Going for the One -Going for the One

Går for den ene
Ja Going for One.jpg
Studioalbum av
Løslatt 15. juli 1977
Spilte inn Oktober 1976 - april 1977
Ettromsleilighet Mountain Studios , Montreux , Sveits
Sjanger Progressiv rock
Lengde 38 : 43
Merkelapp Atlanterhavet
Produsent Ja
Ja kronologi
I går
(1975)
Going for the One
(1977)
Tormato
(1978)
Singler fra Going for the One
  1. " Wonderful Stories "
    utgitt: september 1977
  2. "Going for the One"
    Utgitt: November 1977

Going for the One er den åttende studioalbum av engelske progressiv rock bandet Yes , utgitt på 15 1977 juli av Atlantic Records . Etter å ha tatt en pause i aktiviteten i 1975 for hvert medlem for å gi ut et soloalbum og deres nordamerikanske turné fra 1976, flyttet bandet til Montreux , Sveits for å spille inn sitt neste studioalbum. Under øvelser ble keyboardist Patrick Moraz fjernet fra gruppen, noe som markerte returen til Rick Wakeman som hadde forlatt for å satse på en solokarriere etter forskjeller rundt Tales from Topographic Oceans (1973). I en avgang fra deres tidligere album, Going for the One , med unntak av det femten minutter lange "Awaken", inneholder kortere og mer direkte sanger uten et overordnet konsept, og så Yes spille inn med nytt ingeniørpersonell og coverartister.

Going for the One mottok en stort sett positiv respons fra musikkritikere som ønsket velkommen til at bandet kom tilbake til mer tilgjengelig musikk. Det var en kommersiell suksess og nådde nr. 1 på UK Albums Chart i to uker og nr. 8 på det amerikanske Billboard 200 . " Wonderful Stories " og "Going for the One" ble utgitt som singler; førstnevnte gikk til nr. 7 i Storbritannia og er fortsatt bandets høyest kartlagte singel i landet. Det ble sertifisert gull av Recording Industry Association of America (RIAA) innen en måned for salg av 500 000 eksemplarer. Yes støttet albumet med en seks måneders turné i Nord-Amerika og Europa. En remastered utgave ble utgitt i 2003 som inneholdt tidligere uutgitte spor fra albumets innspillingsøkter.

Bakgrunn

På tidspunktet for innspillingen lå Mountain Studios inne i Montreux Casino

I august 1975 pakket Yes inn deres turné 1974–1975 i Nord -Amerika og Storbritannia til støtte for deres syvende studioalbum, Relayer (1974). Oppstillingen i løpet av denne tiden var vokalist Jon Anderson , bassist Chris Squire , gitarist Steve Howe , trommeslager Alan White og keyboardist Patrick Moraz . For sitt neste trekk bestemte gruppen seg for å ta en lengre pause, slik at hvert medlem kunne spille inn og gi ut et soloalbum. De omgrupperte seg for sin turné i Nord -Amerika fra 1976 fra mai til august, hvor Yes gjennomførte noen av de høyest besøkte konsertene. I oktober 1976 hadde bandet blitt skatteeksiler og flyttet til Montreux , Sveits , for å spille inn et nytt studioalbum på Mountain Studios , deres første studioalbum spilt inn utenlands. De ankom studioet da Emerson, Lake & Palmer skulle ha fullført Works (1977), men de løp overtid og lot gruppen jobbe på et øvingsrom i nærheten i flere uker. En betydelig mengde skriving og arrangering av det nye materialet ble gjort i løpet av denne tiden.

