Hedda Gabler -Hedda Gabler

Hedda Gabler
Nazimova 1907.jpg
Plakat av Alla Nazimova som Hedda Gabler (Sigismund Ivanowski, 1907)
Skrevet av Henrik Ibsen
Datoen hadde premiere 1891
Stedet hadde premiere Königliches Residenz-Theatre
München , Tyskland
Originalspråk dansk
Emne En nygift sliter med en eksistens som hun finner blottet for spenning og fortryllelse
Sjanger Drama
Omgivelser Jørgen Tesmans villa, Kristiania, Norge; 1890 -årene

Hedda Gabler ( norsk uttale:  [ˈhɛ̂dːɑ ˈɡɑ̀ːblər] ) er et teaterstykke skrevet av den norske dramatikeren Henrik Ibsen som dramatiserer opplevelsene til tittelfiguren, Hedda, datteren til en general, som er fanget i et ekteskap og et hus som hun ikke gjør ønsker. Verdenspremieren ble arrangert 31. januar 1891 på Residenztheater i München . Stykket har blitt kanonisert som et mesterverk innenfor sjangerne litterær realisme , teater fra det nittende århundre og verdensdrama. Ibsen skrev hovedsakelig realistiske skuespill inntil han gikk inn i moderne drama. Totalt settregnestittelfiguren til Hedda Gabler som en av de store dramatiske rollene i teater. Året etter utgivelsen fikk stykket negative tilbakemeldinger og anmeldelser. Hedda Gabler er blitt beskrevet som en kvinnelig variant av Hamlet.

Tegn

  • Hedda Tesman ( née Gabler) - Hovedpersonen, nygift og lei både ekteskapet og livet sitt, og forsøkte å påvirke en menneskelig skjebne for første gang. Hun er datter av General Gabler. Hun vil ha luksus, men har ingen midler.
  • George (Jørgen) Tesman - Heddas mann, en akademiker som er like interessert i forskning og reiser som han er forelsket i kona, selv om han er blind for Heddas manipulerende måter. Til tross for Georges antatte rivalisering med Eilert om Hedda, er han fortsatt en hyggelig og medfølende vert og planlegger til og med å returnere Eilerts manuskript etter at Eilert har mistet det i en beruset stupor.
  • Juliana (Juliane) Tesman - Georges kjærlige tante som har oppdratt ham siden tidlig barndom. Hun kalles også tante Julle i stykket, og tante Ju-Ju av George. Ønsker desperat at Hedda og nevøen hennes skal få et barn. I et tidligere utkast kalte Ibsen henne Mariane Rising, tydelig etter sin tante (fars yngre halvsøster) og gudmor Mariane Paus som vokste opp (med Ibsens far) på den staselige gården Rising nær Skien; mens hun senere ble omdøpt til Juliane Tesman, ble karakteren hennes modellert etter Mariane Paus.
  • Thea Elvsted - En yngre skolekamerat til Hedda og en tidligere bekjent av George. Nervøs og sjenert, Thea er i et ulykkelig ekteskap.
  • Judge Brack - En skrupelløs familievenn. Det antydes at dommeren har en spenstig personlighet, som han retter mot Hedda.
  • Eilert Lövborg (Ejlert Løvborg) - Georges tidligere kollega, som nå konkurrerer med George om å oppnå publisering og en lærerstilling. Eilert var en gang forelsket i Hedda. Ødelagt ryktet hans i samfunnet ved å bruke pengene sine på fordervelse.
  • Bertha (Berte) - En tjener av Tesman's. Vil glede Hedda til enhver tid.

Plott

Tittelside til forfatterens manuskript fra 1890 til Hedda Gabler

Hedda, datter av en general, har nettopp returnert til villaen sin i Kristiania (nå Oslo) fra bryllupsreisen. Mannen hennes er George Tesman, en ung, håpefull og pålitelig akademiker som fortsatte sin forskning under bryllupsreisen. Det blir klart i løpet av stykket at hun aldri elsket ham, men giftet seg med ham fordi hun tror at hennes ungdomsoppgivelse er over.

