Federal Theatre Project - Federal Theatre Project

Hallie Flanagan , nasjonal direktør for Federal Theatre Project, på CBS Radio for Federal Theatre of the Air (1936)

The Federal Theatre Prosjekt ( FTP , 1935-1939) var en teaterprogram etablert under store depresjonen som en del av New Deal å finansiere levende kunstneriske innslag og underholdningsprogrammer i USA . Det var et av fem Federal Project Number One- prosjekter sponset av Works Progress Administration , skapt ikke som en kulturell aktivitet, men som et hjelpetiltak for å ansette kunstnere, forfattere, regissører og teaterarbeidere. Den ble formet av nasjonaldirektør Hallie Flanagan til en føderasjon av regionale teatre som skapte relevant kunst, oppmuntret til eksperimentering i nye former og teknikker, og gjorde det mulig for millioner av amerikanere å se live teater for første gang. Selv om Federal Theatre-prosjektet bare forbrukte 0,5% av det tildelte budsjettet fra WPA og ble ansett som en kommersiell og kritisk suksess, ble prosjektet en kilde til opphetet politisk strid. Kongressen svarte på beskyldninger om raseintegrasjon og kommunismeinfiltrasjon og avlyste finansieringen fra 30. juni 1939.

Bakgrunn

Philip W. Barber, New York City-direktør for Federal Theatre Project, ved åpningen av Macbeth (14. april 1936)
Salut au Monde (1936) var et originalt dansedrama av Helen Tamiris for Federal Dance Theatre, en avdeling av Federal Theatre Project
Mannen som vet alt (Robert Noack) forklarer forbrukeren ( Norman Lloyd ) kilowatt-timen i The Living Newspaper play, Power (1937)
Burt Lancaster og partner Nick Cravat med Federal Theatre Circus (1935–38)

Vi slipper ut disse verkene etter stemme fra folket.

-  Motto for Federal Theatre Project, fra en inskripsjon på det tredje århundre f.Kr. gresk teater på Delos

En del av Works Progress Administration, Federal Theatre Project, var et New Deal-program etablert 27. august 1935, finansiert under Emergency Relief Appropriation Act of 1935 . Av de $ 4880000000 avsatt til WPA, $ 27 millioner ble godkjent for sysselsetting av kunstnere , musikere , forfattere og skuespillere under WPA er Federal Prosjekt nummer én .

Regjeringshjelpsarbeid gjennom Federal Emergency Relief Administration and Civil Works Administration i de to foregående årene var amatøreksperimenter som ble sett på som veldedighet, ikke et teaterprogram. Federal Theatre Project var en ny tilnærming til arbeidsledighet i teateryrket. Bare de som var sertifisert som ansettbare, kunne få tilbud om arbeid, og det arbeidet skulle være innenfor individets definerte ferdigheter og yrker.

"For første gang i lettelseeksperimentene i dette landet ble bevaring av arbeiderens dyktighet, og dermed bevaring av hans selvrespekt, viktig," skrev Hallie Flanagan , direktør for Federal Theatre Project. En teaterprofessor ved Vassar College som hadde studert driften av regjeringssponsorert teater i utlandet for Guggenheim Foundation , Flanagan ble valgt til å lede Federal Theatre Project av WPA-sjef Harry Hopkins , en tidligere klassekamerat ved Grinnell College. Roosevelt og Hopkins valgte henne til tross for betydelig press for å velge noen fra det kommersielle teatret; de mente at prosjektet skulle ledes av noen med akademisk legitimasjon og et nasjonalt perspektiv.

Flanagan fikk den skremmende oppgaven med å bygge et landsdekkende teaterprogram for å ansette tusenvis av arbeidsledige artister på så kort tid som mulig. Problemene med teatret gikk foran den økonomiske kollapsen i 1929. På den tiden var det allerede truet med utryddelse på grunn av den økende populariteten til filmer og radio, men det kommersielle teatret var motvillig til å tilpasse sin praksis. Mange skuespillere, teknikere og scenearbeidere hadde hatt lidelse siden 1914 , da filmer begynte å erstatte aksjer , vaudeville og andre live sceneopptredener landsomfattende. Lydfilm fordrev 30.000 musikere. I den store depresjonen fant folk som ikke hadde penger til underholdning, en hel kveld med underholdning på filmene for 25 cent, mens kommersielt teater kostet $ 1,10 til $ 2,20 adgang for å dekke kostnadene for leie av teater, reklame og gebyrer til utøvere og fagforeningsteknikere. Arbeidsledige regissører, skuespillere, designere, musikere og scenearbeidere tok noe arbeid de kunne finne, uansett hva det betalte, og veldedighet var ofte deres eneste virkemiddel.

