Grant Wood - Grant Wood

Grant Wood
Grant Wood.jpg
Selvportrett , 1932
Født
Grant DeVolson Wood

( 1891-02-13 )13. februar 1891
Døde 12. februar 1942 (1942-02-12)(50 år gammel)
Nasjonalitet amerikansk
utdanning School of the Art Institute of Chicago
Kjent for Maleri
Bemerkelsesverdig arbeid
amerikansk gotisk
Bevegelse Regionalisme

Grant DeVolson Wood (13. februar 1891-12. februar 1942) var en amerikansk maler mest kjent for sine malerier som skildrer det landlige amerikanske Midtvesten , spesielt American Gothic (1930), som har blitt et ikonisk eksempel på amerikansk kunst fra 1900-tallet .

Tidlig liv

Grant Woods barndomshjem, Cedar Rapids, Iowa , oppført som et av de mest truede historiske stedene i Iowa.

Wood ble født på landet Iowa , 6 km øst for Anamosa , i 1891, sønn av Hattie DeEtte Weaver Wood og Francis Maryville Wood. Moren hans flyttet familien til Cedar Rapids etter at faren døde i 1901. Like etter begynte Wood som lærling i en lokal metallbutikk. Etter eksamen fra Washington High School meldte Wood seg inn i The Handicraft Guild , en kunstskole som ble drevet helt av kvinner i Minneapolis i 1910 (nå et fremtredende kunstnerkollektiv i byen). Det sies at han senere har kommet tilbake til lauget for å male amerikansk gotikk . Et år senere returnerte Wood til Iowa, hvor han underviste i et landlig skolehus med ett rom. I 1913 meldte han seg inn på School of Art Institute of Chicago og utførte noe arbeid som sølvsmed .

Fra 1922 til 1928 foretok Wood fire turer til Europa, hvor han studerte mange malestiler, spesielt impresjonisme og postimpresjonisme . Imidlertid var det arbeidet til den flamske kunstneren Jan van Eyck fra 1400-tallet som påvirket ham til å ta klarheten i denne teknikken og innlemme den i sine nye verk.

Karriere

Et bilde av Grant Wood, tatt i løpet av hans tid i hæren.

Nær slutten av Den store krigen sluttet Wood seg til det amerikanske militæret og jobbet som kunstner med å designe kamuflasjescener så vel som annen kunst.

Wood i 1941

Fra 1922 til 1935 bodde Wood sammen med sin mor på loftet til et vognhus i Cedar Rapids , som han gjorde om til sitt personlige studio på "5 Turner Alley" (studioet hadde ingen adresse før Wood fant opp en). I 1932 hjalp Wood med å grunnlegge Stone City Art Colony nær hjembyen for å hjelpe kunstnere med å komme seg gjennom den store depresjonen . Han ble en stor forkjemper for regionalisme i kunsten, og foreleste i hele landet om temaet. Etter hvert som hans klassisk amerikanske image ble størknet, ble hans bohemske dager i Paris fjernet fra hans offentlige personlighet.

Wood var gift med Sara Sherman Maxon fra 1935–38. Syv år eldre enn Grant, ble hun født i Iowa i 1884. Venner anså ekteskapet som en feil for Wood.

Wood lærte å male ved University of Iowa 's School of Art fra 1934 til 1941. I løpet av den tiden, ledet han freske maleri prosjekter, veiledet studenter, produsert en rekke av sine egne verker, og ble en viktig del av universitetets kulturelt fellesskap.

Det antas at han var en lukket homofil , og at det var et forsøk fra en seniorkollega, Lester Longman, for å få ham sparket både på moralske grunner og for hans forkjempelse av regionalisme. Kritiker Janet Maslin uttaler at vennene hans kjente ham til å være "homoseksuell og litt fasettfull i maskeraden som en samlet kledd gårdsgutt." Universitetsadministrasjonen avviste påstandene, og Wood ville ha kommet tilbake som professor hvis ikke for hans økende helseproblemer.

Frimureri

De første tre gradene av frimureri - Grant Wood 1921

Grant Wood var en ivrig frimurer og medlem av Mount Hermon Lodge #263 i Cedar Rapids, Iowa. Etter å ha mottatt sin tredje grad av Master Mason malte han The First Three Degrees of Freemasonry i 1921 [1] . Frimureriet påvirket flere arbeider av Grant Wood i hans liv, og fremmet hans moralske og etiske tro.