Albumet markerte retur av keyboardist Rick Wakeman

I de to første månedene med skriving og innspilling ble Moraz sluppet fra bandet, noe han ikke forventet. Anderson trodde at han "bare ikke spilte som om han var involvert", og at lyden hans ikke var "for god, og det påvirket stemningen hans ... det var åpenbart at han bare ikke fikk det vi gjorde. " Flere måneder etter utgangen sa Moraz at han måtte gå på grunn av "det enorme psykologiske presset den gangen i gruppen ... Jeg følte at det var noen ting som skjedde som jeg ikke visste ... Dessverre gjorde noen mennesker det ikke spille spillmessen, selv om den endelige avgjørelsen ble tatt av alle medlemmer. " Beslutningen ble tatt etter at Rick Wakeman , som hadde forlatt Yes i 1974 på grunn av uenigheter rundt det ambisiøse dobbeltalbumet Tales from Topographic Oceans (1973) og som Moraz erstattet, ble invitert til å spille på Going for the One som sesjonsmusiker av Yes -manager Brian Lane og forretningspartner Alex Scott. Wakeman hadde forfulgt en vellykket solokarriere, men i midten av 1976 møtte han pengespørsmål etter at turnéen hans tidligere på året hadde nådd sine minimale mål. Han ble interessert i å spille med Yes igjen etter at han hadde hørt et bånd med tidlige versjoner av to av deres nye sanger, "Going for the One" og " Wonderous Stories ". Da han kom til Sveits, ble Wakeman overrasket over hvor mye bandet hadde forandret seg. "Vi begynte å forholde oss til hverandre for første gang. Jeg tror vi alle hadde vokst opp og blitt mye mer modne. Kanskje jeg måtte vokse mer enn dem."

På en etterfølgende fest som ble holdt av Claude Nobs , overbeviste Lane og Squire Wakeman om å bli medlem på heltid ettersom gruppen ville ha problemer med å finne en passende erstatter for å spille Wakemans deler på deres kommende turné, men fortalte ham ikke at de allerede hadde informerte pressen om at han kom tilbake. Wakeman fant det ut da han så seg selv på forsiden av Melody Maker , som hadde skrevet ut nyheten 4. desember 1976.

Innspilling

Wakeman spilte orgel i St. Martin's kirke i Vevey på "Parallels" og "Awaken" mens resten av bandet spilte i innspillingsstudioet

Albumet ble spilt inn fra oktober 1976 til april 1977. I en avvik fra deres fire tidligere studioalbum spilte Yes inn Going for the One med nytt ingeniørpersonell. Siden 1970 hadde de jobbet med Eddy Offord som også blandet lyden sin sammen. Etter Relayer -turnéen trodde Offord at bandets stil hadde blitt "litt foreldet", og trodde det var nødvendig med en splittelse for å jobbe med andre band. Yes ansatte innspillingsingeniør John Timperley som ble assistert av David Richards . I en første for bandet ble albumet utelukkende produsert av dem selv. Det er også den første ingeniørjobben for Yes 'fremtidige lydmikser Nigel Luby, som "gjorde lite mer enn å se og gjøre meg kjent med utstyret." Squire husket mange opphetede argumenter om bruk av ekko på albumet, da gruppen var delt om bruken.

Albumet markerte et skifte i bandets musikalske stil. Etter å ha basert Tales from Topographic Oceans og Relayer rundt utvidede eller konseptuelle spor, bestemte Yes seg for å redusere ting og spille inn kortere og mer tilgjengelige sanger som kritiker og bandbiograf Chris Welch beskrev som "brukervennlig". I et tilfelle husket Howe at bandet hadde begynt å arrangere en fem minutters introduksjon til en sang før de slettet ideen, ettersom gruppen innså "det er flere måter å komme inn på sanger på [...] det var på tide å gå tilbake ". Howe sa at noen sanger stammer fra ideer "fra andre epoker" i bandets historie, spesielt "Turn of the Century" og deler av "Awaken"; Squire sa at andre var nesten fullstendig improviserte i studioet, for eksempel den lange keyboarddelen til "Awaken" og forskjellige avsluttende keyboard og gitarsoloer på andre sanger. Anderson snakket om gruppens regi på den tiden: "Albumet er en slags feiring [...] De siste to eller tre årene har vi eksperimentert mye, og vi er glade for å ha fått den sjansen. [ ...] Vi har kommet tilbake til et lykkeligere medium. [...] Hvis vi ønsket et annet "Tales" -konsept, hadde vi gått i den retningen, men vi måtte slappe av en stund - litt mer latter og jive. . "

