Gertrude Stein - Gertrude Stein

Gertrude Stein
Stein i 1935 (fotografi av Carl Van Vechten )
Født	( 1874-02-03 )3. februar 1874 Allegheny, Pennsylvania , USA
Døde	27. juli 1946 (1946-07-27)(72 år) Neuilly-sur-Seine , Frankrike
Okkupasjon	Forfatter dikter Forfatter dramatiker kunstsamler
utdanning	Harvard University ( BA ) Johns Hopkins University
Litterær bevegelse	Modernistisk litteratur
Samboer	Alice Toklas
Signatur

Gertrude Stein (3. februar 1874 - 27. juli 1946) var en amerikansk romanforfatter, poet, dramatiker og kunstsamler. Stein ble født i Pittsburgh, Pennsylvania , i Allegheny West -området og vokste opp i Oakland, California , og flyttet til Paris i 1903 og gjorde Frankrike til sitt hjem resten av livet. Hun var vertskap for en salong i Paris , hvor ledende skikkelser innen modernisme innen litteratur og kunst, som Pablo Picasso , Ernest Hemingway , F. Scott Fitzgerald , Sinclair Lewis , Ezra Pound , Sherwood Anderson og Henri Matisse , skulle møtes.

I 1933 publiserte Stein et kvasi-minne om hennes Paris-år, The Autobiography of Alice B. Toklas , skrevet med stemmen til Alice B. Toklas , hennes livspartner . Boken ble en litterær bestselger og hvelvet Stein fra den relative uklarheten til kultlitteraturscenen til rampelyset for vanlig oppmerksomhet. To sitater fra verkene hennes har blitt allment kjent: " Rose is a rose is a rose is a rose ", og "there is no there there", med sistnevnte ofte tatt for å være en referanse til barndomshjemmet i Oakland.

Bøkene hennes inkluderer QED (1903), om en lesbisk romantisk affære som involverer flere av Steins venner; Fernhurst , en fiktiv historie om en kjærlighetstriangel ; Three Lives (1905–06); The Making of Americans (1902–1911); og anbudsknapper (1914).

Hennes aktiviteter under andre verdenskrig har vært gjenstand for analyse og kommentarer. Som jøde som bodde i det nazistisk okkuperte Frankrike , hadde Stein kanskje bare vært i stand til å opprettholde livsstilen hennes som kunstsamler, og faktisk sikre hennes fysiske sikkerhet, gjennom beskyttelse av den mektige Vichy-regjeringsoffiser og nazistiske samarbeidspartner Bernard Faÿ . Etter at krigen var slutt, uttrykte Stein beundring for en annen nazistisk samarbeidspartner, Vichy -leder marskalk Pétain .

Tidlig liv

Stein, den yngste av en familie på fem barn, ble født 3. februar 1874 i Allegheny, Pennsylvania (som fusjonerte med Pittsburgh i 1907), til jødiske foreldre i øvre middelklasse , Daniel Stein og Amelia ( née Keyser) Stein . Faren hennes var en velstående forretningsmann med eiendommer. Tysk og engelsk ble snakket i hjemmet deres. Gertrudes søsken var: Michael (1865), Simon (1868), Bertha (1870) og Leo (1872).

Da Stein var tre år, flyttet hun og familien til Wien , og deretter til Paris. Steins, ledsaget av guvernanter og veiledere, forsøkte å gjennomsyre barna sine den kulturelle følelsen av europeisk historie og liv. Etter et års opphold i utlandet, returnerte de til Amerika i 1878 og bosatte seg i Oakland, California , hvor faren ble direktør for San Franciscos sporvognslinjer, Market Street Railway . Stein gikk på First Hebrew Congregation på Oaklands sabbatsskole. Under oppholdet i Oakland bodde de i fire år på en 10 mål stor tomt, og Stein bygde mange minner fra California der. Hun dro ofte på utflukter med broren Leo, som hun utviklet et nært forhold til. Stein fant formell skolegang i Oakland ustimulerende, men hun leste ofte: Shakespeare , Wordsworth , Scott , Burns , Smollett , Fielding og mer.

Da Stein var 14 år gammel, døde moren. Tre år senere døde faren hennes også. Steins eldste bror, Michael Stein, 26 år, overtok deretter familiebedriftene, flyttet sine fire søsken til San Francisco, hvor han nå var direktør for Market Street Cable Railway Company , og i 1892 ordnet det med Gertrude og en annen søster, Bertha, for å bo hos morens familie i Baltimore . Her bodde hun sammen med onkelen David Bachrach , som i 1877 hadde giftet seg med Gertrudes mors tante, Fanny Keyser.

I Baltimore møtte Stein Claribel og Etta Cone , som holdt salonger på lørdag kveld som hun senere skulle etterligne i Paris. The Cones delte en forståelse for kunst og samtale om det og modellerte en innenlands arbeidsdeling som Stein ville gjenskape i forholdet hennes til Alice B. Toklas .

utdanning

Radcliffe

Stein gikk på Radcliffe College , den gang et anneks ved Harvard University , fra 1893 til 1897 og var student av psykolog William James . Med oppsyn av James utførte Stein og en annen student, Leon Mendez Solomons, eksperimenter med normal motorisk automatisme , et fenomen som antas å forekomme hos mennesker når oppmerksomheten deres er delt mellom to samtidige intelligente aktiviteter som skriving og tale.

Disse eksperimentene ga eksempler på skriving som så ut til å representere " bevissthetsstrømmen ", en psykologisk teori som ofte tilskrives James og stilen til modernistiske forfattere Virginia Woolf og James Joyce . I 1934 tolket atferdspsykolog BF Skinner Steins vanskelige dikt Tender Buttons som et eksempel på normal motorisk automatisme . I et brev Stein skrev i løpet av 1930 -årene, forklarte hun at hun aldri godtok teorien om automatisk skriving : "[T] her kan være automatiske bevegelser, men ikke automatisk skriving. Å skrive for den normale personen er en for komplisert aktivitet for å bli hengitt til automatisk." Hun publiserte en artikkel i et psykologisk tidsskrift om "spontan automatisk skriving" mens hun var på Radcliffe, men "det bevisstløse og intuisjonen (selv da James selv skrev om dem) bekymret henne aldri".

På Radcliffe begynte hun et livslangt vennskap med Mabel Foote Weeks, hvis korrespondanse sporer mye av utviklingen av Steins liv. I 1897 tilbrakte Stein sommeren i Woods Hole, Massachusetts , og studerte embryologi ved Marine Biological Laboratory . Hun mottok sin AB (Bachelor of Arts) magna cum laude fra Radcliffe i 1898.

Johns Hopkins School of Medicine

William James, som hadde blitt en engasjert mentor for Stein på Radcliffe, som anerkjente hennes intellektuelle potensial og erklærte henne for sin "mest strålende kvinnestudent", oppmuntret Stein til å melde seg på medisinsk skole. Selv om Stein ikke bekjente interesse for verken teorien eller medisinsk praksis, meldte hun seg på Johns Hopkins School of Medicine i 1897. I fjerde året mislyktes Stein med et viktig kurs, mistet interessen og dro. Til syvende og sist hadde medisinsk skole kjedet henne, og hun hadde tilbrakt mange av kveldene sine ikke med å studere seg, men tatt lange turer og deltatt i operaen.

Steins periode på Johns Hopkins var preget av utfordringer og stress. Menn dominerte det medisinske feltet, og inkludering av kvinner i yrket ble ikke ubetinget eller enstemmig ønsket velkommen. Skriving av denne perioden i livet hennes (i Things As They Are , 1903) Stein åpenbarte seg ofte som en deprimert ung kvinne som arbeider med en paternalistisk kultur, og sliter med å finne sin egen identitet, som hun innså at det ikke var i samsvar med den konvensjonelle kvinnelige rollen. Hennes ukorsetterte fysiske utseende og eksentriske klesform vekket kommentar, og hun ble beskrevet som "Stor og diskett og sandalert og brydde seg ikke." I følge Linda Wagner-Martin forårsaket Steins "kontroversielle holdning til kvinnemedisin problemer med det mannlige fakultetet" og bidro til hennes beslutning om å slutte uten å fullføre graden.

Da han ble bedt om å holde et foredrag for en gruppe kvinner i Baltimore i 1899, holdt Stein en kontroversiell tale med tittelen "The Value of College Education for Women", utvilsomt designet for å provosere publikum i stor grad fra middelklassen. I foredraget holdt Stein fast:

"gjennomsnittlig middelklassekvinne [støttet av] en mannlig slektning, en ektemann eller far eller bror, ... [er] ikke verdt å holde økonomisk vurdert. [Denne økonomiske avhengigheten fikk henne til å bli] oversexed ... tilpasse seg til unormalt sexlyst hos hannen ... og bli en skapning som først burde vært et menneske og deretter en kvinne til en som er en kvinne først og alltid. "

- 

Mens en student ved Johns Hopkins og angivelig fortsatt var naiv om seksuelle forhold, opplevde Stein en oppvåkning av hennes latente seksualitet. En gang i 1899 eller 1900 ble hun forelsket i Mary Bookstaver som var involvert i et forhold til en medisinstudent, Mabel Haynes. Å være vitne til forholdet mellom de to kvinnene tjente for Stein som hennes "erotiske oppvåkning". Den ulykkelige kjærlighetstrekanten demoraliserte Stein, og bidro uten tvil til hennes beslutning om å slutte med medisinstudiet. I 1902 dro Steins bror Leo Stein til London , og Stein fulgte etter. Året etter flyttet de to til Paris, hvor Leo håpet å satse på en kunstkarriere.