Død og arv

Dagen før hans 51 -årsdag døde Wood på universitetssykehuset av kreft i bukspyttkjertelen . Han blir gravlagt på Riverside Cemetery, Anamosa, Iowa .

1980 Grant Wood en-unse 24-karat gullmedalje

Da Wood døde, gikk eiendommen hans til søsteren hans, Nan Wood Graham , kvinnen portrettert i amerikansk gotikk . Da hun døde i 1990, ble eiendommen hennes, sammen med Woods personlige effekter og forskjellige kunstverk, eiendommen til Figge Art Museum i Davenport, Iowa . I 2009 ble Grant tildelt Iowa -prisen, statens høyeste innbygger ære.

Den andre verdenskrig Liberty Ship SS  Grant Wood ble oppkalt etter ham.

Arbeid

Wood var en aktiv maler fra en ekstremt ung alder til han døde, og selv om han er mest kjent for sine malerier, jobbet han i et stort antall medier, inkludert litografi , blekk , trekull , keramikk , metall , tre og gjenstander .

Iowa delstatskvartal 2004 som hedret Grant Wood. Elementene som er avbildet inkluderer: Skolehuset, lærer og studenter som planter et tre, (bildetekst): "Foundation in Education" og Grant Wood

Gjennom hele livet leide han ut talentene sine til mange Iowa-baserte virksomheter som en fast inntektskilde. Dette inkluderte maleri av reklame, skissering av rom i et likhus for reklameflyer og, i ett tilfelle, design av innredning med mais-tema (inkludert lysekrone ) for spisestuen på et hotell. I tillegg skulle turen til München fra 1928 føre tilsyn med fremstilling av glassmaleriene han hadde designet for en Veterans Memorial Building i Cedar Rapids. Vinduet ble skadet under flommen i 2008, og det er for tiden i ferd med å restaureres. Han returnerte igjen til Cedar Rapids for å undervise ungdomsstudenter da han hadde tjent i hæren som maler.

Regionalisme

Wood er assosiert med den amerikanske bevegelsen av regionalisme , som hovedsakelig lå i Midtvesten, og avansert figurativt maleri av landlige amerikanske temaer i en aggressiv avvisning av europeisk abstraksjon.

Wood var en av tre kunstnere som var mest knyttet til bevegelsen. De andre, John Steuart Curry og Thomas Hart Benton , kom tilbake til Midtvesten på 1930 -tallet på grunn av Woods oppmuntring og hjelp til å finne lærerstillinger for dem ved høyskoler i henholdsvis Wisconsin og Missouri. Sammen med Benton, Curry og andre regionalistiske artister ble Woods verk markedsført gjennom Associated American Artists i New York i mange år. Wood regnes som skytshelgen for Cedar Rapids, og barndomsskolen i barndommen er avbildet på Iowa State Quarter i 2004 .

amerikansk gotisk

Wood mest kjente verk er hans 1930 male American Gothic , som også er en av de mest berømte malerier i amerikansk kunst, og en av de få bildene til å nå status som anerkjent kulturelt ikon, kan sammenlignes med Leonardo da Vinci 's Mona Lisa og Edvard Munch 's Skrik .

American Gothic ble første gang utstilt i 1930 på Art Institute of Chicago , hvor den fremdeles ligger. Det ble gitt en premie på $ 300 og laget nyheter over hele landet, noe som ga Wood umiddelbar anerkjennelse. Siden den gang har den blitt lånt og satirisert uendelig for reklame og tegneserier.

Kunstkritikere som hadde gunstige meninger om maleriet, for eksempel Gertrude Stein og Christopher Morley , antok at maleriet var ment å være en satire av undertrykkelse og trangsynthet i landlige småbyliv. Den ble sett på som en del av trenden mot stadig mer kritiske skildringer av landlige Amerika, langs linjene av slike romaner som Sherwood Anderson 's 1919 Winesburg, Ohio , Sinclair Lewis ' s 1920 Main Street , og Carl Van Vechten 's The Tattooed grevinne . Wood avviste denne lesningen av den. Med begynnelsen av den store depresjonen ble det sett på som en skildring av standhaftig amerikansk pionerånd. En annen lesning er at det er en tvetydig sammensmeltning av ærbødighet og parodi.

