Goldfinger (film) - Goldfinger (film)

Gullfinger
På svart bakgrunn står en kvinne i undertøy malt gull til venstre.  Et bilde av Bond og en kvinne projiseres på høyre side av kvinnens kropp.  Til venstre er en setning av slagordet: "James Bond Back in Action".  Nedenfor er tittel og studiepoeng.
Teaterutgivelsesplakat av Robert Brownjohn
I regi av Guy Hamilton
Manus av
Basert på Goldfinger
av Ian Fleming
Produsert av
Medvirkende
Kinematografi Ted Moore
Redigert av Peter R. Hunt
Musikk av John Barry
Produksjonsselskap
_
Distribuert av United Artists
Utgivelsesdatoer
Driftstid
110 minutter
Land Storbritannia
USA
Språk Engelsk
Budsjett 3 millioner dollar
Billettluke 125 millioner dollar

Goldfinger er en spionfilm fra 1964 og den tredje delen i James Bond- serien produsert av Eon Productions , med Sean Connery i hovedrollen som den fiktive MI6 -agenten James Bond . Den er basert på romanen fra 1959 med samme navn av Ian Fleming . Filmen spiller også Honor Blackman som Pussy Galore og Gert Fröbe som tittelfiguren Auric Goldfinger , sammen med Shirley Eaton som den skjebnesvangre Jill Masterson. Goldfinger ble produsert av Albert R. Broccoli og Harry Saltzman og var den første av fire Bond-filmer regissert av Guy Hamilton .

Filmens handling har Bond som etterforsker gullsmugling av gullmagnaten Auric Goldfinger og til slutt avdekker Goldfingers planer om å forurense United States Bullion Depository ved Fort Knox . Goldfinger var den første Bond- blockbusteren , med et budsjett som tilsvarer budsjettet til de to foregående filmene til sammen. Hovedfotografering fant sted fra januar til juli 1964 i Storbritannia, Sveits og USA.

Goldfinger ble utropt som filmen i franchisen der James Bond "kommer i fokus". Utgivelsen førte til en rekke reklame-lisensierte tie-in-artikler, inkludert en leketøy Aston Martin DB5- bil fra Corgi Toys som ble det mest solgte leketøyet i 1964. Kampanjen inkluderte også et bilde av gullmalt Eaton på forsiden av Life .

Mange av elementene som ble introdusert i filmen dukket opp i mange av de senere James Bond-filmene, for eksempel den omfattende bruken av teknologi og dingser av Bond, en omfattende pre-kredittsekvens som stort sett sto alene fra hovedhistorien, flere utenlandske lokaliteter og språk . -humor på kinn . Goldfinger var den første Bond-filmen som vant en Oscar (for beste lydredigering ) og åpnet for stort sett gunstig kritikermottakelse. Filmen ble en økonomisk suksess, og fikk tilbake budsjettet på to uker og samlet inn over 120 millioner dollar over hele verden.

I 1999 ble den rangert som nr. 70 på BFIs topp 100 britiske filmliste satt sammen av British Film Institute .

Plott

Luftfoto av US Gold Bullion Depository ved Fort Knox

Etter å ha ødelagt et narkotikalaboratorium i Latin-Amerika , ferierer MI6- agenten James Bond i Miami Beach . Hans overordnede M , via CIA-agent Felix Leiter , instruerer Bond til å observere bullionforhandleren Auric Goldfinger på hotellet der. Bond oppdager at Goldfinger jukser i et gin-rummy -spill med høy innsats, eksternt hjulpet av hans ansatte, Jill Masterson. Bond avbryter Jill og utpresser Goldfinger til å tape. Etter en natt med Jill blir Bond slått ut av Goldfingers koreanske tjener Oddjob . Bond våkner for å finne Jill dekket av gullmaling, død av "hudkvelning".

I London oppdrager guvernøren i Bank of England og M Bond å avgjøre hvordan Goldfinger smugler gull internasjonalt . Q forsyner Bond med en modifisert Aston Martin DB5 og to sporingsenheter. Bond møter Goldfinger på countryklubben hans i Kent og spiller en runde golf med ham, og satser på en bar med gjenvunnet nazi-gull . Goldfinger prøver å jukse, men Bond lurer ham til å tape kampen. Goldfinger advarer Bond mot å blande seg inn i hans affærer, og Oddjob demonstrerer sin formidable styrke og den dødelige lettheten han kan halshugge ethvert offer med med sin spesielle hatt med stålkant . Goldfinger lar Oddjob demonstrere på en steinstatue.

Bond følger Goldfinger til Sveits , hvor han møter Jills søster, Tilly, som prøver og ikke klarer å myrde Goldfinger. Bond sniker seg inn i Goldfingers raffineri og hører ham fortelle en kinesisk kjernefysiker, Ling, at han inkorporerer gull i karosseriet til Rolls-Royce Phantom III for å smugle ut av England.

Bond overhører også Goldfinger nevne "Operation Grand Slam", og møter Tilly, som igjen prøver å drepe Goldfinger. En alarm utløses og Oddjob dreper Tilly med sin dødelige hatt. Bond blir fanget og festet til et bord med en industrilaser over hodet , og strålen skjærer seg mot ham. Bond lyver til Goldfinger at MI6 vet om Operation Grand Slam. Goldfinger skåner Bonds liv så MI6 kan tro at han er trygg. Pilot Pussy Galore flyr den fangede Bond til Goldfingers stutteri nær Lexington i Kentucky i et privatfly. Vel fremme rømmer Bond cellen sin og er vitne til Goldfingers møte med amerikanske mafiosi , som leverer materiell til Operasjon Grand Slam. Goldfinger planlegger å bryte US Bullion Depository ved Fort Knox ved å slippe delta-9 nervegass ut i atmosfæren, og drepe personellet.

