Uavhengig plateselskap - Independent record label

fra Wikipedia, den frie encyklopedi

MF Doom , en av de banebrytende artistene for den underjordiske hiphop-scenen, skaper tidligere et marked for uavhengige etiketter.

Et uavhengig plateselskap (eller indieselskap ) er et plateselskap som opererer uten finansiering eller distribusjon av store plateselskaper ; de er en type små og mellomstore bedrifter , eller SMB. Etikettene og kunstnerne er ofte representert av bransjeforeninger i deres land eller region, som igjen er representert av det internasjonale handelsorganet, Worldwide Independent Network ( WIN ).

Mange av etikettene startet som produsenter og distributører av spesifikke musikksjangre, som jazzmusikk , eller representerer noe nytt og ikke-mainstream, som Elvis Presley i de tidlige dager. I dag blir musikk som vises på indie-etiketter ofte referert til som indiemusikk , eller mer spesifikt etter sjanger, for eksempel indie hip-hop .

Oversikt

Uavhengige plateselskaper er små selskaper som produserer og distribuerer poster . De er ikke tilknyttet eller finansiert av de tre store plateselskapene . I følge SoundScan og Recording Industry Association of America produserer og distribuerer indie-etiketter omtrent 66% av musikktitlene, men utgjør bare 20% av salget.

Mange musikalske artister begynner sin karriere på uavhengige etiketter, og håper å utvide karrieren til å signere med et plateselskap .

Skillet mellom store og uavhengige etiketter er ikke alltid klart. Den tradisjonelle definisjonen av et stort merke er et merke som eier distribusjonskanalen . Noen uavhengige etiketter, spesielt de med vellykkede artister, signerer dual-release eller distribusjonsavtaler med store etiketter. De kan også stole på internasjonale lisensavtaler og andre ordninger med store etiketter. Store etiketter får noen ganger helt eller delvis uavhengige etiketter.

Andre nominelt uavhengige etiketter startes og noen ganger drives av artister på store etiketter, men eies fortsatt helt eller delvis av den store etiketten. Disse etikettene blir ofte referert til som forfengselsmerker eller boutiquemerker, og er ment å blidgjøre etablerte artister eller la dem oppdage og markedsføre nyere artister.

I følge Association of Independent Music defineres "A" major "i AIMs grunnlov som et multinasjonalt selskap som (sammen med selskapene i gruppen) har mer enn 5% av verdensmarkedet (e) for salg av plater eller hovedfag er for tiden Sony , Warner Music (WMG) og Universal Music Group (UMG), med EMI og BMG (RCA / Ariola International) som de to andre hovedfagene som utgjorde 'Big 5' på 1980-tallet og 1990. Hvis en major eier 50% eller mer av de totale aksjene i et selskap, ville det selskapet (vanligvis) eies eller kontrolleres av den store. "

Historie

Uavhengige etiketter har historisk forventet utviklingen innen populærmusikk , som begynner med etterkrigstiden i USA . Tvister med store etiketter førte til en spredning av mindre etiketter som spesialiserte seg på country , jazz og blues . Sun Records spilte en viktig rolle i utviklingen av rock 'n' roll og countrymusikk, og jobbet med artister som Elvis Presley , Carl Perkins , Johnny Cash , Jerry Lee Lewis , Roy Orbison og Charlie Rich . Disse uavhengige etikettene rettet vanligvis utgivelsene sine mot et lite, men lojalt publikum. De stolte mindre på massesalg og var i stand til å gi kunstnere mye større mulighet for eksperimentering og kunstnerisk frihet .

1940- 1950-tallet USA

På slutten av 1940-tallet og inn på 1950-tallet endret den amerikanske musikkbransjen seg etter hvert som folk begynte å lære seg bransjen raskere. Flere selskaper opprettet egne innspillingsstudioer , og antall etiketteiere begynte å øke. Mange av disse eierne innså at hvilken som helst etikett som først publiserer en sang, har lovlig rett til å motta kompensasjon for hver solgte plate. Jazzmusikere var banebrytende for en ny delmengde av uavhengige etiketter, selskaper som drives av kunstnerne selv. Etter de originale pionerene i musikkbransjen ble mange nye etiketter lansert i løpet av de neste tiårene av mennesker med bransjeerfaring. I løpet av 1980- og 1990-tallet ble mange rap- etiketter startet av artister på jakt etter nytt talent.

1950–60-tallet UK

I Storbritannia i løpet av 1950- og 1960-tallet hadde de store merkelappene EMI , Philips og Decca så mye kraft at mindre etiketter slet med å etablere seg. Flere britiske produsenter lanserte uavhengige etiketter, inkludert Joe Meek ( Triumph Records ), Andrew Oldham ( Immediate Records ) og Larry Page ( Page One Records ). Chrysalis Records , lansert av Chris Wright og Terry Ellis , var kanskje den mest vellykkede uavhengige etiketten fra den tiden. Flere etablerte artister startet sine egne uavhengige etiketter, inkludert The Beatles ' Apple Records , og The Rolling Stones ' Rolling Stones Records . Disse etikettene hadde en tendens til å mislykkes kommersielt eller blir anskaffet av de store etikettene.

