Begravelse ( Glee ) -Funeral (Glee)

" Begravelse "
Glee -episode
Episode nr. Sesong 2,
episode 21
I regi av Bradley Buecker
Skrevet av Ryan Murphy
Utvalgt musikk " Tilbake til svart "
" Noen mennesker "
" Prøv litt ømhet "
" Min mann "
" Ren fantasi "
Produksjonskode 2ARC21
Original luftdato 17. mai 2011 ( 2011-05-17 )
Gjesteopptredener
Episode kronologi
←  Forrige
" Prom Queen "
Neste  →
" New York "
Glee (sesong 2)
Liste over episoder

" Funeral " er den tjueførste episoden av den andre sesongen av den amerikanske musikalske TV-serien Glee , og den førti-tredje totalt. Den ble første gang sendt 17. mai 2011 på Fox i USA, og ble skrevet av serieskaper Ryan Murphy og regissert av Bradley Buecker. Episoden inneholdt Jonathan Groff gjest med hovedrollen som Jesse St. James , som er hentet inn som konsulent for å hjelpe New Directions glee club med å forberede seg på National Show Choir -konkurransen. Sue Sylvesters ( Jane Lynch ) søster Jean (Robin Trocki) dør uventet, og gledeklubben hjelper Sue med å planlegge begravelsen.

Episoden fikk et bredt spekter av anmeldelser, fra svært entusiastiske til hardt kritiske. Fremførelsen av de fem sangene som ble dekket var generelt godt likt, selv om fire av dem ble arrangert som en serie auditions i midten av showet, ble møtt med misbilligelse. Alle de fem sangene ble utgitt som singler, og tre av dem satt på Billboard Hot 100 .

Da den ble sendt første gang, ble denne episoden sett av 8,97 millioner amerikanske seere og fikk en 3,6/10 Nielsen -rating/andel i demografien 18–49 . Det totale seertallet og karakterene for denne episoden var noe ned fra forrige episode, " Prom Queen ". Lynch ble nominert til en fremragende skuespillerinne i en komedieserie ved den 63. Primetime Emmy Awards for sitt arbeid med showet, og sendte denne episoden til dommer.

Plott

Will Schuester ( Matthew Morrison ), direktør for New Directions, McKinley High School glee club, ansetter Jesse St. James ( Jonathan Groff )-en alumnus i den mesterskapsvinnende rivaliserende glee-klubben Vocal Adrenaline-som konsulent for å hjelpe dem med å utvikle en strategi å vinne den kommende Nationals -konkurransen. Jesse overbeviser Will om å bruke Vocal Adrenalines metodikk, som er å identifisere klubbens best utøver og sentrere hele forestillingen på den personen, og Will bestemmer seg for å holde auditions for å avgjøre hvem som vil bli omtalt. Santana Lopez ( Naya Rivera ), Rachel Berry ( Lea Michele ), Mercedes Jones ( Amber Riley ) og Kurt Hummel ( Chris Colfer ) alle på audition, med Jesse og Will som dommere. Jesse er sterkt kritisk til forestillingene til Santana, Kurt og Mercedes, mens han roser sin tidligere kjæreste Rachels opptreden. Han forteller Will at Rachel er den klare vinneren, noe som irriterer de tre andre. Til syvende og sist bestemmer Will seg for å ignorere Jesse's råd og i stedet planlegger å gjøre det for Nationals det som ga dem seier i Regionals -konkurransen: å la hele gruppen synge originale sanger.

I denne episoden er Sue (Lynch, til venstre ) takknemlig for Will (Morrison, til høyre ) for å ha støttet henne gjennom søsterens begravelse.

