Erich Kleiber - Erich Kleiber

Erich Kleiber

Erich Kleiber (5. august 1890 - 27. januar 1956) var en østerriksk, senere argentinsk dirigent, kjent for sine tolkninger av klassikerne og som forkjemper for ny musikk.

Kleiber ble født i Wien, og etter å ha studert ved Praha-konservatoriet , fulgte han den tradisjonelle ruten for en håpefull dirigent i datidens tysktalende land, begynte som répétiteur i et operahus og flyttet til dirigering i stadig høyere posisjoner. Etter å ha hatt stillinger i Darmstadt (1912), Barmen-Elberfeld (1919), Düsseldorf (1921) og Mannheim (1922) ble han utnevnt i 1923 til den viktige stillingen som musikalsk leder for Berlin State Opera .

I Berlin vant Kleibers omhyggelige musikalitet og driftige programmering ham et høyt rykte, men etter at nazistpartiet kom til makten i Tyskland i 1933, trakk han seg i protest mot dets undertrykkende politikk, og forlot landet og baserte seg selv og familien i Buenos Aires. . Resten av karrieren var han frilans og gjestet internasjonalt i operahus og konsertsaler. Han spilte en viktig rolle i etableringen av Royal Opera i London, men en plan for ham om å komme tilbake til Berlin State Opera på 1950 -tallet falt i strid med politikken.

Kleiber ble sett på som en enestående dirigent for Mozart , Beethoven og Richard Strauss og oppmuntret moderne komponister, inkludert Alban Berg , hvis Wozzeck han hadde premiere på. Han døde plutselig i Zürich i en alder av 65 år.

Livet og karrieren

Tidlige år

Kleiber ble født i Wieden , Wien, 5. august 1890, den andre av de to barna til læreren Franz Otto Kleiber, og hans kone Vroni, née Schöppl. Kleibers far døde i 1895 og moren døde året etter. Kleiber og søsteren hans bodde hos besteforeldrene til mor i Praha. I 1900, etter bestefarens død, returnerte Kleiber til Wien for å bo hos en tante og studere på et gymnasium . Han var i stand til å delta på forestillinger på Musikverein , Volksoper og Hofoper hvor Gustav Mahler var musikalsk leder. Sammen med vennen Hans Gál hørte Kleiber en fremføring av Mahlers sjette symfoni , dirigert av komponisten; på slutten fortalte Kleiber Gál at han hadde tenkt å være konduktør. Gál påpekte at den tradisjonelle ruten til å bli konduktør var å begynne som korrepetitor ( répétiteur ) i et av de mange operahusene i tysktalende land, men Kleiber hadde aldri blitt lært å spille piano.

I juli 1908 forlot Kleiber Wien og studerte kunst, filosofi og kunsthistorie ved Charles University i Praha. På grunn av noen komposisjoner av ham som han sendte til Praha -konservatoriet ble han innlagt, med forbehold om at med mindre han kunne nå den nødvendige standarden innen året, måtte han forlate. Han kjøpte et piano og lærte seg selv å spille det, tok orgeltimer og mestret læreplanen godt nok til å bestå konservatoriets eksamener. Han ble overtatt som trener ved Deutsches Theatre i 1911, og begynte å få arbeid som akkompagnatør, og jobbet i 1912 med Alfred Piccaver . Intendenten for Darmstadt Court Theatre oppdaget Kleibers potensial og inviterte ham til å dirigere der. Han jobbet på Darmstadt i syv år. Ytterligere utnevnelser fulgte på Barmen-Elberfeld i 1919, Düsseldorf i 1921 og Mannheim i 1922.

Berlin

Som musikksjef for Berlin State Opera forkjempet han verkene til Alban Berg , Darius Milhaud

I 1923 trakk Leo Blech seg som musikalsk leder for Berlin State Opera etter 17 år som leder. Bruno Walter og Otto Klemperer hadde blitt kontaktet for å etterfølge ham, men tilnærmingene var ikke avgjørende. Kleiber, invitert til å dirigere en enkelt forestilling av Fidelio i august 1923, gjorde et svært gunstig inntrykk, og tre dager senere ble han utnevnt til å etterfølge Blech, med en femårskontrakt.

