Fortune Theatre, Dunedin - Fortune Theatre, Dunedin

Fortune Theatre
FortunetheatreNZ.jpg
Fortune Theatre i 2006
Formasjon 1973
Oppløst 1. mai 2018
plassering

New Zealands Fortune Theatre hevdet å være verdens sørligste profesjonelle teaterselskap og eneste profesjonelle teaterselskap i Dunedin , inntil det ble stengt 1. mai 2018, med henvisning til økonomiske vanskeligheter. Selskapet drev i 44 år. Teatret produserte jevnlig lokale show og arrangerte turnéforestillinger.

Selskapet lå opprinnelig i kjelleren til Dunedin Athenaeum and Mechanics 'Institute i Octagon, men da det viste seg å være for lite, flyttet han til den tidligere Trinity Methodist Church på Stuart Street.

Økonomiske vanskeligheter i 2000 truet teatret med nedleggelse, og tvang salget av bygningen til Dunedin bystyre , som leide bygningen tilbake til Fortune Theatre Trust.

Tidlige år

Fortune Theatre-selskapet ble grunnlagt av David Carnegie, Alex Gilchrist, Murray Hutchinson og Huntly Elliot i 1973. Selskapet lå opprinnelig i Otago Cine Club- teateret med 105 seter bak på Athenaeum-bygningen i Octagon . Etter å ha ansatt skuespiller på heltid i 1977, ble det imidlertid bestemt at lokalet var for lite til å fortsette å være levedyktig, og i 1978 flyttet selskapet til den tidligere Trinity Methodist Church hvor den ble værende til nedleggelsen i 2018. Dette ga rom for to auditorier, Upstairs hadde opprinnelig 230 sitteplasser, og Downstairs Studio åpnet i 1979, opprinnelig 120 sitteplasser. Etter en brann i slutten av 1979 flyttet selskapet i to måneder til Playhouse (opprinnelig hjemmet til Fortune's forgjenger som et Dunedin-basert profesjonelt repertoar teaterselskap, Southern [Comedy] Players / Southern Theatre Trust). I noen år på 1990 -tallet leide selskapet også nattklubben Manhattan som en og annen tredje forestillingsplass, og fra tid til annen presenterte den også produksjoner på Regent and Mayfair Theatres , Allen Hall TheatreUniversity of Otago campus og Dunedin Teachers 'College auditorium. Fra 1976 og utover hadde det som mål å gjøre en årlig tur til Otago og Southland regionale sentre, og på slutten av 1970-tallet og også midten av 1980-tallet foretok skoleturer i disse regionene.

Produksjoner

Mest populære produksjoner 1974–2004.

År Spille Forfatter Seter solgt
1987 The Share Club Roger Hall 6491
1992 Ladies Night Stephen Sinclair / Anthony McCarten 5 825
1986 Love Off the Shelf Roger Hall / AK Grant / Philip Norman 5.612
1995 Sosiale klatrere Roger Hall 5 604
1990 Ekteskapsritualer Roger Hall 5.400
1994 Ladies Night II Stephen Sinclair / Anthony McCarten 5.101
1990 The Sex Fiend Danny Mulheron / Stephen Sinclair 5.020
1988 Etter krasjet Roger Hall 4.884
1994 Av grader Roger Hall 4.839
1996 Markedskrefter Roger Hall 4,522
1981 Foreskins klagesang Greg McGee 4.424
1994 Larnach Michelanne Foster 4.360
2000 Ta en sjanse med meg Roger Hall 4.254
1983 Varmt vann Roger Hall 4.204
1997 Charleys tante Brandon Thomas 4.177
1980 Fanger av mor England Roger Hall 4.120
1977 Glidetid Roger Hall 4.000

Produksjoner etter år


I 2006 regisserte Geraldine Brophy , som hadde opptrådt på Fortune i Tony Taylors selskap fra 1984, verdenspremieren på skuespillet The Paradise Package .

Fortune-sesongen 2007 inkluderte en samproduksjon med det Wellington-baserte selskapet, Bacchanals, av Shakespeares King Lear . Produksjonen skulle ha inneholdt den berømte engelske skuespilleren Edward Petherbridge i tittelrollen, men han ble syk kort tid etter at han ankom New Zealand for øvelser og måtte trekke seg. Tittelrollen ble deretter tatt på kort varsel av Mick Rose. I 2007 -sesongen ble det også premiere på New Zealand på Sarah Ruhls The Clean House .

