Hoagy Carmichael - Hoagy Carmichael
Hoagy Carmichael | |
---|---|
Bakgrunnsinformasjon | |
Fødselsnavn | Hoagland Howard Carmichael |
Født |
Bloomington, Indiana , USA |
22. november 1899
Døde | 27. desember 1981 Rancho Mirage, California , USA |
(82 år)
Sjangere | Musikkfilmer , populære sanger |
Yrke (r) |
|
Instrumenter | Piano, vokal |
År aktive | 1918–1981 |
Nettsted | hoagy |
Hoagland Howard Carmichael (22. november 1899 - 27. desember 1981) var en amerikansk låtskriver, musiker, skuespiller, sanger og advokat. Den amerikanske komponisten og forfatteren Alec Wilder beskrev Carmichael som den "mest talentfulle, oppfinnsomme, sofistikerte og jazzorienterte av alle de store håndverkerne" til popsanger i første halvdel av 1900-tallet. Carmichael var en av de mest suksessrike Tin Pan Alley- låtskriverne på 1930-tallet, og var blant de første singer-songwriters i massemedias alder for å bruke ny kommunikasjonsteknologi som fjernsyn, elektroniske mikrofoner og lydopptak.
Carmichael komponerte flere hundre sanger, inkludert 50 som oppnådde hitrekordstatus. Han er mest kjent for å ha komponert musikken til " Stardust ", " Georgia on My Mind " (tekst av Stuart Gorrell ), " The Nearness of You " og " Heart and Soul " (i samarbeid med tekstforfatter Frank Loesser ), fire av tidenes mest innspilte amerikanske sanger. Han samarbeidet også med tekstforfatter Johnny Mercer om " Lazybones " og " Skylark ". Carmichaels " Ole Buttermilk Sky " var en Oscar-nominert i 1946, fra Canyon Passage , der han spilte hovedrollen som en musiker som kjørte på et muldyr. " In the Cool, Cool, Cool of the Evening ", med tekster av Mercer, vant Oscar for beste originale sang i 1951. Carmichael dukket også opp som karakterskuespiller og musikalsk utøver i 14 filmer, som var vert for tre musikalske radioprogrammer , opptrådte på TV og skrev to selvbiografier.
tidlig liv og utdanning
Hoagland Howard "Hoagy" Carmichael ble født i Bloomington, Indiana , 22. november 1899, det første barnet og eneste sønn av Howard Clyde og Lida Mary (Robison) Carmichael. Foreldrene oppkalte ham etter en sirkusgruppe kalt "Hoaglands" som hadde bodd i Carmichael -huset under morens graviditet. Howard jobbet som drosjesjåfør og senere som elektriker, mens Lida, en allsidig pianist, spilte akkompagnement på kinoer for stumfilmer og på private fester for å tjene ekstra inntekt. Hoagy hadde to yngre søstre, Georgia og Joanne. På grunn av Howards ustabile jobbhistorie flyttet familien ofte. Hoagy tilbrakte mesteparten av sine første år i Bloomington og i Indianapolis , Indiana . I 1910 bodde Carmichaels i Missoula, Montana .
Carmichaels mor lærte ham å synge og spille piano i en tidlig alder. Med unntak av noen pianotimer i Indianapolis med Reginald DuValle , en bandleder og pianist kjent som "eldste statsmann i Indiana jazz" og regnet som "The Rhythm King", hadde Carmichael ingen annen musikalsk trening.
Familien flyttet til Indianapolis i 1916, men Carmichael kom tilbake til Bloomington i 1919 for å fullføre videregående skole. For musikalsk inspirasjon ville Carmichael lytte til ragtime -pianistene Hank Wells og Hube Hanna. Som 18-åring hjalp Carmichael med å supplere familiens fattige inntekt ved å jobbe manuelle jobber i bygg, på en sykkelfabrikk og på et slakteri. Den dystre tiden ble delvis lettet av pianoduetter med moren og av vennskapet hans med DuValle, som lærte ham piano-jazzimprovisasjon. Carmichael tjente $ 5 på å spille på en brorskapsdans i 1918, og markerte begynnelsen på hans profesjonelle musikalske karriere.
Døden til Carmichaels tre år gamle søster i 1918 påvirket ham dypt. Senere skrev han "Min søster Joanne - offer for fattigdom. Vi hadde ikke råd til en god lege eller god oppmerksomhet, og det var da jeg lovte at jeg aldri ville bli blakk igjen i løpet av livet." Joanne kan ha dødd av influensa, som feide verden det året.
Carmichael gikk på Indiana University i Bloomington, hvor han tok en bachelorgrad i 1925 og en jusgrad i 1926. Han var medlem av Kappa Sigma -brorskapet, og spilte piano rundt Indiana og Ohio med sitt band, Carmichael's Collegians.