1970-tallet: Punk og Pub Rock

Tidlige uavhengige på 1970-tallet inkluderte etiketter som MAM Records , opprettet av Gordon Mills 'Management Agency & Music. Imidlertid endte MAM, som mange av de små uavhengige i Storbritannia, med å signere en distribusjonsavtale med en major for å forbli levedyktig, med MAMs poster ble lisensiert og distribuert av Decca til den ble solgt til Chrysalis.

I mange år var den generelle konsensus at punk rock- bevegelsen var det viktigste vendepunktet for uavhengige etiketter, med bevegelsens gjør-det-selv- etos som skapte en enda større spredning av uavhengige etiketter. Imidlertid bare i det 21. århundre som pubrock- scenen har blitt evaluert på nytt av kulturhistorikere og i rockedokumentarer som Sky Arts ' Trailblazers- serie, med sjangeren en mer fremtredende rolle i musikkhistorien enn den hadde. Pubrock-scenen inkluderte etiketter som Chiswick Records og Stiff Records , sistnevnte var et selskap kjent for frekke slagord, bisarre utgivelser (som The Wit And Wisdom Of Ronald Reagan ) og turer med tog. Selv om Stiff Records ga ut Storbritannias første punk-singel, ("New Rose" av The Damned 22. oktober 1976), er selskapet noen ganger ekskludert fra forskjellige lister over "største uavhengige etiketter" på grunn av dets tilknytning til Island Records på 1980-tallet ( men rangert som nummer 7 på NMEs liste fra 2015).

I USA fikk uavhengige etiketter som Beserkley suksess med artister som The Modern Lovers . En annen faktor som kom til å definere uavhengige etiketter var distribusjonsmetoden, som måtte være uavhengig av de store etikettene for at poster skulle bli inkludert i UK Indie Chart , med etiketter som Industrial og Factory som beholdt full uavhengighet (selv om Beggars var ekskludert som de hadde en avtale med Warner Brothers for Gary Numan på den tiden).

1980-tallet: Samlinger, post-punk og indiemusikk

På slutten av 1970-tallet hadde man etablert uavhengige distribusjonsfirmaer som Pinnacle og Spartan, som ga uavhengige etiketter et effektivt distribusjonsmiddel uten å involvere de store etikettene. Distribusjonen ble ytterligere forbedret med etableringen av 'The Cartel', en sammenslutning av selskaper som Rough Trade Records , Backs Records og Red Rhino , som bidro til å ta utgivelser fra små etiketter og få dem til platebutikker landsdekkende.

UK Indie Chart ble først satt sammen i 1980, med den første nummeret "Where's Captain Kirk?" av Spizz og hans band (fakturert på plata som Spizzenergi ). "Hvor er kaptein Kirk?" hadde vært en konstant selger for Geoff Travis ' Rough Trade Records , men kom aldri inn i diagrammet utarbeidet av BMRB (British Market Research Bureau), da mange uavhengige butikker ikke var kartreturbutikker og fordi en mer nøyaktig måte å samle salg på via EPOS (elektroniske salgssteder) hadde ennå ikke blitt introdusert. Diagrammet var ikke relatert til en bestemt sjanger , og diagrammet inneholdt et variert utvalg av musikk, fra punk til reggae , MOR og mainstream pop , inkludert mange sanger på slutten av 1980-tallet av artister som Kylie Minogue og Jason Donovan PWL- etiketten.

Selv om PWLs utgivelser hovedsakelig var Hi-NRG-påvirket disco-pop, ble etiketten distribuert uavhengig av hverandre og hadde en musikkfan ( Pete Waterman ) i spissen, som etiketten var nær tilknyttet. Enten indie-fans avviser Stock Aitken Waterman som osteaktig pop eller ikke, var dette like sant for Waterman som for Ivo Watts-Russell (4AD), Alan Horne (postkort), Daniel Miller (Mute), Alan McGee (Creation) eller Tony Wilson (fabrikk).

UK Indie Chart ble en stor kilde til eksponering for artister på uavhengige etiketter, med de ti beste singlene som regelmessig ble sendt i det nasjonale TV-showet The Chart Show . På slutten av 1980-tallet hadde de store etikettene identifisert at det var en mulighet i indiemusikk, og slo seg derfor sammen med mange av hovedfigurene i indiescenen for å lansere indiemusikkplateselskaper. WEA (Warner / Elektra / Atlantic) gikk sammen med Geoff Travis og él Records 'Mike Alway for å lansere Blanco y Negro , etterfulgt av noen år senere av Alan McGees Elevation-merke (selv om noen indiefans så på denne utviklingen på en negativ måte, det må bemerkes at WEA opprettet Korova i 1979 for Zoo Record's Echo & the Bunnymen , med Zoo Records som den Liverpool-baserte etiketten til Bill Drummond og David Balfe). Begrepet " alternativ " ble i økende grad brukt for å beskrive artister, og "indie" ble oftere brukt for å beskrive et bredt spekter av gitarbasert rock og pop.