Gangsterene latterliggjør Goldfingers plan, spesielt en Mr. Solo som krever å bli betalt umiddelbart og drar før de andre blir gasset i hjel av Goldfinger. Bond blir tatt til fange av Pussy Galore, men prøver å varsle CIA ved å plante målsøkingsapparatet hans i lommen til Solo når han drar. Dessverre blir Solo drept av Oddjob og kroppen hans ødelagt i en bilknuser sammen med målsøkingsenheten. Bond konfronterer Goldfinger over den logistiske usannsynligheten ved å flytte gullet. Når Goldfinger nekter for en intensjon om å stjele den, trekker Bond ut fra tilstedeværelsen til Mr. Ling at Goldfinger har blitt tilbudt en skitten bombe av den kinesiske regjeringen, for å detonere inne i hvelvet for å bestråle gullet i flere tiår. Goldfingers eget gull vil øke i verdi og kineserne får en fordel av det økonomiske kaoset. Goldfinger advarer om at ethvert forsøk på å forstyrre vil føre til at bomben detoneres på et annet viktig sted i USA.

Bond engasjerer seg i en kamp med Pussy som ender med at de omfavner og danner sitt eget bånd, uten at Goldfinger visste det. Operasjon Grand Slam starter med Pussy Galores Flying Circus som sprayer gass over Fort Knox, og tilsynelatende dreper militærvaktene og myndighetene. Goldfingers private hær bryter inn i Fort Knox og får tilgang til hvelvet når Goldfinger ankommer i et helikopter med bomben. I hvelvet legger Goldfingers håndlanger, Kisch, Bond i håndjern til bomben. Uten at Goldfinger visste det, overbeviste Bonds intimitet med Pussy Galore henne til å varsle amerikanske myndigheter. Nervegassen er erstattet med et ufarlig stoff. Goldfinger låser hvelvet med Bond, Oddjob og Kisch fanget inne.

Når den amerikanske hæren begynner sitt angrep, dreper Goldfinger atomeksperten Ling i en list og rømmer. Kisch prøver å avvæpne bomben, men Oddjob dreper ham. Bond frigjør seg med Kischs nøkkel, men Oddjob slår ham før han kan stoppe bomben. Bond klarer å gi Oddjob en dødelig elektrokuttering og tvinger deretter låsen av bomben, men er usikker på hvordan han skal desarmere den. Etter å ha drept Goldfingers menn, åpner amerikanske tropper hvelvet. En atomspesialist skynder seg inn og slår av enheten med sju sekunder igjen. På vei med Pussy blir Bond fløyet til Det hvite hus for lunsj med presidenten, men Goldfinger kaprer flyet. I en kamp om Goldfingers revolver, går pistolen ut og skaper en eksplosiv dekompresjon som blåser Goldfinger gjennom det ødelagte vinduet. Bond og Pussy hopper trygt fra flyet før det krasjer. Leiters søkehelikopter passerer over paret, som har landet i en skog. Bond erklærer: "dette er ingen tid for å bli reddet", og trekker fallskjermen over seg selv og Galore.