Kunstsamling

Fra 1903 til 1914, da de oppløste sin felles husstand, delte Gertrude og hennes bror Leo boligkvarter nær Luxembourg-hagen på venstre bredd i Paris i en to-etasjers leilighet (med tilstøtende studio) som ligger på den indre gårdsplassen i rue 27 de Fleurus , 6. arrondissement . Her samlet de kunstverkene som dannet en samling som ble kjent for sin prescience og historiske betydning.

Gallerirommet ble innredet med imponerende renessansemøbler fra Firenze , Italia . Maleriene foret veggene i nivåer som strekker seg mange meter til taket. Kunstverket ble opprinnelig opplyst av gasslys, og ble senere tent med elektrisk lys kort før første verdenskrig .

Leo Stein dyrket viktige kunstverdenstilknytninger, slik at Stein -eierne kunne vokse over tid. Kunsthistorikeren og samleren Bernard Berenson var vertskap for Gertrude og Leo i hans engelske landsted i 1902, noe som muliggjorde introduksjonen til Paul Cézanne og forhandleren Ambroise Vollard . Vollard var sterkt involvert i Cézanne kunstmarked, og han var den første viktige kontakten i kunstverdenen i Paris for både Leo og Gertrude.

Den felles samlingen av Gertrude og Leo Stein begynte i slutten av 1904 da Michael Stein kunngjorde at deres tillitskonto hadde samlet en balanse på 8000 franc. De brukte dette på Vollard 's Gallery, og kjøpte Gauguin 's Sunflowers og Three Tahitians , Cézanne's Bathers og to Renoirs .

Kunstsamlingen økte og veggene på Rue de Fleurus ble omorganisert kontinuerlig for å gjøre plass for nye oppkjøp. I "første halvdel av 1905" kjøpte Steins Cézanne 's Portrait of Mme Cézanne og Delacroix 's Perseus og Andromeda . Kort tid etter åpningen av Salon d'Automne i 1905 (18. oktober 1905) anskaffet Steins Matisse's Woman with a Hat og Picassos Young Girl with a Flower Basket . I 1906 fullførte Picasso Portrett av Gertrude Stein , som forble i samlingen hennes til hennes død.

Henry McBride (kunstkritiker for New York Sun ) gjorde mye for Steins rykte i USA, og offentliggjorde hennes kunstoppkjøp og hennes betydning som kulturperson. Av kunstsamlingen på Rue de Fleurus 27 kommenterte McBride: "[jeg] står i forhold til størrelsen og kvaliteten ... [den] er omtrent den mest kraftfulle av noen jeg noen gang har hørt om i historien." McBride observerte også at Gertrude "samlet genier fremfor mesterverk. Hun kjente dem langt igjen."

I begynnelsen av 1906 hadde Leo og Gertrude Steins atelier mange malerier av Henri Manguin , Pierre Bonnard , Pablo Picasso , Paul Cézanne , Pierre-Auguste Renoir , Honoré Daumier , Henri Matisse og Henri de Toulouse-Lautrec . Samlingen deres var representativ for to berømte kunstutstillinger som fant sted under deres bolig sammen i Paris, og som de bidro til, enten ved å låne ut kunsten sin eller ved å nedlatende til de fremtredende kunstnerne. Steins eldre bror, Michael, og svigerinnen Sarah (Sally) skaffet seg et stort antall Henri Matisse-malerier; Gertrudes venner fra Baltimore, Claribel og Etta Cone , samlet på samme måte og donerte til slutt kunstsamlingen sin, praktisk talt intakt, til Baltimore Museum of Art .

Mens mange kunstnere besøkte Stein -salongen, var mange av disse kunstnerne ikke representert blant maleriene på veggene på Rue de Fleurus 27. Der Renoir, Cézanne, Matisse og Picassos verk dominerte Leo og Gertrudes samling, understreket samlingen av Michael og Sarah Stein Matisse. I april 1914 flyttet Leo til Settignano, Italia, nær Firenze , og kunstsamlingen ble delt. Inndelingen av Steins kunstsamling ble beskrevet i et brev av Leo:

Cézanne -eplene har en unik betydning for meg som ingenting kan erstatte. Picasso -landskapet er ikke viktig i noen slik forstand. Vi er, som det ser ut for meg generelt sett, begge så godt stilt nå at vi ikke trenger å finpusse. Cézannes måtte deles. Jeg er villig til å overlate deg Picasso -verket, slik du forlot meg Renoir, og du kan ha alt bortsett fra det. Jeg vil beholde de få tegningene jeg har. Dette etterlater ingen streng for meg, det er økonomisk likeverdig uansett for estimater er bare grove og klare metoder, og jeg er redd du må se på tapet av eplene som en handling av Gud. Jeg har fremfor alt vært engstelig for at alle skulle ha grunnen til alt han ønsket, og akkurat som jeg var glad for at Renoir var tilstrekkelig likegyldig til deg slik at du var klar til å gi dem opp, så er jeg glad for at Pablo er tilstrekkelig likegyldig for meg at jeg er villig til å la deg få alt du vil ha av det.

Leo dro med seksten Renoirs, og avga Picassos og det meste av Matisse til søsteren sin, tok bare en portrettskisse Picasso hadde gjort av ham. Han forble likevel dedikert til Cézanne, og etterlot alle kunstnerens arbeider hos søsteren, og tok bare med seg et Cézanne -maleri av "5 epler". Skillet mellom bror og søster var fryktelig. Stein så ikke Leo Stein igjen før etter første verdenskrig , og deretter gjennom en kort hilsen på gaten i Paris. Etter dette tilfeldige møtet så de aldri eller snakket med hverandre igjen. Steins beholdning ble etter hvert spredt med forskjellige metoder og av forskjellige årsaker.

Etter at Steins og Leos husholdninger ble skilt i 1914, fortsatte hun å samle eksempler på Picassos kunst, som hadde vendt seg til kubisme , en stil Leo ikke satte pris på. Ved hennes død la Gertrudes gjenværende samling vekt på kunstverkene til Picasso og Juan Gris , de fleste andre bildene hennes ble solgt.

Gertrude Steins personlighet har dominert opprinnelsen til Stein -arven. Det var imidlertid broren Leo som var den flinke kunstvurderingen. Alfred Barr Jr., grunnleggeren av New Yorks Museum of Modern Art , sa at mellom årene 1905 og 1907 var "[Leo] muligens den mest kresne kjenneren og samleren av maleriet fra 1900-tallet i verden." Etter at kunstverkene ble delt mellom de to Stein -søsknene, var det Gertrude som gikk videre til å forkjempe verkene til det som viste seg å være mindre talenter på 1930 -tallet. Hun konsentrerte seg om arbeidet til Juan Gris , André Masson og Sir Francis Rose . I 1932 sa Stein: "Å male nå etter at den store perioden har blitt en mindre kunst."

I 1945, i et forord for den første utstillingen til den spanske maleren Francisco Riba Rovira (som malte et portrett av henne), skrev Stein:

Jeg forklarte at for meg er alt moderne maleri basert på det Cézanne nesten laget, i stedet for å basere seg på det han nesten klarte å lage. Da han ikke klarte å lage noe, kapret han det og forlot det. Han insisterte på å vise sin inhabilitet: han spredte sin mangel på suksess: å vise hva han ikke kunne gjøre, ble en besettelse for ham. Folk som ble påvirket av ham var også besatt av tingene de ikke kunne nå, og de begynte kamuflasjesystemet. Det var naturlig å gjøre det, selv uunngåelig: det ble snart en kunst, i fred og krig, og Matisse skjulte og insisterte på samme tid som Cézanne ikke kunne innse, og Picasso skjulte, lekte og plaget alle disse tingene. Den eneste som ønsket å insistere på dette problemet var Juan Gris. Han fortsatte med å utdype tingene Cézanne ønsket å gjøre, men det var en for vanskelig oppgave for ham: det drepte ham. Og nå er vi her, jeg finner en ung maler som ikke følger tendensen til å leke med det Cézanne ikke kunne gjøre, men som angriper noen rettigheter av tingene han prøvde å lage, for å skape objekter som må eksistere, for, og i seg selv, og ikke i forhold.

27 rue de Fleurus: Stein -salongen

Samlingene i Stein -hjemmet "samlet sammensmeltninger av talent og tenkning som ville bidra til å definere modernisme i litteratur og kunst". Dedikerte deltakere inkluderte Pablo Picasso , Ernest Hemingway , F. Scott Fitzgerald , Sinclair Lewis , Ezra Pound , Gavin Williamson , Thornton Wilder , Sherwood Anderson , Francis Cyril Rose , Bob Brown , René Crevel , Elisabeth de Gramont , Francis Picabia , Claribel Cone , Mildred Aldrich , Jane Peterson , Carl Van Vechten og Henri Matisse . Lørdagskvelder hadde blitt fastsatt som den faste dagen og tidspunktet for den formelle menigheten, slik at Stein kunne jobbe med å skrive uavbrutt av improviserte besøkende.

