Høy knapp sko -High Button Shoes

Høy knapp sko
High Button Shoes 1947 Broadway.jpg
1947 Original Broadway Production Poster
Musikk Jule Styne
Tekster Sammy Cahn
Bok Stephen Longstreet
George Abbott
Basis Roman av Stephen Longstreet
Søstrene likte dem kjekke
Produksjoner 1947 Broadway
1948 West End
1956 Television
1982 Goodspeed Opera House
2007 Goodspeed Opera House

High Button Shoes er en musikal fra 1947med musikk av Jule Styne , tekster av Sammy Cahn og bok av George Abbott og Stephen Longstreet . Den var basert på den semi-selvbiografiske romanen The Sisters Liked Themome fra1946av Stephen Longstreet fra1946. Historien omhandler de komiske forviklingene til Longstreet -familien med to svindlere i Atlantic City .

Musikalen åpnet på Broadway i 1947 (løp for 727 forestillinger), på West End i 1948, og har hatt flere regionale vekkelser i tillegg til å ha blitt sendt på TV i 1956.

Historie

Mange som var involvert i High Button Shoes var førstegangsfolk på Broadway eller relativt ukjente, bortsett fra regissøren, George Abbott . Det kreative teamet, komponisten Jule Styne , tekstforfatteren Sammy Cahn og forfatteren Stephen Longstreet hadde jobbet i Hollywood, det samme hadde produsentene Monte Proser og Joseph Kipness (som også hadde produsert flere kortvarige Broadway-show) og skuespillerne Phil Silvers , som var kjent for hans con-man persona på skjermen, og Nanette Fabray . Designerne Oliver Smith og Miles White og koreografen Jerome Robbins var alle veteraner på Broadway. Det gikk rykter om at boken til Longstreet var "håpløs" og at Abbott og Silvers "omskrives" den sterkt. De Shuberts , involvert fordi showet var å spille i en av sine teatre, godkjent en økning i Abbotts prosent å inkludere forfatterens royalties. Historikeren Ken Mandelbaum er enig i at boken til serien opprinnelig var av Longstreet, men at den ble grundig skrevet om av Abbott.

Sammendrag

I New Brunswick, New Jersey i 1913, blir familien Longstreet, bestående av mamma, pappa, mammas yngre søster Fran, og hennes kjæreste Oggle, påvirket når en svindler, Harrison Floy, og hans skurke, Mr. Pontdue, kommer til by. Duoenes tvilsomme intensjoner blir tydeliggjort når Floy planlegger "slange-olje" -ordninger ("Han prøvde å tjene en dollar"), inkludert salg av falske klokker og diamantgruver, og skjebnen Mr. Pontdue ber om to. De blir jaget av politiet, og den falske ordningen gjentas. Etter at de jukset Longstreets i en falsk landavtale, prøver Floy og Pontdue å flykte til Atlantic City , New Jersey med sin dårlig oppnådde fortjeneste og også ta med seg Fran (som har blitt romantisk involvert i Floy).

Scene fra Broadway -skuespillet i 1948

Mens svindlerne Floy og Pontdue blir forfulgt til Atlantic City -stranden mens de bærer en pose full av stjålne penger, danser menneskene på stranden rundt dem ("The Bathing Beauty Ballet"). De floker seg med et stort antall mennesker - inkludert badende skjønnheter, badevakter, andre kriminelle, eneggede tvillinger - og en gorilla. Høydepunktet oppstår når Keystone Cops ankommer, og Floy mister alt når han satser på feil fotballag. Men etter at han ble tatt til fange, får vi vite at Pontdue ikke har satset på et fotballag, men et hopp som heter "Princeton." Floy gir innbyggerne tilbake pengene sine, men før han drar, prøver han å få publikum til å kjøpe enda en gjenstand med "stor verdi ..."

Danselementer

Høydepunktet i den originale produksjonen var et langt (7- til 10-minutters) ensembledansnummer ("The Bathing Beauty Ballet", til sangen "On a Sunday by the Sea") i begynnelsen av andre akt. Koreograf Robbins iscenesatte dette nummeret på samme måte som en Mack Sennett stille slapstick -film. Den bruker musikken til "On A Sunday By the Sea", Liszts andre ungarske rapsodi og Offenbachs boks fra Orpheus in the Underworld . "Dette nummeret var så grunnleggende for showet at sletting av det ville gjøre kvelden usammenhengende. Det var en stor evokasjon av en periode, en hyllest til stumfilmkomedie." Amanda Vaill , i sin biografi om Robbins, beskriver dette dansenummeret: "Skuespillerne bryr seg over scenen, inn og ut av en rekke strandpromenadebadhus, smeller dører, faller, ruller, hopper til føttene, kolliderer med hverandre, i et mesterverk av intrikat plottet kaos som bærer alle preg av den utviklende Robbins -stilen: vidd, karakter, drama og presisjon. "

Sanger

Produksjoner

High Button Shoes åpnet på Broadway på New Century Theatre 9. oktober 1947, det ble overført til Shubert Theatre 22. desember 1947, deretter til The Broadway Theatre 18. oktober 1948, før det ble stengt 2. juli 1949, etter 727 forestillinger. Rollelisten spilte Silvers som Harrison Floy og Fabray som Sara Longstreet (som ble erstattet av Joan Roberts i juni 1948), og inneholdt Joey Faye som Mr. Pontdue og Jack McCauley som Henry (Papa) Longstreet. Regien var av Abbott, koreografi av Jerome Robbins, scenisk design av Oliver Smith, kostymedesign av Miles White og lysdesign av Peggy Clark. Robbins vant Tony -prisen for koreografi.

Den amerikanske nasjonale turnéen gikk parallelt med Broadway -showene, med Eddie Foy Jr. som Harrison Floy, Audrey Meadows som Sara "Mama" Longstreet og Jack Whiting som Henry "Papa" Longstreet. Den åpnet på Boston Opera House 26. april 1948, spilte minst 16 byer i Midtvesten og Great Plains, inkludert Chicago, Denver og Minneapolis, samt Los Angeles 15. august 1949 og stengte 31. desember 1949 i Kansas City.

En London -produksjon åpnet på Hippodrome 22. desember 1948 og løp for 291 forestillinger. To ukjente, Audrey Hepburn og Alma Cogan , var blant refrengjentene.

En TV -tilpasning ble sendt direkte 24. november 1956 på NBC med Nanette Fabray og Joey Faye som gjentok sine opprinnelige roller, Hal March som Harrison Floy og Don Ameche som Papa Longstreet.

Høsten 1965 startet Pittsburghs Central Catholic High School en produksjon regissert av Joe Leonardo.

Musikalen ble gjenopplivet på Goodspeed Opera House , East Haddam, Connecticut juli 1982 til og med 11. september 1982. Goodspeed Musicals gjenopplivet verket igjen, 13. juli til 22. september 2007.

Respons

Brooks Atkinson , teaterkritiker for The New York Times , skrev at det var et "veldig lykkelig musikalsk show i en veldig munter tradisjon." Han berømmet spesielt Phil Silvers 'opptreden som "en opprørende tegneserie. Han har farten, drillen og stilen til skallspillet til en honky-tonk buffoon." Han kommenterte at historien var en "sentimentalt morsom fabel" og at sangene var "enkle i stilen og veldig hyggelige å høre."

Referanser

Eksterne linker