Henry Fonda - Henry Fonda

Henry Fonda
Henry Fonda i Warlock.jpg
Fonda i en reklame fremdeles, 1959
Født
Henry Jaynes Fonda

( 1905-05-16 )16. mai 1905
Grand Island, Nebraska , USA
Døde 12. august 1982 (1982-08-12)(77 år)
Los Angeles, California , USA
Alma mater University of Minnesota
Okkupasjon Skuespiller
År aktive 1928–1982
Politisk parti Demokratisk
Ektefelle (r)
Barn 3, inkludert Jane og Peter Fonda
Pårørende Bridget Fonda (barnebarn)
Troy Garity (barnebarn)

Henry Jaynes Fonda (16. mai 1905 - 12. august 1982) var en amerikansk film- og sceneskuespiller som hadde en karriere som spenner over fem tiår i Hollywood. Fonda dyrket et sterkt, tiltalende skjermbilde i flere filmer som nå anses å være klassikere, og tjente en Oscar for beste skuespiller fra to nominasjoner.

Fonda markerte seg tidlig som Broadway- skuespiller og debuterte i Hollywood i 1935. Filmkarrieren begynte å ta fart med roller som Bette Davis 'forlovede i hennes Oscar-vinnende opptreden i Jezebel (1938), broren Frank i Jesse James (1939), og den fremtidige presidenten i Young Mr. Lincoln (1939), regissert av John Ford . Hans tidlige karriere toppet seg med hans Oscar -nominerte opptreden som Tom Joad i The Grapes of Wrath (1940), om en Oklahoma -familie som flyttet til California under Dust Bowl på 1930 -tallet. Denne filmen er allment ansett for å være blant de største amerikanske filmene, basert på en roman med samme navn av nobelprisvinneren for litteratur, John Steinbeck .

I 1941 spilte han hovedrollen overfor Barbara Stanwyck i komikerklassikeren The Lady Eve . Han avsluttet tjenesten i andre verdenskrig og var hovedrollene i to høyt respekterte vestlige: Ox-Bow Incident (1943) og My Darling Clementine (1946), sistnevnte regissert av John Ford , og han spilte også hovedrollen i Fords vestlige Fort Apache ( 1948). Etter en syv års pause fra filmer, hvor Fonda fokuserte på sceneproduksjoner, kom han tilbake med krigsbåtensemblet fra andre verdenskrig Mister Roberts (1955). I 1956, i en alder av femti, spilte han tittelrollen som den trettiåtte år gamle Manny Balestrero i Alfred Hitchcocks thriller The Wrong Man . I 1957 spilte han hovedrollen som Juror #8, hold-out jurymedlem, i 12 Angry Men . Fonda, som også var medprodusent av denne filmen, vant BAFTA- prisen for beste utenlandske skuespiller.

Senere i karrieren flyttet Fonda inn i mørkere roller, for eksempel skurken i det episke Once Upon a Time in the West (1968), en skuffelse i kassa på utgivelsestidspunktet, men nå sett på som en av de beste westerns av alle tid. Han spilte også i lettere hjerter som Yours, Mine and Ours med Lucille Ball , men spilte også ofte viktige militære skikkelser, for eksempel en oberst i Battle of the Bulge (1965), og admiral Nimitz i Midway (1976). Han vant Oscar -prisen for beste skuespiller ved den 54. Oscar -utdelingen for sin siste filmrolle i On Golden Pond (1981), som også hadde hovedrollen i Katharine Hepburn og datteren Jane Fonda , men var for syk til å delta på seremonien. Han døde av hjertesykdom noen måneder senere.

Fonda var patriarken til en familie av kjente skuespillere, inkludert datteren Jane Fonda , sønnen Peter Fonda , barnebarnet Bridget Fonda og barnebarnet Troy Garity . Familien og nære venner kalte ham "Hank". I 1999 ble han kåret til den sjette- Greatest Male Screen Legends of the Classic Hollywood Era (stjerner med filmdebut i 1950) av American Film Institute .

Familiehistorie og tidlig liv

Jane Fonda , Henry Fonda og Peter Fonda på 1950 -tallet

Henry Jaynes Fonda ble født i Grand Island, Nebraska , 16. mai 1905, og var sønn av skriveren William Brace Fonda og kona, Herberta (Jaynes). Familien flyttet til Omaha, Nebraska , i 1906.

Fondas patriline stammer fra en stamfar fra Genova , Italia , som migrerte til Nederland på 1400 -tallet. I 1642 immigrerte en gren av Fonda -familien til den nederlandske kolonien New Netherland på østkysten av Nord -Amerika. De var blant den første nederlandske befolkningen som slo seg ned i det som nå er i delstaten New York, og etablerte byen Fonda , New York . I 1888 hadde mange av deres etterkommere flyttet til Nebraska .

