Fransk formell hage - French formal garden

Den franske formelle hagen , også kalt jardin à la française (bokstavelig talt "hage på fransk måte" på fransk ), er en stil med hager basert på symmetri og prinsippet om å pålegge natur orden. Dens innbegrepet blir generelt sett på som hagene i Versailles designet i det 17. århundre av landskapsarkitekten André Le Nôtre for Ludvig XIV og mye kopiert av andre europeiske domstoler . Makt i forbindelse med den franske formelle hagen gikk utover å pålegge den naturen. Hager som Versailles var symboler på politisk, monarkal makt, med ett sitat om at palasset ble bygget for å imponere. "Versailles er en mirage, en overdådig og teatralsk underholdning. Det er også en manifestasjon av ære og kraft som i stor grad pålegges av kunst, luksus og prakt." Denne "manifestasjon av herlighet og makt" Ideen om at kunst og kultur kan formidle makt, status eller innflytelse er kjent som "myk kraft", eller den typen internasjonal innflytelse som utnyttes gjennom verktøy som kultur og kunst.

Historie

Renessansens innflytelse

Den jardin à la française utviklet seg fra den franske renessansehagen , en stil som er inspirert av den italienske renessansehagen på begynnelsen av det 16. århundre. Den italienske renessansehagen, preget av Boboli-hagene i Firenze og Villa Medici i Fiesole , var preget av å plante senger, eller parterres , skapt i geometriske former og lagt ut symmetriske mønstre; bruk av fontener og kaskader for å animere hagen; trapper og ramper for å forene forskjellige nivåer av hagen; grotter , labyrinter og statuer på mytologiske temaer. Hagene ble designet for å representere harmoni og orden, renessansens idealer, og å huske dyderne til det antikke Roma . I tillegg var symmetrien i franske hager en fortsettelse av renessansetemaene om harmoni. Franske hager var symmetriske og velstelte for å representere orden, og denne ideen om ordenlighet utvidet seg til det franske samfunnet på den tiden.

Etter sin kampanje i Italia i 1495, hvor han så hagene og slottene i Napoli, tok kong Charles VIII med seg italienske håndverkere og hagedesignere , som Pacello da Mercogliano , fra Napoli og beordret bygging av hager i italiensk stil i hans bolig på Château d'Amboise og på Château Gaillard, en annen privat bolig i Amboise. Hans etterfølger Henry II , som også hadde reist til Italia og hadde møtt Leonardo da Vinci , skapte en italiensk i nærheten ved Château de Blois . Fra og med 1528 opprettet kong Frans I nye hager på Château de Fontainebleau , som inneholdt fontener, parterres, en skog av furutrær hentet fra Provence , og den første kunstige grotten i Frankrike. Den Chenonceau hadde to hager i ny stil, en skapt for Diane de Poitiers i 1551, og en annen for Catherine de' Medici i 1560.

I 1536 skapte arkitekten Philibert de l'Orme , etter at han kom tilbake fra Roma, hagene til Château d'Anet etter de italienske proporsjonsreglene. Den nøye forberedte harmonien til Anet, med sine parterres og overflater av vann integrert med deler av grøntområder, ble et av de tidligste og mest innflytelsesrike eksemplene på den klassiske franske hagen. I dag er vann fortsatt et sentralt hagedesign i form av runde bassenger og lange dammer.

Mens hagene i den franske renessansen var mye annerledes i sin ånd og utseende enn i middelalderen, var de fremdeles ikke integrert med slottenes arkitektur, og ble vanligvis omsluttet av vegger. I fransk hagedesign skulle slottet eller hjemmet være det visuelle fokuspunktet. De forskjellige delene av hagene ble ikke samlet harmonisk, og de ble ofte plassert på vanskelige steder valgt for terreng lett å forsvare, snarere enn for skjønnhet. Alt dette skulle endre seg på midten av 1600-tallet med utviklingen av den første virkelige hagen à la française .