Det var Steins partner Alice som ble de facto vertinne for konene og venninnene til de tilstedeværende artistene, som møttes i et eget rom. Fra "Alice Entertained the Wives" (New York Times, 1977): "'Jeg er en person som ble handlet på, ikke en person som handler,' fortalte Alice til en av Gertrudes biografer (...) Da gjestene dukket opp, ble Alice oppringt på for å underholde konene sine. Damene var selvfølgelig "førsteklasses borgere" "

Gertrude tilskrev begynnelsen til salongene på lørdagskvelden til Matisse, da folk begynte å besøke for å se maleriene hans og Cézanne: "Matisse tok med folk, alle tok med noen, og de kom når som helst, og det begynte å være en plage, og det var på denne måten at lørdagskveldene begynte. "

Blant bekjentskapene til Picasso som besøkte lørdagskveldene var: Fernande Olivier (Picassos elskerinne), Georges Braque (kunstner), André Derain (kunstner), Max Jacob (poet), Guillaume Apollinaire (poet), Marie Laurencin (kunstner og Apollinaires elskerinne) , Henri Rousseau (maler) og Joseph Stella .

Hemingway besøkte Steins salong, men de to hadde et ujevnt forhold. De begynte som nære venner, med Hemingway som beundret Stein som mentor, men de vokste senere fra hverandre, spesielt etter at Stein kalte Hemingway "gul" i The Autobiography of Alice B. Toklas. Ved fødselen av sønnen ba Hemingway Stein om å være gudmor til barnet hans. Mens Stein har blitt kreditert for å ha oppfunnet begrepet " Lost Generation " for de som hadde definert tidspunkt i tid og voksen alder hadde vært første verdenskrig og dens etterspill, er det minst tre versjoner av historien som førte til uttrykket, to av Hemingway og en av Stein.

Sommeren 1931 rådet Stein den unge komponisten og forfatteren Paul Bowles til å dra til Tanger , hvor hun og Alice hadde ferie.

Litterær stil

Steins forfatterskap kan deles inn i tre kategorier: "hermetiske" verk best illustrert av The Making of Americans : The Hersland Family ; populær forfatterskap som The Autobiography of Alice B. Toklas ; og taleskriving og mer tilgjengelig selvbiografisk skriving av senere år, som Brewsie og Willie er et godt eksempel på. Hennes arbeider inkluderer romaner, skuespill, historier, libretti og dikt skrevet i en svært særegen, leken, repeterende og humoristisk stil. Typiske sitater er: " Rose er en rose er en rose er en rose "; "Av vennlighet kommer rødhet og ut av frekkhet kommer det samme spørsmålet, ut av et øye kommer forskning, ut av utvalg kommer smertefulle storfe"; om barndomshjemmet i Oakland , "There is no there there"; og "Fargeskiftet er sannsynlig, og en forskjell utarbeides en veldig liten forskjell. Sukker er ikke en grønnsak."

Disse bevissthetseksperimentene , rytmiske essays eller "portretter", var designet for å fremkalle "det rene vesenets spennende" og kan sees på som litteraturens svar på visuelle kunststiler og former som kubisme , plastisitet og collage . Mange av de eksperimentelle verkene som Tender Buttons har siden blitt tolket av kritikere som en feministisk omarbeid av patriarkalske språk. Disse verkene ble godt mottatt av avantgarde-kritikere, men oppnådde ikke opprinnelig suksess i utgangspunktet. Til tross for Steins arbeid med " automatisk skriving " med William James , så hun ikke på arbeidet hennes som automatisk, men som et "bevissthetsoverskudd".

Selv om Stein samlet kubistiske malerier, spesielt de av Picasso, er den største visuelle kunstinnflytelsen på hennes litterære verk det av Cézanne . Spesielt påvirket han hennes likestillingside, skilt fra universalitet: "hele feltet på lerretet er viktig" (s. 8). Snarere enn et forhold mellom figur og grunn, "brukte Stein i arbeidet med ord hele teksten som et felt der hvert element betydde like mye som alle andre." Det er et subjektivt forhold som inkluderer flere synspunkter. Stein forklarte: "[Den viktige tingen ... er at du må ha dyp inderst som den dypeste tingen i deg en følelse av likhet."

Hennes bruk av repetisjon tilskrives søket hennes etter beskrivelser av "bunnkarakteren" til karakterene hennes, for eksempel i The Making of Americans der fortelleren beskrives gjennom gjentagelse av fortellende uttrykk som "As I was saying" og "There blir nå en historie om henne. " Stein brukte mange angelsaksiske ord og unngikk ord med "for mye assosiasjon". Sosial dømmekraft er fraværende i forfatterskapet hennes, så leseren får makt til å bestemme hvordan han skal tenke og føle om skrivingen. Angst, frykt og sinne er også fraværende, og arbeidet hennes er harmonisk og integrerende.

Stein brukte hovedsakelig den nåværende progressive tiden, og skapte en kontinuerlig tilstedeværelse i arbeidet sitt, som Grahn argumenterer for er en konsekvens av de tidligere prinsippene, spesielt felleskap og sentrering. Grahn beskriver "lek" som tildeling av autonomi og handlefrihet til leserne eller publikum: "i stedet for den emosjonelle manipulasjonen som er karakteristisk for lineær skriving, bruker Stein lek ." I tillegg er Steins arbeid morsomt og flerlags, og tillater en rekke tolkninger og engasjementer. Til slutt argumenterer Grahn for at man må " sette stand ... engasjere seg i arbeidet, for å blande seg med det i et aktivt engasjement, i stedet for å" finne ut det. " Finn det inn. " I 1932, ved å bruke en tilgjengelig stil for å appellere til et bredere publikum, skrev hun The Autobiography of Alice B. Toklas ; boken ville bli hennes første bestselger. Til tross for tittelen, var det faktisk Steins selvbiografi. Stilen var ganske lik den i The Alice B. Toklas Cookbook , som ble skrevet av Toklas.

Flere av Steins skrifter har blitt satt til musikk av komponister, inkludert Virgil Thomsons operaer Four Saints in Three Acts og The Mother of Us All , og James Tenneys setting av Rose er en rose er en rose er en rose som en kanon dedikert til Philip Corner , som begynner med "a" på en positiv måte og fortsetter slik at hver repetisjon blander ordene, f.eks. "a/rose er en rose/er en rose er/en rose er en/rose."

Litterær karriere

Mens hun bodde i Paris, begynte Stein å sende inn forfattere for publisering. Hennes tidligste skrifter var hovedsakelig gjenfortellinger av collegeopplevelsene hennes. Hennes første kritikerroste publikasjon var Three Lives . I 1911 introduserte Mildred Aldrich Stein for Mabel Dodge Luhan, og de begynte et kortvarig, men fruktbart vennskap der den velstående Mabel Dodge promoterte Gertrudes legende i USA.

Mabel var begeistret for Steins vidstrakte publikasjon The Makings of Americans, og i en tid da Stein hadde store problemer med å selge forfatterskapet sitt, publiserte han 300 eksemplarer av Portrait of Mabel Dodge på Villa Curonia privat . Dodge var også involvert i publisiteten og planleggingen av 69th Regiment Armory Show i 1913, "den første avantgarde-kunstutstillingen i Amerika".

I tillegg skrev hun den første kritiske analysen av Steins forfatterskap som dukket opp i Amerika, i "Speculations, or Post-Impressionists in Prose", utgitt i en spesiell publikasjon av Arts and Decoration i mars 1913 . Forutse Steins senere kritiske mottakelse, skrev Dodge i "Spekulasjoner":

I Gertrude Steins forfatterskap lever hvert ord, og bortsett fra konseptet er det så utsøkt rytmisk og trangt at hvis vi leser det høyt og mottar det som ren lyd, er det som en slags sanselig musikk. Akkurat som man kan stoppe, for en gangs skyld, på en måte, foran et lerret av Picasso, og la sin fornuft sove et øyeblikk, kan utbryte: "Det er et fint mønster!" Så når man lytter til Gertrude Steins ord og glemmer å prøve å forstå hva de betyr, overgir man sin gradvise sjarm.

Stein og Carl Van Vechten , den kjente kritikeren og fotografen, ble kjent i Paris i 1913. De to ble venner for livet, og utviklet kjæledyrnavn for hverandre: Van Vechten var "Papa Woojums", og Stein, "Baby Woojums". Van Vechten tjente som en entusiastisk forkjemper for Steins litterære arbeid i USA, og ble faktisk hennes amerikanske agent.

Amerika (1934–1935)

I oktober 1934 ankom Stein til Amerika etter 30 års fravær. Da hun gikk av havbåten i New York, møtte hun en mengde journalister. Forsideartikler om Stein dukket opp i nesten hver avis i New York City. Da hun syklet gjennom Manhattan til hotellet, klarte hun å få en følelse av publisiteten som ville kjennetegne hennes turné i USA. Et elektrisk skilt på Times Square kunngjorde for alle at "Gertrude Stein har ankommet." Hennes seks måneders tur til landet omfattet 191 reisedager, krysset 23 stater og besøkte 37 byer. Stein forberedte forelesningene sine for hvert stopp på en formelt strukturert måte, og publikum var begrenset til fem hundre deltakere for hvert sted. Hun snakket, leste fra notater og sørget for en publikums spørsmål og svarperiode på slutten av presentasjonen.

Steins effektivitet som foredragsholder fikk varierende evalueringer. På den tiden hevdet noen at "Steins publikum stort sett ikke forsto forelesningene hennes." Noen av de i det psykiatriske miljøet veide inn og dømte at Stein led av en taleforstyrrelse , palilalia , som fikk henne til å "stamme over ord og uttrykk". Den dominerende følelsen var imidlertid at Stein var en overbevisende tilstedeværelse, en fascinerende personlighet som kunne holde lyttere med "musikaliteten til språket hennes".

