Uavhengig plateselskap - Independent record label

MF Doom , en av de banebrytende artistene for den underjordiske hiphop -scenen, skapte tidligere et marked for uavhengige etiketter.

Et uavhengig plateselskap (eller indielabel ) er et plateselskap som opererer uten finansiering eller distribusjon av store plateselskaper ; de er en type små til mellomstore bedrifter , eller SMB. Etikettene og artistene er ofte representert av bransjeforeninger i deres land eller region, som igjen er representert av det internasjonale handelsorganet, Worldwide Independent Network ( WIN ).

Mange av etikettene startet som produsenter og distributører av spesifikke sjangre musikk, for eksempel jazzmusikk , eller representerer noe nytt og ikke-vanlig, som Elvis Presley i de tidlige dagene. I dag blir musikk som vises på indieetiketter ofte referert til som indiemusikk , eller nærmere bestemt etter sjanger, for eksempel indie-hip-hop .

Oversikt

Uavhengige plateselskaper er små selskaper som produserer og distribuerer poster . De er ikke tilknyttet eller finansiert av de tre store plateselskapene . I følge SoundScan og Recording Industry Association of America produserer og distribuerer indieetiketter omtrent 66% av musikktitlene, men står bare for 20% av salget.

Mange musikalske artister begynner sin karriere på uavhengige etiketter, i håp om å videreutvikle karrieren til å signere med et plateselskap .

Skillet mellom store og uavhengige etiketter er ikke alltid klart. Den tradisjonelle definisjonen av en stor etikett er en etikett som eier distribusjonskanalen . Noen uavhengige etiketter, spesielt de med suksessrike artister, signerer dual-release eller distribusjonsavtaler med store etiketter. De kan også stole på internasjonale lisensavtaler og andre ordninger med store etiketter. Store etiketter får noen ganger helt eller delvis uavhengige etiketter.

Andre nominelt uavhengige etiketter startes og drives noen ganger av artister på store etiketter, men eies fortsatt helt eller delvis av det store merket. Disse etikettene blir ofte referert til som forfengelighetsetiketter eller boutique -etiketter, og er ment å berolige etablerte artister eller la dem oppdage og promotere nyere artister.

I følge Association of Independent Music er "A" major "definert i AIMs grunnlov som et multinasjonalt selskap som (sammen med selskapene i gruppen) har mer enn 5% av verdensmarkedet (e) for salg av plater eller De store er for tiden Sony , Warner Music (WMG) og Universal Music Group (UMG), med EMI og BMG (RCA/Ariola International) som de to andre hovedfagene som utgjorde 'Big 5' på 1980 -tallet og 1990 -tallet. Hvis en major eier 50% eller mer av de totale aksjene i et selskap, ville det selskapet (vanligvis) være eid eller kontrollert av den store. "

Historie

Uavhengige etiketter har historisk sett forventet utviklingen innen populærmusikk , som begynte med etterkrigstiden i USA . Tvister med store etiketter førte til en spredning av mindre etiketter som spesialiserte seg på country , jazz og blues . Sun Records spilte en viktig rolle i utviklingen av rock 'n' roll og countrymusikk, og jobbet med artister som Elvis Presley , Carl Perkins , Johnny Cash , Jerry Lee Lewis , Roy Orbison og Charlie Rich . Disse uavhengige etikettene retter vanligvis utgivelsene mot et lite, men lojal publikum. De stolte mindre på massesalg og var i stand til å gi kunstnere mye større mulighet for eksperimentering og kunstnerisk frihet .

1940-50 -tallet USA

På slutten av 1940 -tallet og inn på 1950 -tallet endret den amerikanske musikkbransjen seg da folk raskere begynte å lære seg bransjen. Flere selskaper opprettet egne innspillingsstudioer , og antall etiketteiere begynte å øke. Mange av disse eierne innså at hvilken etikett som først publiserer en sang, har lovlig rett til å motta kompensasjon for hver solgte plate. Jazzmusikere var banebrytende for en ny delmengde av uavhengige etiketter, selskaper som drives av artistene selv. Etter de opprinnelige pionerene i musikkindustrien, ble mange nye etiketter lansert i løpet av de følgende tiårene av mennesker med bransjeerfaring. I løpet av 1980- og 1990 -årene ble mange rapetiketter startet av artister på jakt etter nytt talent.

1950-60 -tallet Storbritannia

I Storbritannia i løpet av 1950- og 1960 -årene hadde de store merkene EMI , Philips og Decca så mye makt at mindre etiketter slet med å etablere seg. Flere britiske produsenter lanserte uavhengige etiketter, inkludert Joe Meek ( Triumph Records ), Andrew Oldham ( Immediate Records ) og Larry Page ( Page One Records ). Chrysalis Records , lansert av Chris Wright og Terry Ellis , var kanskje den mest vellykkede uavhengige etiketten fra den tiden. Flere etablerte artister startet sine egne uavhengige etiketter, inkludert The Beatles ' Apple Records , og The Rolling Stones ' Rolling Stones Records . Disse etikettene hadde en tendens til å mislykkes kommersielt eller bli kjøpt opp av de store etikettene.

1970 -tallet: Punk og pubrock

Tidlige uavhengige på 1970 -tallet inkluderte etiketter som MAM Records , satt opp av Gordon Mills 'Management Agency & Music -selskap. Imidlertid endte MAM, som mange av de små uavhengige i Storbritannia, med å signere en distribusjonsavtale med en major for å forbli levedyktig, med MAMs plater lisensiert og distribuert av Decca til den ble solgt til Chrysalis.

