Francisco Icaza - Francisco Icaza
Francisco Icaza | |
|---|---|
| Født |
Francisco Icaza González
5. oktober 1930 Meksikansk ambassade, El Salvador
|
| Døde | 3. mai 2014 (83 år)
Mexico by , Mexico
|
| Kjent for | Maleri, tegning |
| Bevegelse | Generación de la Ruptura |
| Ektefelle (r) | Concepción Solana Morales Tony Marcín |
Francisco Icaza (5. oktober 1930 - 3. mai 2014) var en meksikansk kunstner som er mest kjent for sine tegninger om sine reiser og hans oljemalerier. Han tilbrakte mye av livet sitt i og besøkte forskjellige land rundt om i verden. Han begynte å male som barn mens han bodde som flyktning i den meksikanske ambassaden i Tyskland. Icaza stilte ut sine arbeider både i Mexico og i utlandet i Europa, Sør-Amerika, Midtøsten, Asia og India, særlig på de tre store separatutstillingene på Museo de Arte Moderno i Mexico by . Han malte også et veggmaleri dedikert til Bertolt Brecht , La Farándula , på Casino de la Selva i Cuernavaca , et fokus for kontrovers da arbeidet ble flyttet og restaurert tidlig på 2000-tallet. Han malte ekstra veggmalerier til den meksikanske paviljongen på HemisFair i Texas ( Urban Flowers ); til den meksikanske paviljongen på Expo 67 i Montreal, Canada ( Canto al Barroco Maya ); og for den meksikanske paviljongen i Osaka ( Repressive Computers ) på Expo '70 . Dette siste veggmaleriet holdes på Museo de Arte Abstracto Manuel Felguérez i Zacatecas City . Han var et aktivt medlem av Salón de la Plástica Mexicana og også medlem og grunnlegger av flere viktige meksikanske kunstneriske bevegelser, inkludert Los Interioristas (Nueva Presencia), El Salón Independiente og La Confrontación 66.
Tidlig liv
Icaza ble født i den meksikanske ambassaden i San Salvador 5. oktober 1930, sønn av en kjent diplomat. Mye av barndommen hans ble tilbrakt i Tyskland under oppveksten av nazistene. Da han tilbrakte mye tid alene som barn, begynte han å male. Ungdommen hans var veldig nomadisk, da familien reiste til land i Europa, Asia, Midtøsten og Amerika.
Et opphold i Madrid utsatte Icaza for verkene til europeiske mestere. Etter et år med å studere statsvitenskap ved universitetet i Leuven , bestemte han seg for å studere maleri ved Brussel kunsthøgskole . I 1951 flyttet han til New York på invitasjon fra den meksikanske maleren Rufino Tamayo , som han studerte hos. Mens han var i New York, jobbet Icaza også som fotograferingsdirektør. I en alder av 25 vendte han tilbake til Mexico og giftet seg med Concepción Solana Morales. De hadde fem barn: Francisco, Miguel, Pablo, Concha og Teresa. I sine tidlige år i Mexico by fortsatte han med å studere malerkunsten under Antonio Rodríguez Luna , og betraktet ham som en av hans primære lærere.
Fra 1950-tallet til 1968 forble Icaza i Mexico, men den politiske uroen etter Tlatelolco-massakren fikk ham til å forlate Mexico igjen, og kom ikke tilbake permanent før i 1990. I løpet av den tiden bodde eller tilbrakte han tid i USA, Guatemala, Colombia, Spania og Storbritannia.
Karriere
Icaza begynte sin karriere i 1947 med sin første lærer, en armensk maler og flyktning, ved Middelhavskysten i Libanon, hvor Icaza sverget foran de olympiske gudene at resten av livet hans skulle være viet til maling. I 1961 grunnla Icaza en kunstnergruppe kalt Los Interioristas eller Nueva Presencia med maleren Arnold Belkin . I 1968 dannet han Salón Independiente sammen med Vicente Rojo Almazán og Manuel Felguérez .
I sitt liv jobbet Icaza i mange medier og formater. Icaza malte et veggmaleri på Casino de la Selva for teatret som ble renovert av arkitekten Félix Candela . Veggmaleriet, La Farándula, ble viet Bertolt Brecht som en unnskyldning for klovner og skuespillere, inspirert av The Threepenny Opera . Andre veggmalerier laget av Icaza inkluderer: Computadoras Represoras, for den meksikanske paviljongen i Osaka, Japan; Canto al Barroco Maya, for den meksikanske paviljongen i Montreal Canadá; og Urban Flowers for den meksikanske paviljongen på Hemisfair i Houston, Texas. Icaza skapte også en monumental skulptur dedikert til den muralistiske maleren José Clemente Orozco . Icaza var en produktiv oljemaler og en produktiv skuff med blekk, gouache og vannfarge. Icaza ga også ut flere bøker, inkludert La Fiera Malvada (1971), Me quiero ir al mar (1985) og Llegando a puerto en sentido contrario .