I Washington ble DC Stein invitert til å ta te med presidentens kone, Eleanor Roosevelt . I Beverly Hills , California, besøkte hun skuespilleren og filmskaperen Charlie Chaplin , som angivelig diskuterte fremtiden for kino med henne. Stein forlot Amerika i mai 1935, en nylig preget amerikansk kjendis med en forpliktelse fra Random House , som hadde sagt ja til å bli den amerikanske utgiveren for alle hennes fremtidige arbeider. The Chicago Daily Tribune skrev etter Stein retur til Paris: "Ingen forfatter i år har vært så mye diskutert, så mye karikerte, så lidenskapelig forfektet."

Bøker

QED .

Stein fullførte QED , hennes første roman, 24. oktober 1903. En av de tidligste historiene som kommer ut , den handler om en romantisk affære som involverte Stein og vennene Mabel Haynes, Grace Lounsbury og Mary Bookstaver , og skjedde mellom 1897 og 1901 mens hun studerte ved Johns Hopkins i Baltimore.

Fernhurst (1904)

I 1904 begynte Stein Fernhurst , en fiktiv beretning om en skandaløs tre-personers romantisk affære som involverte en dekan ( M. Carey Thomas ), et fakultetsmedlem fra Bryn Mawr College (Mary Gwinn) og en Harvard-utdannet ( Alfred Hodder ). Mellow hevder at Fernhurst "er et desidert mindre og vanskelig stykke skrift". Den inneholder noen kommentarer som Gertrude nevnte i sin selvbiografi da hun diskuterte det "skjebnesvangre tjueniende året" der:

Alle kreftene som har vært engasjert gjennom barndoms-, ungdoms- og ungdomsårene i forvirrede og grusomme kamper, strekker seg i ordnede rekker (og under hvilke) den rette og smale porten til modenhet, og livet som var alt oppstyr og forvirring smalner ned til form og formål, og vi utveksler en stor dunkel mulighet for en liten hard virkelighet. Også i vårt amerikanske liv der det ikke er tvang i skikker og det er vår rett å endre vårt kall så ofte som vi har lyst og mulighet, er det en vanlig opplevelse at ungdommen vår strekker seg gjennom hele de første tjue-ni årene av livet vårt og det er ikke før vi når tretti, at vi endelig finner det kallet vi føler oss egnet til og som vi villig tilbringer fortsatt arbeid til.

Mellow bemerker at 30 år gamle Gertrude i 1904 "tydeligvis hadde bestemt at den" lille harde virkeligheten "i hennes liv ville være å skrive".

Three Lives (1905–1906)

Stein tilskrev starten av Three Lives til inspirasjonen hun mottok fra et portrett Cézanne hadde malt av kona og som var i Stein -samlingen. Hun krediterte dette som et avslørende øyeblikk i utviklingen av hennes skrivestil. Stein beskrev:

at den stilistiske metoden for (Three Lives) hadde blitt påvirket av Cézanne -portrettet hun satt og skrev under. Portrettet av Madame Cézanne er et av de monumentale eksemplene på kunstnerens metode, hvor hvert krevende, nøye forhandlede fly - fra lenestolens elegante røde og gråblå i sitterjakken til bakgrunnens vagt bakgrunnsbilde - har blitt strukturert til eksistens, synes å fikse emnet for all evighet. Så var det med Gertrudes repeterende setninger, hver og en som bygger opp, setning for setning, innholdet i karakterene hennes.

Hun begynte Three Lives våren 1905 og avsluttet det året etter.

The Making of Americans (1902–1911)

Gertrude Stein uttalte datoen for hennes forfatterskap av The Making of Americans var 1906–1908. Hennes biograf har avdekket bevis for at det faktisk begynte i 1902 og endte ikke før 1911. Stein sammenlignet sitt arbeid til James Joyce 's Ulysses og Marcel Proust ' s På sporet av den tapte tid . Kritikerne hennes var mindre begeistret for det. Stein skrev hoveddelen av romanen mellom 1903 og 1911, og bevis fra manuskriptene hennes antyder tre store perioder med revisjon i løpet av den tiden. Manuskriptet forble stort sett skjult for offentligheten til 1924 da Ford Madox Ford på oppfordring fra Ernest Hemingway gikk med på å publisere utdrag i den transatlantiske anmeldelsen . I 1925 publiserte den Paris-baserte Contact Press et begrenset opplag av romanen bestående av 500 eksemplarer. En mye forkortet utgave ble utgitt av Harcourt Brace i 1934, men hele versjonen forble ute av trykk til Something Else Press publiserte den på nytt i 1966. I 1995 ble en ny, endelig utgave utgitt av Dalkey Archive Press med et forord av William Gass .

Gertrudes beskrivelser av Matisse og Picasso dukket opp i Alfred Stieglitz 'utgave av Camera Work i august 1912 , en spesialutgave viet Picasso og Matisse, og representerte hennes første publikasjon. Om denne publikasjonen sa Gertrude: "[h] e var den første som noen gang skrev ut noe jeg hadde gjort. Og du kan forestille deg hva det betydde for meg eller for noen."

Ordportretter (1908–1913)

Steins beskrivende essays begynte tilsynelatende med hennes essay om Alice B. Toklas, "en liten prosavignett, en slags glad inspirasjon som hadde løsrevet seg fra den voldsomme prosaen The Making of Americans ". Steins tidlige innsats med ordportretter er katalogisert av Mellow og under individets navn i Kellner, 1988. Matisse og Picasso var emner for tidlige essays, senere samlet og publisert i Geography and Plays and Portraits and Prayers .

Emnene hennes inkluderte flere til slutt berømte personligheter, og fagene hennes ga en beskrivelse av det hun observerte i lørdagssalongene sine på Rue de Fleurus 27: "Ada" ( Alice B. Toklas ), "Two Women" (The Cone søstre , Claribel Cone og Etta Cone ), Miss Furr og Miss Skeene ( Ethel Mars og Maud Hunt Squire ), "Men" ( Hutchins Hapgood , Peter David Edstrom , Maurice Sterne ), "Matisse" (1909, Henri Matisse ), "Picasso" (1909, Pablo Picasso ), "Portrett av Mabel Dodge at Villa Curonia" (1911, Mabel Dodge Luhan ) og " Guillaume Apollinaire " (1913).

Anbudsknapper (1912)

Tender Buttons er den mest kjente av Steins "hermetiske" verk. Det er en liten bok delt inn i tre seksjoner - "Mat, gjenstander og rom", som hver inneholder prosa under teksting. Publiseringen i 1914 forårsaket en stor tvist mellom Mabel Dodge Luhan og Stein, fordi Mabel hadde jobbet for å få den utgitt av et annet forlag. Mabel skrev lenge om det hun så på som det dårlige valget å publisere det med pressen Gertrude valgte. Evans skrev Gertrude:

Claire Marie Press ... er absolutt tredje rang, og i dårlig lukt her, blir for det meste kalt 'dekadent' og Broadwayish og den slags ting ... Jeg tror det ville være synd å publisere med [Claire Marie Press ] hvis det vil understreke ideen etter offentlighetens oppfatning, at det er noe degenerert og utbrukt og dekadent med hele den kubistiske bevegelsen som de alle forbinder deg med, fordi, heng alt, så lenge de ikke gjør det forstår en ting de tenker alle slags ting. Min følelse i dette er ganske sterk.

Stein ignorerte Mabels formaninger og publiserte 1000 eksemplarer av boken i 1914. Et antikvarisk eksemplar ble verdsatt til over 1 200 dollar i 2007. Den er for tiden på trykk, og ble utgitt på nytt som Tender Buttons: The Corrected Centennial Edition av City Lights Publishers i mars 2014.

I et intervju med Robert Bartlett Haas i "A Transatlantic Interview - 1946" insisterte Stein på at dette arbeidet var helt "realistisk" i tradisjonen til Gustave Flaubert , og uttalte følgende: "Jeg pleide å ta gjenstander på et bord, som en tumbler eller noen form for objekt, og prøv å få bildet av det klart og skilt i tankene mine og skape et ordforhold mellom ordet og de tingene vi ser. " Kommentatorer har indikert at det hun mente var at referansen til objekter forble sentral i arbeidet hennes, selv om representasjonen av dem ikke hadde det. Lærde Marjorie Perloff hadde sagt om Stein at "[u] i likhet med sine samtidige ( Eliot , Pound , Moore ), gir hun oss ikke et bilde, uansett brudd, av en karaffel på et bord; snarere tvinger hun oss til å revurdere hvordan språk konstruerer faktisk den verden vi kjenner. "

Selvbiografien til Alice B. Toklas (1933)

Publiseringen av The Autobiography of Alice B. Toklas løftet Gertrude Stein fra litterær uklarhet til nesten umiddelbar kjendis i USA. Selv om Stein var populær blant den amerikanske offentligheten, mottok Stein betydelig tilbakeslag fra enkeltpersoner fremstilt i boken hennes. Eugene Jolas, redaktør for avantgardetidsskriftet Transition , publiserte en brosjyre med tittelen Testimony against Gertrude Stein der kunstnere som Henri Matisse og Georges Braque uttrykte sine innvendinger mot Steins fremstilling av det parisiske samfunnet av kunstnere og intellektuelle. Braque kritiserte i sitt svar, "hun hadde helt misforstått kubisme som hun ser ganske enkelt når det gjelder personligheter".