Gjenkomsten av Georges akademiske rival, Eilert Løvborg, kaster liv i forvirring. Eilert, en forfatter, er også en frisk alkoholiker som har bortkastet talentet sitt til nå. Takket være et forhold til Heddas gamle skolekamerat, Thea Elvsted (som har forlatt mannen sin for ham), viser Eilert tegn til rehabilitering og har nettopp publisert en bestselger på samme felt som George. Når Hedda og Eilert snakker privat sammen, blir det tydelig at de er tidligere kjærester.

Den kritiske suksessen til hans nylig publiserte arbeid gjør Eilert til en trussel mot George, ettersom Eilert nå er en konkurrent for universitetsprofessoratet George hadde regnet med. George og Hedda er økonomisk overspent, og George sier til Hedda at han ikke vil kunne finansiere den vanlige underholdende eller luksuriøse rengjøringen hun hadde ventet. Etter å ha møtt Eilert, oppdager paret imidlertid at han ikke har tenkt å konkurrere om professoratet, men heller har brukt de siste årene på å jobbe med det han anser for å være hans mesterverk, "oppfølgeren" til hans nylig publiserte verk.

Tilsynelatende sjalu på Theas innflytelse over Eilert, håper Hedda å komme mellom dem. Til tross for hans drikkeproblem, oppfordrer hun Eilert til å følge George og hans medarbeider, dommer Brack, til en fest. George kommer hjem fra festen og avslører at han fant det komplette manuskriptet (den eneste kopien) av Eilerts store verk, som sistnevnte mistet mens han var full. George blir deretter kalt bort til tantens hus og etterlater manuskriptet i Hedda. Når Eilert neste gang ser Hedda og Thea, forteller han dem at han bevisst har ødelagt manuskriptet. Thea er fortvilet, og det blir avslørt at det var det felles arbeidet til Eilert og henne selv. Hedda sier ingenting for å motsi Eilert eller for å berolige Thea. Etter at Thea har reist, oppfordrer Hedda Eilert til å begå selvmord, og gir ham en pistol som hadde tilhørt faren hennes. Hun brenner deretter manuskriptet og forteller George at hun har ødelagt det for å sikre fremtiden deres.

Når nyheten kommer om at Eilert faktisk drepte seg selv, er George og Thea fast bestemt på å prøve å rekonstruere boken hans fra Eilerts notater, som Thea har beholdt. Hedda er sjokkert over å oppdage fra dommer Brack at Eilerts død på et bordell var rotete og sannsynligvis tilfeldig; denne "latterlige og grusomme" døden står i kontrast til den "vakre og frie" som Hedda hadde forestilt seg for ham. Verre, Brack vet opprinnelsen til pistolen. Han sier til Hedda at hvis han avslører det han vet, vil det sannsynligvis oppstå en skandale rundt henne. Hedda innser at dette plasserer Brack i en maktposisjon over henne. Hun forlater de andre og går inn i det mindre rommet og skyter seg selv i hodet. De andre i rommet antar at Hedda rett og slett skyter skudd, og de følger lyden for å undersøke. Stykket ender med at George, Brack og Thea oppdager kroppen hennes.

Kritisk tolkning

Joseph Wood Krutch har en forbindelse mellom Hedda Gabler og Freud , hvis første arbeid om psykoanalyse ble publisert nesten et tiår senere. I Krutchs analyse er Gabler en av de første fullt utviklede nevrotiske kvinnelige hovedpersonene i litteraturen. Med det mener Krutch at Hedda verken er logisk eller sinnssyk i den gamle forstanden å være tilfeldig og ikke ansvarlig. Hennes mål og motiver har en egen hemmelig personlig logikk. Hun får det hun vil, men det hun vil er ikke noe normale mennesker ville erkjenne (i det minste ikke offentlig) for å være ønskelig. En av de viktige tingene som en slik karakter innebærer, er forutsetningen om at det er en hemmelig, noen ganger ubevisst, en verden med mål og metoder - man kan nesten si et hemmelig verdisystem - som ofte er mye viktigere enn den rasjonelle. Det blir sett på som et dypt og følelsesmessig skuespill, særlig på grunn av Ibsens fremstilling av en slags antikarakter.