Rundt 1922 møtte Carmichael første gang Leon "Bix" Beiderbecke , en kornettist og en gang pianist fra Iowa . De to ble venner og spilte musikk sammen. Rundt 1923, under et besøk i Chicago, introduserte Beiderbecke Carmichael for Louis Armstrong , som Carmichael senere skulle samarbeide med, mens Armstrong spilte med Chicago-baserte King Olivers Creole Jazz Band. Armstrong ville fortsette å påvirke Carmichaels komposisjoner; Carmichael reflekterte i et brev til kona på begynnelsen av 1930 -tallet at han kom til å se Armstrong for å lære om de "rene notatene". Under Beiderbeckes innflytelse begynte Carmichael å spille kornetten, men fant leppene hans uegnet for munnstykket, og sluttet snart. Han ble også inspirert av Beiderbeckes impresjonistiske og klassiske musikkideer. Carmichaels første innspilte sang, opprinnelig med tittelen "Free Wheeling", ble skrevet for Beiderbecke, hvis band, The Wolverines , spilte den inn som " Riverboat Shuffle " i 1924 for Gennett Records i Richmond, Indiana . Sangen ble en jazzstift. ( Tekstene til Mitchell Parish ble lagt til i 1939.) Carmichaels andre tidlige musikalske komposisjoner inkluderte " Washboard Blues " og "Boneyard Shuffle", som Curtis Hitch og bandet hans, Hitch's Happy Harmonists, spilte inn i Gennett -studioene. Bandets instrumentale gjengivelse av "Washboard Blues", spilt inn 19. mai 1925, var den tidligste innspillingen der Carmichael fremførte sine egne sanger, inkludert en improvisert pianosolo.
Etter endt utdanning fra IUs juridiske skole i 1926, flyttet Carmichael til Florida , hvor han jobbet som advokat i et advokatfirma i West Palm Beach , men han returnerte til Indiana i 1927 etter å ha mislyktes i advokateksamen i Florida. Han begynte i et advokatfirma i Indianapolis (Bingham, Mendenhall og Bingham) og besto Indiana -baren, men viet mesteparten av kreftene til musikk. Carmichael hadde oppdaget sin metode for låtskriving, som han beskrev senere: "Du skriver ikke melodier, du finner dem ... Hvis du finner begynnelsen på en god sang, og hvis fingrene dine ikke svir seg, skulle melodien komme ut av skjul på kort tid. "
Karriere
Carmichael komponerte flere hundre sanger, inkludert femti som oppnådde hit-record-status i løpet av hans lange karriere. I sine tidlige dager som låtskriver i Indiana (1924–1929) skrev og opptrådte han i den "hete" jazzimprovisasjonsstilen populær blant jazzdansband. Mens han bodde i New York City (1929–1936), skrev han sanger som var ment å stå alene, uavhengig av annen produksjon, for eksempel en teaterforestilling eller en film. Carmichaels sanger fra denne perioden fortsatte å inkludere jazzpåvirkning. I løpet av de senere årene i California (1936–1981) var sangene hans hovedsakelig instrumentaler. Nesten fire dusin ble skrevet uttrykkelig for, eller ble inkorporert i, film.
Carmichael gjorde hundrevis av innspillinger mellom 1925 og hans død i 1981. Han dukket også opp på radio og fjernsyn og i film og liveopptredener, hvor han demonstrerte sin allsidighet. Fordi Carmichael manglet vokalstyrke til å synge uten forsterkning på scenen, så vel som den uvanlige tonen i stemmen hans, som han beskrev som "flat gjennom nesen", utnyttet han nye teknologier, spesielt den elektriske mikrofonen, lydforsterkningen og fremskritt innen innspilling. Som sanger-pianist var Carmichael flink til å selge sangene hans til tekstforfattere, musikkforlag, filmprodusenter og promotere dem for publikum via mikrofoner på scenen og i massemedier.
Tidlige år
31. oktober 1927 spilte Carmichael inn " Star Dust ", en av hans mest kjente sanger, i Gennett Records studio i Richmond, Indiana, og spilte piano solo selv. Carmichael rekrutterte Frank Trumbauer og Bix Beiderbecke, sammen med medlemmer av Paul Whiteman Orchestra som inkluderte Dorsey -brødrene, til å spille i innspillingsøkten i slutten av oktober sammen med ham; det er ikke kjent hvem av orkesterets musikere som var på økten 31. oktober da "Star Dust" først ble spilt inn. New Yorks Mills Music publiserte sangen som en positiv pianosolo i januar 1929 og omdøpte den til "Stardust." (Mills Music publiserte sangen på nytt med tillegg av teksten til Mitchell Parish i mai 1929.) "Stardust" vakte liten oppmerksomhet til 1930, da Isham Jones og orkesteret hans spilte den inn som en sentimental ballade med et lavere tempo, og re-timingen ble ofte kreditert til bandets arrangør, Victor Young. Det ble en hit, den første av mange for Carmichael. Den særegne melodien i middels tempo - en sang om en sang - ble senere en amerikansk standard, spilt inn av hundrevis av artister, inkludert Artie Shaw , Nat King Cole , Ella Fitzgerald , Frank Sinatra , Willie Nelson og Wynton Marsalis .
Carmichael fikk mer anerkjennelse etter at Paul Whiteman og orkesteret hans spilte inn " Washboard Blues " på Victor Records i Chicago i november 1927, med Carmichael som sang og spilte piano. Carmichaels "March of the Hoodlums" og Sheldon Brooks "Walkin 'the Dog" ble produsert fra Carmichaels siste innspillingsøkt i Gennett Records-studioet 2. mai 1928, med et band han hadde valgt for hånd.
I 1929, etter å ha innsett at han foretrakk å lage musikk og ikke hadde evner eller interesse for å bli advokat (han ble sparket fra jobben i advokatfirmaet), flyttet Carmichael til New York City, hvor han jobbet for et meglerfirma i løpet av hverdager og brukte kveldene på å komponere musikk, inkludert noen sanger for Hollywood -musikaler. I New York møtte Carmichael Duke Ellingtons agent og utgiver av noter, Irving Mills , og ansatte ham til å sette opp innspillingsdatoer. Carmichaels første store sang med sine egne tekster var " Rockin 'Chair ", spilt inn av Louis Armstrong og Mildred Bailey , og til slutt med sitt eget håndplukkede studioband (med Beiderbecke, Bubber Miley , Benny Goodman , Tommy Dorsey , Bud Freeman , Eddie Lang , Joe Venuti og Gene Krupa ) 21. mai 1930.