Icaza avviste kommersialisering av kunst, men innrømmet at en kunstner trenger å leve av arbeidet sitt og utnytte forskjellige muligheter. Til tross for sin sterke kritikk av den meksikanske regjeringen i løpet av livet, følte han ingen motsetning i å ta tilskudd fra offisielle kilder, og sa at kunsten i et land alltid er deres beste ting å vise til verden, og han er en del av det. Hans regjeringstilknytninger har inkludert en stilling som kulturattaché for den meksikanske ambassaden i Colombia . I 1993 mottok han et spesielt tilskudd fra CONACULTA for å returnere til Mexico og male i oljer på heltid, etter arbeidet med tegninger som uttrykte hans ønske om å "forlate ved sjøen" ( Me quiero ir al mar ).
Icazas verk har blitt utstilt på forskjellige arenaer i Mexico og i utlandet. Store utstillinger i løpet av hans levetid inkluderer Museo de Arte Moderno (1979, 1981 og 1998), Phoenix Art Museum og Museum of Contemporary Art San Diego . I 2011 hadde han en utstilling på Galería Machado i Mexico by, sponset av CONACULTA. Museo de Arte Moderno har flere av Icazas verk.
Icaza var medlem av Salón de la Plástica Mexicana og et aktivt medlem av Salón Independiente og bevegelsen Confrontación 66.
Senere liv og død
På begynnelsen av 2000-tallet var Icaza involvert i en kontrovers relatert til veggmaleriet hans installert på Casino de la Selva i Cuernavaca . I 2001 kjøpte Costco-gruppen det tidligere kasinoet for å bygge nye fasiliteter, et trekk hvis gyldighet Icaza satte spørsmålstegn ved. Han protesterte mot salget og planen om å gjenopprette hans og andre veggmalerier. Prosjektet gikk videre, men kunstnerne fikk ikke se restaureringsarbeidet. Etter at veggmaleriene ble vist for publikum på deres nye plassering i 2004, fordømte Icaza og andre kunstnere verkene som kopier eller forfalskninger og hevdet at originalene ble ødelagt.
Han var gift med Tony Marcín i 24 år og bodde i Mexico til han døde.
Icaza døde 83 år gammel i Mexico by på ettermiddagen 3. mai 2014.
Kunstneri
Icaza er klassifisert som en del av Generación de la Ruptura , kunstbevegelsen som fulgte meksikansk muralisme . Han hadde sosialt innhold i arbeidet sitt, som gjenspeilte hans sosialistiske idealer, omtrent som muralistene; men hans maleri var ikke en kommunikasjon med massene.
Han eksperimenterte med et bredt spekter av temaer og teknikker. Produksjonen hans hadde preget av perioder, fra nyfigurering til kritikk og derfra til verk som husker de gamle kulturene som humoristiske og satiriske gjentakelser. Etter linjen fra interiøristene malte han selvportretter som avslørte sin egen sinnstilstand. Han produserte en serie oljemalerier og tegninger av prostituerte og Lumpenproletariat som viser innflytelse fra tysk ekspresjonisme og symbolistmaler James Ensor . Kunstneren uttaler at mens han har endret stiler og teknikker, forblir elementene i ekspresjonismen konstant i hans arbeid, og sier: "Når jeg tegner prøver jeg å overføre besettelsene mine som et tenkende vesen, som en viktig del av det 20. århundre; mine vanlige temaer er liv og død. ”
Icaza produserte gouacher , graveringer og tegninger unnfanget i bokform som La fiera malvada, Animales míticos, Breve historia de una mano juguetona, El viaje erótico, Sancho escuchando la lectura del Quijote, Me quiero ir al Mar og Llegando a puerto en sentido contrario . Bildene her ble ikke oppfattet som illustrasjoner for tekster, men han oppfant argumenter og brukte et språk med ideografier med likhet med symbolikk og surrealisme .
Kunstneren snakket flere språk og var en trofast leser av Albert Camus . Han var en venn av Ray Bradbury og Aldous Huxley og beundrer av José Clemente Orozco , som alle påvirket hans arbeid, så vel som hans politiske ideer, som var sterkt sosialistiske og ikke endret seg i løpet av livet hans. Icaza var velbevandret i samtidens og tidligere kunstneriske bevegelser, og hadde også god kunnskap om eldgamle kulturer og litteraturene i forskjellige land og epoker. Kunstneren uttalte at han var fascinert av kodekser og andre historiske verk som utnytter tegn og bilder for å formidle deres betydning.
Arv
I 2019 ble en retrospektiv utstilling av 145 av Icazas verk presentert av Museo del Palacio de Bellas Artes i Mexico by, med tittelen "Francisco Icaza: me quiero ir al mar."
Videre lesning
- "Contemporary Mexican Painting in a Time of Change" av Shifra M. Goldman (University of New Mexico Press), 1981.