Eksplosjonen av dansemusikkscenen midt på slutten av 1980-tallet fant etiketter som Warp , Coldcut's Ahead of Our Time og Wax On Records. I Italia ville produksjonsteam som Groove Groove Melody og FPI Project lage og gi ut Italo dance / piano house- plater under mange pseudonymer og lisensiere dem individuelt til forskjellige plateselskaper rundt om i verden (for eksempel Beggars 'Citybeat-label). I stedet for å gå ned denne en etter en avtale rute, Cappella 's Gianfranco Bortolotti sette opp Media Records i Brescia, Nord-Italia for å slippe sin 'kommersielle europeisk dansemusikk', et oppsett som inkluderte femten studioer med ulike produksjonsteam som arbeider nesten non-stop på et stort antall plater (vanligvis promotert av en 'front' av modeller-vendte sangere og forskjellige rappere) og på 1990-tallet en britisk arm som til slutt ville bli et hardt hus-label Nukleuz , kjent for sin DJ Nation utgivelser.

Dansemusikkscenen viste seg også å være gunstig for uavhengige etiketter som samlet og markedsførte TV-annonserte samlinger, spesielt da Virgin gikk sammen med EMI for å lansere Now That's What I Call Music , en nummer en hit som ville se CBS og WEA (fremtidens Sony BMG og WMG) flytter inn på markedet med sine rivaliserende Hits-kompilasjoner og Chrysalis og MCA slår seg sammen for den kortvarige Out Now! merke.

Morgan Khans StreetSounds / StreetWaves var det første uavhengige selskapet som kjørte opp en rekke hits i det britiske albumlisten med en rekke forskjellige kunstneriske dansemusikksamlinger og startet virksomheten i dagene før Open Top Cars And Girls In T '. Skjorter , Raiders of the Pop Charts og Chart Encounters Of The Hit Kind . Faktisk, bortsett fra noen få soulmusikksamlinger som ble fakturert som Dance Mix - Dance Hits on Epic og noen tilbakeblikksdiskosamlinger, var Khans selskap det eneste merket som jevnlig kartla med musikk som kunne klassifiseres som med klubb eller dans til Stylus Music gikk sammen med Disco Mix Club (DMC) for deres Hit Mix-serie. Kommer før Acid House-tiden, hadde det første Hit Mix-albumet i 1986 fortsatt et stort antall pophits fra mainstream-stjerner som Kajagoogoo, Kate Bush og Nik Kershaw, men Paul Dakeyne og Les 'LA Mix' Adams blandet 86 spor på fire -sider av vinyl, mens oppfølgingsutgivelser vil begynne å inneholde flere husspor av folk som Krush og Nitro De Luxe.

På begynnelsen av 1990-tallet ble det grunnlagt to uavhengige selskaper som fortsatte med å kartlegge en rekke dansemusikksamlinger i det nye samleplaten, Blackburn-baserte All Around the World (AATW) og Ministry of Sound .

1990-tallet: Dansemusikk, Britpop og alternativ rock

Både All Around the World / AATW og Ministry of Sound ble grunnlagt i 1991, den første av Cris Nuttall og Matt Cadman, sistnevnte av James Palumbo , Humphrey Waterhouse og Justin Berkmann (men opprinnelig som nattklubb i Sør-London, før den ble plateselskap). Opprinnelig ville AATW fokusere på singler og ville utstede et samlingsalbum en gang i blant som en tilknytning til en lokal EMAP-eid radiostasjon som 97.4 Rock FM i Preston, Lancashire (Rock The Dancefloor - All Mixed Up), mens Ministry of Sound gikk raskt inn i samlinger med utgivelsen av Sessions- serien . I løpet av de neste tiårene ville albummerker som AATWs Clubland og Floorfillers eller Ministry of Sound's The Annual og Euphoria (med sistnevnte merke hentet fra Telstar) dukke opp i samlingen topp 20 så regelmessig at de store ble interessert, med Sony overtok Ministry of Sound plateselskap og AATW inngikk et joint venture med Universal Music TV, som endte med at firmaet kjørte TV-kanaler i det 21. århundre basert på Clubland og Universal's Now Music- merkevarer.

Også i 1991 gikk Rough Trade Distribution konkurs, noe som førte til at en rekke indie-etiketter stoppet handel (inkludert Rough Trade selv og - indirekte - Factory, som allerede hadde brukt mye penger på forskjellige prosjekter som hovedkvarter på Fac251) og andre å bli solgt delvis til store. I tilfelle Factory var en av Tony Wilsons tro at "musikere eier alt, selskapet eier ingenting", noe som forårsaket problemer for firmaet da det skulle bli overtatt av Roger Ames ' London Recordings (en' boutique 'semi -avhengig merke som fulgte Ames fra Polygram til Warners da han ble administrerende direktør). London Recordings trengte ikke å kjøpe Factory ut rett fordi kunstnerne eide mesterne, og slik at London kunne velge hvilke handlinger de ønsket, og håndtere dem direkte (men på grunn av problemer med administrasjonen fikk London ikke rettighetene til New Order's katalog for et par år, og så ble et selskap kalt CentreDate Co Ltd opprettet for å lisensiere dem tilbake til London).

