Gotisk (film) - Gothic (film)

Gotisk
Gothic-1986-poster.png
1986 Virgin Films-plakat
I regi av Ken Russell
Produsert av Penny Corke
Manus av Stephen Volk
Story av Lord Byron
Percy Bysshe Shelley
Medvirkende
Musikk av Thomas Dolby
Kinematografi Mike Southon
Redigert av Michael Bradsell
produksjon
selskap
Distribuert av Vestron Pictures
Utgivelsesdato
Driftstid
88 minutter
Land Storbritannia
Språk Engelsk
Budsjett GBP 4,5 millioner eller 2 millioner GBP
Billettluke USD $ 916.172 (USA)

Gothic er en britisk psykologisk skrekkfilm fra 1986regissert av Ken Russell , med Gabriel Byrne som Lord Byron , Julian Sands som Percy Bysshe Shelley , Natasha Richardson som Mary Shelley , Myriam Cyr som Claire Clairmont (Mary Shelleys stesøster) og Timothy Spall som Dr. John William Polidori . Den har et lydspor av Thomas Dolby , og markerer Richardsons og Cyrs filmdebut.

Filmen er en fiktiv fortelling av Shelleys besøk til Lord Byron i Villa Diodati ved Genfersjøen , skutt på Gaddesden Place . Det gjelder deres konkurranse om å skrive en skrekkhistorie , som til slutt førte til at Mary Shelley skrev Frankenstein og John Polidori for å skrive " The Vampyre ." Den samme hendelsen er også portrettert blant annet i filmene Mary Shelley (med Elle Fanning som Mary Shelley), Haunted Summer (1988) (med Alice Krige som Mary Shelley), og hentydet til i Bride of Frankenstein (1935) (med Elsa Lanchester som Mary Shelley and the Bride of the Monster).

Filmens plakatmotiv er basert på Henry Fuselis maleri The Nightmare fra 1781 , som det også er referert til i filmen.

Plott

Gjennom stesøster Claire Clairmont blir Mary Godwin og hennes fremtidige ektemann Percy Shelley kjent med Lord Byron . Sommeren 1816 inviterer Lord Byron dem til å bli en stund på Villa Diodati i Sveits. Der møter de Byrons legevenn, Dr. John Polidori . 16. juni, mens det stormer ute, morer de fem seg ved å delta i et gjemsel . Senere i en stue kunngjør Percy sin fascinasjon for vitenskap; Polidori forteller ham om sine interesser i søvngang og mareritt . Lord Byron viser sine gjester Phantasmagoria , en bok med skrekkhistorier han kjøpte fra en butikk i Genève , og de tre leste vekselvis utdrag. Dette inspirerer dem til å holde en séanse samlet rundt en menneskeskalle, der Claire har et tilsynelatende anfall . Mary beskriver dem som Claires "redsler", og husker tilfeller i barndommen når uforklarlige fenomener ville oppstå under dem, som Claires seng som uforklarlig ristet og dører som smalt av seg selv. Polidori bringer Claire opp for å hvile.

I løpet av natten blir Mary vitne til et skyggefullt syn utenfor vinduet hun og Claire deler. Å tro at Mary ble skremt av en smellende låvedør utenfor, går Percy for å stenge den. Mens han undersøker fjøset, blir han skremt av en grotesk skapning. Mary snakker med Lord Byron i biljardrommet og konfronterer ham om intensjonene med Claire, og avslører for ham at Claire er gravid med barnet sitt. Han antyder at hun tar abort , og de to krangler, noe som resulterer i en fysisk konfrontasjon.

Senere utfører Lord Byron oralsex på Claire, der hun får abort . I mellomtiden trøster Mary Percy, som har blitt stadig mer paranoid og hevder å lukte en overveldende duft av forfall. Fra bunnen av trappen hører Mary en lyd, og kjenner væske dryppe på seg. Mens hun ser opp, ser hun Polidori lene seg over rekkverket og fester et blødende sår på nakken. Når blødningen er kontrollert, hevder han å ha blitt bitt av en vampyr på rommet sitt. Byron beskylder ham for selv å ha påført sårene, mens Percy og Mary tror på ham. Percy fantaserer at gruppen samlet fødte noe under sesansen, og manifesterte deres verste frykt, mens Polidori er redd for fordømmelse for sin homofili . Han prøver å forgifte seg selv med cyanid i hjel, men blir stoppet av Byron.