1930 -årene
Etter børskrakket i oktober 1929 falt Carmichaels hardt opptjente besparelser betydelig. Heldigvis hadde Louis Armstrong spilt inn " Rockin 'Chair " i Okeh studioer i 1929, noe som ga Carmichael et hardt trengt økonomisk og karriereløft. Sangen ble en av Carmichaels jazzstandarder. Carmichael komponerte og spilte inn " Georgia on My Mind " (tekst av Stuart Gorrell ) i 1930. Sangen ble en annen jazzstift , i tillegg til en popstandard, spesielt etter andre verdenskrig . Carmichael arrangerte og spilte også inn " Up a Lazy River " i 1930, en melodi av Sidney Arodin . Selv om Carmichael og bandet han samlet først hadde spilt inn "Stardust" som instrument i 1927, spilte Bing Crosby inn melodien med Mitchell Parishs tekster i 1931.
Carmichael begynte i ASCAP i 1931. Året etter begynte han å jobbe som låtskriver for Ralph Peer 's Southern Music Company, det første musikkfirmaet som okkuperte det nye Brill Building , som ble et kjent New York -låtskrivermekka. Den store depresjonen satte raskt en stopper for jazzscenen i Roaring Twenties . Folk deltok ikke lenger på klubber eller kjøpte musikk, og tvang mange musikere til å være uten jobb. Carmichael var så heldig å beholde sin lavt betalende, men stabile jobb som låtskriver med Southern Music. Beiderbeckes tidlige død i 1931 mørknet også Carmichaels humør. Av den tiden skrev han senere: "Jeg var sliten av jazz og jeg kunne se at andre musikere også var slitsomme. Guttene mistet sin entusiasme for de varme tingene. Ingen flere varme slikk, ikke mer spenning."
Carmichaels lovtale for "hot" jazz var imidlertid for tidlig. Big-band swing var rett rundt hjørnet, og jazz snudde snart i en annen retning med nye bandleder, som Dorseys og Benny Goodman , og nye sangere, som Bing Crosby, som ledet an. Carmichaels produksjon fulgte den skiftende trenden. I 1933 begynte han et langvarig samarbeid med tekstforfatter Johnny Mercer , nylig ankommet i New York, om " Lazybones ", som ble en hit. Southern Music publiserte notene i 1933; mer enn 350 000 eksemplarer ble solgt på tre måneder. Carmichael samarbeidet med Mercer om nesten tre dusin sanger, inkludert "Thanksgiving", "Moon Country" og 1951 -vinner av Oscar -prisen for beste sang, "In the Cool, Cool, Cool, of the Evening."
Carmichael begynte også å dukke opp som soloartist, først på fester, deretter profesjonelt. Han beskrev sin unike, lakoniske stemme som å høres ut "slik en shaggy hund ser ut ... Jeg har Wabash -tåke og sycamore -kvister i halsen." Noen fans ble forferdet da han stadig vendte seg bort fra "hot" jazz, men Armstrongs innspillinger fortsatte å "jazz opp" Carmichaels populære sanger. I 1935 forlot Carmichael Southern Music Company og begynte å komponere sanger for en divisjon av Warner Brothers , og etablerte forbindelsen til Hollywood . "Moonburn", den første sangen Carmichael skrev for et film, ble sunget av Bing Crosby i Warner Brothers -filmen Anything Goes i 1936.
Etter ekteskapet med Ruth Mary Meinardi, datter av en presbyteriansk minister, 14. mars 1936, flyttet paret til California , hvor Carmichael håpet å finne mer arbeid i filmindustrien. I 1937, året før fødselen til parets første sønn, Hoaglund Jr. (Hoagy Bix), godtok Carmichael en kontrakt med Paramount Pictures for $ 1000 i uken, og ble med andre låtskrivere som jobbet for Hollywood -studioene, inkludert Harry Warren på Warner Brothers, EY Harburg på Metro-Goldwyn-Mayer , og Ralph Rainger og Leo Robin på Paramount.
Carmichael fant arbeid som karakterskuespiller i Hollywood. Hans debut på skjermen skjedde i 1937 i Topper , med Cary Grant og Constance Bennett . Carmichael portretterte en pianospiller og fremførte sangen hans "Old Man Moon" i filmen. Innsatsen førte til andre karakterskuespillerroller på 1940 -tallet.
Carmichael fortsatte også å skrive individuelle sanger. Sangen hans "Chimes of Indiana" ble presentert for Indiana University, Carmichaels alma mater , i 1937 som en gave fra klassen 1935. I 1938 samarbeidet Carmichael med Paramount -tekstforfatter Frank Loesser om " Heart and Soul ", " Two Sleepy People " , og " Small Fry ". "Heart and Soul" ble inkludert i Paramounts film A Song Is Born (1938), fremført av Larry Clinton og orkesteret hans. (Etter 1950 ble en enklere versjon en populær pianoduett blant amerikanske barn.) Dick Powell hadde premiere på Carmichaels " I Get Together Without You Very Well (Except Noen ganger) " i en nasjonal radiosending i 1938.
