Gerald Finzi - Gerald Finzi

Portrett av Gerald Finzi, av Angus McBean .

Gerald Raphael Finzi (14. juli 1901 - 27. september 1956) var en britisk komponist. Finzi er best kjent som korkomponist, men skrev også i andre sjangre. Storkomposisjoner av Finzi inkluderer kantaten Dies natalis for solostemme og strykeorkester, og konsertene hans for cello og klarinett.

Liv

Gerald Finzi ble født i London, sønn av John Abraham (Jack) Finzi og Eliza Emma (Lizzie) Leverson. Finzi ble en av de mest karakteristiske "engelske" komponistene i sin generasjon. Til tross for at han er en agnostiker av jødisk avstamning, inneholder flere av korverkene hans kristne tekster.

Finsis far, en vellykket skipsmegler , døde i fjorten dager etter sønnens åtteårsdag. Finzi ble utdannet privat. Under første verdenskrig bosatte familien seg i Harrogate , og Finzi begynte å studere musikk ved Christ Church, High Harrogate , under Ernest Farrar fra 1915. Farrar, en tidligere elev av Stanford , var da 30 år og han beskrev Finzi som "veldig sjenert, men full av poesi ". Finzi fant ham som en sympatisk lærer, og Farrars død ved Vestfronten påvirket ham dypt. I løpet av disse formative årene led han også tapet av alle tre brødrene sine. Disse motgangene bidro til Finzis dystre syn på livet, men han fant trøst i poesien til Thomas Traherne og hans favoritt, Thomas Hardy , hvis dikt, så vel som de av Christina Rossetti , begynte han å sette på musikk. I poesien til Hardy, Traherne og senere William Wordsworth ble Finzi tiltrukket av det tilbakevendende motivet fra barndommens uskyld ødelagt av voksen erfaring. Helt fra begynnelsen var det meste av musikken hans elegant i tonen.

Finzi var en gang vegetarianer, men ga den opp og favoriserte egg, fisk og noen ganger bacon eller kylling.

1918–33: Studier og tidlige komposisjoner

Etter Farrars død studerte Finzi privat ved York Minster hos organisten og kormesteren Edward Bairstow , en streng lærer sammenlignet med Farrar. I 1922, etter fem års studier med Bairstow, flyttet Finzi til Painswick i Gloucestershire , hvor han begynte å komponere for alvor. Hans første Hardy-settinger og orkesterstykket A Severn Rhapsody ble snart fremført i London til gunstige anmeldelser.

I 1925, på forslag av Adrian Boult , tok Finzi kurs i kontrapunkt med RO Morris og flyttet deretter til London, hvor han ble vennlig med Howard Ferguson og Edmund Rubbra . Han ble også introdusert for Gustav Holst , Arthur Bliss og Ralph Vaughan Williams , og Vaughan Williams fikk en lærerstilling (1930–1933) for ham ved Royal Academy of Music .

1933–39: Musikalsk utvikling

Finzi følte seg aldri hjemme i byen, og etter å ha giftet seg med kunstneren Joyce Black bosatte han seg med henne i Aldbourne , Wiltshire , hvor han viet seg til å komponere og epledyrke, og reddet en rekke sjeldne engelske eplesorter fra utryddelse. Han samlet seg også et stort bibliotek med rundt 3000 bind med engelsk poesi, filosofi og litteratur, nå oppbevart ved University of Reading og en samling (rundt 700 bind inkludert bøker, manuskripter og trykte partiturer) av engelsk musikk fra 1700-tallet, som nå ble holdt kl. University of St. Andrews.

I løpet av 1930-tallet komponerte Finzi bare noen få verk, men det var i disse, særlig kantaten Dies natalis (1939) til tekster av Thomas Traherne , at hans fullmodne stil utviklet seg. Han jobbet også på vegne av dikteren-komponisten Ivor Gurney , som hadde vært forpliktet til et mentalsykehus. Finzi og hans kone katalogiserte og redigerte Gurneys verk for publisering. De studerte og publiserte også engelsk folkemusikk og musikk av eldre engelske komponister som William Boyce , Capel Bond , John Garth , Richard Mudge , John Stanley og Charles Wesley .

I 1939 flyttet Finzis å Ashmansworth i Hampshire , der han grunnla Newbury strykere , en amatør kammerorkester som han gjennomførte til sin død, gjenopplive attende århundre streng musikk så vel som å gi premierer på verker av hans samtidige og tilbyr sjansene talentfulle unge musikere som Julian Bream og Kenneth Leighton sjansen til å opptre.