Claire forsvinner fra soverommet hennes, og blir oppdaget av Percy; han ser med gru når brystene hennes forvandles til øynene; Mary prøver å flykte fra huset og krasjer utilsiktet gjennom en glassdør. Percy utleder at tilstedeværelsen som hjemsøker dem, gir mat til gruppens frykt. Under et mislykket forsøk på å henge seg i låven, blir Polidori vitne til at en skikkelse flykter på hesteryggen. Percy og Byron prøver å gjenskape séansen for å forvise deres skapelse. Byron og Percy, begge ateister , mener at det må returneres til fordypningene i deres sinn, mens Mary stiller spørsmål ved de metafysiske og overnaturlige hendelsene som plager dem.

I kjelleren oppdager de tre Claire naken og dekket av gjørme. Byron prøver å holde séansen der, men Mary nekter. Under arrangementet knuser Mary hodeskallen og prøver å stikke Byron med et skjær. Percy stopper henne, og begynner å kysse Byron lidenskapelig. Mens hun flykter gjennom hjemmet, blir Maria vitne til en sønn, William, i en kiste, etterfulgt av en visjon om at hun lider et abort. I galskapen prøver hun å kaste seg ut av en balkong, men blir stoppet av Percy. Mary våkner morgenen etter og blir med Byron, Percy og Claire i hagen.

I samtiden besøker turister Villaen. En voice-over informerer om at Marias sønn, William, døde tre år etter den kvelden i juni 1816, etterfulgt av Percys drukning i 1822; Byron ville dø to år etter Percy, og Polidori begikk selvmord i London. Fra Marias tidligere opplevelse av abort kom ønsket om å oppdra barnet sitt fra de døde, noe som førte til at hun skrev Frankenstein . Fra Polidoris homofili, selvmordstanker og fascinasjon med vampyrer kom historien " The Vampyre ."

Cast

Grunnlag i virkeligheten

Gaddesden Place i Hertfordshire, England, ble brukt som et sted for Villa Diodati

Filmen fiksjonerer et faktisk møte som fant sted mellom Mary Godwin, Percy Shelley og Claire Clairemont i Villa Diodati i Genève, arrangert av Lord Byron. Det har blitt antydet av noen historikere og journalister at begivenhetene i møtet som inspirerte Shelleys Frankenstein og Polidoris "The Vampyre" ble utløst av gruppens bruk av opium under ferien sammen. Diskuterer filmens grunnlag i virkeligheten, kommenterte skuespiller Sands:

Jeg tror disse portrettene er forankret i virkeligheten. Hvis folk tror noe annet, er det på grunn av den senere viktorianske hvitkalkingen av dem. Dette var ikke bare vakre romantiske poeter. De var undergravende, anarkistiske hedonister som fulgte en bestemt amoralitetslinje. Filmen skildrer Lord Byron som demonisk og Shelley som på randen til galskap, men filmen er et ekspresjonistisk stykke, og det er ikke et urimelig uttrykk for deres realiteter.

Filmen antyder at Shelleys Frankenstein ble inspirert av tapet av barnet sitt; filmhistorikeren Robert Shail skrev at Gothic ' s "barokke bilder ikke kan skjule den tvilsomme naturen til Russells premiss om at boka var inspirert av forfatterens tap av en baby."

Produksjon

Utvikling

Filmen var basert på et manus av Stephen Volk, som jobbet med reklame. Han sendte den til Al Clark, leder for Virgin Films . Clark sa "det var verdener fjernet fra manusene man hovedsakelig får i dette landet, med deres litterære atmosfære og avhengighet av en slags språklig autentisitet. Jeg følte at det tilbød et perfekt springbrett til en regissør."