"Little Old Lady", inkludert i The Show Is On (1936), var Carmichaels første sang som dukket opp i en Broadway -musikal og ble en hit, men Carmichaels partitur for Broadway -produksjonen Walk With Music , som han gjorde med Mercer, var mislykket . Musikalen åpnet i 1940 og gikk i bare tre uker, og produserte ingen hitlåter. Carmichael prøvde aldri en annen musikal, og fortsatte sin karriere som singer-songwriter og karakterskuespiller i Hollywood.
1940 -tallet
Den voksende Carmichael-familien, som inkluderte Hoagy, Ruth og sønnene deres, Hoagy Bix (født i 1938) og Randy Bob (født i 1940), flyttet inn i det tidligere herskapshuset til tyggegummi-arvingen William P. Wrigley, Jr. i Los Angeles i 1942, da USA gikk inn i andre verdenskrig etter angrepet på Pearl Harbor . Hans bidrag til krigsinnsatsen var lik annen patriotisk innsats av Irving Berlin (" This Is the Army , Mr. Jones"), Johnny Mercer (" GI Jive ") og Frank Loesser (" Lovet Herren og passér ammunisjonen " ). Carmichaels krigssanger (de fleste med tekster av Paul Francis Webster ) inkluderte "My Christmas Song for You", "Don't Forget to Say 'No' Baby", "Billy-a-Dick", "The Army of Hippocrates", " Cranky Old Yank "," Eager Beaver "," No More Toujours l'Amour "," Morning Glory "og den aldri fullførte" Hitler Blues ".
Gjennom 1940 -tallet opprettholdt Carmichael et sterkt personlig og profesjonelt forhold til Mercer. I senere 1941 førte deres fortsatte samarbeid til " Skylark ", ansett som en av Carmichaels største sanger. Bing Crosby spilte den inn nesten umiddelbart i januar 1942. Siden har mange andre spilt inn sangen, inkludert Glenn Miller , Dinah Shore og Helen Forrest (med Harry James ).
Carmichaels sang fra 1942 "I'm a Cranky Old Yank" ble oppført i 1967 -utgaven av Guinness Book of Records under tittelen "I'm a Cranky Old Yank in a Clanky Old Tank on the Streets of Yokohama with My Honolulu Mama Doin 'They Beat-o, Beat-o Flat-On-My-Seat-o, Hirohito Blues "som den lengste sangtittelen.
Carmichael dukket opp som skuespiller i 14 film, og fremførte minst en av sangene hans i hver. Han beskrev sin personlighet på skjermen som den "hundehund-ansiktet gamle musikalske filosofen som nudler på honky-tonk-pianoet og sa til en terte med et hjerte av gull:" Han kommer tilbake, kjære. Han er en mann. " "i 1944 Carmichael spilte cricket i filmatisering av Ernest Hemingway er å ha og ikke har , overfor Humphrey Bogart og Lauren Bacall . Han sang " Hong Kong Blues " og "The Rhumba Jumps", og spilte piano mens Bacall sang "How Little We Know". I den multi-Oscar-vinnende filmen The Best Years of Our Lives (1946) med Dana Andrews , Myrna Loy og Fredric March , lærer Carmichaels karakter en funksjonshemmet veteran med metallproteser å spille " Chopsticks ", og fremfører også "Lazy River" . Carmichael spilte Hi Linnett i Canyon Passage (1946), en Universal Pictures -western som spilte Dana Andrews (hans costar i The Best Years of Our Lives and Night Song ), Susan Hayward og Brian Donlevy . Han komponerte også flere sanger for filmen, inkludert "Ole Buttermilk Sky", en Oscar -nominert.
Carmichaels karriere som innspillingskunstner toppet seg på midten av 1940-tallet da han utelukkende spilte inn for Decca Records og V-Disc (Forsvarets etikett for servicepersonell i utlandet), handlet og opptrådte i film og var vert for forskjellige show på radioen. Han sang også i liveshow over hele USA, og debuterte i Storbritannia på London Casino i 1948. Ifølge sønnen Randy var Carmichael en ustanselig komponist og jobbet med en sang i dager eller uker til den var perfekt. Hans perfeksjonisme strekker seg til klærne, stell og spising. Når arbeidet var gjort, ville imidlertid Carmichael kutte løs - slappe av, spille golf, drikke og unne seg Hollywoods høye liv. Carmichael fant også tid til å skrive sin første selvbiografi, The Stardust Road , utgitt i 1946. I tillegg komponerte Carmichael et orkesterverk, Brown County in Autumn , i 1948, men det ble ikke godt mottatt av kritikere.
Mellom 1944 og 1948 ble Carmichael en kjent radiopersonlighet og var vertskap for tre musikalske programmer. I 1944–45 ble den 30 minutter lange Tonight at Hoagy's sendt på Mutual radio søndag kveld kl. 20:30 (stillehavstid), sponset av Safeway supermarkeder. Showet ble produsert av Walter Snow og inneholdt Carmichael som vert og vokalist. Musikere inkluderte Pee Wee Hunt og Joe Venuti . Fansen var ganske sløv om Carmichaels sang, og ga kommentarer som "du kan ikke synge for din sjel" og "sangen din er så fryktelig forferdelig at den er veldig morsom".
1950 -tallet
I løpet av 1950 -årene skiftet publikums musikalske preferanser mot rytme og blues og rock and roll, og avsluttet karrieren til de fleste eldre artister. Carmichaels låtskriverkarriere bremset også, men han fortsatte å opptre.
På begynnelsen av 1950 -tallet var forskjellige programmer spesielt populære på TV. Carmichaels mest bemerkelsesverdige opptreden var som vert for Saturday Night Review i juni 1953, en sommererstatningsserie for Your Show of Shows . Han var også et vanlig rollebesetningsmedlem, og spilte karakterrollen som Jonesy the ranch -hånd i den første sesongen av NBCs vestlige TV -serie Laramie (1959–63).