Ibsen var interessert i den daværende embryoniske vitenskapen om psykisk lidelse og hadde en dårlig forståelse av den etter dagens standarder. Hans spøkelser er et annet eksempel på dette. Eksempler på den urolige kvinnen fra 1800-tallet kan omfatte undertrykte, men "normale", forsettlige karakterer; kvinner i fornærmende eller kjærlighetsløse forhold; og de med en eller annen form for organisk hjernesykdom. Ibsen nøyer seg med å la slike forklaringer være uavklarte. Bernard Paris tolker Gablers handlinger som at de stammer fra hennes "behov for frihet [som er] like kompenserende som hennes trang til makt ... hennes ønske om å forme en manns skjebne."

Produksjoner

Stykket ble fremført i München på Königliches Residenz-Theatre 31. januar 1891, med Clara Heese som Hedda, selv om det ble sagt at Ibsen var misfornøyd med den deklamatoriske stilen i forestillingen hennes. Ibsens arbeid hadde en internasjonal tilslutning, slik at oversettelser og produksjoner i forskjellige land dukket opp veldig snart etter utgivelsen i København og premieren i München. I februar 1891 var det to produksjoner: Berlin og København. Den første britiske forestillingen var på Vaudeville Theatre , London, 20. april 1891, med Elizabeth Robins i hovedrollen , som regisserte den med Marion Lea, som spilte Thea. Robins spilte også Hedda i den første amerikanske produksjonen, som åpnet 30. mars 1898 på Fifth Avenue Theatre, New York City . En produksjon fra 1902 med Minnie Maddern Fiske i hovedrollen var en stor sensasjon på Broadway , og etter den første begrensede løpeturen ble den gjenopplivet med den samme skuespilleren året etter. I februar 1899 ble det produsert som en del av The Moscow Art Theatres første sesong med Maria F. Andreeva som Hedda.

Mange fremtredende skuespillerinner har spilt rollen som Hedda: Vera Komissarzhevskaya , Eleonora Duse , Alla Nazimova , Asta Nielsen , Johanne Louise Schmidt , Mrs. Patrick Campbell , Eva Le Gallienne , Elizabeth Robins , Anne Meacham , Ingrid Bergman , Peggy Ashcroft , Fenella Fielding , Jill Bennett , Janet Suzman , Diana Rigg , Isabelle Huppert , Claire Bloom , June Brown , Kate Burton , Geraldine James , Kate Mulgrew , Kelly McGillis , Fiona Shaw , Maggie Smith , Jane Fonda , Annette Bening , Amanda Donohoe , Judy Davis , Emmanuelle Seigner , Mary-Louise Parker , Harriet Walter , Rosamund Pike og Cate Blanchett .

I 1970 iscenesatte Royal National Theatre i London en produksjon av stykket regissert av Ingmar Bergman , med Maggie Smith i hovedrollen , som fikk mye kritikerroste og vant en pris for beste skuespillerinne Evening Standard Theatre for hennes opptreden. Også på begynnelsen av 1970 -tallet spilte Irene Worth Hedda i Stratford, Ontario, og fikk New York Times -kritiker Walter Kerr til å skrive, "Miss Worth er muligens den beste skuespilleren i verden." Glenda Jackson kom tilbake til RSC for å spille Hedda Gabler. En senere filmversjon regissert av Nunn ble utgitt som Hedda (1975) som Jackson ble nominert til en Oscar.

I 2005 ble en produksjon av Richard Eyre , med Eve Best i hovedrollen , på Almeida Theatre i London godt mottatt og senere overført for en 11½ ukers runde ved hertugen av York på St Martin's Lane . Stykket ble iscenesatt på Chicagos Steppenwolf Theatre med skuespilleren Martha Plimpton i hovedrollen .