Etter å ha sett Crimes of Passion , tilbød Clark filmen til Ken Russell som godtok. Volk innrømmer å ha "små betenkeligheter" da Clark nevnte Russells navn "men da jeg møtte Ken, fant jeg på en eller annen måte til min overraskelse at han var veldig lett å fortsette med". Russell jobbet med et videre utkast til manuset med Volk som gjorde relativt små endringer.

Russell hadde vært interessert i Byron og Shelleys møte i et tiår. Han sa "For omtrent 10 år siden, kontaktet skuespilleren Robert Powell meg med et manus som dekker samme tidsperiode og hendelser. Men vi kunne ikke skaffe pengene. Jeg synes det var litt for poetisk og ikke så skummelt som det kan ha vært. " Russell sier gotikk som "en slags svart komedie; noen av de andre har vært litt mer seriøse. Dette har bevisst komiske overtoner - en slags satire."

"Jeg følte meg ganske positiv til historien da den ble sendt til meg," sa Russell. "Det var ekstremt visuelt, som tiltrukket meg. Og bruken av laudanum ga meg et springbrett for mine ideer."

"Jeg laget filmen fordi jeg ble tilbudt et manus," sa Russell senere. "Alt er der (i filmen). De (hovedpersonene) var ansvarlige for å gjøre kjent den gotiske opplevelsen. Det er et vannskille: Fra det møtet så alt ut til å gå imot dem."

Filmen ble kunngjort i desember 1985. Ken Russell hadde planlagt å lage en versjon av Moll Flanders, men den falt. Filmen var en samproduksjon mellom Amerikas Atlantic Entertainment Group og Storbritannias Virgin Films . Budsjettet var på rundt to millioner pund.

Filming

Filmen startet i juni 1986 og avviklet i august. Det fant sted i Hertfordshire, hovedsakelig i og rundt Palladian-herskapshuset Wrotham Park, med en ukes skyting i Lake's District.

Julian Sands hadde nylig laget A Room with a View med James Ivory og sammenlignet regissøren med Russell og sa: "Hvis James Ivory hadde gjort en film om Shelley, ville det være et mye mer lyrisk og beroligende stykke arbeid, mens Kens behandling er mye mer symfonisk og hypnotiserende. Med James Ivory er du på en karusell, men med Ken Russell er du på berg og dalbane. James Ivory er som en indisk miniatyrist, og Ken Russell er en graffitikunstner. James Ivory er som en ornitolog som ser på emnene sine med en kikkert langtfra, mens Ken Russell er en storviltjeger som filmer midt i en neshornlading. "

Natasha Richardson syntes skyting var vanskelig. "Selv var jeg litt knust på slutten. Det ble vanskelig å slå av og slå på. Vi ville komme til den mange gangen, og jeg klarte bare ikke å slutte å gråte mellom tar."

Lydsporet ble gjort av Thomas Dolby. "Det var mitt første forsøk på å skrive orkestermusikk," sa Dolby. "Ken var fantastisk å jobbe med - han ga meg mye frihet. Faktisk ville han bare ha alt høyere!"

Utgivelse

Filmen hadde verdenspremiere på London Film Festival.

Markedsføring

Filmen mottok flere teaterplakater som en del av kampanjekampanjen; den opprinnelige 1986 jomfru Films plakat er et utdrag fra Henry Fuseli 's mareritt (1781), som også er avbildet på filmen. En annen plakat, basert på Fuseli-maleriet, viser Natascha Richardson liggende over en seng med en goblin-lignende skapning plassert på brystet (et bilde som også er avbildet i filmen).

Plakatkunstverket ble ansett som kontroversielt på tidspunktet for filmutgivelsen, som bemerket av Derek Malcom, og skrev for The Guardian :

Plakaten har en slem utseende nisse som sitter på den elegante kisten til Natasha Richardson og Virgin Films har blitt fortalt at det ikke er akseptabelt. Så de har airbrushed goblinen, slik at Natasha ser mer avslappet ut, men litt usikker på hva som skjer med henne. Alt dette virker ganske dumt siden ... det er en ganske nøyaktig pastiche av et kjent Fuseli-maleri som har pervertert besøkende til Tate i noen år.

Billettluke

Gothic hadde premiere på den 30. filmfestivalen i London 30. november 1986.