I mange år var den generelle konsensus at punkrockbevegelsen var det viktigste vendepunktet for uavhengige etiketter, med bevegelsens gjør-det-selv- etos som skapte en enda større spredning av uavhengige etiketter. Imidlertid bare på det 21. århundre at pubrock- scenen har blitt evaluert på nytt av kulturhistorikere og i rockedokumentarer som Sky Arts ' Trailblazers- serie, hvor sjangeren har fått en mer fremtredende rolle i musikkhistorien enn den hadde. Pubrock -scenen inkluderte etiketter som Chiswick Records og Stiff Records , sistnevnte var et selskap kjent for frekke slagord, bisarre utgivelser (som The Wit And Wisdom Of Ronald Reagan ) og turer med tog. Selv om Stiff Records ga ut Storbritannias første punk -singel, ("New Rose" av The Damned 22. oktober 1976), er selskapet noen ganger ekskludert fra forskjellige lister over "største uavhengige etiketter" på grunn av tilknytning til Island Records på 1980 -tallet ( men rangert som nummer 7 på NMEs liste fra 2015).

I USA fant uavhengige etiketter som Beserkley suksess med artister som The Modern Lovers . En annen faktor som kom til å definere uavhengige etiketter var distribusjonsmetoden, som måtte være uavhengig av de store etikettene for at poster skulle bli inkludert i det britiske indiediagrammet , med etiketter som Industrial og Factory beholde full uavhengighet (selv om tigger ble ekskludert som de hadde en avtale med Warner Brothers for Gary Numan den gangen).

1980-tallet: Samlinger, post-punk og indiemusikk

På slutten av 1970 -tallet hadde man etablert uavhengige distribusjonsselskaper som Pinnacle og Spartan, som ga uavhengige etiketter et effektivt distribusjonsmiddel uten å involvere de store merkene. Distribusjonen ble ytterligere forbedret med etableringen av 'The Cartel', en sammenslutning av selskaper som Rough Trade Records , Backs Records og Red Rhino , som bidro til å ta utgivelser fra små etiketter og få dem til platebutikker på landsbasis.

UK Indie Chart ble først utarbeidet i 1980, hvor den første nummer én var "Where's Captain Kirk?" av Spizz og bandet hans (fakturert på platen som Spizzenergi ). "Hvor er kaptein Kirk?" hadde vært en konstant selger for Geoff Travis ' Rough Trade Records , men kom aldri inn på diagrammet utarbeidet av BMRB (British Market Research Bureau) ettersom mange uavhengige butikker ikke var kartreturbutikker og fordi en mer nøyaktig måte å samle salg via EPOS (elektroniske salgssteder) hadde ennå ikke blitt introdusert. Kartet var ikke relatert til en bestemt sjanger , og diagrammet inneholdt et mangfoldig spekter av musikk, fra punk til reggae , MOR og mainstream pop , inkludert mange sanger på slutten av 1980 -tallet av artister som Kylie Minogue og Jason DonovanPWL -etiketten.

Selv om PWLs utgivelser hovedsakelig var Hi-NRG-påvirket disco-pop, ble platen uavhengig distribuert og hadde en musikkfan ( Pete Waterman ) ved roret, som etiketten var nært knyttet til. Enten indie-fans avfeier Stock Aitken Waterman som ostete pop eller ikke, så var dette like sant for Waterman som for Ivo Watts-Russell (4AD), Alan Horne (Postcard), Daniel Miller (Mute), Alan McGee (Creation) eller Tony Wilson (fabrikk).

UK Indie Chart ble en viktig eksponeringskilde for artister på uavhengige etiketter, med de ti beste singlene som ble sendt regelmessig på det nasjonale TV -showet The Chart Show . På slutten av 1980 -tallet hadde de store etikettene identifisert at det var en mulighet i indiemusikk, og derfor slo de seg sammen med mange av hovedfigurene i indiescenen for å lansere indiemusikkplater. WEA (Warner/Elektra/Atlantic) slo seg sammen med Geoff Travis og el Records 'Mike Alway for å lansere Blanco y Negro , fulgt noen år senere av Alan McGee's Elevation -etikett (selv om noen indie -fans så på denne utviklingen på en negativ måte, var det må bemerkes at WEA opprettet Korova i 1979 for Zoo Record's Echo & the Bunnymen , med Zoo Records som den Liverpool -baserte etiketten til Bill Drummond og David Balfe). Begrepet " alternativ " ble i økende grad brukt for å beskrive artister, og "indie" ble oftere brukt for å beskrive et bredt spekter av gitarbasert rock og pop.

'Eksplosjonen' av dansemusikken på midten til slutten av 1980-tallet fant etiketter som Warp , Coldcut's Ahead of Our Time og Wax On Records satt opp. I Italia ville produksjonsteam som Groove Groove Melody og FPI Project lage og gi ut Italo dance/piano house -plater under mange pseudonymer og lisensiere dem individuelt til forskjellige plateselskaper rundt om i verden (for eksempel Beggars 'Citybeat -etikett). I stedet for å gå ned denne en etter en avtale rute, Cappella 's Gianfranco Bortolotti sette opp Media Records i Brescia, Nord-Italia for å slippe sin 'kommersielle europeisk dansemusikk', et oppsett som inkluderte femten studioer med ulike produksjonsteam som arbeider nesten non-stop på et stort antall plater (vanligvis fremmet av en 'front' av modeller-vendte sangere og forskjellige rappere) og på 1990-tallet en britisk arm som til slutt skulle bli til hard house-etiketten Nukleuz , kjent for sin DJ Nation utgivelser.