Cheerleading -trener Sue Sylvester ( Jane Lynch ) er dypt opprørt over søsterens død, Jean (Robin Trocki). Hun slår ut med å ha omdirigert gledeklubbens flytur til Nationals i New York City, så den har et mellomlanding i krigsherjede Tripoli og sparker Becky Jackson ( Lauren Potter ) av Cheerios. Sue lar Finn Hudson ( Cory Monteith ) og Kurt planlegge Jeans begravelse og hjelpe henne med å sortere gjennom Jeans personlige eiendeler, og godtar å få gledeklubben til å opptre i begravelsen, ettersom hun tror at ingen ellers vil delta. Mens de går gjennom Jean's eiendeler, oppdager Finn og Kurt at hennes favorittfilm var Willy Wonka & the Chocolate Factory , og arrangerer en begravelse inspirert av filmen. I begravelsen klarer en emosjonell Sue ikke å fortsette å lese lovordet hennes etter noen få setninger, og Will leser resten for henne. Gleeklubben synger deretter "Pure Imagination", temasangen til filmen. Berørt av Wills støtte, forteller Sue ham senere at han er en god venn, og at han har det Jean hadde, og hun har ikke: et rent hjerte. Hun sier at hun ikke lenger vil prøve å ødelegge gledeklubben, og kunngjør at hun planlegger å stille til valg for USAs representanthus . For første gang ønsker hun ham lykke til. Sue beklager også til Becky, gjeninnfører henne som medlem av Cheerios, og forteller henne at hun vil være kaptein for troppen til høsten. Sue ber om og får en klem fra Becky.

Finn innser sine sanne følelser for Rachel under begravelsen, og bryter med Quinn Fabray ( Dianna Agron ) etterpå. Senere takker han henne for at hun ikke sluttet med klubben på grunn av bruddet; Quinn forteller ham at det å slutte ville ha ødelagt hennes "store planer" for New York, og nekter å fortelle ham hva de er. Finn ser Jesse og Rachel dele et kort kyss på scenen; etter at de drar, tar han en blomst bak ryggen. Wills ekskone, Terri ( Jessalyn Gilsig ), som hjalp Sue tidligere plan om å sabotere glee-klubbens flyreiser, gir Will førsteklasses flybilletter til New York for hele klubben, og avslørte at de var en donasjon fra en flyselskapsleder. Hun forteller ham at hun flytter til Miami for å begynne på nytt med livet og forfølge detaljhandelskarrieren, og de sier farvel.

Produksjon

Episoden ble skrevet av seriens medskaper Ryan Murphy og regissert av Bradley Buecker. To måneder før det ble sendt bekreftet Murphy på PaleyFest 2011 at det var planlagt et dødsfall før sesongslutt, men at det ikke ville være en tilbakevendende karakter Dave Karofsky , til tross for rykter om at hans død ville bane vei for Kurts retur til McKinley Høy. Ytterligere detaljer ble til slutt gitt av underholdningsreporter Michael Ausiello , som rapporterte 19. april 2011 at en "elsket karakter" ville dø i "sesongens nest siste episode", og en uke senere at karakteren var kvinne. Morrison bekreftet i slutten av april at det faktisk ville være et dødsfall, og la til: "Episoden rett før finalen het" Funeral ". Vi var faktisk på et begravelsesbyrå i går og skjøt hele dagen. Det var en veldig belastende dag." Dagen episoden ble sendt, avslørte Lynch i et intervju at Murphy hadde konferert med henne før han fortsatte med historien: "Han tok meg til side på en fest og sa" Jeg vil ha din velsignelse over dette før vi går videre. " Jeg sa: 'Det høres ut som en veldig flott historie.' Det er tingen som vil knekke Sue Sylvesters hjerte og komme dit hun bor. " Lynch ble nominert til en fremragende skuespillerinne i en komedieserie ved den 63. Primetime Emmy Awards for sitt arbeid med showet, og sendte "Funeral" til den episoden hun ville bli dømt etter.

Groff kommer tilbake for den andre av tre episoder på rad som Jesse. Terris kollega Howard Bamboo (Kent Avenido) kommer også tilbake, og gjør sitt eneste opptreden av den andre sesongen etter å ha spilt i flere episoder i løpet av den første. Andre tilbakevendende gjestestjerner i episoden inkluderer glede klubbmedlemmer Mike Chang ( Harry Shum, Jr. ), Sam Evans ( Chord Overstreet ) og Lauren Zizes ( Ashley Fink ), cheerleader Becky Jackson (Lauren Potter), og i et ukrediteret opptreden i en video vist under begravelsesscenen, Sues søster Jean Sylvester (Robin Trocki). Ytterligere gjester inkluderer Beckys mor Donna Jackson ( Kari Coleman ) og Jim Metzler som pastoren som presiderer i begravelsen.