Grove's Dictionary of Music and Musicians beskriver Kleibers Berlin -år som "usedvanlig produktive":

I 1924 dirigerte han Janáčeks Jenůfa i en produksjon som ble ansett som avgjørende for komponistens bredere suksess. Krenek 's Die Zwingburg ble presentert i samme år, etterfulgt i 1925 av premieren av Berg ' s Wozzeck . Andre nye verk han utførte inkludert Schreker 's Der singende Teufel (1928) og Milhaud ' s Christophe Colomb (1930), og han gjennomførte også Wagners Das Liebesverbot og ulike operetter.

I 1926 giftet Kleiber seg med en amerikaner, Ruth Goodrich (1900–1967). De hadde to barn, Veronica (1928–2017), senere assistent for Claudio Abbado , og en sønn Karl , senere kjent som Carlos, (1930–2004), som ble en berømt dirigent.

I løpet av Berlin -årene begynte Kleiber en internasjonal karriere med konserter i Buenos Aires (1926, 1927) og Moskva (1927); i New York jobbet han i seks eller syv uker i sesongene 1930–31 og 1931–32, og ga mellom 20 og 30 konserter.

Kleibers tid i Berlin tok slutt i 1934, året etter at NSDAP (Nazi Party) kom til makten i Tyskland. Kleiber, som ikke var jødisk, politisk aktiv eller på annen måte persona non grata med nazistene, kunne ha fortsatt karrieren under deres styre, men han ville ikke godta deres rasepolitikk eller deres kvelning av kunstnerisk frihet. Da Bergs nye opera Lulu ble utestengt som Entartete Musik ( degenerert musikk ) trakk Kleiber seg fra stillingen ved Statsoperaen. Han ble rasende da Berg - en nær venn - antok at han hadde sluttet seg til eller ville slutte seg til nazistpartiet for å ivareta karrieren. Han skrev til Berg: "Jeg var aldri medlem av NSDAP - og hadde aldri noen intensjon om å bli det !!! Til tross for flere forespørsler!"

Kleiber ble forhindret fra å fremføre Lulu og gjorde en trossegte mot regimet ved å sette verdenspremieren på suiten fra operaen i programmet for den siste konserten han holdt i Nazi -Tyskland. Arrangementet vakte internasjonal oppmerksomhet. Det rapporterte New York Times

I nesten femten minutter jublet, stemplet og applauderte et stort publikum med mange medlemmer av det diplomatiske korpset, som lyttet med anstrengende intensitet, og minnet til plattformen igjen og igjen Erich Kleiber, som forberedte og dirigerte den oppsiktsvekkende forestillingen, Orkesteret i Statsoperaen , og den wienske lyssopranen Lillie Claus.

Kleiber dirigerte de siste operaforestillinger han var kontraktmessig forpliktet til og forlot deretter Tyskland med sin kone og barn i januar 1935.

Emigrert

Kleibers biograf John Russell gir rett til kapitlet hans som dekker årene 1935 til 1939 "Vagabondage". Kleiber debuterte som britisk med London Symphony Orchestra i 1935, og var en hyppig besøkende i Amsterdam, Brussel og andre europeiske byer. I 1938, på invitasjon av Sir Thomas Beecham , dukket han opp for første gang i Covent Garden og dirigerte Der Rosenkavalier med et stjernekast som ledet av Lotte Lehmann . Han forkastet hans kontrakt med La Scala , Milano i april 1939, kort tid etter at Mussolini 's fascistiske regimet vedtatt sin egen anti-semittisk lovgivning. Kleiber sa:

Jeg hører at jøder nektes tilgang til Scala. Musikk, som luft og sollys, bør være for alle. Når denne trøsten i disse vanskelige tider nektes for mennesker på grunn av rase og religion, da føler jeg både som kristen og kunstner at jeg ikke lenger kan samarbeide.