Vaux-le-Vicomte

Den første viktige hagen à la française var Chateau of Vaux-le-Vicomte , opprettet for Nicolas Fouquet , finansinspektøren til Louis XIV , som begynte i 1656. Fouquet ga Louis Le Vau i oppdrag å designe slottet, Charles Le Brun, til å designe statuer. for hagen, og André Le Nôtre for å lage hagene. Det var for første gang hagen og slottet var perfekt integrert. Et storslått perspektiv på 1500 meter strakte seg fra foten av slottet til statuen av Farnese Hercules , og rommet var fylt med parterre av eviggrønne busker i prydmønstre, omkranset av farget sand, og smugene ble dekorert med jevne mellomrom av statuer , kummer, fontener og nøye skulpturelle topiarier. "Symmetrien oppnådd i Vaux oppnådde en grad av perfeksjon og enhet som sjelden tilsvarer kunsten i klassiske hager. Slottet er i sentrum for denne strenge romlige organisasjonen, som symboliserer makt og suksess."

Gardens of Versailles

De Gardens of Versailles , skapt av André Le Nôtre mellom 1662 og 1700, var den største bragd av Garden à la française . De var de største hagene i Europa, med et areal på 15 000 hektar, og ble lagt ut på en øst-vest akse fulgte solens gang: solen steg over æresretten, tente marmorbanen, krysset slottet og tent på soverommet til kongen, og satt ved enden av Canal Grande, reflektert i speilene i Hall of Mirrors . I motsetning til de store perspektivene, som nådde til horisonten, var hagen full av overraskelser - fontener, små hager fylt med statuer, som ga en mer menneskelig skala og intime rom.

Det sentrale symbolet på hagen var solen; emblemet til Louis XIV , illustrert av statuen av Apollo i den sentrale fontenen i hagen. "Utsikten og perspektivene, til og fra palasset, fortsatte til uendelig. Kongen styrte over naturen og gjenskape i hagen ikke bare sin dominans over sine territorier, men over retten og hans undersåtter."

Avslå

André Le Nôtre døde i 1700, men elevene og ideene hans fortsatte å dominere utformingen av hager i Frankrike gjennom Louis XV . Hans nevø, Claude Desgots , skapte hagen ved Château de Bagnolet ( Seine-Saint-Denis ) for Philippe II, hertugen av Orléans (1717) og ved Champs ( Seine-et-Marne ), og en annen slektning, Jean-Charles Garnier d. 'Isle  [ fr ] , opprettet hager for Madame de Pompadour i Crécy ( Eure-et-Loir ) i 1746 og Bellevue ( Hauts-de-Seine ) i 1748–50. Den viktigste inspirasjonen for hager fortsatte å være arkitektur, snarere enn natur - arkitekten Ange-Jacques Gabriel designet elementer av hagene i Versailles, Choisy (Val-de-Marne) og Compiègne .

Likevel begynte noen få variasjoner i den strenge geometrien i hagen à la française å dukke opp. Omstendelige parterres av broderies, med kurver og motkurver, ble erstattet av parterres av gress omkranset av blomsterbed, som var lettere å vedlikeholde. Sirkler ble ovaler, kalt rotler, med smug som strålte utover i form av en 'x', og uregelmessige åttekantede former dukket opp. Hagene begynte å følge det naturlige landskapet, i stedet for å flytte jorden for å forme bakken til kunstige terrasser. Begrensede farger var tilgjengelig på den tiden også. Tradisjonelt inkluderte franske hager blå, rosa, hvit og lilla.