Cast

  • Sean Connery som James Bond (007): En MI6-agent som blir sendt for å etterforske Auric Goldfinger. Connery gjentok rollen som Bond for tredje gang på rad. Lønnen hans steg, men det brøt senere ut en lønnstvist under innspillingen. Etter at han pådro seg en ryggskade da han filmet scenen der Oddjob slo Bond bevisstløs i Miami, ble tvisten avgjort: Eon og Connery ble enige om en avtale der skuespilleren skulle motta 5 % av bruttoen for hver Bond-film han spilte i.
  • Hedre Blackman som Pussy Galore : Goldfingers personlige pilot og leder for et team av piloter som kun består av kvinner, kjent som Pussy Galore's Flying Circus. Blackman ble valgt ut til rollen som Pussy Galore på grunn av rollen som den dyktige judokaen Cathy Gale i The Avengers , som hun hadde fått kampsporttrening for. Manuset ble skrevet om for å gjøre Pussy Galore til en judoka også. Karakterens navn følger tradisjonen til andre Bond-jentenavn som er dobbeltbetydende . Bekymret for sensurer tenkte produsentene på å endre karakterens navn til "Kitty Galore", men de og Hamilton bestemte seg for "hvis du var en ti år gammel gutt og visste hva navnet betydde, var du ikke en ti år gammel gutt , du var en skitten liten kjerring. Den amerikanske sensuren var bekymret, men vi kom unna det ved å invitere ham og kona ut på middag og [fortalte ham] at vi var store tilhengere av det republikanske partiet . " Under opprykk gledet Blackman seg over pinlige intervjuere ved å gjentatte ganger nevne karakterens navn. Mens de amerikanske sensurene ikke blandet seg inn i navnet i filmen, nektet de å la navnet "Pussy Galore" vises på reklamemateriell, og for det amerikanske markedet ble hun senere kalt "Miss Galore" eller "Goldfingers personlige pilot".
  • Gert Fröbe som Auric Goldfinger : En velstående, psykopatisk mann besatt av gull. Orson Welles ble ansett som Goldfinger, men hans økonomiske krav var for høye; Theodore Bikel var på audition for rollen, men mislyktes. Fröbe ble rollebesatt fordi produsentene så hans opptreden som barnemishandler i den tyske filmen Es geschah am hellichten Tag . Fröbe, som snakket lite engelsk, sa replikkene fonetisk , men var for sakte. For å redusere ham, måtte han doble hastigheten på prestasjonene for å få riktig tempo. Den eneste gangen hans virkelige stemme blir hørt er under møtet hans med medlemmer av mafiaen på Auric Stud. Bond er gjemt under modellen til Fort Knox, mens Fröbes naturlige stemme kan høres ovenfor. Imidlertid ble han redubbet for resten av filmen av TV-skuespiller Michael Collins . Kampen er mye hyllet som en av de mest suksessrike dubbene i kinohistorien.
  • Shirley Eaton som Jill Masterson: Bond Girl og Goldfingers aide-de-camp , som Bond fanger for å hjelpe skurken med å jukse i et kortspill. Han forfører henne, men for sviket hennes er hun fullstendig malt i gullmaling og dør ifølge Bond av «hudkvelning». Eaton ble sendt av agenten hennes for å møte Harry Saltzman og gikk med på å ta rollen hvis nakenheten ble gjort smakfullt. Det tok en og en halv time å påføre malingen på kroppen hennes. Selv om det bare var en liten del av filmen, var bildet av hennes malte gull kjent, og Eaton dukket opp på forsiden av magasinet Life 6. november 1964.
  • Tania Mallet som Tilly Masterson: Søsteren til Jill Masterson, hun er på vendetta for å hevne søsteren, men blir drept av Oddjob.
  • Harold Sakata som Oddjob : Goldfingers dødelige koreanske tjener. Regissør Guy Hamilton kastet Sakata, en vektløfter fra olympisk sølvmedaljevinner, som Oddjob etter å ha sett ham på et brytingsprogram. Hamilton kalte Sakata en "absolutt sjarmerende mann", og fant ut at "han hadde en veldig unik måte å bevege seg på, [så] i å lage Oddjob brukte jeg alle Harolds egne egenskaper". Sakata ble hardt forbrent da han filmet dødsscenen hans, der Oddjob ble elektrokuttet av Bond. Sakata fortsatte imidlertid å holde fast i hatten, til tross for smertene hans, helt til regissøren kalte "Kutt!" Oddjob er blitt beskrevet som «en ordløs rolle, men en av kinoens store skurker».
  • Bernard Lee som M : 007s sjef og sjef for den britiske hemmelige tjenesten.
  • Martin Benson som Mr Solo: Den ensomme gangsteren som nekter å delta i Operation Grand Slam og senere blir drept av Oddjob. Etternavnet Solo ble gjenbrukt av Ian Fleming da han kort var involvert i å skape karakteren Napoleon Solo for den amerikanske TV-serien, The Man from UNCLE , som førte til et truet søksmål fra Bond-produsentene Broccoli og Saltzman, og tvang Fleming til å trekke seg tilbake. av serien.
  • Cec Linder som Felix Leiter : Bonds CIA- forbindelse i USA. Linder var den eneste skuespilleren som faktisk var på plass i Miami. Linders tolkning av Leiter var en noe eldre mann enn måten karakteren ble spilt av Jack Lord i Dr. No ; i virkeligheten var Linder et år yngre enn Lord. I følge manusforfatter Richard Maibaum krevde Lord fakturering av medstjerne, en større rolle og mer penger for å gjenta Felix Leiter-rollen i Goldfinger som førte til at produsentene omskapte rollen. I siste øyeblikk byttet Cec Linder rolle med Austin Willis som spilte kort med Goldfinger.
  • Austin Willis som Mr Roy Simmons: Goldfingers godtroende gin-rummy- motstander i Miami.
  • Lois Maxwell som Miss Moneypenny .
  • Bill Nagy som Mr Billy Midnight: Gangsteren hvis bidrag Goldfinger sier hjalp til med å smugle nervegassen over den kanadiske grensen. Han klager innledningsvis over at New York og West Coast mafiosi også deltok, og er den første som minner Goldfinger om at han spesifikt ble lovet 1 million dollar.
  • Michael Mellinger som Kisch: Goldfingers sekundære og stille håndlanger og lojale løytnant som leder sjefens falske hærkonvoi til Fort Knox.
  • Nadja Regin som Bonita: danser som setter en felle for Bond i pre-kredittsekvensen.
  • Richard Vernon som oberst Smithers: tjenestemann i Bank of England .
  • Burt Kwouk som Mr Ling: En kommunistisk kinesisk kjernefysisk spesialist som gir Goldfinger den skitne bomben for å bestråle gullet inne i Fort Knox.
  • Desmond Llewelyn som Q : Leder for Q-Branch, han forsyner 007 med en modifisert Aston Martin DB5 . Hamilton ba Llewelyn om å injisere humor i karakteren, og dermed starte den vennlige motsetningen mellom Q og Bond som ble et kjennetegn ved serien. Han hadde allerede dukket opp i den forrige Bond-filmen From Russia with Love og ville, med unntak av Live and Let Die , fortsette å spille Q i de neste 16 Bond-filmene.
  • Margaret Nolan som Dink: Bonds massør fra hotellsekvensen i Miami. Nolan dukket også opp som den gulldekkede kroppen i reklame for filmen og i åpningstittelsekvensen som den gylne silhuetten, beskrevet som "Nydelig, ikonisk, seminal".
  • Gerry Duggan som Hawker: Bonds golfcaddie.