1939–56: Ryktevekst

Utbruddet av 2. verdenskrig forsinket den første forestillingen av Dies natalis på Three Choirs Festival , en begivenhet som kunne ha etablert Finzi som en stor komponist. Han ble ledet til å arbeide ved departementet for krigstransport og innlosjerte i mellomtiden tyske og tsjekkiske flyktninger i sitt hjem. Etter krigen ble han noe mer produktiv enn før, og skrev flere korverk samt Klarinettkonserten (1949), kanskje hans mest populære verk.

Nå ble Finzis arbeider ofte fremført på Three Choirs Festival og andre steder. Men denne lykken skulle ikke vare: I 1951 fikk han vite at han led av den da uhelbredelige Hodgkins sykdom og hadde høyst ti år å leve. Hans følelser etter denne åpenbaringen gjenspeiles trolig i den smertefulle første satsen til hans cellokonsert (1955), Finzis siste store verk, selv om den andre satsen, opprinnelig ment som et musikalsk portrett av kona, er mer rolig.

I 1956, etter en ekskursjon i nærheten av Gloucester med Vaughan Williams , utviklet Finzi helvetesild , sannsynligvis som et resultat av immunsuppresjon forårsaket av Hodgkins sykdom. Biografier referere til ham senere utvikle vannkopper , som utviklet seg til en "alvorlig hjernebetennelse ". Hva dette sannsynligvis betyr på moderne medisinsk språk, er at helvetesild utviklet seg til spredte helvetesild , som lignet vannkopper, og ble komplisert av encefalitt . Han døde like etterpå, 55 år gammel, i Radcliffe Infirmary , Oxford, den første forestillingen av hans cellokonsert på radioen ble gitt kvelden før. Asken hans ble spredt på May Hill nær Gloucester i 1973.

Virker

Se også: Liste over komposisjoner av Gerald Finzi

Finzis produksjon inkluderer ni sangsykluser, seks av dem på diktene til Thomas Hardy. Den første av disse, By Footpath and Stile (1922), er for tale- og strykekvartett; de andre, inkludert A Young Man's Exhortation and Earth and Air and Rain , for stemme og piano. Blant hans andre sanger er innstillingene til Shakespeare- dikt i syklusen Let Us Garlands Bring (1942) de mest kjente. Han skrev også tilfeldig musikk til Shakespeares Love's Labour's Lost (1946). For stemme og orkester komponerte han ovennevnte Dies natalis , og pasifisten Farvel til våpen (1944).

Finzis kormusikk inkluderer de populære hymnene Lo, det fulle, siste offeret og Gud er gått opp, så vel som akkompagnerte sanger, men han skrev også større korverk som For St. Cecilia (tekst av Edmund Blunden ), Intimations of Immortality ( William Wordsworth ) og julescenen In terra pax ( Robert Bridges and the Gospel of Luke ), alt fra de siste ti årene av hans liv.

Antallet av Finzis instrumentale verk er lite, selv om han gjorde store smerter over dem i den tidlige delen av karrieren. Han begynte det som antas å ha vært ment som en pianokonsert. Dette ble aldri ferdig eller gitt en tittel, men etter hans død ga forlaget to av de enkelte satsene navn og publiserte dem som separate verk Eclogue og Grand Fantasia og Toccata . Sistnevnte demonstrerer Finzis beundring for Johann Sebastian Bach så vel som den sveitsiske amerikanske komponisten Ernest Bloch . Han fullførte også en fiolinkonsert som ble fremført i London under stafettpinnen til Vaughan Williams, men var ikke fornøyd med den og trakk de to ytre bevegelsene; den overlevende mellombevegelsen kalles Introit . Denne konserten fikk dermed bare sin andre forestilling i 1999, og den første innspillingen er nå på Chandos. Finzis klarinettkonsert og hans cellokonsert er muligens hans mest berømte og ofte fremførte instrumentale verk.

Av Finzis få kammerverk er det bare Five Bagatelles for klarinett og piano, utgitt i 1945, som har overlevd i det vanlige repertoaret. The Prelude and Fugue for string trio (1938) er hans eneste stykke for strykekammerensemble. Den ble skrevet som en hyllest til RO Morris, og deler den stramme og melankolske stemningen til lærerens musikk.

Finzi hadde et langt vennskap med komponisten Howard Ferguson , som i tillegg til å gi råd om verkene hans i løpet av livet, hjalp til med redigering av flere av Finzis postume verk.

Arv

Finzis eldste sønn, Christopher , ble dirigent og eksponent for farens musikk. Finzis yngre sønn Nigel var fiolinist, og jobbet tett med moren sin for å markedsføre farens musikk. Takket være begge sønnene og støtten fra andre entusiaster, så vel som arbeidet til Finzi Trust og Finzi Friends, hadde Finzis musikk en gjenoppblomstring på slutten av 1900-tallet.

Referanser

Eksterne linker