"Dette er en tøff jobb vi ber deg om å gjøre," sa Hopkins til Flanagan på sitt første møte i mai 1935. "Jeg vet ikke hvorfor jeg fremdeles henger på ideen om at arbeidsledige skuespillere blir like sultne som noen andre . "

Hopkins lovet "et gratis, voksent, usensurert teater" - noe Flanagan brukte de neste fire årene på å prøve å bygge. Hun la vekt på utviklingen av lokalt og regionalt teater, "for å legge grunnlaget for utviklingen av et virkelig kreativt teater i USA med fremragende produserende sentre i hver av de regionene som har felles interesser som et resultat av geografi, språkopprinnelse, historie , tradisjon, skikk, folks yrker. "

Operasjon

24. oktober 1935 innledet Flanagan instruksjonene om føderal teateroperasjon med en erklæring om formål:

Det primære målet med Federal Theatre Project er gjenansettelse av teaterarbeidere nå på offentlige nødhjelpsruller: skuespillere, regissører, dramatikere, designere, vaudeville-artister, sceneteknikere og andre arbeidere innen teaterfeltet. Det vidtrekkende formålet er etablering av teatre som er så viktige for samfunnslivet at de vil fortsette å fungere etter at programmet til dette føderale prosjektet er fullført.

I løpet av et år ansatte Federal Theatre Project 15 000 menn og kvinner og betalte dem $ 23,86 i uken. I løpet av nesten fire år av eksistensen spilte den til 30 millioner mennesker på mer enn 200 teatre over hele landet - leide mange som hadde blitt lukket - samt parker, skoler, kirker, klubber, fabrikker, sykehus og lukkede gater. Produksjonene til sammen var 1200, utenom radioprogrammene. Fordi Federal Theatre ble opprettet for å ansette og trene mennesker, ikke for å generere inntekter, ble det ikke avsatt penger for mottak av penger da prosjektet startet. Ved konklusjonen ble 65 prosent av produksjonene fremdeles presentert gratis. Den totale kostnaden for Federal Theatre Project var $ 46 millioner.

"I ethvert hensyn til kostnadene ved Federal Theatre," skrev Flanagan, "bør man huske på at midlene, i henhold til vilkårene i Relief Act fra 1935, ble tildelt til å betale lønn til arbeidsledige. Derfor, når Federal Theatre ble kritisert for å bruke penger, det ble kritisert for å gjøre det det var satt opp til å gjøre. "

Federal Theatre Project etablerte fem regionale sentre i New York, New York , Boston (Nordøst), Chicago (Midtvesten), Los Angeles (Vest) og New Orleans (Sør). FTP fungerte ikke i alle stater, siden mange manglet et tilstrekkelig antall arbeidsledige i teateryrket. Prosjektet i Alabama ble stengt i januar 1937 da personellet ble overført til en ny enhet i Georgia. Bare ett arrangement ble presentert i Arkansas. Enheter opprettet i Minnesota, Missouri og Wisconsin ble stengt i 1936; prosjekter i Indiana, Nebraska, Rhode Island og Texas ble avviklet i 1937; og Iowa-prosjektet ble stengt i 1938.

Mange av tidens bemerkelsesverdige artister deltok i Federal Theatre Project, inkludert Susan Glaspell som fungerte som Midwest-byråsjef. Arven fra Federal Theatre Project kan også bli funnet i begynnelsen av karrieren til en ny generasjon teaterartister. Arthur Miller , Orson Welles , John Houseman , Martin Ritt , Elia Kazan , Joseph Losey , Marc Blitzstein og Abe Feder er blant de som ble etablert, delvis gjennom sitt arbeid i Federal Theatre. Blitzstein, Houseman, Welles og Feder samarbeidet om den kontroversielle produksjonen, The Cradle Will Rock .

Levende avis

Levende aviser var skuespill skrevet av team av forskere som ble dramatikere. Disse mennene og kvinnene klippet ut artikler fra aviser om aktuelle hendelser, ofte spørsmål om hot-button som gårdspolitikk , syfilisprøving , Tennessee Valley Authority og boligulikhet. Disse avisutklippene ble tilpasset skuespill ment å informere publikum, ofte med progressive eller venstreorienterte temaer. Triple-A Plowed Under angrep for eksempel USAs høyesterett for å ha drept et bistandsbyrå for bønder. Disse skuespillene med politisk tema hentet raskt kritikk fra medlemmer av kongressen .

Selv om den ikke-skjulte politiske insekt i Levende aviser utløste kontrovers, viste de seg også populære blant publikum. Som en kunstform er Living Newspaper kanskje Federal Theatres mest kjente verk.