Produksjon

Utvikling

Mens From Russia with Love var i produksjon, begynte Richard Maibaum å jobbe med manuset til On Her Majesty's Secret Service som den tiltenkte neste filmen i serien, men med utgivelsesdatoen satt til september 1964 var det ikke nok tid til å forberede seg til lokasjonsopptak. i Sveits og den tilpasningen ble satt på vent. Med rettssaken mellom Kevin McClory og Fleming rundt Thunderball fortsatt i High Court, vendte produsentene Albert R. Broccoli og Harry Saltzman seg til Goldfinger som den tredje Bond-filmen. Goldfinger hadde det som den gang ble ansett som et stort budsjett på 3 millioner dollar (26 millioner dollar i 2021-dollar), tilsvarende budsjettene til Dr. No og From Russia with Love til sammen, og var den første Bond-filmen som ble klassifisert som en blockbuster-film. . Goldfinger ble valgt med det nordamerikanske kinomarkedet i tankene, ettersom de forrige filmene hadde konsentrert seg om Karibia og Europa .

Terence Young , som regisserte de to foregående filmene, valgte å filme The Amorous Adventures of Moll Flanders i stedet, etter en lønnstvist som førte til at han nektet en prosentandel av filmens fortjeneste. Broccoli og Saltzman henvendte seg i stedet til Guy Hamilton for å regissere. Hamilton, som hadde takket nei til å regissere Dr. No , følte at han trengte å gjøre Bond mindre til en "supermann" ved å få skurkene til å virke mektigere. Hamilton kjente Fleming, ettersom begge var involvert under etterretningssaker i Royal Navy under andre verdenskrig . Goldfinger så tilbake til to besetningsmedlemmer som ikke var involvert i From Russia with Love : Bob Simmons som stuntkoordinator og produksjonsdesigner Ken Adam . Begge spilte avgjørende roller i utviklingen av Goldfinger , med Simmons som koreograferte kampsekvensen mellom Bond og Oddjob i hvelvet til Fort Knox, som ikke bare ble sett på som en av de beste Bond-kampene, men også "må stå som en av de store filmatiske kamper" mens Adams innsats på Goldfinger var "overdådig barokk" og har resultert i at filmen ble kalt "et av hans fineste stykker".

Skriving

Richard Maibaum, som var medforfatter av de forrige filmene, kom tilbake for å tilpasse den syvende Bond-romanen. Maibaum fikset romanens sterkt kritiserte plotthull , der Goldfinger faktisk forsøker å tømme Fort Knox. I filmen bemerker Bond at det ville ta tolv dager for Goldfinger å stjele gullet, før skurken avslører at han faktisk har til hensikt å bestråle det med det da aktuelle konseptet om en rød kinesisk atombombe . Imidlertid mislikte Harry Saltzman det første utkastet som "for amerikansk ", og hentet inn Paul Dehn for å revidere det. Hamilton sa Dehn "brakte frem den britiske siden av saken". Connery likte ikke utkastet hans, så Maibaum kom tilbake. Dehn foreslo også at pre-kredittsekvensen skulle være en actionscene uten relevans for selve plottet. Maibaum baserte imidlertid pre-kredittsekvensen på åpningsscenen til romanen, der Bond venter på Miami flyplass og vurderer sitt nylige drap på en latinamerikansk narkotikasmugler. Wolf Mankowitz , en ikke-kreditert manusforfatter på Dr. No , foreslo scenen der Oddjob setter bilen sin inn i en bilknuser for å kvitte seg med Mr. Solos kropp. På grunn av kvaliteten på arbeidet til Maibaum og Dehn, ble manuset og disposisjonen til Goldfinger blåkopien for fremtidige Bond-filmer.

Filming

Hovedfotografering startet 20. januar 1964 i Miami Beach, Florida , på Fontainebleau Hotel ; mannskapet var lite, og besto bare av Hamilton, Broccoli, Adam og kinematografen Ted Moore . Connery reiste aldri til Florida for å filme fordi han skjøt Marnie andre steder i USA. På DVD- lydkommentaren uttaler regissør Hamilton at bortsett fra Linder, som spilte Felix Leiter, var ingen av hovedaktørene i Miami-sekvensen faktisk der. Connery, Fröbe, Eaton, Nolan, som spilte Dink, og Willis, som spilte Goldfingers kortoffer, filmet alle rollene sine på en lydscene i Pinewood Studios da filmingen flyttet. Miami fungerte også som lokasjon for scenene som involverte Leiters jakt på Oddjob.

Etter fem dager i USA returnerte produksjonen til England. Den primære plasseringen var Pinewood Studios , hjemmet til blant annet en gjenskaping av Fontainebleau, den søramerikanske byen med pre-tittelsekvensen og både Goldfingers eiendom og fabrikk. Tre steder i nærheten av studioet ble brukt: Black Park for biljakten som involverte Bonds Aston Martin og Goldfingers håndlangere inne i fabrikkkomplekset, RAF Northolt for de amerikanske flyplassene og Stoke Park Club for golfklubbscenen.

Slutten av jakten, da Bonds Aston Martin krasjer inn i en vegg på grunn av speilet, samt jakten rett før det, ble filmet på veien på baksiden av Pinewood Studios Sound Stage A og E og Prop Store. Veien heter nå Goldfinger Avenue. Southend flyplass ble brukt til scenen der Goldfinger flyr til Sveits. Ian Fleming besøkte settet til Goldfinger i april 1964; han døde noen måneder senere i august 1964, kort tid før filmens utgivelse. Den andre enheten ble filmet i Kentucky, og disse bildene ble redigert til scener filmet på Pinewood.

Connery med medspiller Tania Mallet under innspillingen i Sveits

Hovedfotografering flyttet deretter til Sveits , med biljakten som ble filmet ved de små buede veiene nær Realp , utsiden av Pilatus Aircraft -fabrikken i Stans som fungerte som Goldfingers fabrikk, og Tilly Mastersons forsøk på å snike Goldfinger som ble skutt i Furka-passet . Innspillingen ble avsluttet 11. juli på Andermatt , etter nitten uker med opptak. Bare tre uker før filmens utgivelse, dro Hamilton og et lite team, som inkluderte Broccolis stesønn og fremtidige produsent Michael G. Wilson som assisterende regissør, på filmopptak i siste liten i Kentucky. Det ble hyret inn ekstra folk for postproduksjonsspørsmål som dubbing slik at filmen kunne bli ferdig i tide.

