
  • Fire sanger, Op. 8
    • 1. En vuggesang
    • 2. Det er en dame
    • 3. Hvem er Sylvia?
    • 4. Orfeus
  • Three Songs, Op. 1. 3
    • 1. Ut i mørket
    • 2. Salme til jomfruen
    • 3. Det var en kjæreste
  • Two Songs, Op. 14
    • 1. Natten
    • 2. Langsom vår
  • Rune of Hospitality , Op. 15
  • Two Songs, Op. 17
    • 1. En bønn
    • 2. Påkallelse til våren
  • Rhapsody , Op. 18
  • A Duan of Barra , Op. 20
  • Soontree , Op. 21
  • Two Songs, Op. 22
    • 1. Ta, O Ta leppene bort
    • 2. Hvorfor så blek og Wan
  • The Song of the Laverock , Op. 23
  • Ballad of Tristram , Op. 26
  • En enkefuglstatssorg , op. 28
  • Fire middelalderlige latinske tekster, op. 32
    • 1. Rondel: Tempus Est Iocundum
    • 2. Klage: Dum Estas Inchoatur
    • 3. Pastoral: Ecce, Chorus Virginum
    • 4. Klagesang: Planctus
  • In Dark Weather , Op. 33
  • Five Sonnets, for tenor and strings, Op. 42
  • Amoretti: Five Sonnets, Op. 43
  • Nocturne , Op. 54
  • Tre salmer, op. 61
    • 1. O Herre, irettesett meg ikke
    • 2. Herren er min hyrde
    • 3. Pris Herren
  • O utmerket jomfru prinsesse , op. 77
  • Ode To The Queen , Op. 83
    • 1. Sound Forth, himmellegemer
    • 2. Fair As Uhadaded Light
    • 3. Likevel beveger våre tiltak seg igjen
  • Two Sonnets av William Alabaster, Op. 87
    • 1. Ved korsfestet
    • 2. På reed of Our Lord's Passion
  • No Swan So Fine , Op. 91
  • Cantata Pastorale , Op. 92
  • The Jade Mountain , Op. 116
    • 1. En natttanke på terrassetårnet
    • 2. Når du hører henne spille harpe
    • 3. En høstnattmelding
    • 4. En sang av Southern River
    • 5. Farvel til en japansk buddhistisk prest som er bundet hjemover
  • Salve Regina , Op. 119
  • Fly Envy Time , Op. 148

Publikasjoner

Rubbra skrev en rekke artikler i løpet av livet, både om sin egen og andres musikk, inkludert Gerald Finzi , Constant Lambert , John Ireland , Paul Hindemith , Ralph Vaughan Williams , Gustav Holst , Benjamin Britten , Johann Sebastian Bach , Alexander Scriabin , Béla Bartók og Dmitri Sjostakovitsj . I midten av det tjuende århundre skrev han "Gramophone Notes" for The Month , et katolsk magasin som ble utgitt i England. Han gjorde også flere taleopptak for BBC.

Referanser

Videre lesning

  • Svart, Leo: Edmund Rubbra, symfonist. Woodbridge: Boydell: 2008. ISBN   978-1-84383-355-0 .
  • Foreman, Lewis (red.): Edmund Rubbra, komponist: Essays, med en introduksjon av Sir Adrian Boult og tre spesialoppdragede tegninger av Dr. Rubbra av Richard Walker. Rickmansworth: Triad Press, 1977. ISBN   0-902070-21-5 .
  • Grover, Ralph Scott: Musikken til Edmund Rubbra. Aldershot: Scolar Press: 1993. ISBN   0-85967-910-1 . (Inkluderer en arbeidsliste.)

Eksterne linker