Problemer med Federal Theatre Project og Kongressen intensivert når utenriksdepartement protestert mot den første levende avis, Etiopia , om Haile Selassie og hans landets kamp mot Benito Mussolinis 's invaderende italienske styrkene . Den amerikanske regjeringen ga mandat om at Federal Theatre Project, et regjeringsorgan, ikke kunne skildre utenlandske statsoverhoder på scenen av frykt for diplomatisk tilbakeslag. Dramatiker og regissør Elmer Rice , leder for FTP-kontoret i New York, trakk seg i protest og ble etterfulgt av hans assistent, Philip W. Barber.

Nye produksjoner

Tall etter opprinnelsesbyen indikerer antall ekstra byer der stykket ble presentert.

Tittel Forfatter By Datoer
Høydepunkter fra 1935 Levende avispersonale New York 12.– 30. mai 1936
Oppdrag gitt Levende avispersonale New York 24. juli – 20. oktober 1936
Levende avis, første utgave Cleveland Bronner Norwalk, Conn. 1. juni – 2. juli 1936
Levende avis, andre utgave Cleveland Bronner Norwalk, Conn. 18. – 25. August 1936
Den levende avisen Prosjektmedarbeidere Cleveland 11. – 28. Mars 1936
En tredjedel av en nasjon Arthur Arent New York + 9 17. januar – 22. oktober 1938
Makt Arthur Arent New York + 4 23. februar – 10. juli 1937
Spirochete Arnold Sundgaard Chicago + 4 29. april – 4. juni 1938
Triple-A Pløyd Under Levende avispersonale New York + 4 14. mars – 2. mai 1936

Afroamerikansk teater

Dooley Wilson (midt) i The Show-Off (1937)
Canada Lee (øverste rad senter) i en gjenoppliving av fire en-akter av havet av Eugene O'Neill (1937)

Federal Theatre Project opprettet 17 såkalte negerenheter i byer over hele USA. Federal Teatret, som utnyttet FTPs nasjonale nettverk og det iboende mangfoldet av kunstnere, etablerte spesifikke kapitler dedikert til å vise frem og feire arbeidet til tidligere under representerte kunstnere. Inkludert det franske teatret i Los Angeles, det tyske teatret i New York City og Negro Theatre Unit som hadde flere kapitler over hele landet, med sitt største kontor i New York City. NTU hadde ytterligere kontorer i Hartford, Boston, Salem, Newark og Philadelphia i øst; Seattle Portland, og Los Angeles i Vesten; Cleveland, Detroit, Peoria og Chicago i Midtvesten; og Raleigh, Atlanta, Birmingham og New Orleans i sør; Det var flere enheter i San Francisco Oklahoma, Durham, Camden og Buffalo. Ved prosjektets avslutning hadde 22 amerikanske byer tjent som hovedkvarter for svarte teaterenheter.

New York Negro Theatre Unit var den mest kjente. To av de fire føderale teatrene i New York City - Lafayette Theatre og Negro Youth Theatre - var viet til Harlem-samfunnet med den hensikt å utvikle ukjente teaterartister.

Begge teaterprosjektene hadde hovedkontor på Lafayette Theatre i Harlem, hvor rundt 30 skuespill ble presentert. Den første var Frank H. Wilsons folkedrama, Walk Together Chillun (1936), om deportering av 100 afroamerikanere fra sør til nord for å arbeide for lave lønninger. Den andre var Conjur 'Man Dies (1936), et komedie-mysterium tilpasset av Arna Bontemps og Countee Cullen fra Rudolph Fishers roman. Den mest populære produksjonen var den tredje, som ble kalt Voodoo Macbeth (1936), regissør Orson Welles 'bearbeiding av Shakespeares skuespill på en mytisk øy som antydet den haitiske hoffet til kong Henri Christophe .

New York Negro Theatre Unit hadde også tilsyn med prosjekter fra African American Dance Unit med nigerianske artister fordrevet av den etiopiske krisen . Disse prosjektene ansatte over 1000 svarte skuespillere og regissører.

Federal Theatre Project var kjennetegnet for sitt fokus på rasemessig urettferdighet. Flanagan beordret uttrykkelig sine underordnede å følge WPA-politikken mot rasefordommer. Faktisk ble det gitt mandat til å ta beslutninger på nasjonalt nivå for prosjektet at "det kan være rasemessig representasjon i all nasjonal planlegging". Et spesifikt eksempel på FTPs overholdelse av et anti-fordomsmiljø kom da en hvit prosjektleder i Dallas ble sparket for forsøk på å adskille sorte og hvite teaterteknikere på en jernbanevogn. I tillegg ble den hvite assisterende direktøren for prosjektet trukket fordi "han ikke kunne jobbe i minnelighet" med de svarte kunstnerne.