Midt på 1700-tallet spredte seg populariteten til den nye engelske landskapshagen , opprettet av britiske aristokrater og grunneiere, og den kinesiske stilen, brakt til Frankrike av jesuittprester fra Court of the Emperor of China. Disse stilene avviste symmetri til fordel for natur og rustikke scener og satte en stopper for regjeringen til den symmetriske hagen à la française . I mange franske parker og eiendommer ble hagen nærmest huset holdt i tradisjonell à la française stil, men resten av parken ble forvandlet til den nye stilen, kalt diverse jardin à l'anglaise (den engelske hagen), " anglo-chinese ", eksotiske eller" pittoresques ". Dette markerte slutten på hagenes à la française tid og ankomsten til Frankrike av jardin paysager , eller landskapshagen , som ikke var inspirert av arkitektur, men av maleri, litteratur og filosofi.

Teoretikere og gartnere

Jacques Boyceau , sieur de la Barauderie (c. 1560–1633) overinspektør for kongelige hager under Louis XIII , ble den første teoretikeren i den nye franske stilen. Hans bok, Traité du jardinage selon les raisons de la nature et de l'art. Ensemble divers desseins de parterres, pelouzes, bosquets et autres ornements ble utgitt etter hans død i 1638. Dens seksti graveringer av design for parterres og bosquets gjorde det til en stilbok for hager, som påvirket designet av Palais du Luxembourg , Jardin des Tuileries , og hagene til Saint Germain-en-Laye .

Claude Mollet (ca 1564 - kort tid før 1649), var sjefgartneren til tre franske konger: Henrik IV , Ludvig XIII og den unge Ludvig XIV . Faren hans var hagearbeider på Château d'Anet , hvor italiensk formell hagearbeid ble introdusert i Frankrike og hvor Claude gikk i lære. Hans sønn var André Mollet , som tok fransk stil til Nederland, Sverige og England.

André Le Nôtre (1613–1700) var den viktigste figuren i historien til den franske hagen. Sønnen til gartneren til Louis XIII , han jobbet med planene til Vaux-le-Vicomte , før han ble sjefgartneren til Louis XIV mellom 1645 og 1700, og designeren av Gardens of Versailles , det største hageprosjektet i tiden . Hagene han skapte ble symbolene for fransk storhet og rasjonalitet, og stilte stilen for europeiske hager til ankomsten av den engelske landskapsparken på 1700-tallet.

Joseph-Antoine Dezallier d'Argenville (1680–1765) skrev Théorie et traité de jardinage , la ut prinsippene i hagen à la française , og inkluderte tegninger og design av hager og parterres. Den ble trykket mange ganger, og ble funnet i bibliotekene til aristokrater over hele Europa.

Ordliste

Begrep	engelsk oversettelse	Definisjon
Allée	Alleyway	En rett sti, ofte foret med trær
Bosquet	Grove	En liten gruppe trær, vanligvis et stykke fra huset, designet som et dekorativt bakteppe
Broderie	Broderi	Et veldig krøllende dekorativt mønster i en parterre, laget med trimmet barlind eller boks eller laget ved å kutte mønsteret ut av en plen og fylle det med farget grus
Jeux d'eau	Vannspill	En paraplybetegnelse for vannfunksjoner
Patte d'oie	Gåsfot	Tre eller fem stier eller alléer som spres utover fra ett punkt
Parterre	På bakken	En planteseng, vanligvis firkantet eller rektangulær, som inneholder en dekorativ design laget med lavt tett klippet hekk, farget grus og noen ganger blomster. Parterres ble vanligvis lagt ut i geometriske mønstre, delt av grusstier. De var ment sett ovenfra fra et hus eller en terrasse. En parterre de gazon var laget av torv med et mønster skåret ut og fylt med grus.
Saut de loup	vegg	Et innfelt landskapsdesignelement som skaper en vertikal barriere
Topiary	Dekorativ hagearbeid	Trær eller busker trimmet til dekorative former. I franske hager ble de vanligvis trimmet til geometriske former

Prinsipper

Jacques Boyceau de La Barauderie skrev i 1638 i sin Traité du jardinage, selon les raisons de la nature et de l'art at "den viktigste grunnen til eksistensen av en hage er den estetiske gleden den gir tilskueren."