Brokkoli fikk tillatelse til å filme i Fort Knox-området ved hjelp av sin venn, oberstløytnant Charles Russhon . For å skyte Pussy Galores Flying Circus og gasse soldatene, fikk pilotene bare fly over 3000 fot. Hamilton husket at dette var "håpløst", så de fløy på rundt 500 fot, og "militæret ble helt ape". Scenene med mennesker som besvimer involverte det samme settet med soldater som flyttet til forskjellige steder.

Av sikkerhetsgrunner var filming og fotografering ikke tillatt nær eller inne i United States Bullion Depository . Alle settene for interiøret i bygningen ble designet og bygget fra bunnen av i Pinewood Studios. Filmskaperne hadde ingen anelse om hvordan interiøret i depotet så ut, så Ken Adams fantasi ga ideen om gull stablet på gull bak jernstenger.

Adam fortalte senere til den britiske dagsavisen The Guardian : "Ingen ble tillatt i Fort Knox, men fordi [produsenten] Cubby Broccoli hadde noen gode forbindelser og Kennedys elsket bøkene til Ian Fleming, fikk jeg lov til å fly over den en gang. Det var ganske skremmende – de hadde maskingevær på taket. Jeg fikk også kjøre rundt i omkretsen, men hvis du gikk ut av bilen var det en høyttaler som advarte deg om å holde deg unna. Det var ikke en sjanse til å gå i den, og jeg var glad fordi jeg visste fra å gå til Bank of England-hvelvene at gull ikke er stablet veldig høyt, og det hele er underveldende. Det ga meg sjansen til å vise det største gulllageret i verden slik jeg forestilte meg det, med gull som gikk opp til himmelen. Jeg kom opp med denne katedralen. Jeg hadde en stor jobb med å overtale Cubby og regissøren Guy Hamilton først."

Saltzman mislikte designets likhet med et fengsel, men Hamilton likte det nok til at det ble bygget. Kontrolløren av Fort Knox sendte senere et brev til Adam og produksjonsteamet, og komplimenterte dem for deres fantasifulle skildring av hvelvet . United Artists hadde til og med rasende brev fra folk som lurte på "hvordan kunne en britisk filmenhet tillates inne i Fort Knox?" Adam husket: "Til slutt var jeg glad for at jeg ikke fikk komme inn i Fort Knox, fordi det tillot meg å gjøre hva jeg ville." Faktisk ble settet ansett som så realistisk at Pinewood Studios måtte stille en 24-timers vakt for å forhindre at gullbarrekvisittene ble stjålet. Et annet element som var originalt var atomanordningen, som Hamilton ba om at spesialeffektmannskapet skulle bli oppfinnsomt i stedet for realistisk. Tekniker Bert Luxford beskrev sluttresultatet som et "ingeniørarbeid", med en spinnende motor, et kronometer og andre dekorative deler.

Effekter

En sølvfarget bil;  på platen står det "JBZ6007".
To Aston Martin DB5- er ble bygget for produksjon, hvorav den ene hadde ingen dingser.

"Før [ Goldfinger ] var ikke gadgets egentlig en del av Bonds verden," sa Hamilton. Produksjonsdesigner Ken Adam valgte DB5 fordi det var den siste versjonen av Aston Martin (i romanen kjørte Bond en DB Mark III, som han betraktet som Englands mest sofistikerte bil). Selskapet var i utgangspunktet motvillige, men ble til slutt overbevist om å inngå en produktplasseringsavtale . I manuset var bilen bare bevæpnet med en røykskjerm , men hvert mannskapsmedlem begynte å foreslå dingser å installere i den: Hamilton unnfanget den roterende bilskiltet fordi han hadde fått mange parkeringsbøter, mens stesønnen foreslo utkastersetet (som han så på TV). En gadget nær lysene som ville slippe skarpe negler ble erstattet med en oljedispenser fordi produsentene trodde originalen lett kunne kopieres av seerne. Adam og ingeniør John Stears overhalte prototypen til Aston Martin DB5 coupe, og installerte disse og andre funksjoner i en bil i løpet av seks uker. Scenen der DB5 krasjer ble filmet to ganger, mens den andre opptak ble brukt i filmen. Det første opptaket, der bilen kjører gjennom den falske veggen, kan sees i tilhengeren. To av dingsene var ikke installert i bilen : de hjulødeleggende piggene, inspirert av Ben-Hurs ljåde vogner , ble i sin helhet laget i studio; og utkastersetet brukte et sete kastet av trykkluft, med en dummy som satt på toppen. En annen bil uten dingsene ble opprettet, som til slutt ble innredet for reklameformål. Den ble gjenbrukt for Thunderball .

Lasere eksisterte ikke i 1959 da boken ble skrevet, og heller ikke høyeffekts industrielle lasere på det tidspunktet filmen ble laget, noe som gjorde dem til en nyhet. I romanen bruker Goldfinger en sirkelsag for å prøve å drepe Bond, men filmskaperne endret den til en laser for å få filmen til å føles friskere. Hamilton tenkte umiddelbart på å gi laseren en plass i filmens historie som Goldfingers foretrukne våpen. Ken Adam ble informert om laserens design av to Harvard -forskere som hjalp til med å designe vannreaktoren i Dr No. Selve laserstrålen var en optisk effekt lagt til i etterproduksjon. For nærbilder der flammen skjærer gjennom metall, varmet tekniker Bert Luxford opp metallet med en blåselampe fra under bordet som Bond var festet til.