FTP oppsøkte åpenbart forhold til det afroamerikanske samfunnet, inkludert Carter Woodson fra Association for the Study of Negro Life and History , samt Walter White fra NAACP . En av de eksisterende bestemmelsene fra Works Progress Administration for ansettelse i FTP var tidligere profesjonell teatererfaring. Imidlertid fra nasjonal regissør Hallie Flanagan møtte 40 unge arbeidsløse, svarte dramatikere, frafalt WPA-kravet for å tilby en plattform og opplæringsplass for nye unge dramatikere. Under en nasjonal konferanse foreslo Flanagan at ledelsen av Harlem-kapittelet i FTP skulle ledes av en afroamerikansk kunstner. Rose McClendon, en etablert skuespiller på den tiden, argumenterte offentlig mot dette forslaget og foreslo i stedet at opprinnelig en etablert hvit teaterkunstner tar kappen med forståelse og intensjon om å tilfredsstille WPAs tidligere profesjonelle teateropplevelsesklausul og vike for svarte kunstnere å lede kapittelet. Dette argumentet fra McClendon fikk støtte fra Edna Thomas, Harry Edwards, Carlton Moss , Abraham Hale Jr., Augusta Smith og Dick Campbell .

Dette korstoget for likestilling ble til slutt et fast punkt for Dies-komiteen , som trakk midler til Federal Theatre Project og siterer "rasemessig likhet utgjør en viktig del av det kommunistiske diktaturet og praksis".

Federal Theatre Project i New York-Negro Theatre Unit - "Macbeth"
Jack Carter som Macbeth i Federal Theatre Project-produksjonen av Macbeth på Lafayette Theatre, Harlem
Foto av Edna Thomas som Lady Macbeth i Federal Theatre Project-produksjonen av Macbeth på Lafayette Theatre
Wanda Macy og Bertram Holmes som Macduffs datter og sønn i Federal Theatre Project-produksjonen av Macbeth på Lafayette Theatre, Harlem
Macbeths livvakt i Federal Theatre Project-produksjonen av Macbeth på Lafayette Theatre, Harlem
Virginia Girvin som sykepleieren med Wanda Macy og Bertram Holmes som Macduffs datter og sønn i Federal Theatre Project-produksjonen av Macbeth på Lafayette Theatre, Harlem
Federal Theatre Project i New York-Negro Theatre Unit - "Macbeth"

Nye dramaproduksjoner

Tall etter opprinnelsesbyen indikerer antall ekstra byer der stykket ble presentert.

Tittel Forfatter By Datoer
Ulykkesregler Arthur Akers Birmingham 31. juli – 3. august 1936
Kristi advent og fødsel tilpasset av Hedley Gordon Graham New York 20.–24. Desember 1937
Bassa Moona (The Land I Love) Momodu Johnson, Norman Coker New York 8. desember 1936 - 20. mars 1937
Stor hvit tåke Theodore Ward Chicago 7. april – 30. mai 1938
Black Empire Christine Ames, Clarke Painter Los Angeles + 1 16. mars – 19. juli 1936
Saken med Philip Lawrence George MacEntree New York 8. juni – 31. juli 1937
Conjur 'Man Dies Rudolph Fisher , tilpasset av Arna Bontemps og Countee Cullen New York + 1 11. mars – 4. juli 1936
Syndet Adam? Lew Payton Chicago 30. april – 14. mai 1936
En kveld med Dunbar Paul Laurence Dunbar , tilpasset av prosjektmedarbeidere Seattle 31. oktober – 17. desember 1938
Flott dag M. Wood Birmingham 7. oktober 1936
Haiti William DuBois New York + 1 2. mars – 5. november 1938
Himmel bundet Nellie Lindley Davis, tilpasset av Julian Harris Atlanta 10. oktober 1937 - 8. januar 1938
Hjem i herlighet Clyde Limbaugh Birmingham 16. april – 15. mai 1936
Det kan ikke skje her Sinclair Lewis , John C. Moffitt Seattle + 20 27. oktober – 6. november 1936
Jeriko HL Fishel Philadelphia + 3 16. oktober 1937 - 4. april 1938
John Henry Frank Wells Los Angeles 30. september – 18. oktober 1936
Lysistrata Aristophanes , tilpasset av Theodore Browne Seattle 17. september 1936
Macbeth William Shakespeare , bearbeidet av Orson Welles New York + 8 14. april – 17. oktober 1936
Den naturlige mannen Theodore Browne Seattle 28. januar – 20. februar 1937
The Swing Mikado tilpasset fra Gilbert og Sullivan Chicago + 3 25. september 1938 - 25. februar 1939
Return to Death P. Washington Porter Holyoke, messe. 17.–20. August 1938
Presten tar teksten sin Ralf Coleman Roxbury, Mass. + 3 12. desember 1936
Romey og Julie Robert Dunmore, Ruth Chorpenning Chicago 1.– 25. april 1936
Søt Land Conrad Seiler New York 19. januar – 27. februar 1937
The Taming of the Shrew William Shakespeare, tilpasset av prosjektmedarbeidere Seattle 19.–24. Juni 1939
Rettssaken mot Dr. Beck Hughes Allison New Jersey Spots + 2 3. – 12. Juni 1937
Trilogy in Black Ward Courtney Hartford 18. juni 1937
Terpentin J. Augustus Smith , Peter Morell New York 26. juni – 5. september 1936
Til slik herlighet Paul Green New York 6. mai – 10. juli 1936
Gå sammen Chillun Frank H. Wilson New York 4. februar – 7. mars 1936