Fire i Amerika (1947)

Publisert posthumt av Yale University Press i 1947, med en introduksjon av Thornton Wilder , Four in America lager alternative biografier om Ulysses S. Grant som religiøs leder, Wilbur Wright som maler, George Washington som romanforfatter og Henry James som militær generell.

Alice B. Toklas

Stein møtte hennes livspartner Alice B. Toklas 8. september 1907, på Toklas første dag i Paris, i Sarah og Michael Steins leilighet. På møtet med Stein skrev Toklas:

Hun var en gyldenbrun tilstedeværelse, brent av den toskanske solen og med et gyldent glimt i det varme brune håret. Hun var kledd i en varm brun corduroy -drakt. Hun hadde på seg en stor rund korallbrosje, og da hun snakket, veldig lite, eller lo, en god del, trodde jeg stemmen hennes kom fra denne brosjen. Det var ulikt andres stemme - dyp, fyldig, fløyelsaktig, som en stor kontralte, som to stemmer.

Kort tid etter introduserte Stein Toklas for Pablo Picasso i Bateau-Lavoir- studioet, hvor han var på jobb på Les Demoiselles d'Avignon .

I 1908 sommeret de i Fiesole , Italia, og Toklas bodde hos Harriet Lane Levy , ledsageren til hennes reise fra USA, og hennes huskamerat til Alice flyttet inn hos Stein og Leo i 1910. Den sommeren ble Stein hos Michael og Sarah Stein, sønnen Allan og Leo i en villa i nærheten. Sommeren 1908 fra Gertrude og Alice blir minnet på bilder av de to i Venezia, på piazzaen foran Markus.

Toklas ankom i 1907 med Harriet Levy, med Toklas som opprettholdt boordene med Levy til hun flyttet til 27 Rue de Fleurus i 1910. I et essay skrevet på den tiden diskuterte Stein humoristisk den komplekse innsatsen, som involverte mye brevskriving og viktorianske finesser, for å frigjøre Levy fra Toklas boordninger. I "Harriet" vurderer Stein Levys ikke -eksisterende planer for sommeren, etter hennes ikke -eksisterende planer for vinteren:

Hun sa at hun ikke hadde noen planer for sommeren. Ingen var interessert i dette om hun hadde noen planer for sommeren. Det er ikke hele historien til denne tingen, noen var interessert i denne tingen i at hun ikke hadde noen planer for sommeren ... Noen som ikke var interessert i at hun ikke hadde lagt planer for sommeren var interessert i at hun ikke hadde lagt planer for påfølgende vinter. Hun hadde ikke lagt planer for sommeren, og hun hadde ikke lagt planer for vinteren etter ... Da var det slutt på sommeren, og hun svarte ikke på noe da noen spurte henne hva som var hennes planer for vinter.

På forsommeren 1914 kjøpte Gertrude tre malerier av Juan Gris : Roses , Glass and Bottle og Book and Glasses . Like etter at hun kjøpte dem fra Daniel-Henry Kahnweilers galleri, begynte den store krigen, Kahnweilers lager ble konfiskert og han fikk ikke lov til å returnere til Paris. Gris, som før krigen hadde inngått en bindende kontrakt med Kahnweiler for sin produksjon, sto igjen uten inntekt. Gertrude forsøkte å inngå en tilleggsordning der hun ville videresende Gris -levekostnader i bytte mot fremtidige bilder. Stein og Toklas hadde planer om å besøke England for å signere en kontrakt for utgivelsen av Three Lives , å tilbringe noen uker der og deretter reise til Spania. De forlot Paris 6. juli 1914 og kom tilbake 17. oktober. Da Storbritannia erklærte krig mot Tyskland, besøkte Stein og Toklas Alfred North Whitehead i England. Etter en antatt tre ukers tur til England som strakte seg til tre måneder på grunn av krigen, returnerte de til Frankrike, hvor de tilbrakte den første vinteren av krigen.

Med penger hentet fra salget av Steins siste Matisse Woman with a hat til broren Michael, ferierte hun og Toklas i Spania fra mai 1915 til og med våren 1916. Under mellomspillet på Mallorca , Spania, fortsatte Gertrude sin korrespondanse med Mildred Aldrich som holdt henne informert om krigens utvikling, og inspirerte til slutt Gertrude og Alice til å returnere til Frankrike for å bli med i krigsinnsatsen.

Toklas og Stein kom tilbake til Paris i juni 1916, og skaffet seg en Ford -bil ved hjelp av medarbeidere i USA; Gertrude lærte å kjøre den ved hjelp av vennen William Edwards Cook . Gertrude og Alice meldte seg deretter frivillig til å kjøre forsyninger til franske sykehus, i Ford de kalte tante , "etter Gertrudes tante Pauline, 'som alltid oppførte seg beundringsverdig i nødstilfeller og oppførte seg ganske bra de fleste ganger hvis hun ble smigret.'"

I løpet av 1930-årene ble Stein og Toklas berømt med massemarkedsutgivelsen fra 1933 av The Autobiography of Alice B. Toklas . Hun og Alice hadde en utvidet foredragsturné i USA i løpet av dette tiåret. De tilbrakte også flere somre i byen Bilignin, i Ain- distriktet i Øst-Frankrike i den pittoreske regionen Rhône-Alpes . De to kvinnene dottet på sin elskede puddel ved navn "Basket" hvis etterfølger, "Basket II", trøstet Alice i årene etter Gertrudes død.

Etter utbruddet av andre verdenskrig flyttet Stein og Toklas til et landsted som de hadde leid i mange år tidligere i Bilignin, Ain , i Rhône-Alpes- regionen. Gertrude og Alice, som begge var jødiske, slapp unna forfølgelse sannsynligvis på grunn av vennskapet deres til Bernard Faÿ som var en samarbeidspartner med Vichy -regimet og hadde forbindelser til Gestapo , eller muligens fordi Gertrude var en amerikaner og en kjent forfatter. Gertrudes bok "Wars I Have Seen" skrevet før den tyske overgivelsen og før frigjøringen av tyske konsentrasjonsleirer, liknet den tyske hæren med Keystone -politimenn . Da Faÿ ble dømt til hardt arbeid for livet etter krigen, aksjonerte Gertrude og Alice for løslatelse. Flere år senere ville Toklas bidra med penger til Faÿs flukt fra fengselet. Etter krigen fikk Stein besøk av mange unge amerikanske soldater. Utgaven av magasinet Life 6. august 1945 inneholdt et bilde av Stein og amerikanske soldater som poserte foran Hitlers bunker i Berchtesgaden . De gir alle den nazistiske hilsenen og Stein har på seg den tradisjonelle alpinkappen, ledsaget av teksten: "Off We All Went To See Germany."

På 1980 -tallet ble et kabinett i Yale University Beinecke Library , som hadde vært låst i et ubestemt antall år, åpnet og inneholdt rundt 300 kjærlighetsbrev skrevet av Stein og Toklas. De ble offentliggjort for første gang og avslørte intime detaljer om forholdet deres. Steins kjærlighet til Toklas var "Baby Precious", i sin tur var Stein for Toklas, "Mr. Cuddle-Wuddle".

Lesbiske forhold

Stein er forfatteren til en av de tidligste historiene som kom ut , " QED " (utgitt i 1950 som Things as They Are ), skrevet i 1903 og undertrykt av forfatteren. Historien, skrevet under reiser etter å ha forlatt college, er basert på en tre-personers romantisk affære der hun ble involvert mens hun studerte ved Johns Hopkins i Baltimore. Forholdet var komplisert, ettersom Stein var mindre erfaren av den sosiale dynamikken i romantisk vennskap så vel som sin egen seksualitet og eventuelle moralske dilemmaer angående det. Stein fastholdt den gang at hun avskyr "lidenskap i sine mange forkledde former". Forholdet til Steins bekjente Mabel Haynes og Grace Lounsbury endte da Haynes startet et med Mary Bookstaver (også kjent som May Bookstaver). Stein ble forelsket i Bookstaver, men lyktes ikke med å fremme forholdet deres. Bookstaver, Haynes og Lounsbury alle senere giftede menn.

Stein begynte å akseptere og definere sin pseudo-maskulinitet gjennom ideer om Otto Weininger er Sex and Character (1906). Weininger, selv om han var jødisk av fødsel, anså jødiske kvinner som kvinnelige kvinner og kvinner som ikke var i stand til å være egoistiske og geniale, bortsett fra kvinnelige homofile som kan tilnærme seg maskulinitet. Etter hvert som Stein likestilte genialitet med maskulinitet, blir hennes posisjon som kvinne og intellektuell vanskelig å syntetisere, og moderne feministiske tolkninger av arbeidet hennes har blitt satt i tvil.

Mer positive bekreftelser av Steins seksualitet begynte med hennes forhold til Alice B. Toklas . Ernest Hemingway beskriver hvordan Alice var Gertrudes "kone" ved at Stein sjelden henvendte seg til kona (Hemingway), og han behandlet Alice det samme og lot de to "konene" chatte.

Det mer bekreftende essayet "Miss Furr og Miss Skeene" er en av de første homoseksuelle åpenbaringshistoriene som ble publisert. Arbeidet, i likhet med QED , er informert om Steins økende engasjement i et homofilt samfunn, selv om det er basert på lesbiske partnere Maud Hunt Squire og Ethel Mars. Verket inneholder ordet "homofil" over 100 ganger, kanskje den første publiserte bruken av ordet "homofil" med henvisning til forhold av samme kjønn og de som har dem. Et lignende essay om homofile menn begynner tydeligere med linjen "Noen ganger kysser menn", men er mindre kjent.