Formen på den franske hagen ble i stor grad løst i midten av 1600-tallet. Den hadde følgende elementer, som ble typiske for den formelle franske hagen:

• en geometrisk plan som bruker de nyeste oppdagelsene av perspektiv og optikk
• en terrasse med utsikt over hagen, slik at den besøkende kan se alt på en gang hele hagen. Som den franske landskapsarkitekten Olivier de Serres skrev i 1600, "Det er ønskelig at hagene skal sees ovenfra, enten fra veggene eller fra terrasser hevet over parterrene."
• all vegetasjon er begrenset og rettet mot å demonstrere menneskets mestring over naturen. Trær er plantet i rette linjer og forsiktig trimmet, og toppen av dem er trimmet i en bestemt høyde
• boligen fungerer som det sentrale punktet i hagen og dens sentrale ornament. Det plantes ikke trær i nærheten av huset; heller er huset skilt ut av lave parterres og trimmet busker
• en sentral akse, eller perspektiv, vinkelrett på fasaden på huset, på siden overfor inngangen. Aksen strekker seg enten helt til horisonten (Versailles) eller til et stykke statuar eller arkitektur (Vaux-le-Vicomte). Aksen vender mot sør (Vaux-le-Vicomte, Meudon) eller øst – vest (Tuileries, Clagny, Trianon, Sceaux). Hovedaksen består av en plen eller et basseng med vann, avgrenset av trær. Hovedaksen krysses av ett eller flere vinkelrette perspektiver og smug
• de mest forseggjorte parterres, eller plantesenger, i form av firkanter, ovaler, sirkler eller ruller, er plassert i en vanlig og geometrisk rekkefølge nær huset, for å utfylle arkitekturen og for å bli sett ovenfra fra resepsjonen på hus
• parterres nær boligen er fylt med broderies , design laget med lav buksbom for å ligne mønstrene til et teppe, og gitt en polykrom effekt ved å plante blomster, eller av farget murstein, grus eller sand
• lenger fra huset blir broderiene erstattet med enklere parterres, fylt med gress, og inneholder ofte fontener eller vannbassenger. Utover disse fungerer små nøye opprettede trelunder som et mellomledd mellom den formelle hagen og massene av trær i parken. "Det perfekte stedet for en spasertur, disse rommene presenterer smug, stjerner, sirkler, grønne teatre, gallerier, rom for baller og for festligheter."
• vannmasser (kanaler, bassenger) fungerer som speil, og dobler størrelsen på huset eller trærne
• hagen er animert med jeux d'eau og skulpturer, vanligvis på mytologiske temaer, som enten understreker eller punkterer perspektivene, og markerer kryssene mellom øksene og ved å flytte vann i form av kaskader og fontener.

Farger, blomster og trær

Prydblomster var relativt sjeldne i franske hager på 1600-tallet, og det var et begrenset utvalg av farger: blå, rosa, hvit og lilla. Lysere farger (gul, rød, oransje) ville ikke ankomme før rundt 1730 på grunn av botaniske funn fra hele verden brakt til Europa. Pærer med tulipaner og andre eksotiske blomster kom fra Tyrkia og Nederland . Et viktig dekorativt trekk i Versailles og andre hager var topiariet , et tre eller en busk skåret i geometriske eller fantastiske former, som ble plassert i rader langs hageaksene i hagen, alternerende med statuer og vaser.

Ved Versailles ble blomsterbed bare funnet ved Grand Trianon og i parterres på nordsiden av slottet. Blomster ble vanligvis hentet fra Provence , holdt i potter og byttet ut tre til fire ganger i året. Palassopptegnelser fra 1686 viser at palasset brukte 20.050 jonquil- pærer, 23000 cyklamen og 1700 liljeplanter .

De fleste trærne ved Versailles ble hentet fra skogen; de inkluderte hornbjelke , alm , lind og bøk . Det var også kastanjetrær fra Tyrkia og akasietrær . Store trær ble gravd opp fra skogene i Compiègne og Artois og transplantert til Versailles. Mange døde under transplantasjon og måtte skiftes ut regelmessig.