Standard dramaproduksjoner

Tall etter opprinnelsesbyen indikerer antall ekstra byer der stykket ble presentert.

Tittel Forfatter By Datoer
Androcles and the Lion George Bernard Shaw Seattle + 2 1.–6. November 1937
Blodstrøm Frederick Schlick Boston 17.–27. Mars 1937
Bundet øst for Cardiff Eugene O'Neill New York 29. oktober 1937 - 15. januar 1938
Bror Mose Frank H. Wilson New York + 20 25. juli 1934 - 21. desember 1935
Cinda HJ Bates Boston + 4 21.– 24. januar 1936
Keiseren Jones Eugene O'Neill Hartford + 1 21. – 23. Oktober 1937
Feltguden Paul Green Hartford 17.–19. Februar 1938
Genesis HJ Bates, Charles Flato Hyde Park, Mass. + 2 26. februar 1936
Salme til den stigende solen Paul Green New York 6. mai – 10. juli 1937
I Abrahams bryst Paul Green Seattle + 1 21. april – 22. mai 1937
I dalen Paul Green Hartford 7.– 10. september 1938
I sonen Eugene O'Neill New York 29. oktober 1937 - 15. januar 1938
Bare ti dager J. Aubrey Smith New York 10. august – 10. september 1937
The Long Voyage Home Eugene O'Neill New York 29. oktober 1937 - 15. januar 1938
Mississippi Rainbow (hjernesvette) John Charles Brownell Cleveland + 7 18. april – 10. mai 1936
Månen til karibene Eugene O'Neill New York 29. oktober 1937 - 15. januar 1938
Noah André lydighet Seattle + 4 28. april – 8. juli 1936
Porgy DuBose Heyward , Dorothy Heyward Hartford 17. mars – 14. mai 1938
Rull, søt vogn Paul Green New Orleans 16.–18. Juni 1936
Løp, Lille Chillun Hall Johnson Los Angeles + 2 22. juli 1938 - 10. juni 1939
Sabine-kvinnene Leonid Andreyev Hartford 15. – 17. Desember 1936
Show-Off George Kelly Hartford 5. mars – 3. juli 1937
Stevedore Paul Peters, George Sklar Seattle 25. mars – 9. mai 1937
Sumpleire Harold Courlander Birmingham 11. juli 1936
Verden vi lever i Josef Čapek , Karel Čapek Hartford 13.– 15. januar 1938

Dansedrama

Nye produksjoner

Tall etter opprinnelsesbyen indikerer antall ekstra byer der stykket ble presentert.