Imidlertid mislyktes ikke alle indieskivene i denne tiden på grunn av problemene med Rough Trade Distribution, noen mislyktes fordi de ikke holdt seg til nisje og prøvde å ta de store i sitt eget spill. David Mimran's Savage Records (kjent for det britiske bandet Soho og deres Smiths-sampling-indie-dance-hit "Hippychick" i 1991) ble satt opp av den sveitsiske tenåringen i 1986 og finansiert av sin multimillionær far. På grunn av den nesten uendelige finansieringen av faren og det faktum at A & R-sjefen (en sveitsisk plateselskapseier kalt Bernard Fanin) hadde bransjeerfaring, klarte etiketten å gjøre det inn på 1990-tallet med en rekke dans- og hiphop-hits fra artister som Silver Bullet og A Homeboy, Hippy og A Funky Dread (utgitt på Savages Tam Tam-danselabel). Rundt den tiden Soho hadde sin topp ti britiske hit, bestemte Mimran at Savage ikke bare ville være en britisk indie, men i stedet ville være en amerikansk major. Savage Records gikk på en utgiftsrunde i Amerika, noe som resulterte i at de åpnet plysjkontorer på Broadway, ansatte Michael Jacksons manager Frank DiLeo og signerte David Bowie til en massiv platekontrakt på 3,4 millioner dollar, alt som endte da Mimrans far, Jean Claude, kuttet økonomi . Til slutt kom Bowies Savage-album, Black Tie White Noise bare på topp 40 i USA (men var nummer én i Storbritannia for Savages distributør BMG via deres Arista-etikett) med Savage Records som et plateselskap hvis 'historie' Telstar og Sanctuary ville følge i mindre grad.

Et uavhengig plateselskap som hadde det bedre enn Savage Records i begynnelsen til midten av 90-tallet, den amerikanske markedsplassen, var Epitaph Records . Det var Epitaph som ga ut The Offsprings album fra 1994, Smash , som skulle bli den mest solgte uavhengige platen på 1990-tallet. Albumet ble sertifisert seks ganger platina i USA og solgte mer enn 12 millioner eksemplarer over hele verden.

I Storbritannia var indiekartet fremdeles et verdifullt markedsføringsverktøy (spesielt når det gjaldt lesere av NME, Select og ulike studentpublikasjoner), og derfor ga Britpop-eraen ideen om den 'falske indien'. Den 'falske indien' ville være et plateselskap som eies av et større selskap, men hvis distribusjon ikke gikk gjennom morselskapets distribusjonsarm, og gikk gjennom et uavhengig for at disse platene skulle være kvalifiserte til indie-diagrammet. Handlinger som ble markedsført på denne måten inkluderte i begynnelsen Sleeper på BMGs Indolent Records og Echobelly på Sonys Fauve Records. På dette tidspunktet er det imidlertid verdt å merke seg at Sony eide halvparten av Creation Records på den tiden (med Alan McGee for viktig i scenen til å bli merket som en "falsk"), at Fauve Records ble satt opp som en del av en etikettavtale mellom Epic og det tidligere dansemusikkmerket Rhythm King, og etter hvert som bandene ble større, endte utgivelsene med å gå gjennom store distribusjonskanaler som Arvato (det er også verdt å påpeke at BMG ville bli sett på som et av de største uavhengige plateselskapene i det 21. århundre etter Sony BMG ble oppløst).

Richard Branson solgte den uavhengige etiketten han var med å grunnlegge sammen med Simon Draper og Nik Powell ( Virgin Records ) til Thorn EMI i 1992, og bestemte seg noen år senere for å lansere en 'ny Virgin Records'. Denne 'Virgin2' ble satt opp som V2 Music i 1996 med ansatte fra Bransons selskap som jobbet på V2 samtidig med V96 Festival (både plateselskap og festival ville bruke lignende V-merkevare, ettersom Branson ikke kunne bruke hele Virgin navn på alle prosjekter som involverer musikk). Dette britiske uavhengige selskapet vil få selskap av andre V2 Records rundt om i verden, med V2 Records Benelux grunnlagt i 1997, et plateselskap som fortsetter å operere den dag i dag.

2000-tallet: Hiphop og soul

I 2001 ble Daptone Records- plater grunnlagt i New York, et funk- og soul-label kjent for Sharon Jones , Charles Bradley og mange musikere som dukket opp på Amy Winehouse 's Back to Black- album i 2006. Som indie-hip hop eller underground hip hop scene begynte å vokse, det samme tiltok tiltrekningen av å lage uavhengige etiketter for sjangeren. MF Dooms album Madvillainy solgte over 150 000 eksemplarer, noe som gjorde det til Stones Throw Records mest solgte undergrunnsalbum.

I 2004 gikk Telstar Records konkurs i Storbritannia etter å ha gitt Victoria Beckham en platekontrakt på 1,5 millioner pund. Som Savage Records for et tiår tidligere, holdt Telstar seg ikke til nisje (de startet som et samlingslabel - i likhet med Ronco og K-Tel - før de signerte barns TV-stjerner og danseakt til deres XSRhythm og Multiply-etiketter) og prøvde å operere i en lignende markedsplass som deres samlepartner, det opprinnelige BMG-selskapet.

2010-tallet: Heritage handlinger og re-utgaver

På grunn av plattformer som Bandcamp og Soundcloud flyttet en rekke av de større indiene i 2010 seg fra å signere ukjente handlinger i stedet for å skaffe tilbake kataloger og jobbe med 'arvshandlinger' (for eksempel de som var populære i en pre-digital tidsalder). Nye uavhengige BMG , som ble spunnet ut av Sony BMG joint venture som inkluderte Arista og RCA, endte opp med katalogene til Echo , Infectious and Sanctuary (det største uavhengige plateselskapet i Storbritannia før det gikk konkurs), mens Cherry Red Records , som hadde noen "arvshandlinger" som Hawkwind på hovedetiketten, var hovedsakelig opptatt av deres re-utgivelsesetiketter som 7T's Records (musikk fra 1970-tallet), 3 Loop Music (indiemusikk) og Cherry Pop (hovedsakelig kart pop fra 1980-tallet).