Woods inspirasjon kom fra Eldon , sørlige Iowa, hvor en hytte designet i gotisk vekkelsesstil med et øvre vindu i form av en middelaldersk spissbue ga bakgrunnen og også maleriets tittel. Wood bestemte seg for å male huset sammen med "den typen mennesker jeg ønsket å bo i det huset." Maleriet viser en bonde som står ved siden av sin spinster -datter, figurer modellert av kunstnerens søster, Nan (1900–1990), og tannlegen hans. Woods søster insisterte på at maleriet skildrer bondens datter og ikke kone, og mislikte forslag om at det var bondens kone, siden det ville bety at hun ser eldre ut enn Woods søster foretrakk å tenke på seg selv. Tannlegen, Dr. Byron McKeeby (1867–1950), var fra Cedar Rapids. Kvinnen er kledd i et forkle med mørkt trykk som etterligner Americana fra 1800-tallet med en brosjyre . Paret er i de tradisjonelle rollene som menn og kvinner, mens mannens høygaffel symboliserer hardt arbeid.

Komposisjonens alvorlighetsgrad og detaljerte teknikk stammer fra malerier fra den nordlige renessansen , som Grant hadde sett på under tre besøk i Europa; etter dette ble han stadig mer bevisst på Midtvestens egen arv, som også informerer arbeidet. Det er et nøkkelbilde av regionalisme.

Wood ble ansatt i 1940, sammen med åtte andre fremtredende amerikanske artister, for å dokumentere og tolke dramatiske scener og karakterer under produksjonen av filmen The Long Voyage Home , en filmatisering av Eugene O'Neills skuespill.

Galleri

Liste over verk

Malerier

Skriving

  • Wood, Grant. "Kunst i barnets daglige liv." Rural America , mars 1940, 7. – 9.
  • Opprør mot byen . Iowa City: Clio Press, 1935.

Referanser

Kilder

  • Corn, Wanda M. Grant Wood: The Regionalist Vision . New Haven: Minneapolis Institute of Arts og Yale University Press, 1983.
  • Crowe, David. "Illustrasjon som tolkning: Grant Woods 'New Deal' -lesning av Sinclair Lewis Main Street ." I Sinclair Lewis at 100: Papers Presented at a Centennial Conference , redigert av Michael Connaughton, 95–111. St. Cloud, MN: St. Cloud State University, 1985.
  • Czestochowski, Joseph S. John Steuart Curry og Grant Wood: A Portrait of Rural America . Columbia: University of Missouri Press og Cedar Rapids Art Association, 1981.
  • DeLong, Lea Rosson. Grant Woods Main Street: Art, Literature and the American Midwest . Ames: Utstillingskatalog fra Brunnier Art Museum ved Iowa State University, 2004.
  • Når jordbearbeiding begynner, følger andre kunstarter: Grant Wood og Christian Petersen Murals . Ames: Utstillingskatalog fra Brunnier Art Museum ved Iowa State University, 2006.
  • Dennis, James M. Grant Wood: En studie i amerikansk kunst og kultur . New York: Viking Press, 1975.
  • Renegade Regionalists: The Modern Independence of Grant Wood, Thomas Hart Benton og John Steuart Curry . Madison: University of Wisconsin Press, 1998.
  • Evans, R. Tripp. Grant Wood [Et liv] . New York: Alfred A. Knopf, 2010 OCLC  503041934 .
  • Graham, Nan Wood, John Zug og Julie Jensen McDonald. Min bror, Grant Wood . Iowa City: State Historical Society of Iowa, 1993.
  • Green, Edwin B. A Grant Wood Sampler , January Issue of the Palimpsest. Iowa City: State Historical Society of Iowa, 1972.
  • Haven, Janet. "Going Back to Iowa: The World of Grant Wood" , MA -prosjekt i forbindelse med Museum for American Studies av American Studies Program ved University of Virginia, 1998; inkluderer liste over malerier og galleri.
  • Hoving, Thomas. American Gothic: The Biography of Grant Wood's American Masterpiece . New York: Chamberlain Brothers, 2005.
  • Milosch, Jane C., red. Grant Wood's Studio: Birthplace of American Gothic . Cedar Rapids og New York: Cedar Rapids Museum of Art and Prestel, 2005.
  • Seery, John E. "Grant Wood's Political Gothic." Teori og hendelse 2, nr. 1 (1998).
  • Taylor, Sue. "Grant Woods familiealbum." Amerikansk kunst 19, nr. 2 (2005): 48–67.

Eksterne linker