Jetmodellen som ble brukt til brede bilder av Goldfingers Lockheed JetStar ble malt annerledes på høyre side for å brukes som presidentflyet som styrter på slutten av filmen. Flere biler ble levert av Ford Motor Company, inkludert en Mustang som Tilly Masterson kjører, en Ford Country Squire stasjonsvogn som ble brukt til å frakte Bond fra flyplassen til stud ranchen, en Ford Thunderbird kjørt av Felix Leiter, og en Lincoln Continental hvor Oddjob dreper Solo. Continental fikk motoren fjernet før den ble plassert i en bilknuser , og den ødelagte bilen måtte kuttes delvis slik at sengen til Ford Falcon Ranchero som den ble deponert i kunne bære vekten.

Åpningssekvens

Åpningskredittsekvensen ble designet av grafikeren Robert Brownjohn , med klipp av alle James Bond-filmer så langt projisert på Margaret Nolans kropp. Designet var inspirert av å se lys projisere på folks kropper når de reiste seg og forlot en kino.

En naken kvinne malt gull ligger på en seng.  En pute i forkant skjuler baken hennes.
Shirley Eaton som den myrdede Jill Masterson - "et av de mest varige bildene i filmhistorien"

Visuelt bruker filmen mange gylne motiver, noe som gjenspeiler romanens behandling av Goldfingers besettelse av metallet. Alle Goldfingers kvinnelige håndlangere i filmen bortsett fra hans private jets co-pilot (svart hår) og flyvertinne (som er koreansk) er rødblonde eller blonde, inkludert Pussy Galore og hennes Flying Circus-mannskap (begge karakterene Tilly Masterson og Pussy spesifikt har svart hår i romanen). Goldfinger har en gulmalt Rolls-Royce med nummerskilt "AU 1" ( Au er det kjemiske symbolet for gull), og har også gule eller gylne gjenstander eller klær i hver filmscene, inkludert en gylden pistol, når forkledd som en oberst . Jill Masterson er kjent drept ved å bli malt med gull, noe som ifølge Bond får henne til å dø av "hudkvelning". (En fullstendig fiktiv dødsårsak, men den ikoniske scenen fikk mye av publikum til å akseptere det som et medisinsk faktum. En urban legende sirkulerte at scenen var inspirert av en sveitsisk modell som ved et uhell døde på samme måte, mens han forberedte seg på et bilde skyt.) Bond er bundet til en skjærebenk med et ark med gull på (som Goldfinger påpeker for ham) før han nesten blir lasert. Goldfingers fabrikkhåndlangere i filmen bærer gule sasher, Pussy Galore har to ganger på seg en metallisk gullvest, og Pussys piloter har alle gule solstråle-insignier på uniformene sine. Goldfingers Jetstar-vertinne, Mei-Lei, har på seg en gyllen overdel og en sarong med gullaksent. Konseptet med det tilbakevendende gulltemaet som løp gjennom filmen var et designaspekt unnfanget og utført av Ken Adam og art director Peter Murton .

Musikk

Siden utgivelsesdatoen for filmen var forhåndsbestemt og filmingen var ferdig nær den datoen, scoret John Barry noen sekvenser til grove, ikke-endelige versjoner av sekvensene. Barry beskrev arbeidet sitt i Goldfinger som en favoritt av ham, og sa at det var "første gang jeg hadde full kontroll, skrev partituret og sangen". De musikalske sporene, i tråd med filmens tema om gull og metall, bruker mye messing, og også metalliske klokkespill. Filmens partitur beskrives som "brassy og frekk" med "en frekk sexiness til det".

Goldfinger startet tradisjonen med Bond-temasanger introdusert over åpningstittelsekvensen , stilen til sangen fra popsjangeren og ved å bruke populære artister. (Selv om tittellåten, sunget av Matt Monro , i From Russia with Love ble introdusert i noen få fraser ved Bonds første opptreden, startet en fullstendig gjengivelse på lydsporet først for den siste scenen på vannet i Venezia og gjennom de følgende slutttitlene .) Shirley Bassey etablerte åpningstitteltradisjonen som ga sin utmerkede stil til " Goldfinger ", og ville synge temasanger for to fremtidige Bond-filmer, Diamonds are Forever og Moonraker . Sangen Goldfinger ble komponert av John Barry, med tekst av Anthony Newley og Leslie Bricusse . Sporet har en ung Jimmy Page , som gjorde mange økter på den tiden. Tekstene ble beskrevet i en samtidsavis som "puerile", men det som forble uforstyrret var Shirley Bassey-tolkningens verdenspåvirkning. I likhet med partituret gjør arrangementet mye bruk av messing, møter godt Miss Basseys signaturbelte , og inkorporerer Bond-temaet fra Dr. No. Newley spilte inn de tidlige versjonene, som til og med ble vurdert for inkludering i filmen. Soundtrack -albumet toppet Billboard 200- listen, og nådde 14. plass i UK Albums Chart . Singelen for "Goldfinger" var også vellykket, og nådde 8. plass på Billboard Hot 100 og 21. plass på de britiske hitlistene .

Slipp og mottak

Goldfinger hadde premiere på Odeon Leicester Square i London 17. september 1964, med generell utgivelse i Storbritannia dagen etter. Leicester Square var fullpakket med sightseere og fans, og politiet klarte ikke å kontrollere folkemengden. Et sett med glassdører til kinoen ble ved et uhell ødelagt, og premieren ble vist ti minutter for sent på grunn av forvirringen. USAs premiere fant sted 21. desember 1964 på DeMille Theatre i New York. Filmen åpnet på 64 kinoer i 41 byer og nådde til slutt 485 skjermer. Goldfinger ble midlertidig utestengt i Israel på grunn av Gert Fröbes forbindelser med nazistpartiet . Forbudet ble imidlertid opphevet etter flere måneder da en jødisk familie offentlig takket Fröbe for å beskytte dem mot forfølgelse under andre verdenskrig .