Etter hvert som låtskriverkarrieren begynte å falme, oppløste Carmichaels ekteskap også. Han og kona Ruth ble skilt i 1955.
The Johnny Appleseed Suite , Carmichael nest klassisk verk for orkester, led samme syke skjebne som sin tidligere forsøk, Brown County høst . Suiten fikk lite varsel og bare begrenset suksess, men Carmichael forble økonomisk sikker på grunn av royaltyene fra hans tidligere treff. I løpet av 1940- og 1950-årene skrev Carmichael også mer enn et dusin sanger for barn, inkludert "The Whale Song", "Merry-Go-Round" og "Rocket Ship".
Senere år
Ray Charles 'klassiske gjengivelse av " Georgia on My Mind ", utgitt 19. august 1960, var en stor hit. (Charles mottok Grammys både for beste mannlige vokal og beste populære singel det året.) I 1961 ble Carmichael omtalt i en episode av The Flintstones med tittelen "The Hit Songwriters". Jerry Lee Lewis spilte inn "Hong Kong Blues" under sine siste Sun -økter i 1963, men den ble aldri utgitt. I 1964, mens Beatles eksploderte på scenen, klaget Carmichael: "Jeg vil betcha jeg har 25 sanger liggende i bagasjerommet" og ingen ringte for å si "har du en virkelig god sang for en slik og sånn kunstner". (Beatles -gitaristen George Harrison ga ut covers av "Baltimore Oriole" og "Hong Kong Blues" i begynnelsen av 1981.) Royalties på hans standarder tjente Carmichael over $ 300 000 i året.
Carmichaels andre memoar, Noen ganger jeg lurer på: Historien om Hoagy Carmichael , ble utgitt i 1965. I 1967 tilbrakte han tid i New York, men de nye sangene hans mislyktes og hans musikalske karriere ble avsluttet. Carmichael tok opp andre interesser i pensjonisttilværelsen, inkludert golf, myntinnsamling og glede av sine to hjem, det ene på Sunset Boulevard i Los Angeles og det andre i Rancho Mirage, California .
Da han passerte 70 -årsdagen, fortsatte Carmichaels stjerne å avta og ble nesten glemt i en verden dominert av rockemusikk. Med hjelp og oppmuntring fra sønnen, Hoagy Bix, deltok Carmichael i PBS TV-show Hoagy Carmichael's Music Shop som inneholdt jazz-rock-versjoner av hans hits av Stark Reality . Han dukket opp på Fred Rogers 'PBS -show Old Friends, New Friends i 1978. Med mer tid på hendene fortsatte Carmichael å male, og etter et langt frieri giftet han seg med Dorothy Wanda McKay , en skuespillerinne, i 1977.
Carmichael mottok flere utmerkelser fra musikkbransjen i de senere årene. Han ble hentet inn i USAs Songwriters Hall of Fame i 1971 sammen med Duke Ellington . I 1972 tildelte Indiana University Carmichael en æresdoktor i musikk. 27. juni 1979 hedret Newport Jazz Festival Carmichaels 80 -årsdag med en konsert med tittelen "The Stardust Road: A Hoagy Carmichael Jubilee" i Carnegie Hall . Hyllestkonserten ble arrangert av den tidligere bandlederen Bob Crosby og inkluderte forestillinger av mange store musikalske artister, som sangerne Kay Starr , Jackie Cain , Dave Frishberg og Max Morath , og musikerne Billy Butterfield , Bob Wilber , Yank Lawson , Vic Dickenson og Bob Haggart . National Public Radio sendte konserten senere den sommeren. "Piano Pedal Rag", en ny Carmichael -melodi, ble fremført under konserten. Carmichael fortalte verten Crosby at han skrev det fordi han beundret Beiderbeckes forfatterskap "så mye at jeg ikke ville slutte før jeg skrev noe som var litt som noe Bix kunne ha likt."
På 80 -årsdagen hans var Carmichael reflektert og observerte: "Jeg er litt skuffet over meg selv. Jeg vet at jeg kunne ha oppnådd mye mer ... Jeg kunne skrive hva som helst når jeg ville. Men jeg lot andre ting kommer i veien .... Jeg har svevet rundt i brisen. " Han tilbrakte de siste årene hjemme i Rancho Mirage , nær Palm Springs, California , hvor han fortsatte å spille golf og forble en ivrig myntsamler.
Kort tid før sin død i 1981, Carmichael dukket opp på en Storbritannia -recorded tribute album In Hoagland (1981) med Annie Ross og Georgie Fame . Carmichael sang og spilte "Rockin 'Chair" på pianoet. Hans siste offentlige opptreden skjedde tidlig i 1981, da han filmet Country Comes Home med countrymusikkartisten Crystal Gayle for CBS.
25. juni 2019 oppførte The New York Times Magazine Hoagy Carmichael blant hundrevis av artister hvis materiale skal ha blitt ødelagt i Universalbrannen i 2008 .
Politiske Synspunkter
Carmichael støttet Barry Goldwater i presidentvalget i USA 1964 .
Død
Carmichael døde av et hjerteinfarkt på Eisenhower Medical Center i Rancho Mirage, California 27. desember 1981, 82 år gammel. Hans levninger blir gravlagt på Rose Hill Cemetery i Bloomington, Indiana . Han hadde giftet seg med Wanda McKay i 1977.