Fonda ble oppvokst som kristen vitenskapsmann , selv om han ble døpt som en bispedømmer i St. Stephen's Episcopal Church på Grand Island. Han sa: "Hele den jævla familien min var hyggelig." De var en nær familie og støttet sterkt, spesielt i helsespørsmål, ettersom de unngikk leger på grunn av sin religion. Til tross for at han hadde en religiøs bakgrunn, ble han senere agnostiker . Fonda var en sjenert, kort gutt som hadde en tendens til å unngå jenter, unntatt søstrene, og var en god skater, svømmer og løper. Han jobbet deltid i farens trykkeri og forestilte seg en mulig karriere som journalist. Senere jobbet han etter skolen for telefonselskapet. Han likte også å tegne. Fonda var aktiv i Boy Scouts of America ; Teichmann rapporterer at han nådde rang som Eagle Scout . Dette nektes imidlertid andre steder. Da han var 14 år, var han og faren vitne til den brutale lynsjingen av Will Brown fra en bygning i nærheten under Omaha -løpskampen i 1919 . Dette gjorde den unge Fonda rasende, og han holdt en sterk bevissthet om fordommer resten av livet. Han bemerket hendelsen i et BBC -intervju fra 1975 og sa: "Det var det frykteligste synet jeg noensinne har sett. Hendene mine var våte, det var tårer i øynene. Alt jeg kunne tenke på var den unge svarte mannen som dinglet på enden av et tau. " På slutten av videregående hadde Fonda vokst til mer enn 1,8 meter høy, men forble sjenert. Han gikk på University of Minnesota , hvor han tok hovedfag i journalistikk, men tok ikke eksamen. Mens i Minnesota han var medlem av Chi Delta Xi, en lokal brorskap, som senere ble Chi Phi 's Gamma Delta kapitlet på at campus. Han tok en jobb i Retail Credit Company.

Karriere

Tidlig fase arbeid

I en alder av 20 begynte Fonda sin skuespillerkarriere i Omaha Community Playhouse da mors venn Dodie Brando (mor til Marlon Brando ) anbefalte ham å prøve en ungdomsrolle i You and I , der han ble rollebesetning som Ricky. Han ble fascinert av scenen, og lærte alt fra scenekonstruksjon til sceneproduksjon, og ble flau over skuespillerkapasiteten. Da han mottok ledelsen i Merton of the Movies , innså han skjønnheten ved å opptre som et yrke, ettersom det tillot ham å avlede oppmerksomheten fra sin egen tunge personlighet og skape scenefigurer som stoler på andres manus. Fonda bestemte seg for å slutte i jobben og dra østover i 1928 for å søke lykken.

Han ankom Cape Cod og spilte en mindre rolle på Cape Playhouse i Dennis, Massachusetts . En venn tok ham til Falmouth, MA, hvor han ble med og ble raskt et verdsatt medlem av University Players , et interkollegiat sommeraksjeselskap . Der jobbet han med Margaret Sullavan , hans fremtidige kone. James Stewart begynte i Players noen måneder etter at Fonda dro, selv om de snart skulle bli venner for livet. Fonda forlot Players på slutten av sesongen 1931–1932 etter å ha dukket opp i sin første profesjonelle rolle i The Jest , av Sem Benelli . Joshua Logan , en ung sophomore på Princeton som hadde blitt dobbeltstøpt i showet, ga Fonda delen av Tornaquinci, "en eldre italiensk mann med langt hvitt skjegg og enda lengre hår." I rollelisten til The Jest with Fonda og Logan var også Bretaigne Windust , Kent Smith og Eleanor Phelps .

Like etter dro Fonda til New York City for å være sammen med sin daværende kone, Margaret Sullavan. Ekteskapet var kort, men da James Stewart kom til New York endret lykken seg. Å få kontaktinformasjon fra Joshua Logan, Jimmy, som han ble kalt, fant Hank Fonda og disse småbyguttene at de hadde mye til felles, så lenge de ikke diskuterte politikk. De to mennene ble romkamerater og finpusset ferdighetene sine på Broadway . Fonda dukket opp i teateroppsetninger fra 1926 til 1934. De klarte seg ikke bedre enn mange amerikanere i og uten jobb under den store depresjonen , noen ganger manglet det nok penger til å ta t -banen.