Forfremmelse

en sølvfarget lekebil som viser en plastmann som kastes ut gjennom taket.
1964 Aston Martin DB5, produsert av Corgi Toys som en tilknytning til filmen

Filmens markedsføringskampanje begynte så snart filmingen startet i Florida, med Eon som lot fotografer komme inn på settet for å ta bilder av Shirley Eaton malt i gull. Robert Brownjohn, som designet åpningstekstene, var ansvarlig for plakatene for reklamekampanjen, som også brukte skuespillerinnen Margaret Nolan. For å promotere filmen ble de to Aston Martin DB5-ene vist frem på verdensutstillingen i New York i 1964, og den ble kalt "den mest kjente bilen i verden"; følgelig økte salget av bilen. Corgi Toys begynte sitt tiår lange forhold til Bond-franchisen, og produserte et leketøy av bilen, som ble det mest solgte leketøyet i 1964. Filmens suksess førte også til lisensierte bindeklær , dresssko , actionfigurer , brettspill , puslespill , matbokser , leker, platealbum, samlekort og spilleautomater .

Kritisk respons

Derek Prouse fra The Sunday Times sa om Goldfinger at den var "ypperlig konstruert. Den er rask, den er mest underholdende absurd og den er spennende."

Anmelderen fra The Times sa "Alle enhetene er uendelig sofistikerte, og det er filmen også: tradisjonen med selvhån fortsetter, selv om den til tider overskrider seg selv", og sa også at "Det er blandingen som før, bare mer så: det er superb hokum." Connerys skuespillinnsats ble oversett av denne anmelderen, som sa: "Det er noen utmerkede biter som spiller av Mr. Bernard Lee og Mr. Harold Sakata: Mr. Gert Fröbe er forbløffende godt rollebesatt i den vanskelige delen av Goldfinger." Donald Zec , som skrev for Daily Mirror , sa om filmen at "Ken Adams scenografier er strålende; regien til Guy Hamilton er stramt spennende; Connery er bedre enn noen gang, og titlene som er lagt over den skinnende kroppen til jenta i gull er inspirert."

Penelope Gilliatt , som skrev i The Observer , sa at filmen hadde "en spoofing callousness" og at den var "absurd, morsom og sjofel". The Guardian sa at Goldfinger var "to timer med uunnværlig fantasi", og sa også at filmen var "den mest spennende, den mest ekstravagante av Bond-filmene: søppel fra gudene", og la til at Connery var "bedre enn noen gang som Bond" . Alan Dent , som skrev for The Illustrated London News , mente Goldfinger "enda mer anspent, høyere, vittigere, mer genialt og mer umulig enn ' From Russia with Love ' ... [en] strålende farrago", og la til at Connery "er ubeskrivelig".

Philip Oakes fra The Sunday Telegraph sa at filmen var "blendende i sin tekniske oppfinnsomhet", mens Time sa at "dette bildet er en overstrømmende thriller som er overveldet." Bosley Crowther , som skrev i The New York Times var mindre begeistret for filmen, og sa at det var "kjedelig tydelig" at Bond ble stadig mer avhengig av dingser med mindre vekt på "de frodige fristelsene til vellystige kvinner", selv om han innrømmet at "Connery spiller helten med en fornærmende kjølig, kommanderende luft." Han reddet ros for andre skuespillere i filmen, og sa at "Gert Fröbe er passende feit og vill som den skurkaktige finansmannen, og Honor Blackman er forbudt kald og prangende som sistnevntes luftfartsmedskyldige."

I Guide for the Film Fanatic skrev Danny Peary at Goldfinger er "den beste av James Bond-filmene med Sean Connery i hovedrollen ... Det er massevis av humor, gimmicker, spenning, en morsom, men anspent golfkonkurranse mellom Bond og Goldfinger, spennende kamper for døden mellom Bond og Oddjob og Bond og Goldfinger, og en fascinerende sentral krim ... Mest fornøyelig, men synd at Eatons del ikke er lenger og at Fröbes Goldfinger, en tung, men kvikk intellektuell i Sydney Greenstreet-tradisjonen, aldri dukket opp i en annen Bond-film." Roger Ebert fra Chicago Sun Times erklærte at dette var hans favoritt Bond-film og la den senere til på listen over "Great Movies".

Filmanmeldelsesaggregatoren Rotten Tomatoes gir en vurdering på 99 % og en gjennomsnittlig poengsum på 8,6/10 basert på 69 anmeldelser. Nettstedets konsensus lyder: " Goldfinger er der James Bond som vi kjenner ham kommer i fokus – den inneholder en av 007s mest kjente linjer ('A martini. Shaken, not stirred') og et bredt spekter av gadgets som ville bli serien' varemerke". Goldfinger er den høyest rangerte Bond-filmen på nettstedet.

Billettluke

Goldfinger sitt budsjett på 3 millioner dollar ble hentet inn på to uker, og det slo billettrekorder i flere land rundt om i verden. Guinness Book of World Records fortsatte med å liste Goldfinger som den raskest innbringende filmen gjennom tidene. Etterspørselen etter filmen var så stor at DeMille kino i New York City måtte holde åpent 24 timer i døgnet. Filmen avsluttet sin originale billettluke med 23 millioner dollar i USA og 46 millioner dollar over hele verden. Etter nyutgivelser, hvor den første var en dobbel funksjon med Dr. No i 1966, samlet Goldfinger inn totalt $51.081.062 i USA og $73.800.000 andre steder, for en total verdensomspennende brutto på $124.900.000.