Den mottok en begrenset teatralsk utgivelse i USA 10. april 1987 og inntekt $ 32 061 på åpningshelgen; det gikk videre til totalt $ 916 172.

I følge Dan Ireland , som senere jobbet med Russell, var filmen imidlertid en økonomisk suksess på video. Vestron, selskapet som distribuerte filmen på video, signerte Russell på en trebildekontrakt som sikret ham finansiering for resten av tiåret. Russell sa at filmen ga karrieren sin en "annen vind" etter at han trodde "han hadde hatt den."

Kritisk mottakelse

Rotten Tomatoes har filmen en godkjenningsgrad på 50% basert på 12 anmeldelser , med en vektet gjennomsnittlig vurdering på 5,8 / 10.

For filmens amerikanske utgivelse skrev Vincent Canby fra The New York Times at filmen "ikke alltid er sammenhengende, men den er like ghoulishly morsom og vanvittig som en karnevaltur gjennom" The Marquis de Sades Tunnel of Love, "og la til: "Ikke gå til Gothic og forvent å bli forhøyet. Dette er ingen ærbødighet. Det er en serie glorete sjokkeffekter, en antologi av skrekkfilm-manerer som ser ut som en 60-talls LSD-tur. Hvis Gothic sier noe om Byron, Shelley og vennene deres, er det bare at alle som stolte på dem med en sommerleie, måtte være ute av hodet. " Desson Howe fra Washington Post skrev:" Utover karnaliene ... Gotisk er tilfeldigvis slående skutt, spesialeffektene inspirerte, om enn grusomme. Selv om han skyver sin signaturblod-n-spalting over skjermen, gjør Russell det glatt, med dynamisk kutting, levende belysning og innramming. Hvem vet, du kan oppdage litt humor i denne hyperboliske galskapen. På den annen side, etter en filmisk orgie som dette, lengter du kanskje i 15 minutter med en evangelist. "Forfatter og filmkritiker Leonard Maltin tildelte filmen 2/4 stjerner og skrev:" For rart for noen, for høyt for mange skrekk fans, men full av Russels hallusinerende bilder. "

På nettstedet hans Ozus 'World Movie Reviews tildelte Dennis Schwartz filmen en karakter C +, og kritiserte filmens overveldende tull, dialog og klebrig øyeblikk. Schwartz avsluttet sin anmeldelse med å skrive: "Så vidt jeg er bekymret for, takk, men nei takk, jeg tar Byron og Shelley rett." I sin bok The A-Z of Horror Films kalte Howard Maxford filmen "En ubarmhjertig hysterisk spenning av bilder på regissørens mest beklagelige måte. Latterlig når den ikke er syk."

Harlan Ellison berømmet filmen og sa:

Gothic er loopy og dødelig feil og en aberrasjon. Likevel verdsetter jeg denne filmen. Det kan du også. Hvis du, som jeg, er ute av hodet ... vil du holde fast ved denne torturerte biten av filmisk epilepsi fordi den er LEVENDE. Det er enda en lidenskapskriminalitet begått av Ken Russell, og hans slags berserk kreativitet har falt på så vanskelige tider i denne tiden av Reagan og yuppie-følsomhet, at det bare å bli utsatt for ravingen til en inspirert galning er katartisk. Jeg kom bort fra GOTHIC med min sjel i brann ... Den endelige påstanden om kritisk vurdering av GOTHIC er ikke om det er bra eller ikke, eller om man liker det eller ikke. Den ubestridelige sannheten til GOTHIC, som i alt arbeidet til Ken Russell (en kunstner som enten er så gal eller så dumdristig at han ikke bryr seg om han vinner eller taper), er at den er påtagelig LEVEN. Det er opprør og ruin og pandemonium. Men det vil ha deg i nerveender.

Utmerkelser

Gothic ble nominert til tre International Fantasy Film Awards 1987 og vant to: Gabriel Byrne vant som beste skuespiller, både for sin rolle som Lord Byron i denne filmen og for sin rolle i Defense of the Realm , og filmen vant for beste spesialeffekter. Regissør Ken Russell ble nominert til beste film, men vant ikke.

Referanser

Eksterne linker