Georges Brassens - Georges Brassens

Georges Brassens
Georges Brassens på konsert på Théâtre national populaire, september - oktober 1966.
Georges Brassens på konsert på Théâtre national populaire, september - oktober 1966.
Bakgrunnsinformasjon
Fødselsnavn Georges Charles Brassens
Født ( 1921-10-22 )22. oktober 1921
Cette (nå Sète) , Frankrike
Døde 29. oktober 1981 (1981-10-29)(60 år)
Saint-Gély-du-Fesc , Frankrike
Sjangere
Yrke (r) Sanger-låtskriver
Instrumenter Akustisk gitar , piano, orgel, banjo, trommer
År aktive 1951–1981
Etiketter Universell musikk
Tilknyttede handlinger Pierre Nicolas,
noen ganger Barthélémy Rosso,
Joël Favreau

Georges Charles Brassens ( fransk uttale: [ʒɔʁʒ (ə) ʃaʁl bʁasɛs] , 22 oktober 1921 - 29 oktober 1981) var en fransk singer-songwriter og poet.

Nå som en ikonisk skikkelse i Frankrike, oppnådde han berømmelse gjennom sine elegante sanger med sin harmonisk komplekse musikk for stemme og gitar og artikulerte, mangfoldige tekster. Han regnes som en av Frankrikes mest dyktige diktere etter krigen. Han har også diktet musikk av både kjente og relativt uklare diktere, inkludert Louis Aragon ( Il n'y a pas d'amour heureux ), Victor Hugo ( La Légende de la Nonne , Gastibelza ), Paul Verlaine , Jean Richepin , François Villon ( La Ballade des Dames du Temps Jadis ) og Antoine Pol ( Les Passantes ).

Under andre verdenskrig ble han tvunget av tyskerne til å jobbe i en arbeidsleir ved et BMW -flymotorfabrikk i Basdorf nær Berlin i Tyskland (mars 1943). Her møtte Brassens noen av hans fremtidige venner, for eksempel Pierre Onténiente, som han kalte Gibraltar fordi han var "stødig som en stein". De skulle senere bli nære venner.

Etter å ha fått ti dagers permisjon i Frankrike, bestemte han seg for ikke å gå tilbake til arbeidsleiren. Brassens tok tilflukt i en liten blindgate kalt "Impasse Florimont", i 14. arrondissement i Paris , et populært og arbeiderklart distrikt, hvor han bodde i flere år sammen med eieren, Jeanne Planche, en venn av sin tante . Planche bodde sammen med mannen Marcel i relativ fattigdom: uten gass, rennende vann eller strøm. Brassens forble skjult der til slutten av krigen fem måneder senere, men endte med å bli i 22 år. Planche var inspirasjonen til Brassens sang Jeanne .

Han skrev og sang, med gitaren, mer enn hundre av diktene hans. Mellom 1952 og 1976 spilte han inn fjorten album som inkluderer flere populære franske sanger som Les copains d'abord , Chanson pour l'Auvergnat , La mauvaise réputation og Mourir pour des idées . De fleste av tekstene hans er preget av svart humor og er ofte anarkistiske .

I 1967 mottok han Grand Prix de Poésie fra Académie française .

Bortsett fra Paris og Sète bodde han i Crespières (nær Paris) og i Lezardrieux (Bretagne).

Biografi

Barndom og utdanning

Brassens ble født i Sète , en kommune i Hérault -avdelingen i Occitanie -regionen , til en fransk far og en italiensk mor fra byen Marsico Nuovo (i provinsen Potenza , Basilicata ).