Dansemusikken viste seg også å være gunstig for uavhengige etiketter som kompilerte og markedsførte TV-annonserte samlinger, spesielt da Virgin slo seg sammen med EMI for å lansere Now That's What I Call Music , en nummer én hit som ville se CBS og WEA (fremtidens Sony BMG og WMG) flytter inn på markedet med sine rivaliserende Hits -samlinger, og Chrysalis og MCA slår seg sammen for den kortvarige Out Now! merke.

Morgan Khan's StreetSounds/StreetWaves var det første uavhengige selskapet som kjørte en rekke hits på det britiske albumlisten med en rekke forskjellige artistdansemusikksamlinger og startet virksomheten i pre-Now-dager med Open Top Cars And Girls In T ' Skjorter , Raiders of the Pop Charts og Chart Encounters Of The Hit Kind . Faktisk, bortsett fra noen få soulmusikksamlinger som ble betegnet som Dance Mix - Dance Hits on Epic og noen få tilbakekallingsdiskosamlinger, var Khans selskap den eneste etiketten som regelmessig kartla med musikk som kunne klassifiseres som med klubb eller dans til Stylus Music slo seg sammen med Disco Mix Club (DMC) for deres Hit Mix -serie. Før det Acid House-tidsalder hadde det første Hit Mix-albumet i 1986 fremdeles en stor mengde pophits fra mainstream chartstjerner som Kajagoogoo, Kate Bush og Nik Kershaw, men Paul Dakeyne & Les 'LA Mix' Adams blandet 86 låter på fire -sider av vinyl, mens oppfølgingsutgivelser ville begynne å inneholde flere husspor av folk som Krush og Nitro De Luxe.

På begynnelsen av 1990-tallet ble det grunnlagt to uavhengige selskaper som fortsatte med å kartlegge en rekke dansemusikksamlinger i det nye albumlisten for samlinger, Blackburn-baserte All Around the World (AATW) og Ministry of Sound .

1990 -tallet: Dansemusikk, Britpop og alternativ rock

Både All Around the World/AATW og Ministry of Sound ville bli grunnlagt i 1991, førstnevnte av Cris Nuttall og Matt Cadman, sistnevnte av James Palumbo , Humphrey Waterhouse og Justin Berkmann (dog først som en nattklubb i Sør -London, før det ble et plateselskap). Opprinnelig ville AATW fokusere på singler og ville gi ut et samlingsalbum en gang i blant som en tie-in med en lokal EMAP-eid radiostasjon som 97.4 Rock FM i Preston, Lancashire (Rock The Dancefloor-All Mixed Up), mens Ministry of Sound flyttet inn i samlinger ganske raskt med utgivelsen av Sessions -serien . I løpet av de følgende tiårene ville albummerker som AATW's Clubland and Floorfillers eller Ministry of Sound's The Annual og Euphoria (med sistnevnte merke hentet fra Telstar) dukke opp i topp 20-samlingene så regelmessig at majorene ble interessert, med Sony overtok Ministry of Sounds plateselskap og AATW og inngikk et joint-venture med Universal Music TV, som endte med at firmaet kjørte TV-kanaler i det 21. århundre basert på merkevarene Clubland og Universal's Now Music .

Også i 1991 gikk Rough Trade Distribution konkurs, noe som førte til at en rekke indieetiketter stoppet handelen (inkludert Rough Trade selv og - indirekte - Factory, som allerede hadde brukt en stor sum penger på forskjellige prosjekter som hovedkvarteret på Fac251) og andre selges delvis til hovedfag. I tilfellet med Factory var en av Tony Wilsons tro at "musikere eier alt, selskapet eier ingenting", noe som forårsaket problemer for firmaet da det skulle bli overtatt av Roger Ames ' London Recordings (en "boutique" semi -avhengig etikett som fulgte Ames fra Polygram til Warners da han ble administrerende direktør). London Recordings trengte ikke å kjøpe Factory ut rett fordi artistene eide mesterne, og derfor kunne London velge og velge hvilke handlinger de ønsket og håndtere dem direkte (men på grunn av problemer med administrasjonen fikk London ikke rettighetene til New Order's katalog i et par år, og derfor ble et selskap kalt CentreDate Co Ltd opprettet for å lisensiere dem tilbake til London).

Imidlertid mislyktes ikke alle indie -plateselskaper i denne epoken på grunn av problemene med Rough Trade Distribution, noen mislyktes fordi de ikke holdt seg til sin nisje og prøvde å ta de store på sitt eget spill. David Mimran's Savage Records (kjent for det britiske bandet Soho og deres Smiths-sampling indie-dance-hit "Hippychick" i 1991) ble satt opp av den sveitsiske tenåringen i 1986 og finansiert av hans multi-millionærfar. På grunn av den nesten uendelige finansieringen av faren og det faktum at deres A & R-manager (en sveitsisk platebutikk-eier kalt Bernard Fanin) hadde bransjeerfaring, klarte etiketten å komme seg inn på 1990-tallet med en rekke danse- og hip-hop-hits av artister som Silver Bullet og A Homeboy, Hippy og A Funky Dread (utgitt på Savages Tam Tam -danselabel). Rundt den tiden Soho hadde sin topp ti britiske hit, bestemte Mimran at Savage ikke bare ville være en britisk indie, men ville være en amerikansk major i stedet. Savage Records gikk på en utgifterstur i Amerika, noe som resulterte i at de åpnet plysjkontorer på Broadway, ansatte Michael Jacksons manager Frank DiLeo og signerte David Bowie til en massiv platekontrakt på 3,4 millioner dollar, alt som endte da faren til Mimran, Jean Claude, kuttet økonomien. . Til slutt kom Bowie's Savage -albumet, Black Tie White Noise, som nettopp kom på topp 40 i USAs album (men var nummer én i Storbritannia for Savages distributør BMG via deres Arista -etikett) med Savage Records som et plateselskap hvis 'historie' Telstar og Sanctuary ville følge i mindre grad.