I tillegg til innspilling i Mountain Studios, inneholder "Parallels" og "Awaken" kirkeorgelet på St. Martin's i byen Vevey , omtrent fire mil fra Montreux. Bandet vurderte å bruke et mobilstudio til å spille inn på stedet, men Timperley overtalte dem til å leie en telefonlinje på grunn av deres høye troskap og evnen til å mate linjen direkte inn i studioet. "Parallels" ble spilt inn med Wakeman i kirken og resten av bandet i studio; White regnet bandet inn og de spilte sangen gjennom. På "Awaken" er orgelet en overdub. Wakeman beskrev opplevelsen som "absolutt magi". Wakeman endret lyden på albumet ved bruk av en Polymoog , en polyfonisk analog synthesizer, som supplerte hans tradisjonelle bruk av Mellotron , Hammond -orgelet , RMI Electra Piano og Minimoog synthesizer.

Sanger

Side en

"Going for the One" ble opprinnelig skrevet av Anderson rundt to eller tre år før albumet ble spilt inn. Han hadde presentert sangen for gruppen i skrivende stund, men de andre medlemmene bestemte seg for å spille den inn og sangen ble kassert. Squire gjenoppdaget sangen på en kassett som han tok med seg i studio en dag, og den ble valgt for videre utvikling. Howe spiller en stålgitar for hele sangen, en første i hans periode med gruppen; introduksjonen er det han hadde spilt under lydkontroller mens han var på turné. Betydningen ble inspirert av forskjellige ideer, inkludert sport, hesteveddeløp, en film han en gang så om "å gå nedover Grand Canyon -elven på en av disse gummibåtene" og "det kosmiske sinnet". Noen år senere så han på sporet som "et dynamisk musikkstykke" som var en undervurdert og underspillt sang i bandets repertoar.

"Turn of the Century" blir kreditert Anderson, Howe og White, det eneste sporet på albumet som krediterer sistnevnte som forfatter. Sangen forteller historien om Roan, en billedhugger hvis kone dør om vinteren, og mens hun er i sorg over hennes død, hugger en statue av henne, og hun blir brakt til live igjen. Anderson fikk ideen fra operaen La bohème , med ekstra inspirasjon fra den greske mytologiske figuren Pygmalion , som forelsker seg i en statue av en kvinne som han hugget. Den var betydelig kortere i sin opprinnelige form, men etter hvert som bandet fortsatte å utvikle sangen, foreslo Anderson at sangen skulle fortelle historien musikalsk før han la til tekster. White kom med sangens akkordsekvenser på piano og skrev også den innledende vokalmelodien, som Anderson likte godt og skrev ord for: akkordene ble senere utviklet videre i visse seksjoner av Howe. White skrev også delen der trommene innlemmet tympani mot slutten. De første minuttene av sporet ble et av Howes favorittmusikkstykker av bandet.

"Parallels" var en del av en samling sanger som Squire hadde skrevet for soloalbumet Fish Out of Water (1975), men ble utelatt på grunn av den begrensede kapasiteten til en vinylplate. Han følte også at sangen ikke passet med stilen til de andre sporene på albumet hans. Når det gjaldt å velge sanger for Going for the One , foreslo Squire sangen som gruppen skulle spille inn, som ble godt mottatt av de andre medlemmene. I sin grove form inneholdt sangen ingen gitarriff. Tekstene tar for seg ideen om håp, et tema som går igjen i Squires tekster.

Side to

" Wonderous Stories " er det andre sporet på albumet som utelukkende er skrevet av Anderson. Han skrev sangen under "en vakker dag" mens han bodde i Sveits, "en av de dagene du vil huske i mange år etterpå". I løpet av dagen kom tekstene til sporet inn i tankene hans som han senere skrev ned. Han bemerket sangens mening som "livets gleder, i motsetning til oppspenningen i noen aspekter av livet" som var inspirert av romantiske historier og "en slags drømmesekvens". White bidro med ideen om trommer og bass som spilte på ulike takter.