Brassens vokste opp i familiehuset i Sète med sin mor, Elvira Dagrosa, far, Jean-Louis, halvsøster, Simone (datter av Elvira og hennes første ektemann, som ble drept i første verdenskrig), og farfar Jules . Moren hans, som Brassens stemplet som en "misjonær for sanger" ( militante de la chanson ), kom fra Sør-Italia ( Marsico Nuovo i Basilicata ), var en from romersk katolikk, mens faren var en lettgående, sjenerøs, åpen sinn, antiklerisk Mann. Brassens vokste opp mellom disse to sterkt kontrasterende personlighetene, som likevel delte en kjærlighet til musikk. Moren hans, Simone og Jules, sang alltid. Dette miljøet ga Brassens en lidenskap for sang som ville komme til å definere livet hans. På den tiden lyttet han konstant til sine tidlige avguder: Charles Trenet , Tino Rossi og Ray Ventura . Det ble sagt at han elsket musikk fremfor alt annet: det var hans første lidenskap og veien som førte ham til karrieren. Han fortalte vennen André Sève, "[Det er] en slags indre vibrasjon, noe intens, en nytelse som har noe av det sanselige." Han håpet å melde seg på et musikkonservatorium, men moren insisterte på at han bare kunne gjøre det hvis karakterene hans ble bedre. Følgelig lærte han aldri å lese musikk. En fattig elev, Brassens presterte dårlig på skolen.

Alphonse Bonnafé, læreren i Brassens niende klasse, oppmuntret sterkt til hans tilsynelatende gave for poesi og kreativitet. Brassens hadde allerede eksperimentert med låtskriving og poesi. Bonnafé hjalp til med forsøkene på poesi og presset ham til å bruke mer tid på skolearbeidet, og antydet at han begynte å studere klassisk poesi. Brassens utviklet interesse for vers og rim. Etter Brassens innrømmelse var Bonnafés innflytelse på arbeidet hans enorm: "Vi var kjeltringer, fjorten, femten, og vi begynte å like diktere. Det er en ganske forandring. Takket være denne læreren åpnet jeg meg for noe større. Senere , hver gang jeg skrev en sang, stilte jeg meg selv spørsmålet: ville Bonnafé like det? " På dette tidspunktet hadde musikk tatt en liten backstage til poesi for Brassens, som nå drømte om å bli forfatter.

Ikke desto mindre definerte personlige vennskap og ungdomstiden fortsatt Brassens i tenårene. I en alder av sytten år ble han involvert i forbrytelser som skulle vise seg å være et vendepunkt i hans liv. For å få penger begynte Georges og gjengen hans å stjele fra sine familier og andre. Georges stjal en ring og et armbånd fra søsteren. Politiet fant og fanget ham, noe som forårsaket en skandale. De unge mennene ble offentlig karakterisert som "high school mobsters" eller "scum" - voyous . Noen av gjerningsmennene, uten støtte fra familien, tilbrakte tid i fengsel. Mens faren til Brassens var mer tilgivende og umiddelbart hentet sønnen, ble Brassens utvist fra skolen. Han bestemte seg for å flytte til Paris i februar 1940, etter en kort prøveperiode som lærlingmurer i farens virksomhet etter at andre verdenskrig allerede hadde brutt ut.

Krigstid

Lærlingeplasser

Brassens bodde hos sin tante Antoinette i 14. arrondissement i Paris, hvor han lærte seg selv å spille piano. Han begynte å jobbe på en Renault bilfabrikk. I mai 1940 ble fabrikken bombet, og Frankrike ble invadert av Tyskland. Brassens kom tilbake til familiehjemmet i Sète. Han tilbrakte sommeren i hjembyen, men kom snart tilbake til Paris og følte at det var her fremtiden hans lå. Han jobbet ikke, siden sysselsetting bare ville tjene den okkuperende fienden. Trist over mangelen på poetisk kultur tilbrakte Brassens de fleste dagene på biblioteket. Det var da han satte et mønster for å stige klokken fem om morgenen og gå til sengs ved solnedgang - et mønster han opprettholdt størstedelen av livet. Han studerte omhyggelig de store mesterne: Villon , Baudelaire , Verlaine og Hugo . Hans tilnærming til poesi var nesten vitenskapelig. Da han for eksempel leste et dikt av Verlaine, dissekerte han det bilde for bilde, oppmerksom på den minste endringen i rytme, analyserte rimene og måten de vekslet på. Han trakk på denne enorme litterære kulturen da han skrev sin første diktsamling, Des coups d'épée dans l'eau , hvis konklusjon var et tegn på anarkismen i hans fremtidige sanger:

9 blindvei Florimont der Brassens bodde i tjueto år. En plakett minnes tiden hans der.
Le siècle où nous vivons est un siècle pourri.
Tout n'est que lâcheté, bassesse,
Les plus grands assassins vont aux plus grandes messes
Et sont des plus grands rois les plus grands favoris.
Hommage de l'auteur à ceux qui l'ont omfatter,
Et merde aux autres.
Århundret vi lever i er et råttent århundre.
Alt er bare feighet og uartighet.
De største morderne deltar på de høyeste messene
Og er de største favorittene til de største kongene.
Komplimenter fra forfatteren til de som forsto dette,
Og til helvete med de andre (dritt til de andre).

