Empire stil - Empire style

The Arc de Triomphe på Place de l'Étoile , en av de mest kjente eksemplene på Empire arkitektur, ferdigstilt i 1806 etter seieren på Austerlitz av keiser Napoleon I

The Empire stil ( fransk uttale: [ɑ.piːʁ] , stil Empire ) er en tidlig nittende århundre utforming bevegelse i arkitektur , møbler , andre kunsthåndverk , og visuell kunst , som representerer den andre fasen av nyklassisk . Det blomstret mellom 1800 og 1815 under konsulatet og det første franske imperiet , selv om levetiden varte til slutten av 1820-årene. Fra Frankrike spredte den seg til store deler av Europa og USA.

Empire -stilen stammer fra og tar navnet fra regjeringen til keiseren Napoleon I i det første franske imperiet , da den var ment å idealisere Napoleons ledelse og den franske staten. Den forrige fasjonable stilen i Frankrike hadde vært Directoire -stilen , en mer streng og minimalistisk form for nyklassisisme som erstattet Louis XVI -stilen , og den nye empirestilen brakte full tilbake til prangende rikdom. Stilen tilsvarer noe Biedermeier-stilen i de tysktalende landene, føderal stil i USA og Regency-stilen i Storbritannia.

Historie

Napoleons sengekammer i Grand Trianon , Versailles, symboliserer den nyklassisistiske stilen til det første franske imperiet

Directoire -stil fra den foregående perioden, som siktet mot en enklere, men likevel elegant fremmaning av dyder i Den antikke romerske republikk :

De stoiske dydene til det republikanske Roma ble opprettholdt som standarder ikke bare for kunsten, men også for politisk oppførsel og privat moral. Conventionels så på seg selv som antikke helter. Barn ble oppkalt etter Brutus , Solon og Lycurgus . Revolusjonens festivaler ble iscenesatt av David som antikke ritualer. Til og med stolene som komiteen i Salut Publique satt i, ble laget på antikke modeller designet av David. ... Faktisk ble nyklassisisme fasjonabelt.

Empire -stilen "vendte seg til den floride overdådigheten til det keiserlige Roma. Den urolige alvorlighetsgraden til Doric ble erstattet av korintisk rikdom og prakt".

To franske arkitekter, Charles Percier og Pierre Fontaine , var sammen skaperne av det franske imperiet. De to hadde studert i Roma og ble på 1790 -tallet ledende møbeldesignere i Paris , hvor de mottok mange oppdrag fra Napoleon og andre statsmenn.

Arkitekturen i empirestilen var basert på elementer fra Romerriket og dets mange arkeologiske skatter, som hadde blitt gjenoppdaget fra det attende århundre. De foregående stilene Louis XVI og Directoire brukte rettere, enklere design sammenlignet med rokokostilen på det attende århundre. Empire -design påvirket sterkt den moderne amerikanske føderale stilen (som design av USAs Capitol -bygning), og begge var former for propaganda gjennom arkitektur. Det var en stil for folket, ikke prangende, men edru og jevnt balansert. Stilen ble ansett for å ha "frigjort" og "opplyst" arkitektur akkurat som Napoleon "frigjorde" Europas folk med sin Napoleonsk kodeks .

Église de la Madeleine i Paris , et tempel til ære for Napoleons Grande Armée

Empire -perioden ble popularisert av de oppfinnsomme designene til Percier og Fontaine , Napoleons arkitekter for Malmaison . Designene hentet inspirasjon til symboler og ornamenter lånt fra de strålende gamle greske og romerske imperiene. Bygninger hadde vanligvis enkle tømmerrammer og bokslignende konstruksjoner, finert i dyr mahogny importert fra koloniene . Biedermeier -møbler brukte også ibenholt -detaljer, opprinnelig på grunn av økonomiske begrensninger. Ormolu -detaljer (forgylte bronsemøbler og pynt) viste et høyt nivå av håndverk.

Kazan -katedralen i St. Petersburg

General Bernadotte, senere for å bli kong Karl Johan av Sverige og Norge, introduserte Napoleon -stilen for Sverige, hvor den ble kjent under hans eget navn. Karl Johan -stilen forble populær i Skandinavia, selv om empirestilen forsvant fra andre deler av Europa. Frankrike har betalt noe av sin gjeld til Sverige i ormolu bronse i stedet for penger, fører til en moten for krystall lysekroner med bronse fra Frankrike og krystall fra Sverige.

Etter at Napoleon mistet makten, fortsatte empirestilen å være til fordel i mange tiår, med mindre tilpasninger. Det ble en vekkelse av stilen i siste halvdel av det nittende århundre i Frankrike, igjen på begynnelsen av det tjuende århundre, og igjen på 1980 -tallet.

Stilen overlevde i Italia lenger enn i det meste av Europa, delvis på grunn av sine keiserlige romerske foreninger, delvis fordi den ble gjenopplivet som en nasjonal arkitekturstil etter foreningen av Italia i 1870. Mario Praz skrev om denne stilen som det italienske imperiet. I Storbritannia, Tyskland og USA ble Empire-stilen tilpasset lokale forhold og fikk gradvis ytterligere uttrykk som Egyptian Revival , Greek Revival , Biedermeier-stil , Regency-stil og sent-føderal stil .