Filmdistributøren Park Circus ga Goldfinger ut på nytt i Storbritannia 27. juli 2007 på 150 multiplekskinoer, på digitale trykk. Gjenutgivelsen satte filmen på den tolvte plass på den ukentlige billettluken. Goldfinger ville igjen motta en gjenutgivelse i november 2020 i kjølvannet av Connerys død.

Priser og nominasjoner

Ved Oscar-utdelingen i 1965 vant Norman Wanstall Oscar-utdelingen for beste lydeffektredigering , noe som gjorde Goldfinger til den første Bond-filmen som mottok en Oscar. John Barry ble nominert til Grammy Award for beste partitur for en film , og Ken Adam ble nominert til British Academy of Film and Television Arts (BAFTA) for beste britiske kunstretning (farge), hvor han også vant prisen for beste British Art Direction (svart og hvitt) for Dr. Strangelove . American Film Institute har hedret filmen fire ganger: rangert som nr. 90 for beste filmsitat ("A martini. Shaken, not stirred "), nr. 53 for beste sang ("Goldfinger"), nr. 49 for beste skurk (Auric Goldfinger), og nr. 71 for mest spennende film . I 2006 kåret Entertainment Weekly og IGN begge Goldfinger til den beste Bond-filmen, mens MSN kåret den til den nest beste, bak forgjengeren. IGN og EW kåret også Pussy Galore til den nest beste Bond-jenta . I 2008 kåret Total Film Goldfinger til den beste filmen i serien. The Times plasserte Goldfinger og Oddjob på andre og tredjeplass på listen deres over de beste Bond-skurkene i 2008. De kåret også Aston Martin DB5 som den beste bilen i filmene.

Hjemmemedier

Filmen ble utgitt i 1994 i USA og Europa på video-CD . Den ble første gang utgitt på DVD i USA i 1997 av MGM Home Entertainment og i Europa i 2000. I 2006 ble det utgitt "Ultimate Edition" DVD, hvis video ble hentet fra en nylig skannet 4K-mester i den originale filmen. I 2008 ble Goldfinger gjort tilgjengelig på Blu-ray Disc.

Påvirkning og arv

Goldfingers manus ble en mal for påfølgende Bond-filmer . Det var den første av serien som viser Bond som er avhengig av teknologi, så vel som den første som viser en pre-kreditt-sekvens med bare en tangentiell kobling til hovedhistorien - i dette tilfellet som lar Bond komme til Miami etter et oppdrag. Også introdusert for den første av mange opptredener er briefingen i Q-grenen, som lar seeren se gadgetene i utvikling. De påfølgende filmene i Bond-serien følger det meste av Goldfingers grunnleggende struktur, med en håndlanger med en spesiell karakteristikk, en Bond-jente som blir drept av skurken, stor vekt på dingsene og en mer tongue-in-cheek tilnærming, men prøver å balansere action og komedie.

Goldfinger representerer toppen av serien. Det er den mest perfekt realiserte av alle filmene med knapt et feiltrinn gjort i hele lengden. Den beveger seg i et raskt og rasende tempo, men handlingen holder logisk nok sammen (mer logisk enn boken) og er en perfekt blanding av det virkelige og det fantastiske.

—  John Brosnan i James Bond på kino .

Goldfinger har blitt beskrevet som kanskje "det mest høyt og konsekvent roste Bond-bildet av dem alle", og etter Goldfinger ble Bond "et sant fenomen." Suksessen til filmen førte til fremveksten av mange andre verk innen spionasjesjangeren og parodier på James Bond , for eksempel The Beatles- filmen Help! i 1965 og en forfalskning av Ian Flemings første Bond-roman , Casino Royale , i 1967. Det har faktisk blitt sagt at Goldfinger var årsaken til boomen i spionasjefilmer på 1960-tallet, så mye at i "1966 ble filmgjengere tilbudt ikke mindre enn 22 eksempler på hemmelig agentunderholdning, inkludert flere åpenbare forsøk på å begynne konkurrerende serier, med James Coburn i hovedrollen som Derek Flint i filmen Our Man Flint og Dean Martin som Matt Helm ".

Selv innenfor Bond-kanonen er Goldfinger anerkjent; den 22. Bond-filmen, Quantum of Solace , inkluderer en hyllest til dødsscenen for gullkroppsmaling ved å ha en kvinnelig karakter død på en seng naken, dekket av råolje. Utenfor Bond-filmene er elementer fra Goldfinger , som Oddjob og hans bruk av hatten som våpen, Bond som tar av seg tørrdrakten for å avsløre en smoking under, og laserscenen blitt hyllet eller forfalsket i verk som True Lies , The Simpsons , og Austin Powers -serien. Det amerikanske TV-programmet MythBusters utforsket mange scenarier sett i filmen, for eksempel den eksplosive trykkavlastningen i et fly i store høyder, døden ved helkroppsmaling, et utkastersete i en bil og bruk av en smoking under en tørrdrakt.

Suksessen til filmen førte til at Ian Flemings Bond-romaner fikk en økning i popularitet og nesten 6 millioner bøker ble solgt i Storbritannia i 1964, inkludert 964 000 eksemplarer av Goldfinger alene. Mellom årene 1962 til 1967 ble totalt 22 792 000 Bond-romaner solgt.

2012-videospillet 007 Legends har et nivå basert på Goldfinger .

Utmerkelser

American Film Institute- lister

Se også

Notater

Referanser

Kilder


Eksterne linker