For så vidt Kleiber hadde en base i løpet av disse årene var det i Buenos Aires; han ble en argentinsk statsborger i 1936. Han tok ansvaret for de tyske operasesongene på Teatro Colón mellom 1937 og 1949, og dirigerte i Chile, Uruguay, Mexico og Cuba.

Etterkrigs

Etter andre verdenskrig gjenopptok Kleiber sin europeiske virksomhet, først med London Philharmonic Orchestra i 1948, og i Covent Garden fra 1950 til 1953. Etterkrigstiden Covent Garden var veldig forskjellig fra de stjernespekkede internasjonale førkrigstidene. Det nye selskapet, bygget fra bunnen av med stort sett britiske sangere, var da ikke av internasjonalt kaliber eller nærmet seg det. Kleibers bidrag var av avgjørende betydning for utviklingen av selskapet. Plateprodusenten John Culshaw skrev:

Ingen til stede vil noen gang glemme transformasjonen i Covent Garden-gropen da Erich Kleiber i begynnelsen av nitten-femtitallet stupte inn i Carmen- forspillet. Kleiber hadde ikke importert Philharmonia for anledningen, og heller ikke hadde han fylt orkesteret med spesialistvaramedlemmer; han hadde ganske enkelt fått orkesteret til å spille presist, rytmisk og med en streng dynamisk gradering. Effekten av dette, etter år med slurvete, rutinemessige forestillinger av Carmen , var en åpenbaring.

Covent Garden -ledelsen håpet Kleiber ville bli selskapets musikalske leder, men han var ikke villig til å forplikte seg. Det var mange konkurrerende krav til hans tjenester i Europa. På 1951 Maggio Musicale i Firenze, gjennomførte han en feiret produksjon av Les vêpres siciliennes , star Maria Callas , og verdenspremieren av Haydn 's Orfeo ed Euridice skrevet 160 år tidligere, (også med Callas). Det var planer om utnevnelse til Wien Staatsoper , men de falt gjennom, og hans eneste operative engasjement i hjembyen var Der Rosenkavalier i 1951. I 1953 gjennomførte han hele ringsyklusen i Roma; den ble sendt, men opptakene antas å være tapt. Mellom 1948 og 1955 spilte han inn en rekke verk for plateselskapet Decca .

Nesten på slutten av Kleibers karriere var det en debakel etter at han takket ja til en invitasjon til å gjenoppta sin stilling før krigen ved Berlin Staatsoper. Etter delingen av byen etter krigen, lå huset i Øst-Berlin . Den gamle bygningen hadde blitt bombet og ble sakte restaurert. I 1951 inviterte de østtyske myndighetene Kleiber til å bli musikalsk leder når ombyggingen var fullført. På den tiden var fiendtligheten mellom sovjetblokken og de vestlige allierte intens, og noen ivrige demokrater mente Kleiber tok feil for å arbeide for det totalitære østtyske regimet. Den Berlin-Filharmonien trakk sin invitasjon til å gjennomføre på sine konserter, men han følte at han holdt på å bygge broer mellom øst og vest. Gjenåpningen var planlagt til 1955, men etter hvert som tiden nærmet seg, ble Kleiber stadig mer bevisst på statlig innblanding i driften av huset. Saken kom på tvers da myndighetene fjernet et gammelt monument over Frederick den store som var en sentral funksjon i bygningen. Kleiber skrev, "Jeg har måttet erkjenne at ånden til det gamle teateret ikke kan herske i det nye bygget", og han trakk seg før gjenåpningen. Han følte at vesttyskerne hadde vært slem i sitt forsøk på å stoppe ham i Øst-Berlin, og forlot byen og kom aldri tilbake.

Etter Russells syn var sammenbruddet av Kleibers håp for Staatsoper et slag som han ikke ble frisk av. Han døde plutselig i Zürich 27. januar 1956, 65 år gammel.

Omdømme, æresbevisninger og arv

Etter Grove's syn var Kleiber:

enestående som dirigent for Mozart, Beethoven og Richard Strauss, nekter å hengi seg til romantisk tolkning som et middel til selvprojeksjon, ignorere falske fremføringstradisjoner og studere partiturene flittig. Han mistet aldri hele synet på et verk, og tilnærmingen hans var strengt tatt ikke-sentimental. Han vant den varige hengivenheten til så vel orkesterspillere som sangere.