Inn i Hollywood

Fonda i Jesebel

Fonda fikk sin første pause i filmene da han ble ansatt i 1935 som Janet Gaynor 's ledende mann i 20th Century Fox ' s filmatisering av The Farmer tar seg en hustru ; han gjentok sin rolle fra Broadway -produksjonen med samme navn, som hadde fått ham anerkjennelse. Plutselig tjente Fonda 3000 dollar i uken og spiste med Hollywood -stjerner som Carole Lombard . Stewart fulgte ham snart til Hollywood, og de romte sammen igjen i losji ved siden av Greta Garbo . I 1935 spilte Fonda hovedrollen i RKO -filmen I Dream Too Much med operastjernen Lily Pons . New York Times kunngjorde ham som "Henry Fonda, den mest likbare av den nye avlingen av romantiske ungdommer." Fondas filmkarriere blomstret da han kostet opp med Sylvia Sidney og Fred MacMurray i The Trail of the Lonesome Pine (1936), den første Technicolor -filmen som ble filmet utendørs.

Han spilte hovedrollen sammen med ekskona Margaret Sullavan i The Moon's Our Home , og en kort gjenoppblomstring av forholdet deres førte til en kort, men midlertidig vurdering av nytt ekteskap. Fonda fikk nikk til hovedrollen i You Only Live Once (1937), også med regissør Sidney, og regissert av Fritz Lang . Han spilte hovedrollen overfor Bette Davis , som hadde valgt ham, i filmen Jezebel (1938). Dette ble fulgt av tittelrollen i Young Mr. Lincoln (1939), hans første samarbeid med regissør John Ford , og det året spilte han Frank James i Jesse James (1939). En annen film fra 1939 var Drums Along the Mohawk , også regissert av Ford.

Fonda i The Lady Eve

Fondas suksesser førte til at Ford rekrutterte ham til å spille Tom Joad i filmversjonen av John Steinbecks roman The Grapes of Wrath (1940). En motvillig Darryl Zanuck , som foretrakk Tyrone Power , insisterte på at Fonda skulle signere en syvårskontrakt med studioet hans, Twentieth Century-Fox . Fonda var enig og ble til slutt nominert til en Oscar for sitt arbeid i filmen, som mange anser for å være hans fineste rolle. Fonda spilte i Fritz Lang 's The Return of Frank James (1940) med Gene Tierney . Han spilte mot Barbara Stanwyck i Preston Sturges 's The Lady Eve (1941), og igjen sammen med Tierney i den vellykkede screwball komedie Ringer på fingrene (1942). Hun var en av Fondas favoritt co-stars, og de dukket opp i tre filmer sammen. Han ble anerkjent for sin rolle i The Ox-Bow Incident (1943).

Fonda etter at han meldte seg inn i den amerikanske marinen i november 1942

Fonda vervet seg til den amerikanske marinen for å kjempe i andre verdenskrig og sa: "Jeg vil ikke være med i en falsk krig i et studio." Tidligere hadde Stewart og han hjulpet med å skaffe midler til forsvar av Storbritannia. Fonda tjenestegjorde i tre år, opprinnelig som kvartalmester 3. klasse på ødeleggeren USS  Satterlee . Han ble senere bestilt som løytnant junior klasse i luftbekjempelse etterretning i det sentrale Stillehavet og ble tildelt Bronze Star Medal og Navy Presidential Unit Citation . Etter å ha blitt fritatt fra aktiv tjeneste på grunn av en "overdreven rangering", ble Fonda overført til marinereservatet og tjenestegjorde i tre år (1945-1948).

Etterkrigstidens karriere

Etter krigen tok Fonda en pause fra filmer og deltok på Hollywood -fester og nøt sivilt liv. Stewart og Fonda ville høre på plater og invitere Johnny Mercer , Hoagy Carmichael , Dinah Shore og Nat King Cole til musikk, mens sistnevnte ga familien pianotimer. Fonda spilte Wyatt Earp i My Darling Clementine (1946), som ble regissert av John Ford. Fonda gjorde syv krigsfilmer før hans kontrakt med Fox utløpt, den siste er Otto Preminger 's Daisy Kenyon (1947), overfor Joan Crawford . Han spilte hovedrollen i The Fugitive (1947), som var den første filmen til Fords nye produksjonsselskap, Argosy Pictures . I 1948 dukket han opp i en påfølgende Argosy/Ford -produksjon, Fort Apache , som en stiv hæroverst, sammen med John Wayne og Shirley Temple i hennes første voksenrolle.