Brassens publiserte også À la venvole i 1942, takket være pengene til familien og vennene hans, og med overraskende hjelp fra en kvinne ved navn Jeanne Planche, en nabo til Antoinette, sannsynligvis den første Brassens -fanen. Brassens kommenterte senere sine tidlige arbeider: "På den tiden var jeg bare i gang med det jeg hadde lært å lese dikterne. Jeg hadde ikke forvandlet det til honning ennå."

Eksil

I mars 1943 ble Brassens rekvirert for tvangsarbeidsorganisasjonen STO ( Service du travail obligatoire ) i Tyskland. Han fant tid til å skrive Bonhomme og Pauvre Martin , sammen med mer enn hundre andre sanger, som senere enten ble brent eller ofte endret før de nådde sin endelige form ( Le Mauvais sujet repenti ). Han skrev også begynnelsen på sin første roman, Lalie Kakamou . I Tyskland møtte han noen av sine beste venner som Pierre Onténiente, som han kalte "Gibraltar", fordi han var "fast som en stein". Onténiente ble senere hans høyre hånd og hans private sekretær.

Et år etter at han ankom Basdorf, ble Brassens innvilget en ti-dagers frist. Det var åpenbart for ham og hans nye venner at han ikke ville komme tilbake. I Paris måtte han finne et gjemmested, men han kjente veldig få mennesker. Han hadde faktisk levd et ganske ensomt liv i Paris, og så bare en venn fra Sète og jentene. Til slutt kom Jeanne Planche ham til hjelp og tilbød å sette ham opp så lenge som nødvendig. Jeanne bodde sammen med ektemannen Marcel i et hylle i 9 impasse Florimont, uten gass, vann eller strøm. Brassens godtok og ble der i tjue-to år. Han sa en gang på radioen: "Det var fint der, og jeg har fått en ganske ubehagelig følelse siden den gang." Ifølge Pierre Onténiente: "Jeanne var forelsket i Georges, og Marcel visste ingenting, da han begynte å bli full klokken åtte om morgenen."

Anarkistisk påvirkning

Messing i 1952

Etter å ha blitt vist hos Jeanne Planche, måtte Georges holde seg skjult i fem måneder og vente på at krigen skulle ta slutt. Han fortsatte å skrive dikt og sanger. Han komponerte ved å bruke som sitt eneste instrument et lite møbel som han kalte "min tromme" som han slo ut rytmen på. Han fortsatte å skrive romanen han startet i Basdorf, for først nå vurderte han en karriere som en berømt romanforfatter. Slutten på andre verdenskrig og friheten plutselig gjenvunnet endret ikke mye på vanene hans, bortsett fra at han fikk bibliotekskortet tilbake og fortsatte å studere poesi.

Krigens slutt betydde hjemkomsten til vennene fra Basdorf, som Brassens planla å lage et anarkistisk sinnet papir med, Le Cri des Gueux ( Skurkenes rop ), som stoppet etter den første utgaven på grunn av mangel på penger. Samtidig opprettet han "Prehistoric Party" med Emile Miramont (en venn fra Sète med tilnavnet "Corne d'Auroch" - hornet til en Aurochs , en gammel stor storfe) og André Larue (som han møtte i Basdorf ), som tok til orde for tilbake til en mer beskjeden livsstil, men hvis hovedformål var å latterliggjøre de andre politiske partiene. Etter at Le Cri des Gueux mislyktes , begynte Brassens i Anarkistforbundet og skrev noen virulente, svarte humorartede artikler for Le Libertaire , forbundets avis. Men ekstravagansen til den fremtidige låtskriveren var ikke for alles smak, og han måtte snart forlate føderasjonen, om enn uten harme.