Legacy
Carmichael regnes for å være blant de mest suksessrike av Tin Pan Alley- låtskriverne på 1930-tallet, og var blant de første singer-songwriters i massemedias alder som utnyttet ny kommunikasjonsteknologi, for eksempel fjernsyn og bruk av elektroniske mikrofoner og lyd opptak. Den amerikanske komponisten og forfatteren Alec Wilder beskrev Carmichael som den "mest talentfulle, oppfinnsomme, sofistikerte og jazzorienterte av alle de store håndverkerne" til popsanger i første halvdel av 1900-tallet. Carmichael var en bransjeleder, som spilte inn varierte tolkninger av sine egne sanger og ga materiale til mange andre musikere å tolke. Hans kreative arbeid inkluderer flere hundre komposisjoner, noen av dem varige klassikere, i tillegg til mange lydopptak og opptredener på radio og fjernsyn og i film.
Musikkhistoriker Ivan Raykoff beskrev Carmichael som "en av Amerikas mest produktive låtskrivere" og en "ikonisk pianist" hvis arbeid dukket opp i mer enn et dusin Hollywood -filmer, inkludert hans opptredener i klassiske filmer som To Have and To Have Not og The Best Years av våre liv . Blant de hundrevis av Carmichaels publiserte sanger er "Stardust" en av de mest innspilte. Carmichaels største styrke var som melodist, men han ble også kjent som en "eksperimentell" og "nyskapende" låtskriver, hvis "fengende, ofte jazzfylte melodier" og "nostalgiske, hjemmetekster" var minneverdige og hadde et bredt publikum appell, spesielt med promotering av massemedier og gjennom innsatsen til mange underholdere som fremførte sangene hans.
Carmichaels familie donerte i 1986 sine arkiver, piano og minner til alma mater, Indiana University, som etablerte en Hoagy Carmichael -samling i sine arkiver for tradisjonell musikk og Hoagy Carmichael -rommet for å permanent vise utvalg fra samlingen.
Ære og hyllest
Carmichael og tekstforfatter Johnny Mercer mottok en Oscar for beste musikk, sang, for "In the Cool, Cool, Cool of the Evening", som ble omtalt i filmen Here Comes the Groom fra 1951 . "Ole Buttermilk Sky" mottok en Oscar -nominasjon for beste musikk, sang, fra 1946, men den var ikke vinneren. Carmichaels innspilling av " Star Dust " i 1927 i Gennett Records studio som inkluderer ham som spiller pianosolo ble hentet inn i Grammy Hall of Fame . I tillegg ble det valgt for inkludering i National Recording Registry på Library of Congress i 2004.
Carmichael ble hentet inn i Hollywood Walk of Fame 8. februar 1960. (Hans fortauets stjernehylling ligger på 1720 Vine Street i Hollywood.) I 1971 ble Carmichael hentet inn i Songwriters Hall of Fame som en av de første ti induktørene. I 2007 ble Carmichael hentet inn i Gennett Records Walk of Fame i Richmond, Indiana. Bronse og keramiske medaljonger, en for hver av de induserte, har blitt plassert i nærheten av stedet for produksjonskomplekset til Starr Piano Company.
Carmichael blir minnet med en Indiana state historisk markør , installert i 2007 foran den tidligere Book Nook (en av Carmichaels favoritt lokale hangouts) på South Indiana Avenue, nær hjørnet av Kirkwood og Indiana Streets i Bloomington. Markøren ligger tvers over gaten fra hjertet av Indiana University campus. I 2008 ble bronse Hoagy Carmichael Landmark Sculpture av kunstneren Michael McAuley installert på det nordøstlige hjørnet av IU Auditorium på IUs Bloomington -campus.
27. juni 1979 hedret Newport Jazz Festival Carmichael med en hyllestkonsert, "The Star Dust Road: A Hoagy Carmichael Jubilee", i Carnegie Hall i New York City.
"Georgia On My Mind", komponert av Carmichael med tekster av Stuart Gorrell , er den amerikanske staten Georgia sin offisielle sang.
Carmichael dukket også opp som en steinalderversjon av seg selv i The Flintstones , der han synger "The Yabba Dabba Doo Song", skrevet av Barney, og basert på en idé fra Fred. Fred, Barney, Wilma og Betty bidrar også til tekstene.
I populærkulturen
I Ian Flemings første James Bond -roman, Casino Royale , bemerker både Bonds medhemmelige agent René Mathis og hans kjærlighetsinteresse Vesper Lynd at Bond ligner Hoagy Carmichael. Senere i romanen, etter å ha sett på refleksjonen hans i et speil, er Bond uenig. Ian Fleming ville gjenta sammenligningen med Carmichael i sin tredje James Bond -roman, Moonraker .