"Awaken" blir kreditert Anderson og Howe. Anderson tenkte først på sangen da han begynte å lese The Singer: A Classic Retelling of Cosmic Conflict (1975) av Calvin Miller mens han bodde i Sveits, som beskriver "en tidløs salme" om en "stjernesang som blir sunget nå og da ". Anderson hentet ytterligere inspirasjon fra en bok om livet til den nederlandske maleren Rembrandt , som hadde påvirket ham "ganske betydelig". Musikken stammer fra en hendelse på et hotell da Anderson hørte Howe gjentatte ganger spille en akkordsekvens på gitaren hans da han gikk forbi, noe som førte til at Anderson sang noen lyriske ideer på toppen av den på bånd. Howe hadde skrevet begynnelsen på gitarsoloen tidligere, som opprinnelig skulle være en del av et sologitarstykke. Moraz skrev en introduksjon til sangen som ikke ble brukt, men ble tilpasset til "Time for a Change" på hans soloalbum Out in the Sun (1977). Anderson ønsket å innlemme harpen i sangens midtseksjon og "drømme publikum, slags Vivaldi ", og anså senere sangteksten og den siste delen med Wakemans keyboard for å være spesielt sterk. Sangen inneholder korpassasjer fremført av Richard Williams Singers, hvis musikalske arrangementer ble regissert av Wakeman, og Ars Laeta fra Lausanne, spilt inn på Église des Planches, en kirke i Montreux. En tidlig versjon av sangens introduksjon ble fremført live under bandets siste konsert på Relayer -turnéen , i 1975.

Kunstverk

Century Plaza Towers

I tillegg til et bytte av produsenter og ingeniører, markerte Going for the One også en avgang i coverartistene. Siden 1971 hadde de jobbet med Roger Dean som ble kjent for sitt surrealistiske og fantastiske landskap og designet sin særegne logo. Mens bandet spilte inn, presenterte Dean ideen til covermaleriet, som hadde steinbiter som svevde på himmelen med det største stykket som inneholdt trær og et vannbasseng. Designet skulle være en konseptuell oppfølger til arbeidet hans som ble produsert på deres første live -album, Yessongs (1973). Dean sa at han fløy til Montreux for å diskutere ideene sine med bandet, men bare møtte Anderson, som var uinteressert i forslagene hans, og i stedet presenterte en grov utforming av hva han ønsket at Dean skulle lage. Anderson hevdet imidlertid at mens bandet henvendte seg til Dean for å designe coveret, var han uvillig til å besøke dem. Howe hevdet at "et visst medlem" ikke lenger var interessert i å jobbe med Dean, som avsluttet samarbeidet deres til Drama (1980).

Bandet ga Storm Thorgerson og Aubrey Powell fra Hipgnosis i oppdrag å designe kunstverket. De kom med en markant retningsendring som representerte en ny, revitalisert holdning i bandet og deres tilbakekomst til mer direkte og konsise sanger. Kunstneren George Hardie bidro til den grafiske designen. Framsiden er presentert som en trippel portfolie , og viser baksiden av en stående naken mann som ser på Century Plaza Towers i Century City, California mot en blå himmel. Da albumet ble gitt ut, hadde Yes fått fullt eierskap til Deans logo, som de tidligere hadde eid, og brukte det på forsiden. Dean er kreditert i rutebeskrivelsene. Innsiden har et fotografi av hvert bandmedlem ved Genfersjøen og Île de Peilz , en øy ved innsjøen som består av et enkelt tre. Richard Manning, en frilansartist som jobbet for Hipgnosis den gangen, brukte dobbeltvektet fotopapir for å imøtekomme den tredobbelte gatefolden. Han brukte forskjellige teknikker på designet, inkludert en lyseblå fargestoff, skyer tilsatt en airbrush og fotomontasje. De fargede linjene som gikk gjennom omslaget ble lagt til på utskriftstrinnet. Anderson sa at linjene som krysser hverandre gjennom hannen definerer "punkter i anatomien i forhold til vår utvikling."

