František Kupka - František Kupka

František Kupka
František Kupka, ca 1928
František Kupka, ca 1928
Født ( 1871-09-23 ) 23. september 1871
Døde 24. juni 1957 (1957-06-24) (85 år gammel)
Nasjonalitet Tsjekkisk
utdanning Kunstakademiet i Praha
Akademiet for kunst i Wien
Académie Julian
École des Beaux-Arts
Kjent for Maleri

František Kupka (23. september 1871 - 24. juni 1957), også kjent som Frank Kupka eller François Kupka, var en tsjekkisk maler og grafiker . Han var en pioner og medstifter av de tidlige fasene av den abstrakte kunstbevegelsen og Orphic Cubism ( Orphism ). Kupkas abstrakte verk oppsto fra en base av realisme , men utviklet seg senere til ren abstrakt kunst.

Biografi

utdanning

František Kupka ble født i Opočno (østlige Böhmen ) i Østerrike-Ungarn i 1871. Fra 1889 til 1892 studerte han ved Kunstakademiet i Praha . På denne tiden malte han historiske og patriotiske temaer. Kupka meldte seg på Kunstakademiet i Wien , hvor han konsentrerte seg om symbolske og allegoriske emner. Han ble påvirket av maleren og sosialreformatoren Karl Wilhelm Diefenbach (1851–1913) og hans naturistiske livsstil. Kupka stilte ut på Kunstverein, Wien, i 1894. Hans engasjement med teosofi og østlig filosofi stammer fra denne perioden. På våren 1894 hadde Kupka bosatt seg i Paris; der deltok han kort på Académie Julian og studerte deretter hos Jean-Pierre Laurens ved École des Beaux-Arts .

første verdenskrig

Kupka tjente som frivillig i første verdenskrig, og blir nevnt i La Main coupée av Blaise Cendrars . Cendrars beskriver ham som en "stolt soldat, rolig, rolig, sterk" ... men egentlig for gammel til å være soldat, og er minst 25 år eldre enn resten. Da regimentet la ut fra Paris mot fronten i Picardy (de marsjerte hele veien til fots) møtte Mme Kupka kolonnen da de kom til rundkjøringen La Défense, nær der de bodde. Hun marsjerte med dem og bar mannens veske og riflen. Hun ville ha marsjert helt frem, men på slutten av den første dagen fikk obersten henne arrestert og sendt tilbake til Paris. Senere tok hun seg frem til frontlinjene for å tilbringe tid med mannen sin. Selv forlot Kupka fronten på grunn av forfrysninger i foten, forårsaket av netter i grøftene midje dypt i iskaldt vann.

Karriere

Amorpha, Fugue en deux couleurs ( Fuga i to farger ), olje på lerret, 210 × 200 cm, 1912, Národní Galerie

Kupka jobbet som illustratør av bøker og plakater, og i løpet av sine tidlige år i Paris ble han kjent for sine satiriske tegninger for aviser og magasiner. I 1906 bosatte han seg i Puteaux , en forstad til Paris, og samme år stilte han ut for første gang på Salon d'Automne . Kupka var dypt imponert over det første futuristmanifestet , publisert i 1909 i Le Figaro . Kupkas maleri Piano Keyboard / Lake fra 1909 markerte et brudd i hans representasjonsstil. Arbeidet hans ble stadig mer abstrakt rundt 1910–11, og gjenspeilte hans teorier om bevegelse, farge og forholdet mellom musikk og maleri ( orfisme ). I 1911 deltok han på møter i Puteaux-gruppen ( Section d'Or ). I 1912 stilte han ut sin Amorpha. Fugue à deux couleurs , på Salon des Indépendants i det kubistiske rommet, selv om han ikke ønsket å bli identifisert med noen bevegelse. Creation in the Plastic Arts , en bok Kupka fullførte i 1913, ble utgitt i Praha i 1923.

Salon d'Automne fra 1912, holdt i Paris på Grand Palais fra 1. oktober til 8. november. Kupka's Fugue in Two Colors er utstilt til venstre. Andre verk er vist av Jean Metzinger ( Dancer in a Café ), Joseph Csaky ( Groupe de femmes ), Francis Picabia ( La Source ), Amedeo Modigliani (skulpturer) og Henri Le Fauconnier ( Mountaineers Attacked by Bears ).

I 1931 var han grunnlegger av Abstraction-Création . I 1936 ble hans arbeid inkludert i utstillingen kubisme og abstrakt kunst Museum of Modern Art i New York City, og i et viktig show med en annen tsjekkisk maler, Alphonse Mucha , på Jeu de Paume i Paris. En retrospektiv av hans arbeid fant sted på Galerie Mánes i Praha i 1946. Samme år deltok Kupka i Salon des Réalités Nouvelles , hvor han fortsatte å stille ut regelmessig til han døde. Tidlig på 1950-tallet fikk han generell anerkjennelse og hadde flere soloshow i New York.

Mellom 1919 og 1938 ble Kupka økonomisk støttet av sin gode venn, kunstsamler og industriist Jindřich Waldes som akkumulerte en betydelig samling av hans kunst. Kupka døde i 1957 i Puteaux , Frankrike.

Arbeid

Kupka hadde en sterk interesse for fargelære og frigjøre farger fra beskrivende assosiasjoner (som antas å ha påvirket andre kunstnere som Robert Delaunay ). Margit Rowell beskrev sitt maleri The Yellow Scale (c. 1907) som "Kupkas første forsøk på å avtale fargeteori der resultatet er både personlig og vellykket". Selv om det var et selvportrett, var motivet på maleriet fargen gul. Rundt 1910 begynte han å utvikle sine egne fargehjul, og tilpasse et format som tidligere ble utforsket av Sir Isaac Newton og Hermann von Helmholtz . Dette arbeidet førte igjen til at Kupka utførte en serie malerier han kalte "Discs of Newton" (1911–12).

  • Fly etter farger
  • Den fargede
  • Minne om en katedral
  • Blue Space

Fungerer i Peggy Guggenheim-samlingen , Venezia, Italia :

  • Study for Woman Picking Flowers (Femme cueillant des fleurs) , ca 1910
  • Studie for Amorpha , Warm Chromatics , Chromatique chaude og for Fugue in Two Colors (Fugue a deux couleurs), ca 1911-1912
  • Vertikale planer (Planer verticaux) , 1911–1912
  • Studie for organisering av grafiske motiver I (Localisations de mobiles graphiques I) , ca 1911-12
  • Rundt et punkt (Autour d'un point) , ca 1920–1925

Andre verk inkluderer katedralen (Katedrála) .

I mars 2021 solgte Kupkas Le Jaillissement II for 7 551 600 GBP i en auksjon organisert av Sotheby's , så langt den høyeste prisen for sitt arbeid.

Se også

Merknader og referanser

  • Cendrars, Blaise (1989). La Main Coupée . Utgaver Denoël. ISBN   978-2-07-036619-4 .
  • Kupka, František. La Création dans Les Arts Plastiques. Paris, 1923; redigert og oversatt E. Abrams, 1989.
  • Fauchereau, Serge (1989). Kupka . Rizzoli. ISBN   978-0-8478-1047-5 .
  • Kupka, František. La Création dans Les Arts Plastiques. Paris, 1923; redigert og oversatt E. Abrams, 1989.

Eksterne linker