Tittel Forfatter By Datoer
Adelante Helen Tamiris New York 20. april – 6. mai 1939
Alle de slitne menneskene Prosjektmedarbeidere Portland, malm. 28. september 1937
En amerikansk utvandring Myra Kinch Los Angeles + 1 27. juli 1937 - 4. januar 1939
Ballett Fedre Berta Ochsner, Grace og Kurt Graff, Katherine Dunham Chicago 27. januar – 19. februar 1938
Bonneville Dam Prosjektmedarbeidere Timberline Lodge , malm. 29. september 1937
Candide Charles Weidman New York 19. - 30. juni 1936
Den evige fortapte Gluck-Sandor New York 2. desember 1936 - 2. januar 1937
Fantasy 1939 (Umiddelbar kommentar) Berta Ochsner, David Campbell New York 26.–27. Juni 1939
Federal Ballet Ruth Page , Kurt Graff Chicago + 5 19. juni – 30. juli 1938
Federal Ballet (våpen og kastanetter) Ruth Page, Bentley Stone Chicago + 1 1. – 25. Mars 1939
Folkedanser fra alle nasjoner Lilly Mehlman New York 27. desember 1937 - 11. april 1938
Hvor lenge brødre Helen Tamiris New York + 1 6. mai 1937 - 15. januar 1938
Invitasjon til dansen Josef slott Tampa 18.– 22. juli 1937
Lille havfrue Roger Pryor Dodge New York 27. desember 1937 - 11. april 1938
El Maestro de Ballet Senia Solomonoff Tampa 18.– 22. juli 1937
Modern Dance Group Prosjektmedarbeidere Philadelphia 29. mars 1939
Mother Goose on Parade Nadia Chilkovsky New York 27. desember 1937 - 11. april 1938
Musikk i Eventyrland Myra Kinch Los Angeles 25. desember 1937 - 1. januar 1938
Forspill til sving Melvina Fried Philadelphia 12. - 30. juni 1939
Salut au Monde Helen Tamiris New York 23. juli – 5. august 1936–
Texas smak B. Collie Dallas 8.–30. November 1936
Trojansk hendelse Euripides, tilpasset av Philip H. Davis New York 21. april – 21. mai 1938
With My Red Fires, To the Dance, The Race of Life Doris Humphrey New York 30. januar – 4. februar 1939
Unge tramper Don Oscar Becque New York 6.– 8. august 1936

Fremmedspråklig drama

Disse stykkene fikk sin første profesjonelle produksjon i USA av Federal Theatre Project. Titler vises slik de dukket opp på arrangementsprogrammer. Tall etter opprinnelsesbyen indikerer antall ekstra byer der stykket ble presentert.

Nye produksjoner

tysk

Tittel Forfatter By Datoer
Die Apostel Rudolph Wittenberg New York 15. – 20. April 1936
Doktor Wespe Roderich Benedix New York 4.–18. September 1936
Einmal Mensch Fritz Peter Buch New York 3. desember 1936 - 18. februar 1937
Seemanns-Ballade Joachim Ringelnatz New York 1.– 8. oktober 1936

Spansk

Tittel Forfatter By Datoer
Esto No Pasará Aqui Sinclair Lewis , John C. Moffitt Tampa 27. oktober – 1. november 1936

Jiddisk

Tittel Forfatter By Datoer
Våkn opp og syng Clifford Odets , tilpasset av Chaver Paver New York + 1 22. desember 1938 - 9. april 1939
Våkn opp og syng Clifford Odets, tilpasset av Sigmund Largman Los Angeles 1. april 1937 - 11. april 1938
Det kan ikke skje her Sinclair Lewis, John C. Moffitt Los Angeles
New York
Paterson, NJ
27. oktober – 3. november 1936
27. oktober 1936 - 1. mai 1937
18.–19. April 1937
Monesh IL Peretz , tilpasset av Jonah Spivak Chicago 7. september – 14. november 1937
Professor Mamlock Friedrich Wolf Peabody, messe + 3 10. februar 1938
Skredderen blir lagringsmann David Pinski Chicago + 1 25. februar – 9. april 1938
Uptown og Downtown Boris Thomashefsky og Cornblatt New York 1. januar 1935 - 17. juni 1936
Vi lever og ler Prosjektmedarbeidere New York 9. juni 1936 - 5. mars 1937

Radio

Federal Theatre of the Air startet ukentlige sendinger 15. mars 1936. I tre år presenterte radioavdelingen av Federal Theatre Project i gjennomsnitt 3000 programmer årlig på kommersielle stasjoner og NBC-, Mutual- og CBS-nettverk. De store programmene stammer fra New York; radioavdelinger ble også opprettet i 11 stater.

Serier inkludert Professional Parade , vert for Fred Niblo ; Eksperimenter i symfonisk drama , originale historier skrevet for klassisk musikk; Gilbert og Sullivan Light Opera , komplette verk utført av Federal Theatre skuespillere og innspillinger av D'Oyly Carte ; Ibsens skuespill , forestillinger av 12 store skuespill; Repertory Theatre of the Air , som presenterer litterære klassikere; Contemporary Theatre , presentere skuespill av moderne forfattere; og intervjuprogrammet, Exploring the Arts and Sciences .

Radioavdelingen presenterte et bredt spekter av programmer om helse og sikkerhet, kunst, musikk og historie. American Legion sponset James Truslow Adams ' Epic of America . Barnas program, Once Upon a Time , og Paul de Kruif 's Menn mot døden ble begge hedret av Nasjonalt utvalg for utdanning av Radio. I mars 1939, på invitasjon fra BBC, sendte Flanagan historien om Federal Theatre Project til Storbritannia. Bedt om å utvide programmet til å omfatte hele WPA, produserte radioavdelingen No Help Wanted , en dramatisering av William N. Robson med musikk av Leith Stevens . The Times kalte det "den beste sendingen noensinne har sendt oss fra Amerika".