Fonda i marineuniform
Fonda i Mister Roberts

Da han nektet enda en langsiktig studiokontrakt, returnerte Fonda til Broadway, iført sin egen offiserhette for å ha tittelrollen i Mister Roberts , en komedie om den amerikanske marinen , under andre verdenskrig i Sør-Stillehavet der Fonda, en junioroffiser, Lt. Douglas A. Roberts fører en privat krig mot en tyrannisk kaptein. Han vant en Tony Award fra 1948 for delen. Fonda fulgte det ved å gjenta prestasjonene på den nasjonale turen og med vellykkede scenekjøringer i Point of No Return og The Caine Mutiny Court-Martial . Etter åtte års fravær fra filmer, spilte han hovedrollen i samme rolle i 1955-filmversjonen av Mister Roberts med James Cagney , William Powell og Jack Lemmon , og fortsatte et mønster for å bringe sine anerkjente sceneroller til live på storskjermen. På settet til Mister Roberts kom Fonda i slag med regissør John Ford , som slo ham under filmingen, og Fonda lovte aldri å jobbe for regissøren igjen. Mens han holdt det løftet i årevis, snakket Fonda glødende om Ford i Peter Bogdanovichs dokumentar Regissert av John Ford og i en dokumentar om Fords karriere sammen med Ford og James Stewart. Fonda nektet å delta før han fikk vite at Ford hadde insistert på å kaste Fonda som hovedrollen i filmversjonen av Mr. Roberts , og gjenopplive Fondas filmkarriere etter å ha konsentrert seg om scenen i årevis.

Etter Mr. Roberts var Fonda den neste i Paramount Pictures produksjon av Leo Tolstoys episke roman War and Peace (1956) om den franske keiser Napoleons invasjon av Russland i 1812, der han spilte Pierre Bezukhov overfor Audrey Hepburn ; det tok to år å skyte. Fonda jobbet med Alfred Hitchcock i 1956, og spilte en mann som var feilaktig anklaget for ran i The Wrong Man ; det uvanlige semidokumentære arbeidet til Hitchcock var basert på en faktisk hendelse og delvis filmet på stedet.

Lauren Bacall , Humphrey Bogart og Fonda i en live -TV -versjon fra 1955 av The Petrified Forest

I 1957 gjorde Fonda sitt første angrep for å produsere med 12 Angry Men , der han også spilte hovedrollen. Filmen var basert på et telespill og et manus av Reginald Rose , og regissert av Sidney Lumet . Lavbudsjettproduksjonen ble fullført på 17 dagers filming, for det meste i ett klaustrofobisk juryrom. Den hadde en sterk rollebesetning, inkludert også Jack Klugman , Lee J. Cobb , Martin Balsam og EG Marshall . Den intense historien om tolv jurymedlemmer som avgjorde skjebnen til en ung mann anklaget for drap, ble godt mottatt av kritikere over hele verden. Fonda delte Oscar- og Golden Globe- nominasjonene med co-produsent Reginald Rose, og vant 1958 BAFTA-prisen for beste skuespiller for sin opptreden som "Juror #8". Tidlig tegnet filmen dårlig, men etter å ha fått anerkjennelse og priser ble den en suksess. Til tross for utfallet lovet Fonda at han aldri ville produsere en film igjen, i frykt for at det å mislykkes som produsent kan spore skuespillerkarrieren. Etter å ha spilt i de vestlige filmene The Tin Star (1957) og Warlock (1959), returnerte Fonda til produksjonssetet for NBC vestlige TV -serier The Deputy (1959–1961), der han spilte hovedrollen som marskalk Simon Fry. Hans medstjerner var Allen Case og Read Morgan.

Fonda i How the West Was Won

I løpet av 1960 -årene opptrådte Fonda i en rekke krigs- og vestlige epos, inkludert The Longest Day fra 1962 og Cinerama -produksjonen How the West Was Won , 1965's In Harm's Way og Battle of the Bulge . I den kalde krigens spenningsfilm Fail-Safe (1964) spilte Fonda USAs president som prøver å avverge et atomvåpen-holocaust gjennom anspente forhandlinger med Sovjet etter at amerikanske bombefly ved en feil ble beordret til å angripe Sovjetunionen. Han også tilbake til mer lys-hearted kino i Spencers Mountain (1963), som var inspirasjonen til 1970 TV-serien, The Waltons , basert på den store depresjonen på 1930-tallet minner fra Earl Hamner jr .

Fonda dukket opp mot typen som skurken 'Frank' i 1968 Once Upon a Time in the West . Etter først å ha avslått rollen, ble han overbevist om å godta den av skuespilleren Eli Wallach og regissør Sergio Leone (som tidligere hadde prøvd å ansette ham for å skildre mannen uten navn i Dollars Trilogy , en rolle som senere ble overtatt av Clint Eastwood ), som fløy fra Italia til USA for å overtale ham til å ta del. Fonda hadde planlagt å bruke et par brunfargede kontaktlinser , men Leone foretrakk paradokset med kontrasterende nærbilder av Fondas uskyldige blå øyne med den onde personligheten til karakteren Fonda fremstilte.