Trærne i parken ble trimmet både vannrett og flatt på toppen, noe som ga dem ønsket geometrisk form. Først på 1700-tallet fikk de vokse fritt.

Parterres de broderie

Den parterres de broderie (fra fransk fransk : broderie betyr 'broderi') er den typiske form for fransk hagedesign av barokk . Det er preget av en symmetrisk utforming av blomsterbedene og skjæret boks sikring for å danne dekorative mønstre kjent som broderie . Selv arrangementet av blomstene er designet for å skape et harmonisk fargespill. Ofte funnet i franske barokke hager er vannhager , kaskader , grotter og statuer . Lenger bort fra herregård , staselig hjem , chateau eller Schloss parterre overganger inn i Bosquets.

Velkjente eksempler er hagene ved Palace of Versailles i Frankrike og Palace of Augustusburg i Brühl, nær Köln i Tyskland, som har oppnådd UNESCOs verdensarvstatus .

Etter hvert som moten endret seg, måtte mange parterres de broderie av staselige hjem vike i det engelske landskapshagen på 1800-tallet og har ikke blitt gjeninnsatt.

Arkitektur

Designerne av den franske hagen så på arbeidet sitt som en gren av arkitekturen, som ganske enkelt utvidet bygningens plass til rommet utenfor veggene, og bestilte naturen i henhold til reglene for geometri, optikk og perspektiv. Hager var utformet som bygninger, med en rekke rom som en besøkende kunne passere gjennom en etablert rute, ganger og forhaller med tilstøtende kamre. De brukte arkitekturspråket i planene sine; mellomrom ble referert til som Salles , chambres og Théâtres av grønne. "Veggene" var sammensatt av hekker og "trapper" av vann. På bakken var tapis , eller tepper, av gress, brodéer eller brodert, med planter, og trærne ble formet til rideaux eller gardiner langs smugene.

Akkurat som arkitekter installerte vannsystemer i slottene, la de ut omfattende hydrauliske systemer for å forsyne fontenen og bassengene i hagen. Lange servanter fulle av vann erstattet speil, og vannet fra fontener erstattet lysekroner. I bosquet du Marais i hagen til Versailles plasserte André Le Nôtre bord av hvit og rød marmor for servering av måltider. Det rennende vannet i bassengene og fontene etterlignet vann som strømmer i karaffer og krystallglass. Arkitekturens dominerende rolle i hagen endret seg ikke før på 1700-tallet, da den engelske hagen ankom Europa og inspirasjonen til hager begynte å komme ikke fra arkitektur, men fra romantisk maleri .

Teater

Hagen à la française ble ofte brukt som ramme for skuespill, briller, konserter og utstilling av fyrverkeri . I 1664 feiret Ludvig XIV en seks-dagers festival i hagene, med kavalkader, komedier, balletter og fyrverkeri. Hagene i Versailles inkluderte et teater med vann, dekorert med fontener og statuer av gudenes barndom (ødelagt mellom 1770 og 1780). Skip i full størrelse ble konstruert for seiling på Canal Grande, og hagen hadde en friluftssal omgitt av trær; et vannorgan, en labyrint og en grotte.

Perspektiv

Arkitektene i hagen à la française stoppet ikke med å bruke reglene for geometri og perspektiv på arbeidet sitt. I de første publiserte avhandlingene om hager, på 1600-tallet, viet de kapitler til temaet om hvordan man kan korrigere eller forbedre perspektivet, vanligvis for å skape en illusjon om større avstand. Dette ble ofte gjort ved at smug ble trangere, eller at trærader som konvergerte, eller ble trimmet slik at de ble gradvis kortere, ettersom de gikk lenger bort fra sentrum av hagen eller fra huset. Dette skapte en illusjon om at perspektivet var lengre og at hagen var større enn den faktisk var.