I Gravity's Rainbow kommenterer romanforfatter Thomas Pynchon sangteksten i episode 3.21 som følger "Sort of a Hoagy Carmichael piano can be heard in behind this, here"
Filmografi
År | Tittel | Rolle | Merknader |
---|---|---|---|
1937 | Topper | Piano spiller | Ukreditert |
1944 | Å ha og ikke ha | Siriss | |
1945 | Johnny Angel | Celestial O'Brien | |
1946 | Canyon Passage | Hei Linnet | |
1946 | De beste årene av vårt liv | Onkel Butch Engle | |
1948 | Nattesang | Chick Morgan | |
1949 | Johnny Holiday | Han selv | |
1950 | Ung mann med horn | Røyk Willoughby | |
1952 | Las Vegas -historien | Lykkelig | |
1952 | Klokker på tærne | Thomas George Bracken | |
1955 | Timberjack | Jingles | |
1959-1960 | Laramie | Jonesy | 31 episoder |
1961 | Flintstones | seg selv (stemme) | "The Hit Songwriters" |
1965 | Mannen som kjøpte paradis | Herr Leoni | TV -film |
Sanger (utvalg)
År | Sang | Tekst av |
---|---|---|
1924 | " Riverboat Shuffle " | Carmichael, Dick Voynow, Irving Mills , Mitchell Parish |
1925 | " Washboard Blues " | Carmichael, Fred B. Callahan, Irving Mills |
1928 | " Stardust " | Mitchell prestegjeld |
1929 | " Rockin 'Chair " | Carmichael |
1930 | " Georgia on My Mind " | Stuart Gorrell |
1931 | "Come Easy Go Easy Love" | Sunny Clapp |
1931 | " (Opp a) Lazy River " | Carmichael og Sidney Arodin |
1932 | " New Orleans " | Carmichael |
1932 | "Daggry" | Carmichael |
1932 | "In the Still of the Night" | Jo Trent |
1933 | " Lazybones " | Carmichael og Johnny Mercer |
1933 | " En morgen i mai " | Mitchell prestegjeld |
1936 | "Lille gamle dame" | Carmichael og Stanley Adams |
1936 | "Lyy 'to Myself" | Stanley Adams |
1936 | " Moonburn " | Edward Heyman |
1937 | "Old Man Moon" | Ukjent |
1937 | " Nærheten til deg " | Ned Washington |
1938 | " Hjerte og sjel " | Frank Loesser |
1938 | " Small Fry " | Frank Loesser |
1938 | " To søvnige mennesker " | Frank Loesser |
1938 | " Jeg klarer meg veldig godt uten deg (unntatt noen ganger) " | Jane Brown Thompson |
1939 | " Hong Kong Blues " | Carmichael |
1940 | "Kan ikke få Indiana av meg" | Robert DeLeon |
1940 | "Jeg går med musikk" | Johnny Mercer |
1940 | "Langt tilbake i 1939 e.Kr." | Johnny Mercer |
1941 | " Skylark " | Johnny Mercer |
1941 | "Vi er paret på slottet" | Frank Loesser |
1942 | "Baltimore Oriole" | Paul Francis Webster |
1942 | "Lamplighter's Serenade" | Paul Francis Webster |
1943 | "Old Music Master" | Johnny Mercer |
1945 | "Billy-a-Dick" | Paul Francis Webster |
1945 | " Lege, advokat, indisk sjef " | Paul Francis Webster |
1945 | "Memphis i juni" | Paul Francis Webster |
1946 | " Ole kjernemelkhimmel " | Carmichael og Jack Brooks |
1951 | "Hvem drepte Black Widder" | Hoagy Carmichael, Janice Torre & Fred Spielman |
1951 | " In the Cool, Cool, Cool of the Evening " | Johnny Mercer |
1951 | "Min motstand er lav" | Harold Adamson |
1952 | "Vannmelonvær" | Paul Francis Webster |
1953 | "Er det ikke noen her for kjærlighet?" | Harold Adamson |
1953 | "When Love Goes Wrong (Nothin 'Goes Right)" | Harold Adamson |
Diskografi
- 1944–45 V-Disc Sessions (Totem, 1985)
- Hjemme med Hoagy (Take Two, 1982)
- Hoagy Carmichael (RCA International, 1981)
- Hoagy Carmichael: Old Buttermilk Sky (Collector's Choice, 1999)
- Hoagy Sings Carmichael (Pacific Jazz, 1957)
- Star Dust, 1927–32 (Historical, 1982)
- The Stardust Road (MCA, 1982)
- Stardust og mye mer (Bluebird, 1989)
- Stardust Melody: Carmichael and Friends (RCA, 2002)
- The Classic Hoagy Carmichael ( Indiana Historical Society and the Smithsonian Institution 's Collection of Recordings, 1988)
- The Hoagy Carmichael Songbook (RCA Bluebird, 1990)
- Stardust: The Jazz Giants Play Hoagy Carmichael (Prestige, 1997)
- Mr. Music Master (Naxos, 2002)
- Hoagy Carmichael in Person 1925–1955 (Avid, 2006)
- The First of the Singer Songwriters (JSP, 2008)
Hyllest
- Stark Reality : The Stark Reality oppdager Hoagy Carmichael's Music Shop (1970)
Andre publiserte verk
Carmichael skrev to selvbiografier som Da Capo Press kombinerte til et enkelt bind for en pocketbok, utgitt i 1999:
- The Stardust Road (1946)
- Noen ganger lurer jeg på: historien om Hoagy Carmichael (1965)
Se også
Merknader
Referanser
- "Lyd" . Indiana University Marching Hundred . Hentet 12. desember 2016 .
- Calkin, Graham. "Et sted i England" . Jpgr.co.uk . Hentet 29. september 2012 .
- Carmichael, Hoagy (1946). Stardust Road . New York: Rinehart and Company.
- Carmichael, Hoagy og JP Miller (1957). Hoagy Carmichaels sanger for barn . New York: Golden Press. OCLC 15369706 .CS1 -vedlikehold: flere navn: forfatterliste ( lenke )
- Carmichael, Hoagy og Stephen Longstreet (1999). Stardust Road & Noen ganger lurer jeg på: Selvbiografien til Hoagy Carmichael . Cambridge, MA: Da Capo Press . ISBN 0-306-80899-4.CS1 -vedlikehold: flere navn: forfatterliste ( lenke )
- Crystal Gayle synger hjertet og sjelen til Hoagy Carmichael . worldcat.org. OCLC 43114717 .