Howe var ikke "begeistret" over designet på utgivelsestidspunktet, men sa at det fungerte bra med musikken og var glad for at Deans logo ble beholdt. Melody Maker -reporter og bandbiograf Chris Welch skrev om forsiden: "Borte var de forseggjorte Roger Dean -landskapene. I stedet kom sterk, geometrisk enkelhet. Forutse fremtidens datamaskindesign ... det symboliserte et nytt utseende for Yes". Martin Popoff gjennomgikk designet i 2016. "En ny akselerert, eskapisme på slutten av 70-tallet gjennom de rene linjene i Hipgnosis, som kombinerer glatte, futuristiske geometriske urbane vinkler med en mann i bursdagsdrakten, som kanskje presser bandet raskt fremover, samtidig som de samtidig omfavne røtter ".

Utgivelse

Going for the One ble utgitt i Storbritannia 15. juli 1977, tilgjengelig på LP, lydkassett og 8-spors bånd . Utgivelsen ble forsinket etter at det ble oppdaget forskjellige problemer med pressingen. Det ble en kommersiell suksess for bandet og nådde nummer én på UK Albums Chart , deres andre album som gjorde det etter Tales from Topographic Oceans , i to uker i august 1977 og toppet seg som nummer 8 på den amerikanske Billboard 200 . Andre steder gikk albumet til nummer 7 i Norge . Det ble sertifisert gull av Recording Industry Association of America (RIAA) 2. august 1977 for å ha solgt over 500 000 eksemplarer i USA. I Storbritannia nådde albumet sølvsertifisering av British Phonographic Industry (BPI) 19. september 1977, noe som betydde 60 000 solgte eksemplarer og salg for over 150 000 pund.

Albumet skapte to singler, begge utgitt i 1977. "Wonderous Stories" ble gitt ut med "Parallels" som B-siden som toppet seg som nummer 7 på den britiske singellisten. For å bidra til å promotere sangen, filmet Yes sin første musikkvideo for sangen som mottok airplay på BBC TV -musikkprogrammet Top of the Pops . Det er fortsatt bandets høyest kartlagte singel i landet. Den andre, "Going for the One" med en redigert versjon av "Awaken Pt. 1" på B-siden, nådde nummer 24 i Storbritannia.

Resepsjon

Profesjonelle karakterer
Gjennomgå score
Kilde Vurdering
All musikk 3/5 stjerner
Christgau's Record Guide C
Høygaffel 7,5/10
Rullende stein (gunstig)
The Daily Vault EN-
The Rolling Stone Album Guide 3,5/5 stjerner

I sin anmeldelse for Los Angeles Times , mente Steve Pond at albumet lykkes fordi bandet hadde "senket fremfor hevet siktene. Ved å gå tilbake til det grunnleggende i stedet for å prøve å toppe sine tidligere" ekstravaganser ", har Yes produsert sin mest tiltalende samling" siden Close to the Edge (1972). Han berømmet den "forfriskende energien" albumet bringer, men bemerket deres "kjøkkenvask-tilnærming til låtskriving, og kastet alt inn i en komposisjon, men noen ganger klarte det ikke å glatt integrere de forskjellige elementene". Doug Graves, i The Daily Tar Heel , ønsket bandets retur til mer konsis musikk velkommen med et album som ikke er like "grandiost og overprodusert" som de to foregående, og ligner lyden av The Yes Album og Fragile . Han trodde Wakeman spiller sine keyboardarrangementer "med litt smak" og berømmet Andersons tilbakevending til mer abstrakte tekster "fremfor forkynnende". Som et resultat "gjorde bandet seg interessant igjen". The Independent publiserte en mer positiv anmeldelse av Tim Grobaty, som syntes albumet var gruppens mest tilgjengelige siden Fragile og inneholder den beste serien. Imidlertid anså han "Parallels" som det "kjedeligste og usammenhengende" sporet på albumet, men resten er "lette og underholdende". Grobaty vurderer tittelsporet og "Turn of the Century" som "utmerket". Tony Ciarochi i Fairbanks Daily News-Miner lurte på om Yes kunne komme tilbake til bedre form etter den stakkars Relayer , og trodde de gjorde det, og rangerte albumet som et av bandets bedre verk. "Century Turn" var en "enestående ballade" og "merkelig vakker", men er "unødvendig lang" som blir monoton. Ciarochi plukket ut "Going for the One" og "Wonderous Stories" som fremtredende spor, selv om "Awaken" en blanding av gode og kjedelige seksjoner. En anmeldelse fra Chris Cobb for Ottawa Journal syntes albumet er "typisk tungt og full av kompleksitet" med vage tekster. Cobb tenkte "Awaken ... strekker bandet til fantasiens grenser" og inneholder "vakkert" orgelspill fra Wakeman, og konkluderer med at albumet til tider er for selvfyllende kombinert med sine abstrakte tekster og slingrende musikk "mer enn det bør".