I anbudsknapper kommenterer Stein lesbisk seksualitet og arbeidet florerer av "sterkt kondenserte lag med offentlige og private betydninger" laget av ordspill inkludert ordspill på ordene "boks", "ku" og i titler som "ømme knapper".

"Det er ingen der"

Sammen med Steins allment kjente " Rose is a rose is a rose is a rose " sitat, "there is no there there" er også en av hennes mest kjente. Den vises i Gertrude Stein, Everybody's Autobiography (Random House 1937, s 289) og brukes ofte på byen barndommen hennes, Oakland, California. Forsvarere og kritikere av Oakland har diskutert hva hun egentlig mente da hun sa dette i 1933, etter å ha kommet til San Francisco på en boktur. Hun tok en ferge til Oakland for å besøke gården hun vokste opp på, og huset hun bodde i i nærheten av det som nå er 13th Avenue og E. 25th Street i Oakland. Huset hadde blitt rasert, og jordbruksarealet hadde blitt utviklet med nye boliger i de tre tiårene siden faren hadde solgt eiendommen og flyttet nærmere det kommersielle knutepunktet i nabolaget på Washington Street (nå 12th Avenue).

Stein skrev:

Hun tok oss med for å se barnebarnet hennes som underviste i det dominikanske klosteret i San Raphael, vi gikk over bukten på en ferge, som ikke hadde forandret seg, men Goat Island kunne like gjerne ikke vært der, uansett hva var bruken av min etter å ha kommet fra Oakland var det ikke naturlig å ha kommet derfra ja skriv om det hvis jeg liker eller noe hvis jeg liker, men ikke der, det er ingen der.

... men ikke der, det er ingen der. ... Ah Thirteenth Avenue var det samme som det var loslitt og gjengrodd. ... Selvfølgelig var ikke huset, huset det store huset og den store hagen og eukalyptustrærne og rosenhekken naturligvis ikke lenger eksisterende, hva var bruken ...

Det er en morsom ting med adresser der du bor. Når du bor der vet du det så godt at det er som en identitet en ting som er så mye at det aldri noen gang kan være noe annet, og så bor du et annet sted og år senere, adressen som var så mye en adresse at det var som navnet ditt, og du sa det som om det ikke var en adresse, men noe som levde, og så år etter vet du ikke hva adressen var, og når du sier at det ikke er et navn lenger, men noe du ikke kan huske. Det er det som gjør at identiteten din ikke er en ting som eksisterer, men noe du gjør eller ikke husker.

Tommy Oranges roman 2018 There There , om indianere som bor i Oakland, tar navnet sitt fra dette sitatet.

Politiske Synspunkter

I følge Janet Malcolms omtvistede beretning i Two Lives: Gertrude og Alice , var Stein en vokal kritiker av Franklin D. Roosevelt og New Deal .

Noen understreker Steins skeive, feministiske, innvandringsfulle og demokratiske politikk, selv om uttalelsene hennes om innvandring må ses i sammenheng med tiden og verdenshendelser. I et intervju fra 1934 publisert i The New York Times uttalte hun:

"Det er grunnen til at jeg ikke godkjenner de strenge immigrasjonslovene i Amerika i dag. Vi trenger stimulering av nytt blod. Det er best å favorisere sunn konkurranse. Det er ingen grunn til at vi ikke skal velge våre innvandrere med større forsiktighet, heller ikke hvorfor vi ikke bør sperre for enkelte mennesker og bevare fargekanten for eksempel. Men hvis vi stenger innvandringen helt, vil vi bli stillestående. Franskmennene liker kanskje ikke konkurransen mellom utlendinger, men de slipper dem inn. De godtar utfordringen og Jeg er overrasket over at det ikke er mer diskusjon om innvandring i USA enn det er.Vi har kvittet oss med forbudsrestriksjoner, og det virker som det neste vi bør gjøre er å slappe av alvorlighetsgraden av innvandringsrestriksjoner. . "

Hun støttet offentlig Francisco Franco offentlig under den spanske borgerkrigen og beundret Vichy -leder marskalk Philippe Pétain . Noen har argumentert for et mer nyansert syn på Steins samarbeidende aktivitet, og hevdet at det var forankret i hennes krigstid og status som jøde i det nazistisk okkuperte Frankrike. På samme måte kommenterte Stein i 1938 Benito Mussolini , Adolf Hitler , Franklin D. Roosevelt, Joseph Stalin og Leon Trotsky : "Det er for mye fedre som skjer akkurat nå, og det er ingen tvil om at fedre er deprimerende."

Andre verdenskrig aktiviteter

Mens de ble identifisert med de modernistiske bevegelsene innen kunst og litteratur, var Steins politiske tilhørighet en blanding av reaksjonære og progressive ideer. Hun var frittalende i sin fiendtlighet mot noen liberale reformer av progressiv politikk. For Stein hadde den industrielle revolusjonen virket som en negativ samfunnsmakt, som forstyrret stabiliteten, nedverdigende verdier og deretter påvirket kulturell tilbakegang. Stein idealiserte 1700-tallet som sivilisasjonens gullalder, epitomisert i Amerika som en tid med grunnleggerne og det som var i Frankrike, herligheten til det pre-revolusjonære Ancien Régime . Samtidig var hun innvandrer, pro-demokratisk og antipatriarkalsk. Hennes siste store verk var librettoen til den feministiske operaen The Mother of Us All (1947) om den sosialt progressive suffragettbevegelsen og et annet verk fra denne tiden, Brewsie og Willie (1946), uttrykte sterk støtte til amerikanske GI -er.

En samling av kildemateriale bekrefter at Stein kan ha vært i stand til å redde livet hennes, og opprettholde sin livsstil gjennom vern av kraftige Vichy regjeringen offisielle Bernard Fay . Stein hadde møtt Faÿ i 1926, og han ble hennes "kjæreste venn i løpet av hennes liv", ifølge Alice B. Toklas. Faÿ hadde vært den primære oversetteren av Steins arbeid til fransk og senere hjernen i hennes amerikanske boktur 1933–34, som ga Stein kjendisstatus og viste seg å være en svært vellykket promotering av hennes memoarer, The Autobiography of Alice B. Toklas . Faÿs innflytelse var avgjørende for å unngå nazistisk konfiskasjon av Steins historisk betydningsfulle og pengemessig verdifulle samling av kunstverk, som gjennom krigsårene ble plassert i Steins Paris rue Christine -leilighet, under låst beskyttelse.

I 1941, etter Faÿs forslag, samtykket Stein i å oversette rundt 180 sider med taler av marskalk Philippe Pétain til engelsk . I sin introduksjon utarbeider Stein en analogi mellom George Washington og Pétain. Hun skriver om den høye akten som Pétain blir holdt av sine landsmenn; Frankrike respekterte og beundret mannen som hadde slått et våpenhvile med Hitler. Steins oversettelser ble utviklet og målrettet for et amerikansk lesertall, og ble til slutt aldri publisert i USA. Random House -forleggeren Bennett Cerf hadde lest introduksjonen Stein hadde skrevet for oversettelsene og ble forferdet over det hun hadde produsert.

Selv om han var jødisk, samarbeidet Stein med Vichy France , et regime som deporterte mer enn 75 000 jøder til nazistiske konsentrasjonsleirer , hvorav bare 3 prosent overlevde Holocaust . I 1944 skrev Stein at Petains politikk var "virkelig fantastisk så enkel så naturlig så ekstraordinær". Dette var Steins påstand i året da byen Culoz , der hun og Toklas bodde, så flyttingen av jødiske barn til Auschwitz . Det er imidlertid vanskelig å si hvor bevisst Stein var på disse hendelsene. Som hun skrev i Wars I Have Seen , "Men nær en krig er den alltid ikke veldig nær. Selv når den er her." Stein hadde sluttet å oversette Petains taler tre år tidligere, i 1941.

Stein klarte å fordømme det japanske angrepet på Pearl Harbor, samtidig som han opprettholdt den dissonante aksept av Hitler som erobrer av Europa. Journalist Lanning Warren intervjuet Stein i leiligheten hennes i Paris i et stykke publisert i The New York Times Magazine 6. mai 1934. Stein, tilsynelatende ironisk, forkynte at Hitler fortjente Nobels fredspris .

"Det saksiske elementet er alltid bestemt til å bli dominert. Tyskerne har ingen gave til å organisere. De kan bare adlyde. Og lydighet er ikke organisering. Organisasjon kommer både fra viljefellesskap og handlingssamfunn. Og i Amerika har vårt demokrati Jeg har sagt at Hitler burde ha fredsprisen ... fordi han fjerner alle elementer fra kamp og kamp fra Tyskland. drive ut alt som fører til aktivitet. Det betyr fred. "

Gitt at etter krigen kommenterte Stein at den eneste måten å sikre fred i verden var å lære tyskerne ulydighet, har dette Stein -intervjuet fra 1934 blitt tolket som en ironisk spøk laget av en praktisert ikonoklast i håp om å få oppmerksomhet og provosere kontrovers. I et forsøk på å korrigere populære vanlige feilfremstillinger av Steins aktivitet i krigen, har det blitt samlet et dokumentartikkel av kritikere og historikere for nettjournalen Jacket2.