Et uavhengig plateselskap som hadde det bedre enn Savage Records på amerikansk markedsplass fra begynnelsen til midten av 90-tallet, var Epitaph Records . Det var Epitaph som ga ut The Offsprings album fra 1994, Smash , som ville bli den mest solgte uavhengige plata på 1990-tallet. Albumet ble sertifisert seks ganger platina i USA og solgte mer enn 12 millioner eksemplarer over hele verden.

I Storbritannia var indie-diagrammet fremdeles et verdifullt markedsføringsverktøy (spesielt når det var rettet mot lesere av NME, Select og forskjellige studentpublikasjoner), og derfor ga Britpop-tiden ideen om den "falske indien". Den 'falske indien' ville være et plateselskap som eies av et større selskap, men hvis distribusjon ikke gikk gjennom morselskapets distribusjonsarm, og gikk gjennom en uavhengig for at disse postene skulle være kvalifisert for indie -diagrammet. Handlinger som ble fremmet på denne måten inkluderte opprinnelig Sleeper på BMGs Indolent Records og Echobelly på Sonys Fauve Records. På dette tidspunktet er det imidlertid verdt å merke seg at Sony eide halvparten av Creation Records på den tiden (med Alan McGee for viktig i scenen til å bli merket som en "falsk"), at Fauve Records ble satt opp som en del av en etikettavtale mellom Epic og tidligere dansemusikkmerke Rhythm King, og etter hvert som bandene ble større, endte utgivelsene gjennom store distribusjonskanaler som Arvato (det er også verdt å påpeke at BMG ville bli sett på som et av de største uavhengige plateselskapene i det 21. århundre etter Sony BMG ble oppløst).

Richard Branson solgte den uavhengige etiketten han grunnla sammen med Simon Draper og Nik Powell ( Virgin Records ) til Thorn EMI i 1992 og bestemte seg noen år senere for å lansere en 'ny Virgin Records'. Denne 'Virgin2' ble satt opp som V2 Music i 1996 med ansatte fra Bransons selskap som jobbet på V2 samtidig med V96 -festivalen (både plateselskap og festival ville bruke lignende 'V' -merke, ettersom Branson ikke kunne bruke hele Virgin navn på alle prosjekter som involverer musikk). Dette britiske uavhengige merket ville få selskap av andre V2 Records rundt om i verden, med V2 Records Benelux grunnlagt i 1997, et plateselskap som fortsetter å operere den dag i dag.

2000 -tallet: Hiphop og soul

I 2001 ville Daptone Records -platene bli grunnlagt i New York, en funk- og soul -etikett kjent for Sharon Jones , Charles Bradley og mange musikere som ville vises på Amy Winehouse 's Back to Black -album i 2006. Som indiehippen hop eller underjordisk hiphop -scene begynte å vokse, det samme ble tiltrekningen ved å lage uavhengige etiketter for sjangeren. MF Dooms album Madvillainy solgte over 150 000 eksemplarer, noe som gjorde det til Stones Throw Records bestselgende underjordiske album.

I 2004 gikk Telstar Records konkurs i Storbritannia etter å ha gitt Victoria Beckham en platekontrakt på 1,5 millioner pund. I likhet med Savage Records et tiår tidligere holdt Telstar seg ikke til sin nisje (de begynte som en samlingsetikett - i likhet med Ronco og K -Tel - før de signerte barns TV -stjerner og danser til XSRhythm and Multiply -etikettene) og prøvde å operere i en lignende markedsplass som deres samlingspartner, det opprinnelige BMG -selskapet.

2010-tallet: Heritage-handlinger og re-issues

På 2010-tallet, på grunn av plattformer som Bandcamp og Soundcloud, flyttet en rekke av de større indiene bort fra å signere ukjente handlinger i stedet for å skaffe tilbake kataloger og jobbe med 'arvshandlinger' (for eksempel de som var populære i en pre-digital tidsalder). Nytt uavhengig BMG , som hadde blitt spunnet ut av Sony BMG-joint venture som inkluderte Arista og RCA, endte opp med katalogene til Echo , Infectious and Sanctuary (det største uavhengige plateselskapet i Storbritannia før det gikk konkurs), mens Cherry Red Records , som hadde noen "arvshandlinger" som Hawkwind på hovedetiketten, var hovedsakelig bekymret for sine utgivelsesetiketter som 7T's Records (musikk fra 1970-tallet), 3 Loop Music (indiemusikk) og Cherry Pop (hovedsakelig kart pop fra 1980 -tallet).