Fra 2013 måtte Warner Music selge mye av katalogen sin for å tilfredsstille forskjellige antimonopol- og fusjonskommisjoner eller handelsorganer, etter å ha kjøpt den store delen av EMI ( Parlophone ) som UMG ikke fikk lov til å holde tak i etter å ha kjøpt rest. I 2016 ble Radioheads tilbake-katalog solgt til Beggars (XL Recordings) , Chrysalis Records ble solgt til Blue Raincoat Music (nå inkludert innspillinger av Everything but the Girl , Athlete og Cockney Rebel ), mens rettighetene til album av Guster og Airbourne dro til Nettwerk . I 2017 solgte WMG katalogene til en rekke andre artister til uavhengige plateselskaper, inkludert Domino ( Hot Chip og Buzzcocks ), Cherry Red ( Howard Jones , Dinosaur Jr. og Kim Wilde ), Fire ( The Lemonheads and The Groundhogs ) og fordi musikk ( The Beta Band og forskjellige franske handlinger).

2020-tallet: K-Pop, grime og Kylie Minogue

Bortsett fra et par opptredener fra Kylie Minogue og noen få utgivelser på XL Recordings, ville den offisielle uavhengige singellisten Top 50 være fremmed for alle som husket indie-diagrammet fra 1990. Det er nå mer sannsynlig for skitt, dans og K-Pop artister som skal være på topp 10 enn indieband, med oversikten 20. november til 26. november 2020, der KSI og Craig David er nummer én med deres BMG ga ut singelen "Really Love", BTS på nummer to med "Dynamite" og AJ Tracey som nummer tre med "West Ten". Bortsett fra nyutgivelser og oldies av mennesker som White Stripes og Arctic Monkeys, er nærmeste en ny indieband-hit popgitarband McFly på nummer 30 med sangen "Happiness", som bare kartlegges etter en spesial kalt "McFly: All About Us "ble sendt av ITV 14. november 2020.

Etter å ha hatt sitt eget uavhengige plateselskap på 1990-tallet som kartla en rekke utgivelser i de største britiske hitlistene, bestemte prog-rockesangeren Fish seg for ikke å melde seg på Official Chart Company da han ga ut Weltschmerz 25. september 2020, et album som var selvfinansiert. , markedsført og distribuert fra sitt hjem i Skottland. Siden han ikke samarbeidet med et plateselskap som BMG, gikk han glipp av topp ti albumplasseringen da det tidlige salget avslørte at han ville ha blitt nummer 2 på de britiske midtuke-listene bak ukens hitliste, det partisan-signerte bandet IDLES . På den offisielle uavhengige albumlisten topp 10 for 8. oktober, vil IDLES være nummer én med Ultra Mono med handlinger fra 1970-, 1980- og 1990-tallet som tar opp ytterligere syv spilleautomater (inkludert samlinger fra handlinger som Slade og nye album fra folk som Hüsker Dü. 's Bob Mold ).

I følge den koreanske avisen Kyunghyang Shinmun hadde K-pop-selskapet Big Hit Entertainment inntekter på 484 milliarder Sør-Korea vunnet ($ 436 millioner dollar) de første tre kvartalene i 2020, en periode som ikke inkluderte utgivelsen av Billboard-albumet toppet BE av BTS, men inkluderte perioden da merkelappen kjøpte seg inn i Han Sung Soo's Pledis Entertainment . I oktober 2020 fløy Big Hit Entertainment på det koreanske aksjemarkedet med grunnlegger Bang Si-hyuk, som ga medlemmene av BTS-aksjer i selskapet og hans andel i Big Hit som gjorde ham til den sjette rikeste personen i Korea.

Worldwide Independent Network (WIN)

Det internasjonale topporganet for indiemusikkindustrien, Worldwide Independent Network, ble grunnlagt i 2006. WIN er en koalisjon av uavhengige musikkorganer fra land over hele verden.

Alison Wenham OBE tilbrakte 17 år med å lede Storbritannias Association of Independent Music (AIM), som hun lanserte i 1999. I løpet av denne tiden hjalp hun også til med å grunnlegge WIN i 2006, og ble igjen i WIN i tolv år, med de to siste som administrerende direktør . Som en pådriver i å hjelpe indie etiketter være i stand til å konkurrere over hele verden med større selskaper, Wenham omtalt i Billboard ' s 'Top Women in Music' hvert år siden utgivelse. Hun gikk av fra sin rolle i WIN i desember 2018, året etter påtok seg en rolle som ikke-administrerende direktør i Funnel Music.

4. juli 2008 kjørte WIN " Independents Day ", den første årlige koordinerte feiringen av uavhengig musikk over hele verden, som Australian Independent Record Labels Association opprettet en liste over de største uavhengige platene gjennom tidene.

Etter Wenhams avgang ble WINs tidligere direktør for juridiske og forretningssaker, Charlie Phillips, forfremmet til lederrollen, utnevnt til Chief Operating Officer. Han ville rapportere direkte til den nylig valgte styrelederen, Justin West, i det kanadiske selskapet Secret City Records.