Et annet triks brukt av franske hagedesignere var ha-ha (fr: saut de loup ). Dette var en metode som ble brukt til å skjule gjerder som krysset lange smug eller perspektiver. En dyp og bred grøft med vertikal vegg av stein på den ene siden ble gravd overalt hvor et gjerde krysset utsikten, eller et gjerde ble plassert i bunnen av grøften, slik at det var usynlig for betrakteren.

Etter hvert som hager ble mer og mer ambisiøse og forseggjorte gjennom 1600-tallet, fungerte hagen ikke lenger som en dekorasjon for slottet. I Chantilly og i Saint-Germain ble slottet et dekorativt element i den mye større hagen.

Teknologier

Utseendet til den franske hagen på 1600- og 1700-tallet var et resultat av utviklingen av flere nye teknologier. Den første var géoplastie , vitenskapen om å flytte store mengder jord. Denne vitenskapen hadde flere teknologiske utviklingstrekk. Denne vitenskapen hadde kommet fra militæret, etter innføringen av kanoner og moderne beleiringskrig, da de ble pålagt å grave skyttergraver og raskt bygge murer og jordfestninger. Dette førte til utviklingen av kurver for å bære jord på ryggen, trillebårer, vogner og vogner. Andre LeNotre tilpasset disse metodene for å bygge plan terrasser, og for å grave kanaler og bassenger i stor skala.

En annen utvikling var innen hydrologi , som førte vann til hagene for vanning av plantene og for bruk i de mange fontene. Denne utviklingen var ikke helt vellykket i Versailles, som lå på et platå; selv med 221 pumper og et system med kanaler som brakte vann fra Seinen, og konstruksjonen i 1681 av en enorm pumpemaskin, Machine de Marly , var det fortsatt ikke nok vanntrykk til at alle fontene i Versailles kunne slås på samtidig . Fontainiers ble plassert langs stiene til kongens promenader, og slått på fontene på hvert sted like før han ankom.

En relatert utvikling fant sted innen hydroplasie , kunsten og vitenskapen om å forme vann til forskjellige former da det kom ut av fontenen. Vannets form var avhengig av vannets kraft og dysens form. Nye former skapt gjennom denne kunsten ble kåret tulipe (tulipan), dobbel Gerbe (dobbel neket), Girandole (midt) candélabre (kandelaber), og corbeille (bukett), La Boule en l'air (Ball i luften), og L'Evantail (fanen). Denne kunsten var nært knyttet til datidens fyrverkeri , som prøvde å oppnå lignende effekter med ild i stedet for vann. Både fontener og fyrverkeri ble ofte ledsaget av musikk, og var designet for å vise hvordan naturen (vann og ild) kunne formes av menneskets vilje.

En annen viktig utvikling var i hagebruk , i evnen til å heve planter fra varmere klima i det nordeuropeiske klimaet ved å beskytte dem inne i bygninger og bringe dem utendørs i potter. De første orangeriene ble bygget i Frankrike på 1500-tallet etter innføringen av appelsintreet etter de italienske krigene. Den Versailles Orangerie hadde vegger fem meter tykk, med en dobbel vegg som opprettholder temperaturer om vinteren mellom 5 og 8 grader Celsius (41 og 46 ° F). I dag kan den skjule 1055 trær.

Liste

Forgjengere i renessansestil

• Château d'Anet (1536)
• Château de Villandry (1536, ødelagt på 1800-tallet og gjenskapt fra og med 1906)
• Chateau Fontainebleau (1522–1540)
• Château de Chenonceau , hagene til Diane de Poitiers og Catherine de Medici (1559–1570)