Fra 2013 måtte Warner Music selge mye av katalogen sin for å glede ulike anti-monopol- og fusjonskommisjoner eller handelsorganer, etter å ha kjøpt den store delen av EMI ( Parlophone ) som UMG ikke fikk beholde etter å ha ervervet rest. I 2016 ble Radioheads bakkatalog solgt til Beggars (XL Recordings) , Chrysalis Records ble solgt til Blue Raincoat Music (nå inkludert innspillinger av Everything but the Girl , Athlete og Cockney Rebel ), mens rettighetene til album av Guster og Airbourne gikk til Nettwerk . I 2017 solgte WMG katalogene til en rekke andre artister til uavhengige plateselskaper, inkludert Domino ( Hot Chip og Buzzcocks ), Cherry Red ( Howard Jones , Dinosaur Jr. og Kim Wilde ), Fire ( The Lemonheads og The Groundhogs ) og Why Music ( The Beta Band og forskjellige franske handlinger).

2020-årene: K-Pop, grime og Kylie Minogue

Bortsett fra et par opptredener fra Kylie Minogue og noen få utgivelser på XL Recordings, ville den offisielle Independent Singles Chart Top 50 være fremmed for alle som husket indie-diagrammet fra 1990. Det er nå mer sannsynlig for skitt, dans og K-Pop artister som er blant topp 10 enn indieband, med diagrammet 20. november til 26. november 2020, med KSI og Craig David på nummer én med sin BMG utgitt singel "Really Love", BTS på nummer to med "Dynamite" og AJ Tracey på nummer tre med "West Ten". Bortsett fra nyutgaver og oldies av folk som White Stripes og Arctic Monkeys, er det nærmeste et nytt indieband-hit popgitarbandet McFly på nummer 30 med sangen "Happiness", og ble først kartlagt etter en spesial som heter "McFly: All About Us "ble sendt av ITV 14. november 2020.

Etter å ha hatt sitt eget uavhengige plateselskap på 1990-tallet som kartla en rekke utgivelser på de viktigste britiske hitlistene, bestemte prog-rockesangeren Fish seg for ikke å registrere seg for Official Chart Company da han ga ut Weltschmerz 25. september 2020, et album som er egenfinansiert. , markedsført og distribuert fra sitt hjem i Skottland. Ettersom han ikke samarbeidet med et plateselskap som BMG, gikk han glipp av en topp ti albumliste da tidlig salg avslørte at han ville ha vært nummer 2 på de britiske midtuke-hitlistene bak ukens toppliste, det partisanske signerte bandet IDLES . På den offisielle uavhengige albumlisten Topp 10 for 8. oktober, ville IDLES være nummer én med Ultra Mono med handlinger fra 1970-, 1980- og 1990 -tallet som tok ytterligere sju spilleautomater (inkludert samlinger fra handlinger som Slade og nye album fra folk som Hüsker Dü 's Bob Mold ).

I følge den koreanske avisen Kyunghyang Shinmun hadde K-pop-selskapet Big Hit Entertainment en inntekt på 484 milliarder Sør-Korea vant (436 millioner dollar) for de tre første kvartalene i 2020, en periode som ikke inkluderte utgivelsen av topplisten på Billboard-albumet BE by BTS, men inkluderte perioden da etiketten kjøpte seg inn i Han Sung Soo's Pledis Entertainment . I oktober 2020 fløt Big Hit Entertainment på det koreanske aksjemarkedet med grunnlegger Bang Si-hyuk som ga medlemmene av BTS-aksjer i selskapet og hans eierandel i Big Hit, noe som gjorde ham til den sjette rikeste personen i Korea.

Verdensomspennende uavhengige nettverk (WIN)

Det internasjonale topporganet for indiemusikkindustrien, Worldwide Independent Network, ble grunnlagt i 2006. WIN er en koalisjon av uavhengige musikkorganer fra land over hele verden.

Alison Wenham OBE tilbrakte 17 år som leder av Storbritannias Association of Independent Music (AIM), som hun lanserte i 1999. I løpet av denne tiden var hun også med på å grunnlegge WIN i 2006, og ble værende på WIN i tolv år, med de to siste som konsernsjef . Som en pådriver i å hjelpe indie etiketter være i stand til å konkurrere over hele verden med større selskaper, Wenham omtalt i Billboard ' s 'Top Women in Music' hvert år siden utgivelse. Hun trakk seg fra rollen som WIN i desember 2018, året etter tok hun en ikke-utøvende direktørs rolle i Funnel Music.

Juli 2008 kjørte WIN " Independents Day ", den første årlige koordinerte feiringen av uavhengig musikk over hele verden, som Australian Independent Record Labels Association laget en liste over de største uavhengige platene noensinne.

Etter Wenhams avgang ble WINs tidligere direktør for juridiske og forretningsmessige saker, Charlie Phillips, forfremmet til lederrollen, utnevnt til Chief Operating Officer. Han ville rapportere direkte til den nylig valgte lederen, Justin West, i det kanadiske selskapet Secret City Records.

VINN medlemskap

Fra august 2019 inkluderte andre medlemsorganisasjoner i WIN A2IM (USA), ABMI (Brasil), ADISQ (kun Canada - Quebec ), AIM (Storbritannia), AMAEI (Portugal), ASIAr (Argentina), Audiocoop (Italia), BIMA ( Belgia), CIMA (Canada), DUP (Danmark), FONO (Norge), HAIL (Ungarn), IMCJ (Japan), IMICHILE (Chile) IMNZ (New Zealand), IMPALA (Europa), indieCo (Finland), IndieSuisse ( Sveits), Liak (Korea), PIL (Israel), PMI (Italia), Runda (Balkan), SOM (Sverige), stomp (Nederland), UFI (Spania), UPFI (Frankrike), VTMOE (Østerrike) og VUT ( Tyskland).