Den britiske dramatikeren John Osborne forberedte en tilpasning i 1972, og i 1991 presenterte den kanadiske dramatikeren Judith Thompson sin versjon på Shaw Festival . Thompson tilpasset stykket andre gang i 2005 på Buddies in Bad Times Theatre i Toronto, og satte første halvdel av stykket på 1800 -tallet og andre halvdel i dag. Tidlig i 2006 fikk stykket kritisk suksess på West Yorkshire Playhouse i Leeds og Liverpool Playhouse , regissert av Matthew Lloyd med Gillian Kearney i hovedrollen. En vekkelse åpnet i januar 2009 på Broadway, med Mary-Louise Parker i hovedrollen som tittelfiguren og Michael Cerveris som Jørgen Tesman, på American Airlines Theatre , for blandede kritiske anmeldelser.

Fremførelsen av en produksjon av stykket, som oversatt og regissert av Vahid Rahbani, ble stoppet i Teheran , Iran i 2011. Vahid Rahbani ble innkalt til retten for etterforskning etter at et iransk nyhetsbyrå sprengte det klassiske dramaet i en anmeldelse og beskrev det som " vulgær "og" hedonistisk "med symboler på" seksuell slaverikult ". En modernisert New Zealand -tilpasning av The Wild Duck med Clare Kerrison i hovedrollen, og åpning på BATS Theatre i Wellington i april 2009, ble omtalt som "usedvanlig tilgjengelig uten å gå på kompromiss med Ibsens geni."

En serbisk produksjon hadde premiere i februar 2011 på National Theatre i Beograd .

En Brian Friel -tilpasning av stykket fra 2012 på The Old Vic -teatret i London fikk blandede anmeldelser, spesielt for Sheridan Smith i hovedrollen.

Stykket ble iscenesatt i 2015 på Madrids María Guerrero . Produksjonen, som fikk blandede anmeldelser, ble regissert av Eduardo Vasco og presenterte en tekst som ble tilpasset av den spanske dramatikeren Yolanda Pallín med Cayetana Guillén Cuervo som spilte hovedrollen.

Tony prisbelønte regissør Ivo van Hove debuterte på National Theatre i London med en periodeløs produksjon av Ibsens mesterverk. Denne nye versjonen av Patrick Marber inneholdt Ruth Wilson i tittelrollen og Rafe Spall som Brack.

En balletttolkning har premiere på Den Norske Opera og Ballett høsten 2017 under ledelse av Marit Moum Aune .

I januar 2019 vil Richmond Shakespeare Society sette opp den tredje produksjonen av Hedda Gabler i foreningens historie. Hedda vil bli fremstilt av Amanda Adams og Judge Brack av Nigel Cole .

Stykket har blitt oppført siden mai 2019 i Nationaltheatret, Warszawa . Hedda blir fremstilt av Wiktoria Gorodeckaja  [ pl ] .

Stykket har en verdensomspennende turné med Theatricalia -selskapet fram til sommeren 2020. Regissert og oversatt av Trevor Nunn, og spiller Pam St Clement som Bertha, Patrick Stewart som Eilert Lovborg, Peter Eyre som George Tesman, Glenda Jackson som Hedda Tesman , Timothy som dommer Brack, Constance Chapman som Juliana Tesman, og Jennie Linden som fru Elvsted.

Massemedia -tilpasninger

Stykket har blitt tilpasset skjermen flere ganger, fra stumfilmtiden og fremover, på flere språk. BBC viste en TV -produksjon av stykket i 1962, med Ingrid Bergman , Michael Redgrave , Ralph Richardson og Trevor Howard , mens Corporation's Play of the Month i 1972 inneholdt Janet Suzman og Ian McKellen i de to hovedlederne. En versjon vist på Storbritannias kommersielle ITV -nettverk i 1980 inneholdt Diana Rigg i tittelrollen. Glenda Jackson ble nominert til en Oscar som ledende skuespillerinne for sin rolle i den britiske filmatiseringen Hedda (1975) regissert av Trevor Nunn . En versjon ble produsert for australsk TV i 1961.