Hvor mye av Steins krigstidsaktiviteter som var motivert av de virkelige nødvendighetene for selvbevaring i et farlig miljø kan bare spekuleres i. Imidlertid kan hennes lojalitet til Pétain ha gått utover det som er hensiktsmessig. Hun hadde blitt oppfordret til å forlate Frankrike av amerikanske ambassademyndigheter, venner og familie da denne muligheten fortsatt eksisterte, men nektet å gjøre det. I et essay skrevet for Atlantic Monthly i november 1940 skrev Stein om sin beslutning om ikke å forlate Frankrike: "det ville være fryktelig ubehagelig og jeg er masete om maten min." Stein fortsatte å rose Pétain etter at krigen var over, dette på et tidspunkt da Pétain hadde blitt dømt til døden av en fransk domstol for forræderi.

Forfatter Djuna Barnes ga en kaustisk vurdering av Steins bok, Wars I Have Seen :

"Du føler ikke at hun [Stein] noen gang virkelig er bekymret for menneskers sorger. Hennes bekymringer på det høyeste nivået er en godt matet bekymring."

Andre har hevdet at noen av beretningene om Steins krigstidsaktiviteter har utgjort en "heksejakt".

Død

Stein døde 27. juli 1946 i en alder av 72 år etter en operasjon for magekreft på American Hospital i Neuilly-sur-Seine , nær Paris. Hun ble gravlagt i Paris på Père Lachaise kirkegård . Senere ble Alice B. Toklas begravet sammen med henne. I følge den berømte versjonen av hennes siste øyeblikk, før hun ble operert, spurte Stein partneren Toklas: "Hva er svaret?" Etter at Toklas svarte Stein at det ikke var noe svar, motarbeidet Stein ved å synke tilbake i sengen og mumlet: "Da er det ingen tvil!"

Hennes ledsager Toklas har imidlertid gitt to andre versjoner av møtet - ingen av dem stemmer med den "kanoniske" versjonen ovenfor. Janet Malcolm skrev i utgaven av The New Yorker i juni 2005 og beskriver:

27. juli 1946 ble Stein operert for det som viste seg å være ubrukelig magekreft og døde før han kom ut av anestesi. I "What Is Remembered" skrev Toklas om den "urolige, forvirrede og veldig usikre" ettermiddagen etter operasjonen. "Jeg satt ved siden av henne, og hun sa til meg tidlig på ettermiddagen: Hva er svaret? Jeg var taus. I så fall sa hun, hva er spørsmålet?" I et brev til Van Vechten ti år tidligere hadde imidlertid Toklas skrevet:

Om Babys siste ord. Hun sa når hun våknet fra en søvn-Hva er spørsmålet. Og jeg svarte ikke å tro at hun ikke var helt vekket. Så sa hun igjen-Hva er spørsmålet, og før jeg kunne snakke, fortsatte hun-Hvis det ikke er noe spørsmål, er det ikke noe svar.

Steins biografer har naturlig nok valgt den overordnede "i så fall hva er spørsmålet?" versjon. Sterke fortellinger vinner over de svake når ingen hindringer for fakta står i veien for dem. Hva Stein egentlig sa er fortsatt ukjent. At Toklas siterte den mindre versjonen i et brev fra 1953 er antydende, men ikke avgjørende.

Stein utnevnte forfatter og fotograf Carl Van Vechten som hennes litterære eksekutør , og han bidro til å publisere verk av henne som forble upubliserte da hun døde.

Kritisk mottakelse

Sherwood Anderson skrev i sin offentlige introduksjon til Steins publikasjon av Geography and Plays fra 1922 :

For meg består arbeidet til Gertrude Stein i en ombygging, en helt ny omarbeiding av liv, i ordets by. Her er en kunstner som har kunnet godta latterliggjøring, som til og med har glemt privilegiet å skrive den store amerikanske romanen, løfte vårt engelsktalende stadium og ha på seg buktene til de store dikterne for å leve blant de små ordene i husholdningen, de svimlende mobbende gatehjørneord, ærlige arbeider, pengebesparende ord og alle de andre glemte og forsømte innbyggerne i den hellige og halvt glemte byen.

I et privat brev til broren Karl sa Anderson: "Når det gjelder Stein, synes jeg ikke hun er så viktig. Jeg tror hun hadde en viktig ting å gjøre, ikke for publikum, men for artisten som tilfeldigvis jobber med ord som hans materiale.

Andre kritikere hadde et mer negativt syn på Steins arbeid. FW Dupee (1990, s. IX) definerer "Steinese" som "gnomisk, repeterende, ulogisk, tynt tegnet ... en skandale og en fryd, og gir seg like godt til nedsettende parodi og hard oppsigelse."

Komponist Constant Lambert (1936) sammenligner Stravinskys valg av "de mest kjedelige og minst betydningsfulle setningene" i L'Histoire du Soldat med Gertrude Steins i "Helen Furr og Georgine Skeene" (1922), spesifikt: "[E] veryday they were gay there , de var regelmessig homofile der hver dag. " Han skriver at "effekten vil bli like verdsatt av noen som ikke har kunnskap om engelsk overhodet", og tilsynelatende mangler ordspillet som ofte brukes av Stein.

James Thurber skrev:

Alle som i det hele tatt leser mangfoldig i løpet av disse bisarre 1920 -årene, kan ikke unnslippe konklusjonen om at en rekke gale menn og kvinner skriver ting som bemerkelsesverdig gir viktige sammensetninger blant visse personer som burde vite bedre. Stuart P. Sherman nektet imidlertid å bli nummerert blant dem som står i ærefrykt og beundring for en av de mest fremtredende av idiotene, Gertrude Stein. Han anmelder hennes geografi og spiller i 11. august -utgaven av Literary Review of the New York Evening Post og kommer til overbevisning om at det er en fantastisk og møysommelig prestasjon å sette ned omtrent 80 000 ord som ikke betyr noe i det hele tatt.

Forfatter Katherine Ann Porter ga sin egen vurdering av Steins litterære arv: "Klok eller dum eller ingenting i det hele tatt, alt går på siden med en luft av at alt er like, uviktig i seg selv viktig fordi det skjedde med henne og hun skrev om den."

Historie Professor Blanche Wiesen Cook , har skrevet om Stein: "Hun var ikke en radikal feminist. Hun var jødisk og antisemitt, lesbisk og kvinneforakt, uvitende om økonomi og fiendtlig mot sosialisme."

Den fremtredende litteraturkritikeren Edmund Wilson skrev for magasinet Vanity Fair i 1923 og kom på forhånd til en vurdering som ligner den Katharine Ann Porter gjorde tjue år senere, etter Steins død. Wilson mente at Steins teknikk var en mangelfull metodikk, ved å bruke ord analogt med måten kubister manipulerte abstrakte former i sine kunstverk. Som Wilson skrev, i motsetning til plastikk , handler litteratur om

"menneskelig tale [som] er et vev av ideer ... Frøken Stein forstår ikke lenger forholdene under hvilke litterære effekter må produseres ... Det er noen ganger ekte musikk i de mest forvirrende verkene hennes, men det er sjelden eventuelle kommuniserte følelser. "

En forhøyet observatør, høyt oppe over alt under, liknet han Stein med en selvoppfattet " Buddha ... som registrerer inntrykk som en august seismograf."

Steins litterære produksjon var gjenstand for underholdning for broren Leo Stein, som karakteriserte forfatterskapet hennes som en "styggelighet". Senere anfægtere av Steins arbeid anså hennes eksperimentering som det serendipitøse resultatet av hennes påståtte manglende evne til å kommunisere gjennom språklig konvensjon, mangelfull i ferdighetene som kreves "for å håndtere effektivt språk, slik at hun gjorde sin største svakhet til sin mest bemerkelsesverdige styrke".

I sin 1938 biografiske roman The Green Fool , irske poeten Patrick Kavanagh beskriver arbeidene til Gertrude Stein fondly som "liker whisky til meg, hennes merkelige rytmer brøt opp klisjeen dannelsen av min tanke".

Arv og minne

Stein har vært gjenstand for mange kunstneriske arbeider.

I Bryant Park , i New York City, er det støpt kopi av skulptøren Jo Davidsons bronsebyste av Stein. Originalen, opprettet i 1923, er nå i samlingen til Whitney Museum of American Art .

I 2005 portretterte dramatiker/skuespiller Jade Esteban Estrada Stein i solomusikalen ICONS: The Lesbian and Gay History of the World, Vol. 1 ved Princeton University . I 2006 skapte teatersjef/skuespiller Luiz Päetow sin solo, Plays , som skildret Steins ensartede foredrag fra 1934, og turnerte i Brasil i flere år. Loving Repeating er en musikal av Stephen Flaherty basert på forfatterene til Gertrude Stein. Stein og Alice B. Toklas er begge karakterer i showet på åtte personer. Stein er en sentral karakter i Nick Bertozzis grafiske roman The Salon fra 2007 .

De postuumt publiserte Journals of Ayn Rand inneholder flere svært fiendtlige referanser til Gertrude Stein. Fra Rands arbeidsnotater for romanen The Fountainhead er det klart at karakteren Lois Cook i den boken var ment som en karikatur av Stein.

Stein (spilt av Bernard Cribbins ) og Toklas (spilt av Wilfrid Brambell ) ble avbildet i den svenske absurdistiske fiction -filmen Picassos äventyr ( The Adventures of Picasso ) fra 1978 av regissør Tage Danielsson , med Gösta Ekman som Picasso .

Stein ble fremstilt i Woody Allen -filmen Midnight in Paris fra 2011 av Kathy Bates , og av Tracee Chimo i 2018 -sesongen av TV -serien Genius som fokuserer på livet og karrieren til Pablo Picasso.