I 2009 arrangerte Fortune sin mest suksessrike singelsesong noensinne. Dette var Roger Halls hit, Four Flat Whites i Italia , som ble sett av 6 606 tilskuere (rundt 7% av Dunedins fastboende befolkning).

Sesongen 2010 inkluderte premieren på New Zealand av Marc Camolettis fars, Ding Dong . The Fortune arrangerte også en gjenopplivning av Camolettis mest kjente stykke, Boeing Boeing , i 2013.

The Motor Camp av Dave Armstrong (åpnet 18. februar), Red av John Logan (åpnet 14. april), Two Fish 'n' a Scoop av Carl Nixon (åpnet 19. mai), In The Next Room - Or the Vibrator Play av Sarah Ruhl (åpnet juni), Heroes av Gerald Sibleyras (åpnet 25. august), Calendar Girls av Tim Firth (åpnet 10. november). Fortune bidrag til 2012 Otago Festival of the Arts var en produksjon av Samuel Beckett 's Play .

Sesongen 2013 startet med en samproduksjon mellom Fortune og Wellingtons Taki Rua Theatre of Michael James Manaia av den lokale dramatikeren John Broughton . Det fortsatte med suksess utenfor Broadway Love, Loss and What I Wore , suksessen Roger Hall om besteforeldre ( You Can Always Hand Them Back ), Nina Raine 's Tribes , den mangeårige off-Broadway-musikalen Altar Boyz i sin nye Sjællands premiere og verdenspremiere på Patrick Evans's Gifted som turnerte til fire kunstfestivaler, flere regionale sentre i Otago / Southland og ble gjenopplivet på Wellington's Circa Theatre i 2015.

The Fortune presenterte Harold Pinter 's The Caretaker som sitt bidrag til Otago Festival of the Arts 2014. For å feire selskapets 40 -årsjubileum iscenesatte det Jumpy av April de Angelis .

Sesongen 2016 inkluderte Niu Sila av Oscar Kightley og Dave Armstrong. Denne produksjonen turnerte også til syv regionale sentre. Det var også en samproduksjon med Court Theatre i Christchurch av Paul Bakers skuespill Winston's Birthday . Som sin oppføring i årets Otago Festival of the Arts oppførte Fortune Samuel Becketts Krapp's Last Tape .

Sesongen 2018 begynte med Jeeves og Wooster i Perfect Nonsense . Den siste mainbill -produksjonen som ble iscenesatt på Fortune var An Iliad i april 2018. Produksjonen spilte hovedrollen i Auckland -skuespilleren Michael Hurst med musikk av Shayne Carter .

Arv og viktige øyeblikk

I løpet av sine 44 år arrangerte Fortune Theatre 407 hovedscene, og solgte over 750 000 billetter. Ved avslutningen i 2018 sa kommentator Kate Prior: "Fortune Theatre har vært en viktig motor for ny skriving i New Zealand, en oppskytningsrampe for noen av våre beste skuespillere og et Otago og Southland teaterhjem."

Fortune Theatres kostymer ble kjøpt fra likvidatorene etter at de stengte og blir ivaretatt av Stage South Charitable Trust.

I 2004 hadde selskapet presentert 42 verdenspremiere (inkludert ni skuespill skrevet for barn). Sytten av disse hadde mottatt påfølgende produksjoner på andre profesjonelle teatre i New Zealand og fem på internasjonale arenaer. De mest kjente av disse er Mothers and Fathers ( Joe Musaphia ), Cinderella (Roger Hall), Love Off the Shelf (Roger Hall, AK Grant , Philip Norman), The Share Club (Roger Hall), After the Crash (Roger Hall) , Jeannie Once ( Renee ), Making it Big (Roger Hall, Philip Norman), Anzac (John Broughton), By Degrees (Roger Hall), 1981 (John Broughton), Social Climbers (Roger Hall), C'Mon Black (Roger Hall), Dirty Weekends (Roger Hall, Philip Norman), The Book Club (Roger Hall) og Home Land ( Gary Henderson ). Brian McNeill var selskapets Writer in Residence fra 1980 til 1982 (skrev Smelter Skelter , What an Exhibition and The Parfumed Business Woman på den tiden) og Robert Lord i 1991. Sistnevnte fikk i oppdrag å skrive Academic Circles, men hans for tidlige død betydde at skriptet ble aldri fullført.