I en tilbakeblikkende anmeldelse ønsket biograf og reporter Chris Welch albumet velkommen etter det mer komplekse materialet om Tales from Topographic Oceans and Relayer , og siterte dets "melodiske enkelhet" som var "et friskt pust" og fremdeles står sterkt i dag. Han berømmet Wakemans opptreden og bandets valg ved å innlemme talentene hans mer effektivt i musikken, noe som ikke var tilfellet på Tales . Han berømmet hvert spor og kalte "Wonderful Stories" en melodi som gjorde at gruppen "kunne fly uten å prøve" og de siste øyeblikkene til "Awaken", spesielt "ganske vakker ... den typen musikk som nå er nesten tapt Kunst". Ross Boissoneau, for AllMusic , ga albumet tre stjerner av fem. Han beskrev Going for the One som "kanskje det mest oversett elementet i Ja-katalogen ... På mange måter kan denne platen sees på som oppfølgingen av Fragile (1971). De fem sporene beholder fortsatt mystiske, abstrakte lyriske bilder , og musikken er storslått og melodisk, vokalharmoniene er perfekt balansert av det stikkende gitararbeidet til Steve Howe, Wakemans keyboard, og de solide rytmene til Alan White og Chris Squire ". Han kaller "Awaken" et "stemningsfullt spor" med teksten "spacey in the extreme", men roser Anderson og Squires vokal og tillegg av Andersons harpe og Whites tunede slagverk.

Tur

Ja opptrådte på turen i 1977

Yes støttet Going for the One med en konsertturné i Nord -Amerika og Europa som gikk fra 30. juli til 6. desember 1977. Hvert show inneholdt Donovan som åpningsakt, og hvert spor på Going for the One ble fremført live. Turen inkluderte rekord seks på rad utsolgte netter på Wembley Arena i London som deltok av over 50 000 mennesker. Scenen hadde en langt enklere design sammenlignet med de tre foregående turene, som hadde store objekter og natur, og det ble lagt større vekt på belysningen. Wakemans tangenter var arrangert på to nivåer, og Anderson ble belyst i flere farger da han sang "Colors of the Rainbow", en del av "The Beautiful Land" fra musikalen The Roar of the Greasepaint - The Smell of the Crowd (1964) . For å spille alle bassdelene på "Awaken" på scenen, brukte Squire en tilpasset trippelhalset bass av Wal som opprinnelig ble laget i 1975 for Roger Newell, bassist i Wakemans band, English Rock Ensemble. Bandets andre live -album, Yesshows (1981), inneholder innspillinger fra Europaturnéen.

Yes valgte Going for the One for sin første turné med albumtema fra mars 2013 til juni 2014, med albumet fremført live i sin helhet første gang siden 1977, og i sporrekkefølge.

Utgis på nytt

Going for the One ble første gang utgitt på CD over hele Europa i 1988. En digitalt remasteret CD fulgte i 1994 laget av George Marino i Sterling Sound studioer. I 2003 ga Rhino og Elektra Records ut en ny digitalt remasteret CD med sju bonusspor . I 2013 ble to remasterede " audiofile " versjoner satt ut, den ene av Audio Fidelity for Super Audio CD- formatet og den andre av Friday Music som ga ut en 180 gram lang LP med de originale båndene.

Sporliste

Alle spor arrangert og produsert av Jon Anderson , Steve Howe , Chris Squire , Alan White og Rick Wakeman .