Fondas forhold til Jimmy Stewart overlevde deres uenigheter om politikk - Fonda var en liberal demokrat , og Stewart en konservativ republikaner . Etter et heftig krangel unngikk de å snakke politikk med hverandre. De to mennene slo seg sammen til Firecreek fra 1968 , der Fonda igjen spilte det tunge. I 1970 spilte Fonda og Stewart hovedrollen i den vestlige The Cheyenne Social Club , der de humoristisk argumenterte for politikk. De hadde først dukket opp sammen på film i On Our Merry Way (1948), en episodisk komedie som også hadde hovedrollen i William Demarest og Fred MacMurray og inneholdt en voksen Carl "Alfalfa" Switzer , som hadde opptrådt som barn i Our Gang- filmen serier fra 1930 -årene.

Senere karriere

Til tross for at han nærmet seg syttitallet, fortsatte Fonda å jobbe innen teater, TV og film gjennom 1970 -årene. I 1970 dukket Fonda opp i tre filmer; den mest suksessrike var The Cheyenne Social Club . De to andre filmene var Too Late the Hero , der Fonda spilte en sekundær rolle, og There Was a Crooked Man , om Paris Pitman Jr. (spilt av Kirk Douglas ) som prøvde å rømme fra et fengsel i Arizona.

Fonda kom tilbake til både utenlandske og fjernsynsproduksjoner, som ga karriereopphold gjennom et tiår der mange aldrende skuespillere led avtagende karriere. Han spilte hovedrollen i TV-serien ABC The Smith Family mellom 1971 og 1972. En tv- filmatisering av John Steinbecks roman, The Red Pony fra 1973 , ga Fonda en Emmy-nominasjon. Etter den mislykkede Hollywood -melodrama, askeonsdag , filmet han tre italienske produksjoner utgitt i 1973 og 1974. Den mest vellykkede av disse, My Name Is Nobody , presenterte Fonda i en sjelden komisk forestilling som en gammel skytespiller som planlegger å trekke seg blir dempet av en slags "fan".

Fonda fortsatte sceneskuespillet gjennom de siste årene, inkludert flere krevende roller i Broadway -skuespill. Han kom tilbake til Broadway i 1974 for det biografiske dramaet, Clarence Darrow , som han ble nominert til en Tony Award for. Fondas helse hadde blitt dårligere i årevis, men hans første ytre symptomer oppsto etter en forestilling av stykket i april 1974, da han kollapset av utmattelse. Etter at det oppstod en hjertearytmi forårsaket av prostatakreft , fikk han installert en pacemaker etter kreftoperasjon. Fonda kom tilbake til stykket i 1975. Etter kjøringen av et skuespill fra 1978, første mandag i oktober , tok han råd fra legene sine og sluttet med skuespill, selv om han fortsatte å spille i filmer og TV.

Fonda dukket opp i en vekkelse av The Time of Your Life som åpnet 17. mars 1972 på Huntington Hartford Theatre i Los Angeles, hvor Fonda, Richard Dreyfuss , Gloria Grahame , Ron Thompson , Strother Martin , Jane Alexander , Lewis J. Stadlen , Richard X. Slattery og Pepper Martin var blant rollebesetningene med Edwin Sherin som regi.

I 1976 dukket Fonda opp i flere bemerkelsesverdige TV -produksjoner, den første var Collision Course , historien om det flyktige forholdet mellom president Harry Truman ( EG Marshall ) og general MacArthur (Fonda), produsert av ABC. Etter en opptreden i den anerkjente Showtime -sendingen av Almos 'a Man , basert på en historie av Richard Wright , spilte han hovedrollen i den episke NBC -miniserien Captains and Kings , basert på Taylor Caldwells roman. Tre år senere dukket han opp i ABC's Roots: The Next Generations , men miniserien ble overskygget av forgjengeren, Roots . Også i 1976 spilte Fonda hovedrollen i blockbusteren Midway i andre verdenskrig .

Fonda avsluttet 1970 -tallet i en rekke katastrofefilmer . Den første av disse var den italienske morderen blekksprut -thrilleren Tentacles and Rollercoaster fra 1977 , der Fonda dukket opp med George Segal , Richard Widmark og en ung Helen Hunt . Han opptrådte igjen med Widmark, Olivia de Havilland , Fred MacMurray og José Ferrer i killer bee -actionfilmen The Swarm . Han opptrådte også i den globale katastrofefilmen Meteor (hans andre rolle som sittende president i USA etter Fail-Safe ), med Sean Connery , Natalie Wood og Karl Malden , og den kanadiske produksjonen City on Fire , som også inneholdt Shelley Winters og Ava Gardner . Fonda hadde en liten rolle med sønnen, Peter, i Wanda Nevada (1979), med Brooke Shields .