Spesielt aktive er bransjeforeningene i land og regioner med veletablerte musikkmarkeder: AIM (Storbritannia), A2IM (USA), AIR (Australia), CIMA (Canada), VUT (Tyskland), IMNZ (New Zealand), UFI ( Spania); IMICHILE (Chile), ABMI (Brasil) og IMPALA (Europa).

Industri

I 2016 viste WIN WINTEL -rapporten, en analyse av den globale økonomiske og kulturelle virkningen av indiesektoren , andelen av det globale markedet som 37,6%. Sektoren genererte verdensomspennende inntekter på 5,6 milliarder dollar i 2015.

2000 -tallet etter land

Australia

I Australia er topporganet for den uavhengige musikkindustrien Australian Independent Record Labels Association , kjent som AIR, som representerer rundt 350 medlemmer fra 2019.

En rapport fra 2017 på oppdrag fra AIR, med tittelen AIR Share: Australian Independent Music Market Report , var den første markedsanalysen av bransjen i Australia. Det viste at indielabeller representerte 30% av inntektene fra det australske markedet for innspilt musikk, og at 57% av uavhengige sektorinntekter var fra australske artister, noe som satte den australske sektoren på Topp 10 globale liste over hovedsakelig engelsktalende indiemusikkmarkeder , ifølge daværende administrerende direktør i WIN (Worldwide Independent Network), Alison Wenham. (Til sammenligning hadde det amerikanske indiemarkedet en andel på 34%, mens Storbritannia hadde 23%.)

Rapporten verdsatte den australske innspillingsindustrien til en verdi av 399,4 millioner dollar , det sjette største musikkmarkedet i verden når det gjelder inntekter og foran land med høyere befolkning som Canada og Sør -Korea. Digital inntekt, på 44%, hadde overgått det som kom fra fysisk salg, med 33%. En talsperson fra selskapet Unified Music Group sa at regjeringene begynte å innse den økonomiske og kulturelle verdien av en blomstrende musikkindustri, men det var fortsatt en stor utfordring for de uavhengige å konkurrere med godt finansierte teknologiselskaper som har en opphavsrettslig beskyttelse dagsorden.

Finland

I 2017 hadde Finlands indie -markedsandel den laveste andelen av det totale musikkmarkedet, bare 16%.

Korea

I 2017 viste Koreas indiemarked den sunneste andelen av det totale musikkmarkedet, 88%.

Storbritannia

I 2017 hadde det britiske indiemarkedet en andel på 23% av det totale musikkmarkedet.

forente stater

I 2017 hadde det amerikanske indiemarkedet en andel på 34% av det totale musikkmarkedet.

Bemerkelsesverdige etiketter

Scouting Party Index of Independent Record Labels (1986) av Norman Schreiber inkluderte en liste med over 200 uavhengige plateselskaper, deres artister og eksempler på arbeidet deres. Følgende er en liste over bemerkelsesverdige uavhengige plateselskaper og reklamer/grunnleggerne bak etikettene:

  • Sun Records (USA, 1950–); var den første etiketten som spilte inn Elvis Presley og andre store navn i tidlig rock 'n roll.
  • Allied Artists Music Group (USA, 1959-); grunnlagt av Allied Artists Pictures i 1959 som et filmspor -lydspor; formelt organisert i 1971 som Allied Artists Records som utvider sjangere til å omfatte pop, rock og heavy metal; rebranded for å konsolidere ankeretiketter og mange avtrykk i 2000, og ble Allied Artists Music Group, en uavhengig etikett med sitt eget verdensomspennende distribusjonsnettverk gjennom Allied Artists Music & Video Distribution.
  • Arhoolie Records (USA, 1960–); grunnlagt av Chris Strachwitz, eies denne blues- og zydeco -etiketten nå av Smithsonian Folkways .
  • Major Minor Records (Nord-Irland/Storbritannia, 1966-2011); satt opp av Radio Carolines Phil Solomon og ikke å forveksle med platemerkene på 1980-tallet (Virgin, Island, Chrysalis og Jive). Major Minor Records var kjent for å ha hentet rettighetene til "Je t'aime ... moi non plus" av Jane Birkin og Serge Gainsbourg, og fikk sangen til nummer én etter at den hadde blitt slettet av Fontana. Etter å ha vært sovende i en årrekke, ble etiketten brukt av store etiketter EMI Records på begynnelsen av 2010-tallet, for en rekke nyutgaver av Morrissey.
  • Trojan Records (Storbritannia, 1968–); satt opp og drevet av Lee Gopthal ; fra 2001 under Sanctuary Records (nå en del av BMG Rights Management )
  • Charisma Records (Storbritannia, 1969–1986); the Famous Charisma Label ble satt opp av bandleder Tony Stratton-Smith, med Lee Gopthals B&C Records som distribuerte etiketten (og noen Charisma-handlinger ble utgitt på B&C Records PEG/Pegasus-etikett i 1971)