Finansiering trukket av Kongressen

Rep. Martin Dies, formann for huskomiteen for ikke-amerikanske aktiviteter, 17. februar 1940

I mai 1938 målrettet Martin Dies Jr. , Direktør for The House Committee on Un-American Activities spesielt WPAs Federal Theatre Project. På grunnlag av Flanagans profesjonelle karakter og politiske tilknytning hørte komiteen vitnesbyrd fra tidligere Federal Theatre Project-medlemmer som var misfornøyde med deres tid med prosjektet. Flanagan vitnet om at FTP var proamerikansk i den grad arbeidet feiret de konstitusjonelle ytrings- og ytringsfrihetene for å adressere innbyggernes relevante og presserende bekymringer.

Med henvisning til Federal Theatres oppfordring om rasemessig likestilling, forestående krig og videreføring av ryktet om at FTP var en front for radikale og kommunistiske aktiviteter Kongressen avsluttet føderal finansiering fra 30. juni 1939. Det satte umiddelbart 8000 mennesker ut av arbeid over hele landet. . Selv om den totale økonomiske kostnaden for FTP var liten i den store ordningen i WPAs budsjett, bestemte Kongressen at den gjennomsnittlige amerikaneren ikke anså teater som en levedyktig mottaker av sine skattedollar. Etter avgjørelsen siterte Flanagans steddatter, Joanne Bentley, en ikke navngitt kongressmedlemmer som sa "Kultur! Hva i helvete - La dem ta et valg og spade!"

Totalt 81 av Federal Theatre Project's 830 store titler ble kritisert av kongressmedlemmer for innholdet i offentlige uttalelser, komitehøringer, på gulvet i senatet eller huset, eller i vitnesbyrd for kongresskomiteene. Bare 29 var originale produksjoner av Federal Theatre Project. De andre inkluderte 32 vekkelser eller lagerproduksjoner; syv skuespill som ble initiert av fellesskapsgrupper; fem som aldri ble produsert av prosjektet; to verk av Americana; to klassikere; ett barns lek; en italiensk oversettelse; og ett jødisk teaterstykke.

De levende avisene som fikk kritikk var Injunction Granted , en historie med amerikanske arbeidsforhold; En tredjedel av en nasjon , om boligforhold i New York; Kraft , om energi fra forbrukerens synspunkt; og Triple A Plowed Under , om oppdrettsproblemer i Amerika. En annen som ble kritisert, på medisinens historie, ble ikke fullført.

Dramaer som ble kritisert av Kongressen var American Holiday , om en mordrettssak i småbyer; Rundt hjørnet , en komedie fra depresjonstiden; Chalk Dust , om en urbane videregående skole; Klasse '29 , depresjonsårene sett av unge høyskoleutdannede; Created Equal , en gjennomgang av det amerikanske livet siden kolonitiden; Det kan ikke skje her , Sinclair Lewis lignelse om demokrati og diktatur; Ikke mer fred , Ernst Tollers satire på diktaturer; Professor Mamlock , om naziforfølgelse av jøder; Prologue to Glory , om Abraham Lincolns tidlige liv; The Sun og jeg , om Josef i Egypt; og Destiny Woman , om en kvinnelig president som jobber for fred.

Negro Theatre Unit-produksjoner som fikk kritikk var The Case of Philip Lawrence , et portrett av livet i Harlem; Syndet Adam? , en gjennomgang av svart folklore med musikk; og Haiti , et teaterstykke om Toussaint Louverture .

Også kritisert for innholdet var dansedramaene Candide , fra Voltaire; How Long Brethren , med sanger av fremtidige Guggenheim Fellowship- mottaker Lawrence Gellert ; og Trojan Incident , en oversettelse av Euripides med en prolog fra Homer.

Help Yourself , en satire om høytrykks forretnings taktikk, var blant komediene som ble kritisert av Kongressen. Andre var maskinalderen , om masseproduksjon; On the Rocks av George Bernard Shaw ; og The Tailor Become a Storekeeper .

Barnas skuespill utpekte var Mother Goose Goes to Town , og Revolt of the Beavers , som New York-amerikaneren kalte en "behagelig fantasi for barn".

Musikalen Sing for Your Supper møtte også kongresskritikk, selv om den patriotiske finalen, " Ballad for Americans ", ble valgt som temasang for den republikanske nasjonale konvensjonen i 1940.

Kulturelle referanser

Et fiktivt syn på Federal Theatre Project presenteres i 1999-filmen Cradle Will Rock , der Cherry Jones skildrer Hallie Flanagan.