Waiting for the Moon , en film med Linda Bassett i hovedrollensom ble utgitt i 1987. The Young Indiana Jones Chronicles , en TV -serie med Alice Dvoráková som ble utgitt i 1993.

Stein er lagt til en liste over store artister og kjente i den populære Broadway -musikalen Rent i sangen " La Vie Boheme ". Hun er også nevnt i Fred Astaire - Ginger Rogers -filmen Top Hat fra 1935 og i sangen " Roseability " av den skotske rockegruppen Idlewild .

Komponist Ricky Ian Gordon og librettist Royce Vavreks opera 27 om Stein og Toklas hadde premiere på Opera Theatre of St. Louis i juni 2014 med Stephanie Blythe som Stein.

I 2014 var Stein en av de første æresbeviserne i Rainbow Honor Walk , en berømmelse i Castro -nabolaget i San Francisco og la merke til LHBTQ -mennesker som har "gitt betydelige bidrag på sine felt".

Edward Einhorn skrev stykket The Marriage of Alice B. Toklas av Gertrude Stein , en farse om deres fantasiekteskap som også fortalte historien om livet deres. Den hadde premiere i mai 2017 på HERE Arts Center i New York.

Kunstverkene Words Doing As They Want to Do fra 2018 av Eve Fowler involverte innspilling av trans og lesbiske californiere som leste Steins verk fra 1922 kalt "Miss Furr og Miss Skeene".

Gertrude Stein Society (GSS) ved Johns Hopkins University School of Medicine, en organisasjon for LGBTQ+ -studenter ved Johns Hopkins Medical Institutions, er oppkalt etter henne.

Publiserte verk

• Three Lives (1909)
• White Wines (1913)
• Tender Buttons: Objects, Food, Rooms (1914) online på Bartleby
• En øvelse i analyse (1917)
• Et sirkulært skuespill (1920)
• Geografi og skuespill (1922), inkluderer A List
• The Making of Americans : Being a History of a Family's Progress (skrevet 1906–8, utgitt 1925)
• Four Saints in Three Acts (libretto, 1929: musikk av Virgil Thomson , 1934)
• Nyttig kunnskap (1929)
• En bekjentskap med beskrivelsen (1929)
• Lucy Church Amiably (1930). Første utgave utgitt av Imprimerie Union i Paris. Den første amerikanske utgaven ble utgitt i 1969 av Something Press.
• Hvordan skrive (1931)
• De må. Vær gift. Til deres kone (1931)
• Operaer og skuespill (1932)
• Matisse Picasso og Gertrude Stein med to kortere historier (1933)
• Selvbiografien til Alice B. Toklas (1933a)
• Blood on the Dining Room Floor (1933b)
• Portretter og bønner (1934)
• Forelesninger i Amerika (1935)
• Amerikas geografiske historie eller forholdet mellom menneskelig natur og menneskets sinn (1936)
• Everybody's Autobiography (1937)
• Picasso , foto. Cecil Beaton (1938)
• Doktor Faustus lyser lysene (1938)
• The World is Round , britisk utgave illus. Sir Francis Rose ; Amerikansk utgave illus. Clement Hurd (1939)
• Paris Frankrike (1940)
• Ida A Novel (1941)
• Tre søstre som ikke er søstre (1943)
• Kriger jeg har sett (1945a)
• À la recherche d'un jeune peintre (Max-Pol Fouchet, red., 1945b)
• Refleksjoner om atombomben (1946a)
• Brewsie og Willie (1946b)
• The Mother of Us All (libretto, 1946c: musikk av Virgil Thompson 1947)
• Gertrude Stein på Picasso (1946d)
• Fire i Amerika (1947)
• Mrs. Reynolds (1947)
• Siste operaer og skuespill (Carl van Vechten, red., 1949)
• Tingene som de er (skrevet som QED i 1903, utgitt 1950)
• Patriarkalsk poesi (1953)
• Alfabeter og fødselsdager (1957)
• Fernhurst, QED og andre tidlige skrifter (1971)
• Stein, Gertrude; van Vechten, Carl (1986), Burns, Edward (red.), The Letters of Gertrude Stein and Carl Van Vechten, 1913–1946 , New York: Columbia University Press, ISBN 978-0-231-06308-1..
• Stein, Gertrude; Wilder, Thornton (1996), Burns, Edward; Dydo, Ulla , red., The Letters of Gertrude Stein and Thornton Wilder, Yale University Press, ISBN  978-0-300-06774-3 .
• Stein, Gertrude (1998a), Chessman, Harriet; Stimpson, Catharine R. (red.), Writings 1903–1932 , Library of America , ISBN 978-1-883011-40-6.
• ———————— (1998b), Chessman, Harriet; Stimpson, Catharine R. (red.), Writings 1932–1946 , Library of America , ISBN 978-1-883011-41-3.
• Toklas, Alice (1973), Burns, Edward (red.), Staying on Alone: ​​Letters , New York: Liveright, ISBN 978-0-87140-569-2.
• Grahn, Judy, red. (1989), Really Reading Gertrude Stein: A Selected Anthology with Essays av Judy Grahn , Crossing Press, ISBN 978-0-89594-380-4
• Vechten, Carl Van, red. (1990). Utvalgte skrifter av Gertrude Stein . ISBN  0-679-72464-8

I media

• Paris Was a Woman (dokumentar fra 1996)
• Steins navn vises i tekstene til Le Tigre -sangen " Hot Topic ".

Se også

• Lesbisk poesi

Relaterte utstillinger

• The Steins Collect: Matisse, Picasso og Parisian Avant-Garde , The Metropolitan Museum of Art , 28. februar-3. juni 2012
• The Steins Collect: Matisse, Picasso og Parisian Avant-Garde , San Francisco Museum of Modern Art , 21. mai-6. september 2011, arkivert fra originalen 2011-06-24 , hentet 2011-06-25
• Se Gertrude Stein: fem historier , Washington, DC: The National Portrait Gallery, Smithsonian Institution, 14. oktober 2011 - 22. januar 2012
• Seeing Gertrude Stein: five stories , San Francisco: Contemporary Jewish Museum , 12. mai - 6. september 2011, arkivert fra originalen 28. juli 2011
• Four Saints in Three Acts: Four live presentations of a new production , San Francisco: Yerba Buena Center for the Arts , 18. – 21. August 2011
• Picasso: Mesterverk fra Musée National Picasso, Paris , San Francisco: MH de Young Memorial Museum , 11. juni - 9. oktober 2011, arkivert fra originalen 28. juni 2011 , hentet 4. juli 2011
• Riba-Rovira Galeria Muro, Homenage for Gertrude Stein, 2012 , Valencia, ES

Referanser

Siterte arbeider

Eksterne linker

• Verker av Gertrude Stein i e -bokform på Standard ebøker
• Verk av Gertrude Stein på Project Gutenberg
• Verker av eller om Gertrude Stein på Internet Archive
• Verker av Gertrude Stein på LibriVox (lydbøker i det offentlige domene)
• Gertrude Stein og Alice B. Toklas Collection , Yale Collection of American Literature. Beinecke sjeldne bok- og manuskriptbibliotek.
• Gertrude Stein og Alice B. Toklas Papers , Yale Collection of American Literature. Beinecke sjeldne bok- og manuskriptbibliotek.
• Three Lives , American Studies ved University of Virginia, arkivert fra originalen 2009-11-13 , hentet 2009-10-06.
• Komplette, autoriserte lydopptak på PennSound , arkivert fra originalen 2013-07-04 , hentet 2013-07-07
• Allegheny City (Deutschtown), Pittsburgh, Pennsylvania , PBase, arkivert fra originalen (fødselsplakat) 2009-01-26 , hentet 2007-08-04.
• Stein, Gertrude, Hva er et mesterverk? , Z. Smith Reynolds Library, Wake Forest University , arkivert fra originalen (manuskript) 2011-02-16 , hentet 2011-02-17.
• van Vechten, Carl, Gertrude Stein , arkivert fra originalen (fotografiske portretter) 2018-12-15 , hentet 2019-09-27.
• Williams, William Carlos , The Work of Gertrude Stein , Senter for bokkultur, arkivert fra originalen 2004-08-03.
• Four Saints in Three Acts , Music of the United States of America (MUSA)
• The World of Gertrude Stein , Ellen's Place, arkivert fra originalen 2003-06-04.
• Gertrude Stein , infografi, arkivert fra originalen 2010-11-18 , hentet 2009-11-10.
• Gertrude Stein , Ubu, arkivert fra originalen 2004-02-22 , hentet 2004-03-08, med en lesning av If I Told Him: A Completed Portrait of Picasso and A Valentine to Sherwood Anderson .
• Gertrude Stein, Gradvis; opplesninger fra selvbiografi om Alice B. Toklas , Bee Time Vine og mer. Inkluderer utdrag fra patriarkalske poesi og avlesninger med lagdelt stemme.
• "The Steins Collect: Matisse, Picasso og Parisian Avant Garde" på Metropolitan Museum of Art , NYC-Arts, 2009-04-02, arkivert fra originalen (profil) 2013-04-15.
• Gertrude Stein Leser fra The Making of Americans en sjelden innspilling gjort i 1934 og 1935
• Gertrude Stein and Her Circle -avhandlinger ved University of Maryland biblioteker

Utmerkelser og prestasjoner
Forut av Jack Crawford	Forsiden av magasinet Time 11. september 1933	Etterfulgt av George F. Zook