The Fortune i sin levetid iscenesatte flere av Roger Halls skuespill (36) enn noe annet teater.

En rekke Fortune -produksjoner ble turnert til eller iscenesatt på andre profesjonelle teatre i New Zealand. Disse inkluderer Kaz: A Working Girl (av Leah Poulter, turnert til Circa 1986), Children of a Lesser God (av Mark Medoff , Maidment Theatre Auckland 1986) og Billy Bishop Goes to War (av John Gray og Eric Peterson, Circa Theatre 1987 I 2009 ble 2008 Fortune -produksjonen av A Streetcar Named Desire gjenopplivet på en Tennessee Williams Festival i Williamstown USA.

The Fortune presenterte den profesjonelle premieren på New Zealand for renessansedramaet, The Revenger's Tragedy ( Thomas Middleton , tidligere tilskrevet Cyril Tourneur ), i 1995. Campbell Thomas regisserte og designet produksjonen, og et partitur ble spesielt bestilt for det fra Anthony Ritchie .

Bemanning

Fortune ble etablert av Murray Hutchinson, Alex Gilchrist, Huntly Eliott og Dr David Carnegie. Sistnevnte var daværende foreleser i drama ved University of Otago og de andre var TV -direktører i byen. Den siste av grunnleggerne som forlot var Alex Gilchrist i mai 1980. Han ble etterfulgt av Anthony Richardson som hadde vært grunnleggeren Artistic Director ved Aucklands Mercury Theatre . Richardson døde i mai 1982. Ronald Branscombe var fungerende kunstnerisk leder til oktober 1982. Sesongen 1983 ble planlagt av Huntly Eliott og Keith Foote som var daglig leder for det året. Anthony Taylor, som hadde vært kunstnerisk leder ved Wellingtons Downstage Theatre fra 1977 til 1981, var kunstnerisk leder i 1984 og første halvdel av 1985. Lisa Warrington , foreleser i drama ved University of Otago, var fungerende kunstnerisk leder til slutten av 1985. Campbell Thomas ble utnevnt til å begynne som kunstnerisk leder i begynnelsen av 1986 og var selskapets lengste sittende leder, og ble igjen til slutten av 1999. Han ble etterfulgt som kunstnerisk leder av Martin Howells fra 2000 til 2004. Janice Marthen ledet teatret fra 2005 til 2009. Karen Elliot ledet teatret i 2010. Lara MacGregor var kunstnerisk leder fra 2010 til 2015. Jonathan Hendry var kunstnerisk leder fra 2016 til det stengte i 2018.

utdanning

Fortune Theatre ga en rekke alternativer for skoler, for eksempel turer rundt teatret, og muligheter til å snakke med rollebesetningen og mannskapet på en produksjon. Det tilbød også utdanningsverksteder som var showspesifikke. Workshopene ble designet for å koble til en rekke emner i New Zealand Curriculum, inkludert NCEAs prestasjonsstandarder i fag som Drama på NCEA nivå 1-3.

I tillegg arrangerte Fortune Theatre et drama -ambassadørprogram for å engasjere studenter med teatret ved å tilby muligheter til å delta på prøver så vel som gratis billetter. Dette programmet begynte i 2005 med 19 skoler i områdene Otago og Southland i New Zealand.

Larnach - Løgnens slott

I 1994 fremførte Fortune Theatre et teaterstykke om tragediene til familien til William Larnach , med tittelen "Larnach - Castle of Lies", før 100 inviterte gjester i ballsal på Larnach Castle .

"Det var en natt å huske. Da gjestene ankom blåste en fryktelig storm opp fra ingensteds. Røyken fra brannene blåste tilbake ned i skorsteinene slik at du ikke kunne se - og øynene dine gjorde vondt. Hagl krasjet på jerntaket så som du ikke kunne høre. Dører åpnet på mystisk vis av seg selv og det ble veldig kaldt. I stykket - akkurat som Larnach skjøt seg selv, var det et blende hvitt lys. Etterpå ved kveldsmaten snakket folk om lynet da Larnach holdt pistolen mot Jeg sa "Å nei det var sceneffekter." Vi spurte scenelederen. Han sa: "Det var ikke noe vi gjorde, det var lyn." Jeg tror at Larnach var til stede den kvelden. Han likte ikke stykket. "
-Margaret Barker (medeier av Larnach Castle)

Referanser