"Indiemusikk" -etiketter

  • Sopp (Australia, 1972-); grunnlagt av Michael Gudinski, med Mushroom Records som også opererte i Storbritannia på 1990 -tallet da selskapet ble eid av NewsCorp . Mushroom -etiketten ble slått sammen med Festival Records, og ble solgt til Warner Music som Festival Mushroom Records i Australia og A&E Records i Storbritannia, mens Gudinski beholdt Mushroom -navnet til underholdningsselskapet hans som inkluderer de australske plateselskapene I OH YOU, Liberator Music og frigjøringsrekorder.
  • Stive Records (Storbritannia, 1976–); grunnlagt av Dave Robinson og Jake Riviera, nå eid av UMG sammen med søstermerket ZTT
  • Beggars Banquet (Storbritannia, 1977–); grunnlagt av Martin Mills og Nick Austin, som nå brukes til nyutgivelser av morselskapet Beggars Group
  • Factory Records (Storbritannia, 1978–1992); grunnlagt av Tony Wilson og Alan Erasmus
  • Mute Records (Storbritannia, 1978–); grunnlagt av Daniel Miller og solgt til EMI på begynnelsen av 2000 -tallet (da EMI ble brutt opp, ble det meste av etikettens bakkatalog kjøpt av BMG, med Miller beholdt bruken av Mute -navnet for å fungere som uavhengig igjen).
  • Rough Trade (Storbritannia, 1978–); grunnlagt av Geoff Travis, nå en del av Beggars Group
  • Zoo Records (Storbritannia, 1978–1982); dannet i Liverpool av Bill Drummond og David Balfe i 1978. På midten til slutten av 1980-tallet ville Drummond grunnlegge KLF Communications , mens Balfe ville sette opp Food Records
  • Postcard Records (Storbritannia, 1979–); grunnlagt av Alan Horne
  • 4AD (Storbritannia, 1980–); grunnlagt av Ivo Watts-Russell og Peter Kent, nå en del av Beggars Group
  • Dischord Records (USA, 1980-); satt opp i Washington DC av medlemmer av et punkband kalt The Teen Idles
  • Flying Nun Records (New Zealand, 1981–); grunnlagt av Roger Shepherd, men eid av Warner Music Group mellom 1999-2010 med etikettens bakre katalog utgitt på nytt av Captured Tracks i 2017
  • Creation Records (Storbritannia, 1983-2000); grunnlagt av Alan McGee, Dick Green og Joe Foster, og solgt til Sony på 1990 -tallet I 2018 lanserte McGee en ny inkarnasjon av etiketten som spesialiserte seg på 7 tommers vinylsingler kalt Creation23, som ble omdøpt til "It's Creation, Baby" i 2021, med utgivelsen av sitt første album.
  • Gå! Plater (Storbritannia, 1983-1996); nå eid av UMG . Etter å ha solgt Go! Plater, Andy Macdonald opprettet Independiente skjønt gjennom en distribusjonsavtale via Sony BMG.
  • Play It Again Sam (Belgia, 1983–); dannet av Kenny Gates og Michel Lambot, er dette uavhengig nå hovedetiketten av [PIAS] gruppe basert på Bermondsey , London (som også virker som distributør for merkelapper som Rask Wunderground, Acid Jazz og Bella Union gjennom [PIAS] Cooperative .
  • Food Records (Storbritannia, 1984-2000); denne uavhengige ble satt opp av Zoo Records 'David Balfe og ville bli nært knyttet til Britpop, da den var eid av EMI.
  • XL -opptak (Storbritannia, 1989–); grunnlagt av Tim Palmer og Nick Halkes, var denne indie-etiketten opprinnelig en fantastisk musikketikett spunnet av Beggars 'Citybeat-etikett.
  • Warp (Storbritannia, 1989–); denne indie -etiketten var opprinnelig en dansemusikkmerke som spesialiserte seg på "Bleep"
  • Heavenly Recordings (Storbritannia, 1990–); grunnlagt av Jeff Barrett, har dette indieselskapet hatt distribusjonsavtaler med London, Sony og EMI tidligere
  • Nude Records (Storbritannia, 1991–); grunnlagt av Saul Galpern
  • Domino (Storbritannia, 1993–); grunnlagt av Laurence Bell og Jacqui Rice
  • Smittsom musikk (Storbritannia, 1993-); grunnlagt av Korda Marshall som ble administrerende direktør i Mushroom Records UK, et plateselskap solgt til WMG som A&E Records. Marshall slo seg igjen sammen med Mushrooms Michael Gudinski for å lansere indiemusikkmerket på nytt i 2009, som ble kjøpt av BMG i 2014.
  • Fierce Panda (Storbritannia, 1994–); grunnlagt av Simon Williams
  • V2 Records Benelux (Belgia/Nederland, 1997–); opprinnelig opprettet av Richard Branson som en del av hans V2 International -gruppe (en etterfølger av Virgin Records), men kjøpt av det lokale lederteamet i 2007, da det ble et eget uavhengig selskap sammen med Bertus Distribution. For tiden representerer V2 Benelux/Bertus ! K7 Records , Grönland , Memphis Industries og Drag City i Belgia, Frankrike, Luxembourg og Nederland, mens resten av V2s internasjonale virksomhet ble solgt til UMG i 2007
  • Eleven Seven (USA, 2005–); grunnlagt av Allen Kovac, ble Better Noise Music i oktober 2019
  • Red Bull Records (USA, 2007-)
  • Cain Empire Records (USA, 2015-); Grunnlagt av Erin Emanii Cain
  • Speedy Wunderground (Storbritannia, 2015-); grunnlagt av produsent Dan Carey og drives med Alexis Smith og Pierre Hall i samarbeid med [PIAS].
  • PrxjectSin (USA, 2019-); grunnlagt av David Bermudez, Jacob Davis og Dalin Bradley.