- "Detaljer for I'm A Cranky Old Yank In A Clanky Old Tank - Bing Crosby" .
- "Fakta og symboler i Georgia" . Georgia.gov. Arkivert fra originalen 24. mai 2014 . Hentet 13. desember 2016 .
- Giddins, Gary (25. juni 1979). "Newport: valg og flere valg" . New York . Hentet 6. desember 2016 .
- Ginell, Richard S. "Somewhere in England - George Harrison: Songs, Reviews, Credits, Awards" . AllMusic . Hentet 29. september 2012 .
- Gugin, Linda C. og James E. St. Clair, red. (2015). Indiana's 200: The People Who Shaped Hoosier State . Indianapolis: Indiana Historical Society Press. ISBN 978-0-87195-387-2.CS1 -vedlikehold: flere navn: forfatterliste ( lenke ) CS1 -vedlikehold: ekstra tekst: forfatterliste ( lenke )
- Hasse, John Edward (1988). Den klassiske Hoagy Carmichael . Indianapolis, Ind., Og Washington, DC: Indiana Historical Society og Smithsonian Collection Recordings. s. 5. ISBN 978-0-87195-013-0. (Hefte utgitt med lydopptak med samme tittel.)
- Hoagy Carmichael på Find a Grave
- Hoagy Carmichael på IMDb
- "Hoagy Carmichael" . Hollywood Chamber of Commerce . Hentet 13. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael" . Indiana Historical Bureau . Hentet 13. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael" . NNDB . Hentet 6. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael" . Songwriters 'Hall of Fame. Arkivert fra originalen 4. januar 2017 . Hentet 6. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael Collection" . Indiana University (IU Digital Library) . Hentet 6. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael Collection: Tidslinje for Hoagy Carmichaels liv" . Indiana University. 18. november 2002 . Hentet 6. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael Collection: Virtual Tour of the Hoagy Carmichael Room" . Indiana University (IU Digital Library) . Hentet 6. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael Landmark Sculpture" . Besøk Bloomington . Hentet 13. desember 2016 .
- "Hoagy Carmichael Recordings" . Songwriters Hall of Fame. Arkivert fra originalen 4. januar 2017 . Hentet 12. desember 2016 .
- "Hong Kong Blues" . Rockabilly.nl . Hentet 12. februar 2008 .
- "Indiana, Our Indiana Hail to Old IU Indiana Fight Chimes of Indiana" (PDF) . Indiana University friidrett . Hentet 12. desember 2016 .
- = Kennedy, Rick (sommeren 1994). "Star Dust Memories: Hoagy Carmichael og Indianas Gennett Records". Spor av Indiana og Midwestern History . Indianapolis: Indiana Historical Society. 6 (3): 4–9.
- Kennedy, Rick (1994). Jelly Roll, Bix og Hoagy: Gennett Studios and the Birth of Recorded Jazz . Bloomington, IN: Indiana University Press . ISBN 978-0-253-33136-6.
- Macintyre, Ben (2008). Bare for dine øyne . London: Bloomsbury Publishing. ISBN 978-0-7475-9527-4.
- "Pacific Jazz Records Catalogue: 1200 Series: PJ-1223" . Jazzdisco.org . Hentet 12. desember 2016 .
- Raykoff, Ivan, "Carmichael, Hoagy (1899–1981)" i Pendergast, Tom og Sara Pendergast (2000). St. James Encyclopedia of Popular Culture . Detroit: Gale. ISBN 978-1-55862-529-7. Arkivert fra originalen 22. mai 2013.CS1 -vedlikehold: flere navn: forfatterliste ( lenke )(Hentet 13. desember 2016 fra HighBeam Research -abonnement påkrevd.)
- "Registertitler med beskrivelser og utvidede essays" . Library of Congress . Hentet 13. desember 2016 .
- "Sangskriver/komponist: Carmichael Howard Hoagland" . BMI -repertoar . Broadcast Music Incorporated . Arkivert fra originalen 13. juli 2012 . Hentet 3. oktober 2011 .
- "Stardust" . BBC . Hentet 15. desember 2016 .
- Sudhalter, Richard M. (2002). Stardust Melody: The Life and Music of Hoagy Carmichael . New York: Oxford University Press i samarbeid med Indiana Historical Society . ISBN 0-19-513120-7.
- "TV i anmeldelse". New York Times . 8. juni 1953.
- "Det offisielle Hoagy Carmichael -nettstedet" . Arkivert fra originalen 12. desember 2005 . Hentet 14. mars 2008 .
- "To Have and Have Not (1944) - Soundtracks" . Hentet 18. mars 2008 .
- "Walk of Fame" . Starr Gennett Foundation. 28. mars 2014 . Hentet 13. desember 2016 .
- Wilder, Alec (1990). Amerikansk populær sang: The Great Innovators 1900–1950 . New York / Oxford: Oxford University Press. s. 371–388 . ISBN 0-19-501445-6.
Eksterne linker
- Offesiell nettside
- Hoagy Carmichael på IMDb
- Hoagy Carmichael ved TCM Movie Database
- Hoagy Carmichael ved Internet Broadway Database
- Hoagy Carmichael på Red Hot Jazz Archive
- Hoagy Carmichael -samlingen ved Indiana University Bloomington
- Hoagy Carmichael -innspillinger ved Discography of American Historical Recordings .
- Hoagy Carmichael på Find a Grave