En amerikansk filmversjon utgitt i 2004 flyttet historien til et fellesskap av unge akademikere i staten Washington .

En tilpasning (av Brian Friel ) av Old Vic -produksjonen i 2012 var den første sendingen i Storbritannia på BBC Radio 4 9. mars 2013.

I 2014 tilpasset Matthew John også Hedda Gabler med Rita Ramnani , David R. Butler og Samantha E. Hunt i hovedrollen .

Den tyske regissøren Andreas Kleinert tilpasset historien til Tyskland fra begynnelsen av 2000 -tallet i filmen Hedda fra 2016 , med Susanne Wolff og Godehard Giese i hovedrollen .

Utmerkelser og nominasjoner

Utmerkelser
Nominasjoner
  • 2005 Lucille Lortel Award for Outstanding Revival

Alternative produksjoner, hyllest og parodi

Teaterstykket The Summer in Gossensass fra 1998 av María Irene Fornés presenterer en fiksjonalisert beretning om Elizabeth Robins og Marion Leas innsats for å sette opp den første London -produksjonen av Hedda Gabler i 1891.

I Netflix -animerte show, Bojack Horseman , inneholder en episode hovedpersonen som setter opp en sceneproduksjon mens han er i fengsel med innsatte som spiller rollene.

En operatisk tilpasning av stykket er produsert av Shanghais Hangzhou XiaoBaiHua Yue operahus.

En tilpasning med et lesbisk forhold ble iscenesatt i Philadelphia i 2009 av Mauckingbird Theatre Company.

En produksjon ved Princeton University Lewis Center for the Arts inneholdt en mannlig skuespiller, Sean Peter Drohan, i tittelrollen.

Philip Kan Gotanda 'løst' tilpasset Hedda Gabler i sitt skuespill fra 2002, The Wind Cries Mary .

En prostituert i spillefilmen Tristram Shandy: A Cock and Bull Story heter Hedda Gobbler.

2009-albumet Till jorden begynner til del av det skotske folkelige indierock-bandet Broken Records inneholder en sang, "If Eilert Løvborg Wrote A Song, It Would Sound Like This".

John Cale , walisisk musiker og grunnlegger av det amerikanske rockebandet The Velvet Underground , spilte inn en sang "Hedda Gabler" i 1976, inkludert opprinnelig på EP -en Animal Justice fra 1977 (nå et bonusspor på CD -en til albumet Sabotage ). Han fremførte sangen live i 1998, med Siouxsie Sioux , og også i London (5. mars 2010) med et band og et orkester på 19 stykker på hans turné i Paris 1919 . Sangen ble dekket av det britiske neofolk -bandet Sol Invictus for samlingen Im Blutfeuer fra 1995 (Cthulhu Records) og senere inkludert som et bonusspor på gjenutgivelsen av Sol Invictus -albumet In the Rain i 2011 .

Det norske hardrockbandet Black Debbath spilte inn sangen "Motörhedda Gabler" på sitt Ibsen-inspirerte album Naar Vi Døde Rocker ("When We Dead Rock"). Som tittelen antyder, er sangen også påvirket av det britiske heavy metal -bandet Motörhead .

Det originale stykket Heddatron av Elizabeth Meriwether (f. 1981) forener Hedda Gabler med en moderne families søken etter kjærlighet til tross for invasjon av teknologi i hverdagen.

I romanen Bridget Jones: Mad About The Boy av Helen Fielding fra 2013 prøver Bridget og klarer ikke å skrive en modernisert versjon av Hedda Gabler , som hun feilaktig kaller "Hedda Gabbler" og mener å ha blitt skrevet av Anton Chekhov. Bridget har tenkt å kalle sin versjon "The Leaves In His Hair" og sette den i Queen's Park, London . Bridget hevder å ha studert det originale stykket som en bachelor ved Bangor University.

Se også

Referanser

Eksterne linker