Blant ærene som ble tildelt Kleiber var Commandeur Ordre de Léopold, Belgia ; Commendatore della Corona d 'Italia ; Orden el Sol de Peru ; og Comendador del Merito, Chile .

Kleiber var komponist; blant verkene hans er en fiolinkonsert, pianokonsert, orkestervariasjoner, Capriccio for orkester, mange kammermusikkverk, pianostykker og sanger.

Opptak

Grove kommenterer at Kleibers innspillinger av Der Rosenkavalier , Le nozze di Figaro og Beethovens symfonier "alle demonstrerer hans ekstraordinære rytmiske kontroll og dynamiske fleksibilitet". Innspillingene hans inkluderer følgende, hvorav mange har blitt utgitt på nytt i digitale overføringer:

Opptak
Komponist Arbeid Orkester Dato
Beethoven Fidelio Kölns radiosymfoni 1956
Beethoven Symfoni nr. 3 Wiener Filharmoniker 1953
Beethoven Symfoni nr. 3 Concertgebouw 1950
Beethoven Symfoni nr. 5 Concertgebouw 1953
Beethoven Symfoni nr. 6 Concertgebouw 1953
Beethoven Symfoni nr. 6 London Philharmonic 1948
Beethoven Symfoni nr. 7 Concertgebouw 1950
Beethoven Symfoni nr. 9 Wiener Filharmoniker 1952
Dvořák Carnival Ouverture London Philharmonic 1948
Handel Berenice , Andante Larghetto London Philharmonic 1949
Mozart Le nozze di Figaro Wiener Filharmoniker 1955
Mozart Symfoni nr. 39 Kölns radiosymfoniorkester 1956
Mozart Symfoni nr. 40 London Philharmonic 1949
Mozart Fire tyske danser Kölns radiosymfoniorkester 1956
Schubert Symfoni nr. 5 Nordtysk radiosymfoni 1953
Schubert Symfoni nr. 8 Berlin Philharmonic 1953
Schubert Symfoni nr. 9 Kölns radiosymfoni 1953
Strauss, Johann II Der Zigeunerbaron -ouverturen London Philharmonic 1948
Strauss, Josef Sphären-Klänge London Philharmonic 1948
Strauss, Richard Till Eulenspiegel Nordtysk radiosymfoni 1951
Strauss, Richard Der Rosenkavalier Wiener Filharmoniker 1954
Tsjajkovskij Symfoni nr. 4 Paris konservatorium 1949
Tsjajkovskij Symfoni nr. 6 Paris konservatorium 1953
Diverse "Orkesterforestillinger" Berlin Philharmonic 1930–1934
Diverse Konsertopptak NBC Symphony 1947–48
Verdi I vespri siciliani Maggio Musicale Fiorentino 1951
Wagner Tristan und Isolde Teatro Colón 1948
Weber Der Freischütz Kölns radiosymfoni 1955
Weber Symfoni nr. 1 Kölns radiosymfoniorkester 1956

Filmografi

Filmografi
Komponist Arbeid Orkester Dato Merkelapp
Mozart German Dances, K. 605, nr. 3 Berlin statsopera 1931 -
Strauss, Johann II An der schönen, blauen Donau Staatskapelle Berlin 1932 Teldec (1997) 0927.42668.2
Novák, Vítězslav South Bohemian Suite Tsjekkisk filharmoniker c.  1949 -
Strauss, Johann II Künstlerleben Staatskapelle Berlin 1949 -
Beethoven Symfoni nr. 9 Tsjekkisk filharmoniker 23. august 1949 Hearst Metrotone News

Notater, referanser og kilder

Merknader

Referanser

Kilder

Eksterne linker

Kulturkontorer
Forut av
Leo Blech
Musikkdirektør, Berlin statsopera
1923–1934
Etterfulgt av
Clemens Krauss
Forut av
Joseph Keilberth
Musikksjef, Statsoperaen i Berlin
1954–1955
Etterfulgt av
Franz Konwitschny