Hager designet av André Le Nôtre

• Vaux-le-Vicomte (1658–1661)
• Château de Versailles (1662–1700)
• Château de Chantilly (1663–1684)
• Château de Fontainebleau (1645–1685)
• Château de Saint-Cloud (1664–65)
• Tuileries-palassets hager (1664)
• Grand Canal of Gardens of Versailles (1668–1669)
• Château de Saint-Germain-en-Laye (1669–1673)
• Parc de Sceaux (1670)
• Château de Dampierre (1673–1783)
• Grand Trianon i Versailles (1687–1688)
• Château de Clagny (1674–1680)
• Château de Meudon
• Château de Cordès (1695)
• Château de Montmirail  [ fr ]
• Château de Pontchartrain

Hager tilskrevet André Le Nôtre

• Château du Raincy
• Château de Valgenceusel  [ fr ]
• Château de Fages  [ fr ]
• Château de Courances
• Château de Castries
• Castle of Racconigi

Senere hager

• Château de Breteuil (1730–1784)

19. – 21. århundre

• Jardin de la Magalone , Marseille, hage av Eduard Andre, 1891.
• Nemours Mansion and Gardens - du Pont estate, tidlig på 1900-tallet.
• Pavillon de Galon i Cucuron , opprettet i 2004

Hager utenfor Frankrike

Østerrike

• Mirabell-palasset i Salzburg
• Belvedere-palasset i Wien (designet av Dominique Girard )
• Schönbrunn-palasset i Wien (designet av Jean Trehet )
• Augarten i Wien
• Park av Schloss Hof i Engelhartstetten, Niederösterreich

Tsjekkisk Republikk

• Vrtba-hagen , Praha (1720-tallet)
• Hagene til Wallenstein-palasset i Praha

England

• Blenheim Palace , Oxfordshire (1705–1724)
• The Parterre, Waddesdon Manor , Buckinghamshire (1870-tallet)

Tyskland

• Schwetzingen-palasset i Schwetzingen, Baden-Württemberg
• Weikersheim slott i Weikersheim, Baden-Württemberg
• Ludwigsburg-palasset nær Stuttgart, Baden-Württemberg
• Hagene til Würzburg Residence i Würzburg, Bayern
• Schleissheim-palasset i München, Bayern
• Nymphenburg-palasset i München, Bayern
• Karlsaue , Kassel, Hessen (bygget til 1785)
• Fransk hage, Celle i Celle, Niedersachsen
• Herrenhausen Gardens , Hannover, Niedersachsen (1676–1680)
• Augustusburg og Falkenlust-palassene, Brühl i Brühl (Rheinland) , Nordrhein-Westfalen
• Fransk hage til Schloss Benrath i Düsseldorf, Nordrhein-Westfalen

Italia

• Det kongelige slottet i Caserta nær Napoli
• Palazzina di caccia of Stupinigi Palace, Piemonte
• Racconigi Palace, Piemonte (1755)

Nederland

• Het Loo-palasset i Apeldoorn, Gelderland

Polen

• Parc of Nieborów Palace , Łódź Voivodeship (designet av Tylman van Gameren )
• Branicki-palasset, Białystok , Podlaskie voivodskap (1737–1771)

Russland

• Peterhof Gardens, St. Petersburg (1714–1725)
• Summer Garden , St. Petersburg (1712-1725)
• Tsarskoe Selo gamle hage i Pusjkin (1717–1720)
• Kuskovo Estate, Moskva (1750–1780)
• Oranienbaum Palace and Garden, vest for St. Petersburg

Spania

• Det kongelige slottet i La Granja de San Ildefonso i San Ildefonso, Segovia

Sverige

• Drottningholm Palace hager utenfor Stockholm

Se også

• Historien om parker og hager i Paris
• Merkbare hager i Frankrike
• Franske hager i England (Det engelske hus)

Merknader

Referanser

• Yves-Marie Allain og Janine Christiany, L'art des jardins en Europe , Citadelles et Mazenod, Paris, 2006
• Claude Wenzler, Architecture du jardin , Editions Ouest-France, 2003
• Lucia Impelluso, Jardins, potagers et labyrinthes , Hazan, Paris, 2007.
• Philippe Prevot, Histoire des jardins , Editions Sud Ouest, 2006