"Funeral" inneholder coverversjoner av fem sanger: " Back to Black " av Amy Winehouse , sunget av Rivera; "Some People" fra Gypsy , fremført av Colfer; " Try a Little Tenderness " av Otis Redding , sunget av Riley; "My Man" i Barbra Streisand -versjonen fra filmen Funny Girl , fremført av Michele; og "Pure Imagination" fra Willy Wonka & the Chocolate Factory , sunget av New Directions.

Resepsjon

Vurderinger

"Funeral" ble første gang sendt 17. mai 2011 i USA på Fox. Den fikk en 3,6/10 Nielsen -rating/andel i demografien 18–49 , og mottok 8,97 millioner amerikanske seere under den første sendingen, til tross for at den ble sendt samtidig med NCIS -sesongfinalen på CBS , The Biggest LoserNBC , Dancing With the Stars Freestyle SpesialABC , og sesongfinalen på One Tree HillThe CW . Det totale seertallet og rangeringene for denne episoden var noe lavere enn forrige episode, " Prom Queen " - som ble sett av 9,29 millioner amerikanske seere og skaffet seg en 3,7/11 rating/andel i demografien 18–49 ved første sending på fjernsyn.

Episodens kanadiske sending, også 17. mai 2011, trakk 1,58 millioner seere. Det var ukens fjortende mest sette show, og rangerte to steder høyere enn forrige ukes "Prom Queen", selv om det trakk 13% færre seere enn de 1,82 millioner som ble spilt inn for den episoden. I Australia ble episoden sett av 1.07 millioner seere 8. juni 2011, noe som gjorde Glee til det syvende mest settte showet for natten og det tjueførste mest sett for uken. Dette var noe opp fra "Prom Queen", som tiltrukket 1,04 millioner seere 1. juni 2011, og var det åttende mest settede programmet for natten og tjuefemte i uken. I Storbritannia debuterte episoden 7. juni 2011, og ble sett av 2,19 millioner seere (1,76 millioner på E4 og 427 000 på E4+1), noe som gjorde det til det mest sette programmet på E4 og E4+1 for uke, og det mest sette programmet på kabel for uken. Dette var litt oppe over "Prom Queen", som ble sendt 23. mai 2011, og ble sett av 2,11 millioner seere, igjen det mest sette programmet på kabel for uken.

Kritisk respons

"Funeral" ble møtt med et bredt spekter av anmeldelser, fra svært entusiastiske til hardt kritiske. Lisa Respers France fra CNN sa at det var "en av de beste episodene noensinne", og MTVs Aly Semigran kalte den "autentisk" og "en av de aller beste" av sesongen om ikke serien som helhet. Robert Canning av IGN skrev at det var "en stor episode som virkelig vist frem talentene til Jane Lynch" og vurdert det 8,5 av 10. Rolling Stone 's Erica Futterman sa at episoden "føltes som en resirkulert versjon av tingene vi har sett tidligere "og la til at showet er" ikke like underholdende når det bare er et utstillingsvindu ". Emily VanDerWerff fra The AV Club ga episoden en "C" og karakteriserte begravelsesscenen som "høydepunktet i en ujevn episode". The Atlantic 's Kevin Fallon skrev: 'Killing av Sue søster virket grusom, men til slutt betalt av-det er for ille episoden helt avsporet etterpå, døende sin egen rask død i sin tur.' Anthony Benigno fra The Faster Times hadde lite godt å si, og pekte ut forfatterne for å ha gjort "en så elendig jobb" på sesongens nest siste episode.