Brassens sa i et intervju: "En anarkist er en mann som nøye krysser ved sebraovergangen, fordi han hater å krangle med agentene". Han sa også: "Jeg er ikke veldig glad i loven. Som Léautaud ville si, jeg kunne klare meg uten lover [...] Jeg tror de fleste ikke kunne det."

Karriere

Vennene hans som hørte og likte sangene hans oppfordret ham til å prøve dem i en kabaret, kafé eller konsertsal. Han var sjenert og hadde problemer med å opptre foran folk. Først ønsket han å selge sangene sine til kjente sangere som Les Frères Jacques . Eieren av en kafé fortalte ham at sangene hans ikke var av typen han lette etter. Men på et tidspunkt møtte han sangeren Patachou i en veldig kjent kafé, Les Trois Baudets, og hun tok ham med inn i musikkscenen. Flere kjente sangere kom inn i musikkbransjen på denne måten, inkludert Jacques Brel og Léo Ferré . Senere gjorde han flere opptredener ved Olympia i Paris under Bruno Coquatrix 'ledelse og på teateret Bobino Music Hall .

Han turnerte sammen med Pierre Louki , som skrev en bok med erindringer med tittelen Avec Brassens (éditions Christian Pirot, 1999, ISBN  2-86808-129-0 ). Etter 1952 forlot Brassens sjelden Frankrike. Noen turer til Belgia og Sveits; en måned i Canada (1961, innspilling utgitt på CD i 2011) og en annen i Nord -Afrika var hans eneste turer utenfor Frankrike - bortsett fra konsertene hans i Wales i 1970 og 1973 ( Cardiff ). Hans konsert på Cardiff's Sherman Theatre i 1973 så Jake Thackray - en stor beundrer av arbeidet hans - åpne for ham.

Sanger

Brassens opptrådte sjelden i utlandet. Tekstene hans er vanskelige å oversette, selv om forsøk har blitt gjort. Han akkompagnerte seg selv på akustisk gitar. Mesteparten av tiden kom det eneste andre akkompagnementet fra vennen Pierre Nicolas med kontrabass , og noen ganger en andre gitar (Barthélémy Rosso, Joël Favreau ).

Sangene hans avviser ofte hykleri og selvrettferdighet i datidens konservative franske samfunn, spesielt blant de religiøse, de velstående og de som er i politiet. Kritikken er ofte indirekte, med fokus på andres gode gjerninger eller uskyld. Hans elegante bruk av florid språk og mørk humor, sammen med hoppende rytmer, gir ofte en ganske latterlig følelse til selv de grimmeste tekstene.

Brassens fotografert i 1964 av Erling Mandelmann .

Noen av hans mest kjente sanger inkluderer:

  • " Les copains d'abord ", om en båt med det navnet og vennskap , skrevet for en film Les copains (1964) regissert av Yves Robert ; (oversatt og dekket av Asleep at the Wheel som " Friendship First " og av et polsk coverband Zespół Reprezentacyjny som " Kumple to grunt " og inkludert på deres CD med tittelen 2007).
  • " Chanson pour l ' Auvergnat ", roser de som tar seg av de nedslitte mot småborgerligheten til de borgerlige og politiets hardhet.
  • " Brave Margot ", om en ung jente som gir en ung kattunge brystet, som tiltrekker seg en stor gruppe mannlige tilskuere.
  • " La Cane de Jeanne ", for Marcel og Jeanne Planche, som ble venn med og skjermet ham og andre.
  • " La mauvaise réputation "-"det dårlige rykte" -en semi-selvbiografisk melodi med sin fengende tekst: "Mais les braves gens n'aiment pas que l'on suive une autre route qu'eux" (Men de gode folkene gjør det ikke liker det ikke hvis du tar en annen vei enn de gjør.)
  • " Les amoureux des bancs publics " -om unge elskere som kysser hverandre offentlig og sjokkerer selvgode mennesker.
  • " Pauvre Martin ," lidelsen til en fattig bonde.
  • " Le gorille " - forteller på en humoristisk måte om en gorilla med en stor penis (og beundret for dette av damer) som slipper unna buret hans. Dyret feirer en kledd dommer for en kvinne og sodomiserer ham kraftig . Sangen kontrasterer treholdningen som dommeren hadde vist da han dømte en mann til døden av giljotinen med hans rop om nåde da han ble angrepet av gorillaen. Denne sangen, ansett som pornografisk, ble utestengt for en stund. Sangens refreng ( Gare au gori - i - i - i - ille , "pas på gorillaen") er allment kjent; den ble oversatt til engelsk av Jake Thackray som Brother Gorilla , av gresk singer-songwriter Christos Thivaios som Ο Γορίλλας ("The Gorilla"), av den spanske låtskriveren Joaquín Carbonell som "El Gorila" ("The Gorilla"), av den italienske låtskriveren Fabrizio De André som "Il Gorilla" ("The Gorilla" - FDA inkluderte denne oversettelsen til albumet hans "Volume III" fra 1968), av det polske coverbandet Zespół Reprezentacyjny som "Goryl" og av den israelske forfatteren Dan Almagor som "הגורילה".
  • " Fernande "-en 'viril antifon ' om kvinnene ensomme menn tenker på å inspirere til selvtilfredsstillelse (eller å nappe den i knoppen). Dens beryktede refreng ( Quand je pense à Fernande, je bande, je bande ... , 'When I think about Fernande, I get hard') blir fortsatt umiddelbart anerkjent i Frankrike, og har i hovedsak avsluttet bruken av flere kvinnelige fornavn.
  • " Supplique pour être enterré à la plage de Sète " (på fransk) , en lang sang (7:18) som på en fargerik, "levende" og poetisk måte beskriver hans ønske om å bli begravet på en bestemt sandstrand i hjembyen , "Plage de la Corniche".
  • " Mourir pour des idées ", som beskriver den tilbakevendende volden over ideer og en formaning om å få være i fred (oversatt til italiensk av italiensk singer-songwriter Fabrizio De André som "Morire per delle idee" og inkludert i FDAs album Canzoni fra 1974 og av Polsk coverband Zespół Reprezentacyjny som "Śmierć za idee" og inkludert på CD -en fra 2007 Kumple to grunt ).
Graven til Georges Brassens i Cimetière Le Py, i Sète .

Død

Brassens døde av kreft i 1981, i Saint-Gély-du-Fesc , etter å ha hatt helseproblemer i mange år, og hviler på Cimetière Le Py i Sète.

Legacy

De siste årene har det blitt skrevet mer enn 50 doktorgradsavhandlinger om Georges Brassens. Mange artister fra Japan, Israel, Russland, USA (hvor det er en fanklubb av Georges Brassens), Italia og Spania har laget coverversjoner av sangene hans. Sangene hans er oversatt til 20 språk, inkludert esperanto .

Mange sangere har dekket Georges Brassens tekster på andre språk, for eksempel Pierre de Gaillande , som oversetter Brassens sanger og fremfører dem på engelsk, Luis Cilia på portugisisk, Koshiji Fubuki på japansk, Fabrizio De André (på italiensk ), Alberto Patrucco ( på italiensk ), og Nanni Svampa (på italiensk og milanesisk ), Graeme Allwright og Jake Thackray (på engelsk), Sam Alpha (på kreolsk ), Yossi Banai (på hebraisk ), Arsen Dedić (på kroatisk ), Jiří Dědeček (på tsjekkisk) ), Mark Freidkin (på russisk), Loquillo , Joaquín Sabina , Paco Ibáñez , Javier Krahe , Joaquín Carbonell og Eduardo Peralta (på spansk), Jacques Ivart (på esperanto ), Franz Josef Degenhardt og Ralf Tauchmann (på tysk), Mani Matter i Bernese Dialect, Zespół Reprezentacyjny (de ga ut 2 CDer med Brassens sanger på polsk) og Piotr Machalica (på polsk ), Cornelis Vreeswijk (svensk) og Tuula Amberla (på finsk). Dieter Kaiser, en belgisk-tysk sanger som opptrer på offentlige konserter med den fransk-tyske profesjonelle gitaristen Stéphane Bazire under navnet Stéphane & Didier har oversatt til tysk språk og samlet i en brosjyre 19 Brassens-sanger. Han oversatte også blant annet diktet "Il n'y a pas d'amour heureux" av den franske samtidige poeten Louis Aragon. Den fransk-kameruniske sangeren Kristo Numpuby ga også ut et cover-album med den originale franske teksten, men tilpasset sangene til forskjellige afrikanske rytmer.