Motiver og pyntegjenstander

All Empire -ornament styres av en streng symmetriånd som minner om Louis XIV -stilen . Generelt tilsvarer motivene på et stykke høyre og venstre side hverandre i hver detalj; når de ikke gjør det, er de enkelte motivene helt symmetriske i sammensetningen: antikke hoder med identiske lokker som faller ned på hver skulder, frontfigurer av Victory med symmetrisk oppstilte tunikaer, identiske rosetter eller svaner som flankerer en låseplate, etc. Som Louis XIV , Napoleon hadde et sett med emblemer umiskjennelig knyttet til hans styre, særlig ørnen, bien, stjernene og initialene I (for Imperator ) og N (for Napoleon ), som vanligvis var innskrevet i en keiserlig laurbærkrone. Motiver som brukes inkluderer: figurer av Victory som bærer palmegrener, greske dansere, nakne og draperte kvinner, figurer av antikke vogner, bevingede putti , maskaroner fra Apollo , Hermes og Gorgon , svaner, løver, hoder til okser, hester og ville dyr, sommerfugler, klør, bevingede kimærer , sfinxer , bucrania , sjøhester, eikekranser knytt av tynne bakbånd , klatrende druer, valmue rinceaux , rosetter , palmegrener og laurbær. Det er mange gresk-romerske: stive og flate akantusblader , palmetter , overflødighetshorn , perler, amforaer , stativer, imbriserte disker, caduceuses av kvikksølv , vaser, hjelmer, brennende fakler, bevingede trompetister og gamle musikkinstrumenter (tubaer, rangler og spesielt lyrer ). Til tross for deres antikke avledning, forlates fluting og triglyfer så utbredt under Louis XVI. Egyptiske vekkelsesmotiver er spesielt vanlige i begynnelsen av perioden: skarabeer , lotushovedsteder , bevingede skiver, obelisker, pyramider , figurer iført nemeser , karyatider og gaine støttet av bare føtter og med egyptiske hodeplagg av kvinner.

Arkitektur

De mest kjente strukturene i empirestil i Frankrike er den storslåtte nyklassisistiske Triumfbuen Place de l'Étoile , Triumfbuen du Carrousel , Vendôme-søylen og La Madeleine , som ble bygget i Paris for å etterligne bygningene til Romerriket. Stilen ble også brukt mye i keiserlige Russland , hvor den ble brukt til å feire seieren over Napoleon i minnestrukturer som generalstabbygningen , Kazan -katedralen , Alexander -kolonnen og Narva triumfport . Stalinistisk arkitektur blir noen ganger referert til som Stalins empirestil.

Interiøret har romslige rom, rikt dekorert med symmetrisk arrangerte motiver. Veggene er dekorert med korintiske pilastre og vertikale paneler, med en dekorativ frise på toppen . Panelene er dekket med monumentale malerier, stukkaturer eller med brodert silke. Takene har lyse farger og fine ornamenter.

Historiske steder som presenterer et homogent ensemble, eksempler på dekorasjon av interiør fra begynnelsen av 1800 -tallet er:

Møbler

  • Blomsterstativ (Jardinière); av Pierre Philippe Thomire ; rundt 1800; tre med forgylte bronsefester ; samlet: 104,8 x 74,3 cm; Cleveland Museum of Art ( Cleveland , Ohio , USA)

  • Servant (athénienne eller lavabo); 1800–1814; ben, sokkel og hylle av barlind, forgylte bronsefester, jernplate under hyllen; høyde: 92,4 cm, bredde: 49,5 cm; Metropolitan Museum of Art (New York by)

  • Sekretær; rundt 1804-1809; amboyna tre finert på furu, med forgylte bronsefester; 173,4 x 87,6 x 37,8 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Bordstol (fauteuil de bureau); 1805–1808; trekk av mahogny , forgylt bronse og fløyel i satin; 87,6 × 59,7 × 64,8 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Egyptian Revival myntskap; av François-Honoré-Georges Jacob-Desmalter ; 1809–1819; mahogny (sannsynligvis Swietenia mahagoni ), med påført og innlagt sølv; 90,2 x 50,2 x 37,5 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Jardiniere ; 1819; mahogny og forgylt bronse; høyde: 1 m; Louvre

  • Lenestol; av Karl Friedrich Schinkel ; rundt 1828; forgylt fjellaske, messingfester og hjul, moderne polstring; 90,2 x 61,6 x 59,1 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Bord; circa 1833-1834; hardpasta porselen, forgylt bronse og gult metall, jern og tre som støttematerialer; Metropolitan Museum of Art

Klokker og lysestaker

Hovedartikkel: Fransk imperiums mantelklokke

Keramikk

  • Tekanne (théière Asselin), en del av en frokostservering (déjeuner); 1813; hard-lime porselen; høyde (med håndtak): 20,5 cm; Metropolitan Museum of Art (New York by)

  • Tallerken, del av en frokostservice (déjeuner); 1813; hard-lime porselen; høyde: 3,2 cm; diameter: 16,2 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Sukkerskål med lokk, del av en frokostservering (déjeuner); 1813; hard-lime porselen; høyde: 21 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Melkekanne (pot à lait Étrusque), en del av en frokostservering (déjeuner); 1813; hard-lime porselen; høyde (med håndtak): 21,3 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Brett (platå), del av en frokostservering (déjeuner); 1813; hard-lime porselen; 2,5 x 37,5 x 33,3 cm; Metropolitan Museum of Art

  • Kopp (tasse Jasmin), en del av en frokostservering (déjeuner); 1813; hard-lime porselen og sølv forgylt; høyde: 11,3 cm; Metropolitan Museum of Art

  • En av et par Clodion -vaser; 1817; hard-lime porselen; Louvre

  • Frukt- eller blomsterkurv (corbeille aux cygnes); 1823; hard-lime porselen; høyde: 36 cm, diameter: 40,6 cm; Metropolitan Museum of Art

Mote

Ytterligere informasjon: Empire silhuett og 1795–1820 på vestlig måte

Se også

Merknader

Referanser