Side en
Nei. Tittel Forfatter (e) Lengde
1. "Gå for den ene" Jon Anderson 5:30
2. "Århundreskiftet" Anderson, Steve Howe , Alan White 7:58
3. "Paralleller" Chris Squire 5:52
Side to
Nei. Tittel Forfatter (e) Lengde
1. "Fantastiske historier " Anderson 3:47
2. "Våkn opp" Anderson, Howe 15:38
Utgiv bonusspor fra 2003
Nei. Tittel Forfatter (e) Merknader Lengde
6. "Montreux tema" Howe, Squire, Anderson, White Først utgitt på Yesyears (1991) 2:38
7. "Vevey (revidert)" Anderson, Wakeman En annen versjon enn den på Yesyears 4:46
8. " Amazing Grace " Tradisjonell, arr. Squire Først utstedt på Yesyears 2:36
9. "Going for the One (øvelse)" Anderson   5:10
10. "Paralleller (øvelse)" Squire   6:21
11. "Århundreskiftet (øvelse)" Anderson, Howe, White   6:58
12. "Eastern Numbers (tidlig versjon av" Awaken ")" Anderson, Howe   12:16

Personale

Kreditter er tilpasset fra albumets liner notater fra 1977 og 2003.

Ja

Ekstra personell

  • Ars Laeta fra Lausanne - kor på "Awaken"
  • Richard Williams Singers - kor på "Awaken"

Produksjon

  • Ja - produksjon
  • John Timperley  - innspillingsingeniør
  • David Richards  - assisterende innspillingsingeniør
  • Sean Davis - skiveskjæring
  • Paul Van Der Sonckheyd - skiveskjæring
  • George Hardie  - grafikk
  • Alex Grob - indre spredning fotografering
  • Jaques Straessle - fotografering med indre oppslag
  • Hipgnosis  - ermet design, fotografering
  • Roger Dean  - Ja logo design
  • Brian Lane  - utøvende produsent

Kartytelse

Diagram (1977) Peak
stilling
Australske album ( ARIA ) 16
Canada beste album/CDer ( RPM ) 1. 3
Nederlandsk album ( Album Topp 100 ) 9
Franske album ( SNEP ) 10
Tyske album ( Offizielle Top 100 ) 6
New Zealand -album ( RMNZ ) 11
Norske album ( VG-lista ) 7
Svenske album ( Sverigetopplistan ) 10
UK -album ( OCC ) 1
Amerikansk Billboard 200 8

Sertifiseringer

Region Sertifisering Sertifiserte enheter /salg
Canada ( Music Canada ) Gull 50 000 ^
Frankrike ( SNEP ) Gull 100 000 *
Storbritannia ( BPI ) Gull 100 000 ^
USA ( RIAA ) Gull 500 000 ^

* Salgstall basert på sertifisering alene.
^ Tall for forsendelser basert på sertifisering alene.

Referanser

Kilder

  • Hedges, Dan (1982). Ja: En autorisert biografi . Sidgwick og Jackson. ISBN 978-0-283-98751-9.
  • Howe, Steve (2020). Alle mine gårsdager . Omnibus Press. ISBN 978-1-785581-79-3.
  • Kirkman, Jon (2016). Ja: Dialog . Stereo33 bøker. ISBN 978-0-9955236-1-6.
  • Morse, Tim (1996). Yesstories: "Ja" i sine egne ord . St. Martin's Press. ISBN 978-0-312-14453-1.
  • Popoff, Martin (2016). Tid og et ord: Ja -historien . Soundcheck Books. ISBN 978-0-993-21202-4.
  • Welch, Chris (2008). Close to the Edge - Historien om Ja . Omnibus Press. ISBN 978-1-84772-132-7.
  • Wooding, Dan (1978). Rick Wakeman: The Caped Crusader . Granada Publishing Limited. ISBN 978-0-709-16487-6.
  • "Kasse" (PDF) . Kasse . Vol. 39 nr. 18. 17. september 1977 . Hentet 27. august 2021 .
  • Roger Dean (30. april 2012). Yessongs: 40th Anniversary Special Edition - Yessongs: 40 Years on documentary (Blu -ray). Odeon Entertainment. ODNBM002.