Lynch som Sue fikk stor ros for skuespillet sitt. Canning skrev at hun "stjal episoden" og "fremstilte perfekt en kvinne [hvis] harde hjerte prøvde fryktelig å ikke bryte, men ikke kunne stoppe den." Buddytv 's John Kubicek uttalte: 'Det er umulig for meg å si at Lynch var ikke eksepsjonell, fordi hennes langsom nedbryting og forsøke å dekke opp hennes følelser var godt gjort og passer perfekt med karakter.' Respers France kommenterte at "vi fikk se rekkevidden og kompleksiteten til Sue Sylvester", og Sandra Gonzalez fra Entertainment Weekly sa at Lynch gjorde en "enestående jobb med å levere selv de morsomste quips med en underliggende følelse av tristhet". Sues karakterisering i serien ble imidlertid kritisert av flere anmeldere. Amy Reiter fra The Los Angeles Times uttalte at den "konsekvente inkonsekvensen av Sues karakter er tynn", og at "vår følelse av henne ikke klarer å gå videre, vandrer uendelig mellom ren ondskap og ren kjærlighet til søsteren." Futterman kalte episoden et "for lite-for sent forsøk på forløsning for Sues dårlige karakterisering denne sesongen." VanDerWerff skrev at episoden "føles veldig selvbevisst ut som en måte å bare fjerne karakteren hennes fra bordet for sesongfinalen", at "det føles veldig selvbevisst som et forsøk fra showet på å ta for seg at karakteren ikke gjør det ikke gi mening ", og kritiserte Jeanns død:" å drepe henne utelukkende for å rette på en egensinnig karakterbue er lat skriving, og ingen mengde skuespillerengasjement kan redde det helt. " Fallon beskrev begravelsesplottlinjen som "ren, klassisk Glee : Ekstremt tilfeldig, følelsesmessig manipulerende, helt unødvendig for å plotte utvikling, og til slutt dypt rørende."

Den sekundære plotlinjen, om auditions for New Directions solist på Nationals, ble kritisert krass. Canning kalte det et "faux drama", selv om han la til at Jesse var "en fryd å forakte", og VanDerWerff sa at det var "helt latterlig å gjøre dette med statsborgere som dukker opp" om en uke, og "konstruerte nesten helt" for å gjør Jesse til en "jerk". Houston Chronicle 's Bobby Hankinson traff også mangelen på forberedelse til den kommende konkurransen og uttalte at det virket "som en veldig dårlig idé" å gå uten en setlist som allerede er bestemt, langt mindre med sanger som ikke er skrevet. Han sa at de fire auditionsnumrene var "vanskelig", selv om han syntes de var "fantastiske"; Reiter sa at de "skilte seg ut som skinnende perler i en litt gjørmete episode". Canning og VanDerWerff kritiserte også blokken på fire sanger midt i episoden som, som VanDerWerff uttrykte det, "stopper showet kaldt". James Poniewozik fra Time var misfornøyd av en annen grunn: "Å ha fire mennesker stå opp og synge soloer i en mikrofon kan være musikk, men det er ikke en musikal."

Poniewozik skrev om Wills Broadway -planer at "hans ambisjoner og skyldfølelse over dem utgjør en mye mer troverdig og overbevisende konflikt enn Matthew Morrison har måttet formidle store deler av sesongen." VanDerWerff komplimenterte Morrison med skildringen av Will: "hver gang showet gir ham noe å spille som er noe som gir vag mening, gjør han en god jobb med det." Andre roser til skuespillerne ble levert av Respers France, som fremhevet det "ytterligere flotte skuespillet" sett under "Finn og Quinns øyeblikk i lastebilen hans", og E! Online 's Jenna Mullins, som kalte den scenen der Finn og Kurt hjelp Sue med sin søster rommet 'positivt hjerteskjærende', og trioen tegn 'fantastisk'. Selv om Canning uttalte at "Terri forlater manglet mye slag", kommenterte Poniewozik at det var "tilfredsstillende å se henne realisert som voksen for en gangs skyld".

Musikalsk kommentar

Soloprestasjoner i "Funeral" av Naya Rivera (til venstre ), Amber Riley (i midten ) og Lea Michele (til høyre ) fikk alle høye karakterer.

Mens plasseringen av de fire soloene sammen i midten av episoden ble stilt spørsmålstegn, ble selve sangene mottatt med godkjennelse: VanDerWerff kalte alle fire "virkelig gode forestillinger". Santanas gjengivelse av "Back to Black" ble erklært "spot on" av Futterman, og Raymund Flandez fra The Wall Street Journal skrev at den ble fremført "med rasende sensitivitet", og gikk "dypt inn i den emosjonelle sannheten i sangen". Kubicek var mindre entusiastisk, og kalte det "ganske bra, men ikke noe banebrytende eller spesielt", og Semigran kalte det "anstendig". Benigno sa at "Riveras levering gir denne sangen sin ulmende sving" og ga den en "A−", og Poniewozik berømmet Rivera som "virkelig imponerende".