'Mindreårige'

Dette er etiketter fra før punktiden, som hadde blitt 'for stor' på 1980 -tallet. Som mange kjente indie-etiketter fra perioden 1976-1990 er de vanligvis assosiert med en 'talisman-figur' (vanligvis personen som satte opp etiketten) og har sterke assosiasjoner til visse typer musikk (prog, folk, reggae osv.) Skjønt av på 1980 -tallet hadde de blitt mer fokusert på vanlig pop og hadde distribusjonsavtaler med hovedfagene.

  • Island Records (Jamaica, 1959–); ble en internasjonal operasjon for det meste basert i Storbritannia/USA, nå eid av UMG
  • Motown (USA, 1959–2005, 2011–); nå eid av UMG (solgt til MCA Records i 1988 og deretter til PolyGram i 1993. Fusjonert til Universal Motown Records i 2005 og relansert som en frittstående etikett i 2011).
  • A&M Records (USA, 1962–1999); nå eid av UMG . A&M var et veldig vellykket uavhengig merke. A&M ble grunnlagt i 1962 av trompetisten Herb Alpert (A) og platepromotoren Jerry Moss (M), og var opprinnelig etiketten og distributøren for Alperts egne Tijuana Brass -innspillinger, men etiketten begynte raskt å signere andre artister. Alpert og Moss solgte A&M Records til PolyGram i 1989 med forbehold om at Alpert og Moss ville fortsette å administrere etiketten. PolyGram ble kjøpt av Universal Music Group i 1998, og A&M brettet året etter.
  • Chrysalis Records (Storbritannia, 1968–2005, 2016–); EMI kjøpte 50% av det i 1989, og eide deretter resten fra 1991; innspillinger utenfor Storbritannia eid av UMG, hoveddelen av britiske innspillinger kontrollert av Blue Raincoat Music , resten under eks-EMI-merket Parlophone (se også The Echo Label ).
  • Virgin Records (Storbritannia, 1972–); satt opp av Richard Branson, Simon Draper, Tom Newman og Nik Powell; nå eid av UMG som en del av EMI (se også Virgin EMI Records for mer informasjon).
  • IRS Records (USA, 1979-2013); referert til som en "boutique" -label av medgründer Miles Copeland i dokumentaren fra 2020 om The Go-Go's , ble denne etiketten satt opp hos A&M og var en utvikling av Copelands indielabel Illegal Records fra 1977 . Kjent for sitt utvalg av college rock-handlinger og et MTV-show kalt IRS's The Cutting Edge , flyttet etiketten fra A&M til MCA Records og til slutt til EMI, som ikke brukte merket mellom 1996-2012. (Siden EMI ble en del av Capitol Music Group som en del av Universal , har navnet blitt brukt på en Americana -etikett kalt IRS Nashville).
  • London Recordings (Storbritannia, 1980-); Roger Ames 'London Recordings brukte et etikettnavn som først ble brukt av Decca i 1947 og var en semi-uavhengig' boutique 'etikett som Ames tok med seg fra PolyGram til Warner Music da han ble administrerende direktør i sistnevnte. I 2017 kjøpte Why Music katalogen for de fleste av etikettens handlinger (bortsett fra New Order/Joy Division etc) fra Warner Music, med etiketten nå oppført som London Music Stream
  • Jive Records (Storbritannia, 1981-2011); ble grunnlagt sammen med Ralph Simon av Clive Calder, som solgte Jives morselskap Zomba Group til RCA-Ariola- versjonen av BMG i 2002

Katalog og TV-annonserte kompilasjonsmakere

  • K-tel International
  • Stylus Music - dette plateselskapet var kjent for Hit Mix -albumene laget i forbindelse med DMC og album som Entertainment USA og Telly Hits i tilknytning til BBC
  • Telstar Records - også eieren av danseplateselskaper som Multiply
  • Ronco
  • Arcade Records
  • StreetSounds
  • DMG TV - eid av BBC Studios, en del av Demon Music Group, et plateselskap som vokste ut av en pubrock/new wave -etikett eid av Andrew Lauder og Stiff Records Jake Riviera.
  • Pickwick - eid av Woolworths UK, som hovedsakelig favoriserte budsjettalbum (utestengt fra det britiske albumlisten bortsett fra en kort periode på 1970 -tallet). Etiketter inkluderte Contour, Hallmark, Pickwick Camden og Marble Arch, alle rettet mot forskjellige kunder
  • BMG -kjent for arvshandlinger og bakkatalog, ble denne uavhengige skilt fra Sony BMG joint venture i 2008, men mistet rettighetene til en stor mengde av den gamle RCA-Ariola-katalogen (den gamle store etiketten BMG ), som ble værende med Sony Music. Rettighetene til innspillinger av noen CBS/Epic -handlinger som Alison Moyet og Shakin 'Stevens ble imidlertid overført til det nye selskapet.

Uavhengige av dansemusikk

  • R&S Records (Belgia 1984-) R&S står for grunnleggerne Renaat Vandepapeliere og Sabine Maes
  • AATW (Storbritannia 1991-) grunnlagt i Blackburn, Lancashire i 1991 av Cris Nuttall og Matt Cadman
  • Ministry of Sound (Storbritannia 1991-) grunnlagt i 1991 av James Palumbo, Humphrey Waterhouse og Justin Berkmann. På 1990 -tallet var Sound Ministry en nattklubb, bladutgiver og plateselskap (med plateselskapet solgt til Sony Music)
  • Skint (Storbritannia 1995-) denne etiketten var nært knyttet til big beat -musikkscenen og ble grunnlagt av Damian Harris. I 2014 ble etiketten anskaffet av BMG , som tok Harris tilbake til etiketten som kreativ regissør.

Se også

Referanser

Videre lesning