Det eksisterer en internasjonal sammenslutning av fans av Georges Brassens, og det er også en fanklubb i Berlin-Basdorf som arrangerer en Brassens-festival hvert år i september.

Brassens komponerte rundt 250 sanger, hvorav 200 ble spilt inn, de andre 50 var uferdige.

Renée Claude , en viktig Québécois- sanger, dedikerte et hyllestalbum til ham, J'ai rendez-vous avec vous (1993).

Sangene hans har stor innflytelse på mange franske sangere på tvers av flere generasjoner, inkludert Maxime Le Forestier , Renaud , Bénabar og andre.

I 2008 inkluderte den engelske folkesangeren Leon Rosselson en hyllestsang til Brassens, med tittelen " The Ghost of Georges Brassens ", på albumet A Proper State .

Sangen "À Brassens" ("To Brassens") fra Jean Ferrats album Ferrat var dedikert til Brassens.

I 2014 ga den australsk-franske duoen Mountain Men ut et live-hyllestalbum Mountain Men chante Georges Brassens .

"6587 Brassens" er en asteroide som ble oppdaget i 1984 og navngitt til ære for den franske dikteren og låtskriveren.

Kulturarv

Byste av Brassens i Parc Georges-Brassens i Paris

Mange skoler, teatre, parker, offentlige hager og offentlige steder er dedikert til Georges Brassens og hans arbeid, inkludert:

  • L'Espace Brassens i hjembyen Sète , et museum for hans liv.
  • En park bygget på stedet for det tidligere hestemarkedet Vaugirard og slakterier, fikk navnet Parc Georges-Brassens . Brassens levde en stor del av livet sitt omtrent hundre meter fra slakteriene, klokken 9, blindvei Florimont og deretter på 42, rue Santos-Dumont . Parken ble innviet i 1975.
  • En nærliggende stasjon på trikkelinje 3 i Paris er også navngitt til ære for Brassens.
  • The Place du Marché av Brive-la-Gaillarde ble omdøpt Place Georges-Brassens som en hyllest til hans velkjente sang Hécatombe , som navn dråper markedet.
  • I Paris Metro station Porte des Lilas ( Linje 11 ) er det en mur portrett av Brassens sammen med et sitat fra sin sang "Les Lilas", skrevet for 1957 filmen Porte des Lilas av René Clair . I denne filmen hadde Brassens en birolle, og spilte praktisk talt seg selv.

Diskografi

Alle studioalbumene til Georges Brassens er uten tittel. De omtales enten som selvbetitlet med et nummer, eller med tittelen på den første sangen på albumet, eller av den mest kjente sangen.

Brassens opptrådte live i 1964

Studioalbum

  • 1952: La Mauvaise Réputation
  • 1953: Le Vent (eller Les Amoureux des bancs publics )
  • 1954: Les Sabots d'Hélène (eller Chanson pour l'Auvergnat )
  • 1956: Je me suis fait tout petit
  • 1957: Onkel Archibald
  • 1958: Le Pornographe
  • 1960: Les Funérailles d'antan (eller Le Mécréant )
  • 1961: Le Temps ne fait rien à l'affaire
  • 1962: Les Trompettes de la renommée
  • 1964: Les Copains d'abord
  • 1966: Supplique pour être enterré à la plage de Sète
  • 1969: Misogynie à part (eller La Religieuse )
  • 1972: Fernande
  • 1976: Trompe la mort (eller Nouvelles chansons )
  • 1979: Brassens-Moustache jouent Brassens en jazz (med Mustache og les Petits français, jazzversjoner av tidligere utgitte sanger; utgitt på nytt i 1989 som Giants of Jazz Play Brassens )
  • 1982: Georges Brassens chante les chansons de sa jeunesse (coveralbum med gamle sanger)

Live -album

  • 1973: Georges Brassens i Storbritannia
  • 1996: Georges Brassens au TNP (spilt inn i 1966)
  • 2001: Georges Brassens à la Villa d'Este (spilt inn i 1953)
  • 2001: Bobino 64
  • 2006: Concerts de 1959 à 1976 (eske med konserter fra 1960, 1969, 1970, 1973 og 1976)

Referanser

Eksterne linker