VINN Medlemskap

Fra august 2019 inkluderte andre medlemsorganisasjoner i WIN A2IM (USA), ABMI (Brasil), ADISQ (kun Canada - Quebec ), AIM (UK), AMAEI (Portugal), ASIAr (Argentina), Audiocoop (Italia), BIMA ( Belgia), CIMA (Canada), DUP (Danmark), FONO (Norge), HAIL (Ungarn), IMCJ (Japan), IMICHILE (Chile) IMNZ (New Zealand), IMPALA (Europa), indieCo (Finland), IndieSuisse ( Sveits), Liak (Korea), PIL (Israel), PMI (Italia), Runda (Balkan), SOM (Sverige), stomp (Nederland), UFI (Spania), UPFI (Frankrike), VTMOE (Østerrike) og VUT ( Tyskland).

Spesielt aktive er handelsforeningene i land og regioner med veletablerte musikkmarkeder: AIM (Storbritannia), A2IM (USA), AIR (Australia), CIMA (Canada), VUT (Tyskland), IMNZ (New Zealand), UFI ( Spania); IMICHILE (Chile), ABMI (Brasil) og IMPALA (Europa).

Industri

I 2016 viste WINs WINTEL- rapport, en analyse av den globale økonomiske og kulturelle effekten av indiesektoren , andelen av det globale markedet som 37,6%. Sektoren genererte verdensomspennende inntekter på 5,6 milliarder dollar i 2015.

21. århundre etter land

Australia

I Australia er topporganet for den uavhengige musikkindustrien Australian Independent Record Labels Association , kjent som AIR, og representerer ca 350 medlemmer fra og med 2019.

En rapport fra 2017 bestilt av AIR, med tittelen AIR Share: Australian Independent Music Market Report , var den første markedsanalysen av industrien i Australia. Det viste at indie-etiketter utgjorde 30% av inntektene fra det australske innspilte musikkmarkedet, og at 57% av uavhengige sektorinntekter var fra australske artister, som satte den australske sektoren på topp 10-listen over hovedsakelig engelsktalende indiemusikkmarkeder , ifølge daværende administrerende direktør i WIN (Worldwide Independent Network), Alison Wenham. (Til sammenligning hadde det amerikanske indiemarkedet en andel på 34% mens Storbritannia hadde 23%.)

Rapporten verdsatte den australske innspillingsindustrien til en verdi av 399,4 millioner dollar , det sjette største musikkmarkedet i verden når det gjelder inntekter og foran land med høyere befolkning som Canada og Sør-Korea. Digitale inntekter, på 44%, hadde overgått det som kommer fra fysisk salg, på 33%. En talsmann fra selskapet Unified Music Group sa at myndighetene begynte å anerkjenne den økonomiske og kulturelle verdien av en blomstrende musikkbransjen, men det var fortsatt en stor utfordring for de uavhengige å konkurrere med godt finansiert tech selskaper som har en anti- copyright dagsorden.

Finland

I 2017 hadde Finlands indie-markedsandel den laveste andelen av det totale musikkmarkedet, bare 16%.

Korea

I 2017 viste Koreas indiemarked den sunneste andelen av det totale musikkmarkedet, 88%.

Storbritannia

I 2017 hadde det britiske indiemarkedet en 23% andel av det totale musikkmarkedet.

forente stater

I 2017 hadde det amerikanske indiemarkedet en andel på 34% av det totale musikkmarkedet.

Merkbare etiketter

Scouting Party Index of Independent Record Labels (1986) av Norman Schreiber inkluderte en liste med over 200 uavhengige plateselskaper, deres artister og eksempler på deres arbeid. Følgende er en liste over bemerkelsesverdige uavhengige plateselskaper og reklamene / grunnleggerne bak etikettene:

  • Sun Records (USA, 1950–); var det første selskapet som spilte inn Elvis Presley og andre store navn i tidlig rock 'n roll.
  • Allied Artists Music Group (USA, 1959-); grunnlagt av Allied Artists Pictures i 1959 som et soundtrack-label; formelt organisert i 1971 som Allied Artists Records som utvider sjangre til å omfatte pop, rock og heavy metal; ble omdøpt for å konsolidere ankeretiketter og mange avtrykk i 2000, og ble Allied Artists Music Group, et uavhengig merke med sitt eget verdensomspennende distribusjonsnettverk gjennom Allied Artists Music & Video Distribution.
  • Arhoolie Records (USA, 1960–); grunnlagt av Chris Strachwitz, eies dette blues- og zydeco-merket nå av Smithsonian Folkways .
  • Trojan Records (Storbritannia, 1968–); satt opp og drevet av Lee Gopthal; fra 2001 under Sanctuary Records (nå en del av BMG Rights Management )
  • Charisma Records (UK, 1969–1986); Famous Charisma Label ble satt opp av bandleder Tony Stratton-Smith, med Lee Gopthals B&C Records som distribuerte etiketten (og noen Charisma-handlinger ble utgitt på B&C Records PEG / Pegasus-label i 1971)