Ettersom Fondas helse gikk ned og han tok lengre pauser mellom filmingen, begynte kritikere å erkjenne verdien av hans omfattende arbeid. I 1979 mottok han Golden Plate Award fra American Academy of Achievement . Hans gylne tallerken ble presentert av Awards Council -medlem Jimmy Stewart . I 1979 ble han hentet inn i American Theatre Hall of Fame for sine prestasjoner på Broadway og mottok Kennedy Center Honor . Lifetime Achievement -priser fra Golden Globes og Academy Awards fulgte i henholdsvis 1980 og 1981.

Fonda fortsatte å handle på begynnelsen av 1980 -tallet, selv om alle unntatt en av produksjonene han ble omtalt før hans død var for TV. TV-verk inkluderte live performance av Preston Jones 's Den eldste levende Graduate og Emmy-nominerte Gideons Trumpet (co-star Fay Wray i sin siste forestilling) om Clarence Gideon ' s kamp for å ha rett til offentlig finansierte juridiske rådgiver for de fattige.

Fonda vant en Oscar for sitt arbeid med Katharine Hepburn i On Golden Pond .

På Golden Pond i 1981markertefilmatiseringen av Ernest Thompsons skuespill en siste profesjonell og personlig triumf for Fonda. Prosjektet bleregissert av Mark Rydell og ga enestående samarbeid mellom Fonda og Katharine Hepburn, sammen med Fonda og hans datter, Jane . Eldste Fonda spilte en følelsesmessig sprø og fjern far som blir mer tilgjengelig på slutten av livet. Jane Fonda har sagt at elementer i historien etterlignet deres virkelige forhold, og hjalp dem med å løse visse problemer. Hun kjøpte filmrettighetene i håp om at faren hennes skulle spille rollen, og beskrev den senere som "en gave til min far som var så utrolig vellykket."

Filmen ble premiere i desember 1981, og ble godt mottatt av kritikere, og etter en begrenset utgivelse 4. desember utviklet On Golden Pond et nok publikum til å bli utgitt i stor utstrekning 22. januar. Med 10 Oscar -nominasjoner tjente filmen nesten 120 millioner dollar på billettkontoret, og ble en uventet blockbuster. I tillegg til seire for Hepburn (beste skuespillerinne) og Thompson (manus), brakte On Golden Pond Fonda sin eneste Oscar - for beste skuespiller (han var den eldste mottakeren av prisen; det ga ham også en Golden Globe beste skuespillerpris) . Fonda var på det tidspunktet for syk til å delta på seremonien, og datteren Jane godtok på hans vegne. Hun sa da hun mottok prisen at faren hennes sannsynligvis ville si: "Vel, jeg er ikke heldig." År senere ville Fondas opptreden bli husket som en "brutalt ærlig skildring av redd alderdom."

Fondas siste opptreden var i TV -dramaet Summer Solstice i 1981 med Myrna Loy. Det ble filmet etter at On Golden Pond hadde pakket inn og Fonda var i raskt fallende helse.

Personlige liv

Ekteskap og barn

Fonda var gift fem ganger og hadde tre barn, ett av dem adoptert. Ekteskapet hans med Margaret Sullavan i 1931 endte snart med separasjon, som ble avsluttet i en skilsmisse fra 1933.

I 1936 giftet han seg med Frances Ford Seymour Brokaw , enke etter en velstående industrimann, George Tuttle Brokaw. Brokaws hadde en datter, Frances de Villiers, med tilnavnet "Pan", som hadde blitt født like etter Brokaws -ekteskapet i 1931.

Fonda møtte sin fremtidige kone Frances i Denham Studios i England på settet med Wings of the Morning , det første bildet i Europa som ble filmet i Technicolor med tre striper . De hadde to barn, Jane (f. 1937) og Peter (1940–2019), som begge ble suksessrike skuespillere. Jane har vunnet to beste skuespillerinne Oscar-utdelingen , og Peter ble nominert til to Oscar, en for beste skuespiller.

Fonda med datteren Jane , 1943

I august 1949 kunngjorde Fonda overfor Frances at han ønsket skilsmisse slik at han kunne gifte seg på nytt; 13 års ekteskap hadde ikke vært lykkelige for ham. Ødelagt av Fondas bekjennelse og plaget av følelsesmessige problemer i mange år, gikk Frances inn på Austen Riggs psykiatriske sykehus i januar 1950 for behandling. Hun begikk selvmord der 14. april Før hun døde, hadde hun skrevet seks notater til forskjellige personer, men etterlot ingen siste melding til mannen sin. Fonda arrangerte raskt en privat begravelse med bare ham selv og svigermor, Sophie Seymour, til stede. År senere beskrev doktor Margaret Gibson, psykiateren som hadde behandlet Frances på Austen Riggs, Henry Fonda som "en kald, selvopptatt person, en fullstendig narsissist ."