Referanser

Referanser

  • Federal Theatre, 1935–1939: Plays, Relief, and Politics . Princeton University Press, 2015.
  • Goldstein, Malcolm. The Political Stage: American Drama and Theatre of the Great Depression . Oxford University Press, 1974.
  • Jefferson, Miles M. "The Negro on Broadway, 1947-1948". Phylon (1940–1956), bd. 9, nr. 2, 1948, s. 99., doi: 10.2307 / 272176.
  • Norflett, Linda Kerr. "Rosetta LeNoire: The Lady and Her Theatre". Black American Literature Forum , vol. 17, nr. 2, 1983, s. 69., doi: 10.2307 / 2904582.
  • Pool, Rosey E. "Negerskuespilleren i Europa". Phylon (1940–1956), bd. 14, nr. 3, 1. september 1953, s. 258–267. JSTOR, www.jstor.org/stable/10.2307/271466?refreqid=search-gateway:0a4e4b9a53d893b23f2ee26ce846367f.
  • Roser, Lorraine Elena. Black Bostonians and the Politics of Culture, 1920-1940 . University of Massachusetts Press, 2017.
  • Shandell, Jonathan. The American Negro Theatre and the Long Civil Rights Era . University of Iowa Press, 2018.
  • Sheridan, Frank og Linda Leslie. "A User's Guide to the Federal Theatre Project" OAH Magazine of History , vol. 11, nei 2, 1997, s. 50–52. på nett

Videre lesning

  • Batiste, Stephanie Leigh. Darkening Mirrors: Imperial Representation in Depression-Era African American Performance (Duke University Press; 2012) 352 sider; Utforsker afroamerikanernes deltakelse på scenen og skjermen; spesielt FTPs "voodoo" Macbeth.
  • Bentley, Joanne. Hallie Flanagan: A Life in the American Theatre (1988).
  • Flanagan, Hallie. Arena: The Story of the Federal Theater (1940) online 1985-utgave
  • Frost, Leslie. "'Don't Be Mean' og andre leksjoner fra Children's Plays of the Federal Theatre Project." Ludics: Play as Humanistic Enquiry ed. av Vassiliki Rapti og Eric Gordon; (Palgrave Macmillan, Singapore, 2021) s. 403-426.
  • Frost, Leslie Elaine, Dreaming America: Popular Front Ideals and Aesthetics in Children's Plays of the Federal Theatre Project (Ohio State University Press, 2013).
  • Hurt, Melissa, "Undertrykt, stereotyp og stille: Atlantas svarte historie med Federal Theatre Project." i konstruksjoner av rase i Southern Theatre: Fra føderalisme til Federal Theatre Project redigert av Noreen Barnes McLain. (University of Alabama Press, 2003).
  • Mathews, Jane DeHart. Federal Theatre, 1935-1939: Plays, Relief, and Politics (Princeton UP 1967) online
  • Moore, Cecelia. Federal Theatre Project i det amerikanske sør: Carolina Playmakers og Quest for American Drama (Lexington Books, 2017).
  • Newton, Christopher. "For å oppnå ønsket effekt": Italian Language Theatre Sponset av Federal Theatre Project i Boston, 1935–39, " Italian Americana , (september 1994) 12 # 2 s. 187–200.
  • O'Connor, John og Lorraine Brown, red. Gratis, voksen, usensurert: The Living History of the Federal Theatre Project (1978).
  • O'Connor, John. "Drama of Farming: The Federal Theatre Living Newspapers on Agriculture." Utsikter 15 (1990): 325-358.
  • Osborne, Elizabeth. "Storytelling, Chiggers, and the Bible Belt: The Georgia Experiment as the Public Face of the Federal Theatre Project." Teaterhistoriske studier 31.1 (2011): 9-26 utdrag
  • Quinn, Susan. Rasende improvisasjon: Hvordan WPA og en rollebesetning av tusenvis laget høy kunst ut av desperate tider . New York: Walker and Company, 2008. utdrag
  • Schwartz, Bonnie Nelson. Stemmer fra Federal Theatre . (Madison: University of Wisconsin Press, 2003); inkluderer intervjuer med slike Federal Theatre-skuespillere, dramatikere, regissører, designere, produsenter og dansere som Arthur Miller , Jules Dassin , Katherine Dunham , Rosetta LeNoire , John Houseman osv. hoved kilde.
  • Hvit, Leslie. "Eugene O'Neill og Federal Theatre Project." Ressurser for amerikansk litteraturstudie 17.1 (1990): 63-85 online .
  • Witham, Barry B. The Federal Theatre Project: A Case Study (2004). utdrag

Eksterne linker