'Indie musikk' etiketter

  • Sopp (Australia, 1972-); grunnlagt av Michael Gudinski, med Mushroom Records som også opererte i Storbritannia i løpet av 1990-tallet da selskapet var eid av NewsCorp . Mushroom-etiketten ble slått sammen med Festival Records, og ble solgt til Warner Music som Festival Mushroom Records i Australia og A&E Records i Storbritannia, mens Gudinski beholdt Mushroom-navnet for sitt underholdningsselskap som inkluderer de australske plateselskapene I OH YOU, Liberator Music og Liberation Records.
  • Stiff Records (UK, 1976–); grunnlagt av Dave Robinson og Jake Riviera, nå eid av UMG sammen med søsterselskapet ZTT
  • Beggars Banquet (UK, 1977–); grunnlagt av Martin Mills og Nick Austin, som nå brukes til nyutgivelser av morselskapet Beggars Group
  • Factory Records (Storbritannia, 1978–1992); grunnlagt av Tony Wilson og Alan Erasmus
  • Mute Records (UK, 1978–); grunnlagt av Daniel Miller og solgt til EMI på begynnelsen av 2000-tallet (da EMI ble brutt opp ble det meste av etikettens bakkatalog kjøpt opp av BMG, med Miller som beholdt bruken av Mute-navnet for å fungere som uavhengig igjen).
  • Grov handel (Storbritannia, 1978–); grunnlagt av Geoff Travis, nå en del av Beggars Group
  • Zoo Records (Storbritannia, 1978–1982); dannet i Liverpool av Bill Drummond og David Balfe i 1978. På midten til slutten av 1980-tallet var Drummond medstifter av KLF Communications , mens Balfe opprettet Food Records
  • Postcard Records (UK, 1979–); grunnlagt av Alan Horne
  • 4AD (UK, 1980–); grunnlagt av Ivo Watts-Russell og Peter Kent, nå en del av Beggars Group
  • Dischord Records (USA, 1980-); satt opp i Washington DC av medlemmer av et punkband kalt The Teen Idles
  • Flying Nun Records (New Zealand, 1981–); grunnlagt av Roger Shepherd, men eid av Warner Music Group mellom 1999-2010 og etikettens bakkatalog ble utgitt av Captured Tracks i 2017
  • Creation Records (UK, 1983-2000); grunnlagt av Alan McGee, Dick Green og Joe Foster, solgt til Sony
  • Gå! Skiver (UK, 1983-1996); nå eid av UMG . Etter å ha solgt Go! Plater, Andy Macdonald satte opp Independiente skjønt gjennom en distribusjonsavtale via Sony BMG.
  • Spill det igjen Sam (Belgia, 1983–); dannet av Kenny Gates og Michel Lambot, er denne uavhengige nå hovedmerket til [PIAS] -gruppen med base i Bermondsey , London (som også fungerer som distributør for etiketter som Speedy Wunderground, Acid Jazz og Bella Union gjennom [PIAS] Cooperative .
  • Food Records (UK, 1984-2000); denne uavhengige ble opprettet av Zoo Records 'David Balfe og ville bli nært knyttet til Britpop, da den ble eid av EMI.
  • XL Recordings (UK, 1989–); grunnlagt av Tim Palmer og Nick Halkes, var dette indie-merket opprinnelig et rave-musikkselskap spunnet av Beggars 'Citybeat-label.
  • Warp (Storbritannia, 1989–); denne indie-etiketten var opprinnelig et dansemusikk-selskap som spesialiserte seg på "Bleep"
  • Heavenly Recordings (UK, 1990–); grunnlagt av Jeff Barrett, har dette indieselskapet tidligere hatt distribusjonsavtaler med London, Sony og EMI
  • Nude Records (UK, 1991–); grunnlagt av Saul Galpern
  • Domino (Storbritannia, 1993–); grunnlagt av Laurence Bell og Jacqui Rice
  • Infektiøs musikk (Storbritannia, 1993-); grunnlagt av Korda Marshall som ble administrerende direktør i Mushroom Records UK, et plateselskap som ble solgt til WMG som A&E Records. Marshall gikk sammen igjen med Mushrooms Michael Gudinski for å lansere indiemusikkmerket i 2009, som ble kjøpt av BMG i 2014.
  • Fierce Panda (Storbritannia, 1994–); grunnlagt av Simon Williams
  • V2 Records Benelux (Belgia / Nederland, 1997–); opprinnelig opprettet av Richard Branson som en del av sin V2 International-gruppe (en etterfølger av Virgin Records), men kjøpt av det lokale lederteamet i 2007, da det ble et eget uavhengig selskap sammen med Bertus Distribution. For tiden representerer V2 Benelux / Bertus ! K7 Records , Grönland , Memphis Industries og Drag City i Belgia, Frankrike, Luxembourg og Nederland, mens resten av V2s internasjonale virksomhet ble solgt til UMG i 2007
  • Eleven Seven (US, 2005–); grunnlagt av Allen Kovac, ble Better Noise Music i oktober 2019
  • Red Bull Records (USA, 2007-)
  • Speedy Wunderground (UK, 2015-); grunnlagt av produsent Dan Carey og drevet med Alexis Smith og Pierre Hall i samarbeid med [PIAS].

'Major-Minors'

Dette er etiketter fra før punk-tiden, som hadde blitt 'for stor' på 1980-tallet. Som mange kjente indie-etiketter fra perioden 1976-1990, er de vanligvis assosiert med en 'talisman-figur' (vanligvis personen som satte opp etiketten) og har sterke assosiasjoner med visse typer musikk (prog, folkemusikk, reggae osv.), Men av på 1980-tallet hadde de blitt mer fokusert på vanlig pop og hadde distribusjonsavtaler med hovedfagene.