Senere i 1950 giftet Fonda seg med elskerinnen Susan Blanchard . Hun var 21 år gammel, datter av den australskfødte interiørdesigneren Dorothy Hammerstein , og steddatteren til Oscar Hammerstein II . Sammen adopterte de en datter, Amy Fishman (født 1953). De ble skilt tre år senere. Blanchard var ærefrykt for Fonda, og hun beskrev sin rolle i ekteskapet som "en geisha", og gjorde alt hun kunne for å glede ham, taklet og løste problemer han ikke ville erkjenne.

I 1957 giftet Fonda seg med den italienske baronessen Afdera Franchetti . De ble skilt i 1961. Like etter, i 1965, giftet Fonda seg med Shirlee Mae Adams (født i 1932), og ble hos henne til han døde i 1982.

Fondas forhold til barna hans har blitt beskrevet som "følelsesmessig fjernt". Fonda avskydde følelser av seg selv eller andre, og dette var en konsekvent del av hans karakter. Hver gang han følte at hans følelsesmessige vegg ble brutt, hadde han sinneutbrudd og viste et rasende temperament som skremte familien hans. I Peter Fondas selvbiografi Don't Tell Dad (1998) fra 1998 beskrev han hvordan han aldri var sikker på hvordan faren hadde det med ham. Han meldte seg aldri frivillig til sin far om at han elsket ham før han var eldre, og Peter hørte til slutt: "Jeg elsker deg, sønn." Datteren Jane avviste farens vennskap med republikanske skuespillere som John Wayne og James Stewart . Forholdet deres ble ekstremt anstrengt da Jane Fonda ble en venstreorientert aktivist.

Jane Fonda rapporterte at hun følte seg løsrevet fra faren, spesielt i løpet av de tidlige skuespillerdagene. I 1958 møtte hun Lee Strasberg mens hun besøkte sin far på Malibu. Familiene Fonda og Strasberg var naboer, og hun hadde utviklet et vennskap med Strasbergs datter, Susan . Jane Fonda begynte å studere skuespill med Strasberg, og lærte teknikkene til " The Method " som Strasberg var en kjent forkjemper for. Dette viste seg å være et sentralt punkt i hennes karriere. Etter hvert som Jane Fonda utviklet sin dyktighet som skuespillerinne, ble hun frustrert over farens talent som for henne fremstod som en demonstrasjon av uanstrengt evne.

Politikk

Fonda var en ivrig tilhenger av Det demokratiske partiet og "en beundrer" av USAs president Franklin D. Roosevelt . I 1960 dukket Fonda opp i en reklamekampanje for presidentkandidaten John F. Kennedy . Annonsen fokuserte på Kennedys marinetjeneste under andre verdenskrig, spesielt den berømte PT-109- hendelsen. Han var opprinnelig en registrert republikaner, men byttet parti fordi det republikanske partiet ikke representerte verdiene hans.

På skuespill

På slutten av 1950 -tallet, da Jane Fonda spurte faren hvordan han forberedte seg før han gikk på scenen, ble hun forvirret over svaret hans: "Jeg vet ikke, jeg står der, jeg tenker på kona mi, Afdera, jeg vet ikke . "

Forfatteren Al Aronowitz, mens han jobbet med en profil av Jane Fonda for The Saturday Evening Post på 1960 -tallet, spurte Henry Fonda om metodeskuespill : "Jeg kan ikke artikulere om metoden", fortalte han meg, "fordi jeg aldri studerte det . Jeg mener ikke å foreslå at jeg har noen følelser på en eller annen måte om det ... Jeg vet ikke hva metoden er, og jeg bryr meg ikke om hva metoden er. Alle har en metode. Alle kan ikke formulere om metoden deres, og jeg kan ikke, hvis jeg har en metode - og Jane sier noen ganger at jeg bruker metoden, det vil si stor bokstavmetode, uten å være klar over det. Kanskje jeg gjør det; det gjør det ikke ' t betyr noe. "

Aronowitz rapporterte Jane og sa: "Faren min kan ikke formulere måten han jobber på. Han kan bare ikke gjøre det. Han er ikke engang bevisst på hva han gjør, og det gjorde ham nervøs for meg å prøve å formulere det jeg prøvde å gjøre Og jeg kjente det umiddelbart, så vi snakket veldig lite om det ... han sa: "Hold kjeft, jeg vil ikke høre om det." Han ville ikke at jeg skulle fortelle ham om det, vet du. Han ville gjøre narr av det. "

Død og arv

Fonda døde hjemme i Los Angeles 12. august 1982 av hjertesykdom . Fondas kone, Shirlee, datteren Jane og sønnen Peter var ved hans side den dagen. Han led av prostatakreft , men dette forårsaket ikke direkte døden hans og ble bare notert som en samtidig sykdom på dødsattesten.