"Noen mennesker" fikk tilstrekkelig til gode anmeldelser. Gonzalez savnet Kurts vanlige karisma og syntes forestillingen var "litt glansløs", og Benigno kalte den "litt kjedelig cover". Den fikk sine laveste karakterer på showet, henholdsvis "B" og "B−". Kubicek uttalte, "Kurt har en unik stemme som høres positivt vakker ut med den rette melodiske sangen, men dette er en forferdelig sang for hans stil", og Vanity Fair 's Brett Berk la til, etter at han ga den to av fem stjerner, at det var "ikke det beste utstillingsvinduet med Kurts talenter". Futterman og Reiter refererte godkjent til Kurts "øvre register", og både Reiter og Respers France sa at han "rippet det" på sangen hans.

"Prøv litt ømhet" mottok en strøm buketter fra kritikerne. Kubicek fantasert om at Mercedes "ga 100% av det hun har å tilby, som er ren storhet", og Respers France sa at hun "stjal natten" og var "fantastisk". Berk brøt sin egen skala på en til fem stjerner med seks stjerner, og berømmet "det ustemmelige instrumentet som er Mercedes 'stemme". Gonzalez ga den en "A" og kalte den "ren perfeksjon", men Benigno var mer behersket med en "B+", og skrev "hun slår litt for hardt for min smak" og "vokalen ... truer med å sluke selve sangen ".

"Min mann" ble også hyllet. Flandez kalte det "heartstopping", og Futterman oppsummerte med: "hun spiker den morsomme jenta nærmere, noe som gjør den til en av Rachels beste forestillinger på showet". Berk kalte den "god sang" og ga den tre stjerner av fem, og Gonzalez ga den en "A−". Benigno var mer sjenerøs med en "A" -karakter, og sa, "selv etter Lea Michele's standarder, er vokalen her fan-jævla-tastic". Hankinson var enig: "Rachel klarte virkelig den vanskeligste sangen hun noen gang har sunget."

Det ene gruppenummeret, "Pure Imagination", fikk anmeldelser som berørte selve sangen like mye som forestillingen. Fallon kalte det "foruroligende, men rørende", og Poniewozik beskrev det som "merkelig, men perfekt". Berk, derimot, karakteriserte det som "ren dreck". Benigno følte at mens sangen "egentlig var ganske bra", så forringet "scenens dumhet" den var i, noe som resulterte i en karakter på "B+", mens Gonzalez, da hun ga den et "A−", sa hun hadde ikke vært en "stor fan av coveret" da hun hørte det før showet ble sendt, men det vokste på henne i kontekst. Futterman skrev: "The New Directions bryter inn i en behersket, øm versjon av" Pure Imagination "med frodige harmonier på refrenget som er akkurat riktig for øyeblikket."

Karthistorie

Bare tre av de fem coverversjonene debuterte på Billboard Hot 100 : "Pure Imagination" debuterte som nummer femti-ni, "Back to Black" på nummer åttito og "My Man" på nummer nitti-fire. "Pure Imagination" var den eneste sangen som kom på Billboard Canadian Hot 100 på nummer åttisju.

Av de fem sangene som ble omtalt i episoden, var tre omtalt på det åttende lydsporalbumet i serien, Glee: The Music, bind 6 : "Pure Imagination", "My Man" og "Try a Little Tenderness". Albumet ble utgitt 23. mai 2011 og debuterte som nummer fire på den amerikanske Billboard 200 , og solgte 80 000 eksemplarer den første uken, som var det nest laveste åpningssalget for en Glee- utgivelse ved siden av det utvidede stykket Glee: The Music, The Rocky Horror Glee Show , og lavere enn de 86 000 som ble solgt av Glee: The Music Presents the Warblers i sin første uke forrige måned. Albumet var også på nummer fire på de kanadiske albumlistene.

Referanser

Eksterne linker