  • Island Records (Jamaica, 1959–); ble en internasjonal operasjon hovedsakelig basert i Storbritannia / USA, nå eid av UMG
  • Motown (USA, 1959-2005, 2011–); nå eid av UMG (solgt til MCA Records i 1988 og deretter til PolyGram i 1993. Fusjonert i Universal Motown Records i 2005 og relansert som et frittstående merke i 2011).
  • A&M Records (US, 1962−1999); nå eid av UMG . A&M var et meget vellykket uavhengig selskap. A&M ble grunnlagt i 1962 av trompetisten Herb Alpert (A) og plate-promotoren Jerry Moss (M), og var i utgangspunktet etiketten og distributøren for Alperts egne Tijuana Brass- innspillinger, men etiketten begynte raskt å signere andre artister. Alpert og Moss solgte A&M Records til PolyGram i 1989 med forbehold om at Alpert og Moss fortsatte å administrere etiketten. PolyGram ble kjøpt av Universal Music Group i 1998, og A&M brettet året etter.
  • Chrysalis Records (Storbritannia, 1968–2005, 2016–); EMI-eid fra 1991; innspillinger utenfor Storbritannia eid av UMG, mesteparten av britiske innspillinger kontrollert av Blue Raincoat Music , resten under tidligere EMI-label Parlophone (se også The Echo Label ).
  • Virgin Records (Storbritannia, 1972–); satt opp av Richard Branson, Simon Draper, Tom Newman og Nik Powell; eies nå av UMG som en del av EMI (se også Virgin EMI Records for mer informasjon).
  • IRS Records (USA, 1979-2013); referert til som et "boutique" -merke av medstifter Miles Copeland i dokumentaren i 2020 om The Go-Go's , denne etiketten ble satt opp på A&M og var en utvikling av Copelands 1977-indie-label Illegal Records . Kjent for sitt utvalg av college-rock-handlinger og et MTV-show kalt IRSs The Cutting Edge , flyttet etiketten fra A&M til MCA Records og til slutt til EMI, som ikke brukte merket mellom 1996-2012. (Siden EMI ble Capitol Music Group som en del av Universal , har navnet blitt brukt til et Americana-merke kalt IRS Nashville).
  • London Recordings (UK, 1980-); Roger Ames 'London Recordings brukte et etikettenavn som først ble brukt av Decca i 1947, og var et semi-uavhengig "boutique" -merke som Ames tok med seg fra PolyGram til Warner Music da han ble administrerende direktør for sistnevnte. I 2017, fordi Music kjøpte katalogen for de fleste av etikettens handlinger (bortsett fra New Order / Joy Division osv.) Fra Warner Music, med etiketten nå oppført som London Music Stream
  • Jive Records (Storbritannia, 1981-2011); stiftet sammen med Ralph Simon av Clive Calder, som solgte Jives morselskap Zomba Group til RCA-Ariola- versjonen av BMG i 2002

Katalog og TV-annonserte kompilasjonsprodusenter

  • K-tel International
  • Stylus Music - dette plateselskapet var kjent for Hit Mix-albumene laget i forbindelse med DMC og album som Entertainment USA og Telly Hits i samarbeid med BBC
  • Telstar Records - også eieren av danseselskaper som Multiply
  • Ronco
  • Arcade Records
  • StreetSounds
  • DMG TV - eid av BBC Studios, en del av Demon Music Group, et plateselskap som vokste ut av en pubrock / new wave-etikett eid av Andrew Lauder og Stiff Records Jake Riviera.
  • Pickwick - eid av Woolworths UK, som hovedsakelig favoriserte budsjettalbum (utestengt fra det britiske albumlisten bortsett fra en kort periode på 1970-tallet). Etiketter inkludert Contour, Hallmark, Pickwick Camden og Marble Arch, alle rettet mot forskjellige kunder
  • BMG - kjent for arvshandlinger og bakkatalog, ble denne uavhengige utskilt fra Sony BMG-joint venture i 2008, men mistet rettighetene til en stor del av den gamle RCA-Ariola-katalogen (det gamle store merket BMG ), som ble værende med Sony Music. Rettighetene til innspilling av noen CBS / Epic-handlinger som Alison Moyet og Shakin 'Stevens ble imidlertid overført til det nye selskapet.

Dansemusikkuavhengige

  • R&S Records (Belgia 1984-) R&S står for grunnleggerne Renaat Vandepapeliere og Sabine Maes
  • AATW (UK 1991-) ble grunnlagt i Blackburn, Lancashire i 1991 av Cris Nuttall og Matt Cadman
  • Ministry of Sound (UK 1991-) grunnlagt i 1991 av James Palumbo, Humphrey Waterhouse og Justin Berkmann. På 1990-tallet var Ministry of Sound en nattklubb, tidsskriftutgiver og plateselskap (med plateselskapet solgt til Sony Music)
  • Skint (UK 1995-) var dette merket nært knyttet til big beat -musikkscenen og ble grunnlagt av Damian Harris. I 2014 ble merket kjøpt opp av BMG , som brakte Harris tilbake til etiketten som kreativ direktør.

Se også

Referanser

Videre lesning