Fonda ba om at det ikke skulle bli holdt begravelse, og kroppen hans ble kremert. President Ronald Reagan , en tidligere skuespiller selv, hyllet Fonda som "en ekte profesjonell dedikert til dyktighet i sitt håndverk. Han prydet skjermen med en oppriktighet og nøyaktighet som gjorde ham til en legende."

Hjemmet der Fonda ble født i 1905 er bevart på The Stuhr Museum of the Prairie Pioneer på Grand Island, Nebraska.

Fonda er allment anerkjent som en av Hollywoods storheter i den klassiske æra. På hundreårsdagen for hans fødsel, 16. mai 2005, hedret Turner Classic Movies (TCM) Fonda med et maraton av filmene hans. Også i mai 2005 ga USAs postkontor ut et frimerke på 37 cent med en kunstners tegning av Fonda som en del av serien "Hollywood legends". Fonda Theatre i Hollywood, opprinnelig kjent som Carter DeHaven Music Box, ble oppkalt etter skuespilleren i 1985 av Nederlander Organization .

I populærkulturen

I Joseph Hellers satiriske roman Catch-22 er det en løpende spøk om at den fiktive karakteren Major Major Major major ligner Henry Fonda. Philip D. Beidler kommenterer at "en av romanens store absurde vitser er karakterens forvirrende likhet med Henry Fonda". Tatt i betraktning da Catch-22 ble skrevet, refererer dette mest sannsynlig til Fonda rundt 1955, da han spilte hovedrollen i filmen Mister Roberts .

Filmografi

Hovedartikkel: Henry Fonda -filmografi

Fra begynnelsen av karrieren i 1935 gjennom sine siste prosjekter i 1981 dukket Fonda opp i 106 filmer, TV -programmer og shorts. I løpet av sin karriere dukket han opp i mange filmer, inkludert klassikere som 12 Angry Men og The Ox-Bow Incident . Han ble nominert til en Oscar for beste skuespiller for sin rolle i The Grapes of Wrath på 1940 -tallet og vant for sin rolle i On Golden Pond fra 1981 . Fonda markerte seg i Westerns (som inkluderte hans mest skurkaktige rolle som Frank i Once Upon a Time in the West ) og krigsfilmer, og gjorde hyppige opptredener i både TV og utenlandske produksjoner sent i karrieren.

Broadway -sceneforestillinger

  • The Game of Love and Death (november 1929 - januar 1930)
  • Jeg elsket deg, onsdag (oktober - desember 1932)
  • Nye ansikter fra 1934 (Revy; mars - juli 1934)
  • The Farmer Takes a Wife (oktober 1934 - januar 1935)
  • Blow Ye Winds (september - oktober 1937)
  • Blockade (juni 1938)
  • Mister Roberts (februar 1948 - januar 1951)
  • Point of No Return (desember 1951 - november 1952)
  • The Caine Mutiny (januar 1954 - januar 1955)
  • Two for the Seesaw (januar 1958 - oktober 1959)
  • Stille natt, ensom natt (desember 1959 - mars 1960)
  • Critic's Choice (desember 1960 - mai 1961)
  • A Gift of Time (februar - mai 1962)
  • Generation (oktober 1965 - juni 1966)
  • Vår by (november - desember 1969)
  • Clarence Darrow (mars - april 1974; mars 1975)
  • Første mandag i oktober (oktober - desember 1978)

Utmerkelser

Utmerkelser År Resultat Kategori Arbeid
Akademi pris 1940 Nominert Beste skuespiller Vredens druer
1957 Nominert Beste bilde 12 sint menn
1980 Æret Academy Honorary Award Ikke tilgjengelig
1981 Vant Beste skuespiller På Golden Pond
BAFTA Awards 1958 Vant Beste skuespiller 12 sint menn
1981 Nominert Beste skuespiller På Golden Pond
Emmy Awards (Primetime)
1973 Nominert Fremragende hovedrolleinnehaver i en begrenset serie eller film Den røde ponnien
1980 Nominert Fremragende hovedrolleinnehaver i en begrenset serie eller film Gideons trompet
Golden Globe Awards 1958 Nominert Beste skuespiller - Drama 12 sint menn
1980 Æret Cecil B. DeMille Award Ikke tilgjengelig
1982 Vant Beste skuespiller - Drama På Golden Pond
Grammy Awards 1977 Vant Beste talte word -album Store amerikanske dokumenter
Tony Awards 1975 Nominert Beste skuespiller i et skuespill Clarence Darrow
1979 Æret Spesiell Tony -pris Ikke tilgjengelig
1948 Vant Beste skuespiller i et skuespill Herr Roberts
AFI Awards 1978 Æret Life Achievement Award Ikke tilgjengelig

Referanser

Bibliografi

Eksterne linker