Insular art -Insular art
Insulær kunst , også kjent som hiberno-saksisk kunst , ble produsert i den post-romerske tiden på de britiske øyer . Begrepet stammer fra insula , det latinske uttrykket for «øy»; i denne perioden delte Storbritannia og Irland en stort sett felles stil som var forskjellig fra resten av Europa. Kunsthistorikere grupperer vanligvis insulær kunst som en del av kunstbevegelsen fra migrasjonsperioden så vel som vestlig kunst fra tidlig middelalder, og det er kombinasjonen av disse to tradisjonene som gir stilen dens spesielle karakter.
Mest insulær kunst stammer fra den irske klosterbevegelsen av keltisk kristendom , eller metallarbeid for den sekulære eliten, og perioden begynner rundt 600 med kombinasjonen av keltiske og angelsaksiske stiler. Et viktig særtrekk er interlace - dekorasjon, spesielt interlace - dekorasjonen som finnes på Sutton Hoo , i East Anglia . Dette brukes nå til å dekorere nye typer gjenstander, hovedsakelig kopiert fra middelhavsverdenen, fremfor alt kodeksen eller boken.
Den fineste perioden av stilen ble brakt til slutt av forstyrrelsen av klostersentre og aristokratisk liv forårsaket av vikingangrepene som begynte på slutten av 800-tallet. Disse antas å ha avbrutt arbeidet med Book of Kells , og ingen senere evangeliebøker er like sterkt eller fint opplyst som mesterverkene fra 800-tallet. I England fusjonerte stilen inn i angelsaksisk kunst rundt 900, mens i Irland fortsatte stilen til 1100-tallet, da den fusjonerte inn i romansk kunst . Irland, Skottland og kongeriket Northumbria i Nord-England er de viktigste sentrene, men eksempler ble funnet også i Sør-England , Wales og i Kontinental-Europa, spesielt Gallia (moderne Frankrike), i sentra grunnlagt av Hiberno-skotske misjonen og Anglo -Saksiske misjoner. Påvirkningen fra øykunst påvirket all påfølgende europeisk middelalderkunst, spesielt i de dekorative elementene i romanske og gotiske manuskripter.
Bevarte eksempler på øykunst er hovedsakelig opplyste manuskripter , metallarbeid og utskjæringer i stein, spesielt steinkors . Overflatene er svært dekorert med intrikate mønstre, uten forsøk på å gi inntrykk av dybde, volum eller lavkonjunktur. De beste eksemplene inkluderer Book of Kells , Lindisfarne Gospels , Book of Durrow , brosjer som Tara Brooch og Ruthwell Cross . Teppesider er et karakteristisk trekk ved insulære manuskripter, selv om historikerte initialer (en insular-oppfinnelse), kanontabeller og figurative miniatyrer, spesielt evangelistportretter , også er vanlige.
Bruk av begrepet
Begrepet ble avledet fra bruken av insulære skrift , først sitert av OED i 1908, og brukes også for gruppen av insulære keltiske språk av lingvister. Opprinnelig brukt hovedsakelig for å beskrive dekorasjonsstilen til opplyste manuskripter, som absolutt er den mest tallrike typen av større gjenstander som har brukt stilen, og brukes nå mer utbredt på tvers av alle kunster. Den har fordelen av å gjenkjenne enhet av stiler over hele Storbritannia og Irland, samtidig som man unngår bruken av begrepet britiske øyer , et sensitivt tema i Irland, og omgår også argumenter om opprinnelsen til stilen, og stedet for opprettelsen av spesifikke verk. , som ofte var voldsomme på 1900-tallet, og kan gjenopplives på det 21.
Noen kilder skiller mellom en "videre periode mellom 500- og 1000-tallet, fra romernes avgang til begynnelsen av den romanske stilen" og en "mer spesifikk fase fra 600- til 900-tallet, mellom konverteringen til kristendommen og vikingen bosetninger". CR Dodwell , på den annen side, sier at i Irland "fortsatte den insulære stilen nesten uimotsagt frem til den anglo-normanniske invasjonen i 1170 ; faktisk forekommer eksempler på den så sent som på det trettende og fjortende århundre".
Insulær dekorasjon
Insular-stilen er mest kjent for sin svært tette, intrikate og fantasifulle dekorasjon, som tar elementer fra flere tidligere stiler. Sen jernalder keltisk kunst eller "Ultimate La Tène ", ga kjærligheten til spiraler, triskeles , sirkler og andre geometriske motiver. Disse ble kombinert med dyreformer som sannsynligvis hovedsakelig stammer fra den germanske versjonen av den generelle eurasiske dyrestilen , men også fra keltisk kunst, hvor hoder som avslutter ruller var vanlige. Interlace ble brukt av begge disse tradisjonene, så vel som romersk kunst (for eksempel i gulvmosaikk ) og andre mulige påvirkninger som koptisk kunst , og bruken ble tatt til nye nivåer i øykunst, hvor den ble kombinert med de andre elementene allerede nevnt.
Det er ingen forsøk på å representere dybde i manuskriptmaling, med all vekt på en strålende mønstret overflate. I tidlige arbeider ble menneskefiguren vist på samme geometriske måte som dyrefigurer, men refleksjoner av en klassisk figurstil spredte seg etter hvert som perioden gikk, sannsynligvis mest fra de sørlige angelsaksiske regionene, selv om nordlige områder også hadde direkte kontakter med Kontinent. Opprinnelsen til det overordnede formatet på teppesiden har ofte vært knyttet til romerske gulvmosaikker, koptiske tepper og manuskriptmalerier, uten at det er oppnådd generell enighet blant lærde.
Bakgrunn
I motsetning til moderne bysantinsk kunst , og i de fleste store perioder, kommer ikke isolasjonskunst fra et samfunn der vanlige stilistiske påvirkninger var spredt over et stort antall typer gjenstander innen kunst, brukskunst og dekorativ kunst . På tvers av alle øyene var samfunnet faktisk helt landlig, bygningene var rudimentære, og arkitekturen har ingen øystil. Selv om beslektede objekter i mange mer forgjengelige medier absolutt eksisterte og ikke har overlevd, er det klart at både religiøse og sekulære insulære beskyttere forventet individuelle objekter med blendende virtuositet, som var desto mer blendende på grunn av mangelen på visuell sofistikering i verden der de ble sett.
Spesielt i Irland var den geistlige og sekulære eliten ofte svært nært knyttet; noen irske abbacies ble holdt i generasjoner blant en liten slektningsgruppe. Irland ble delt inn i veldig små "riker", nesten for mange for historikere å holde styr på, mens det i Storbritannia var et mindre antall generelt større kongedømmer. Både den keltiske (irske og piktiske ) og den angelsaksiske eliten hadde lange tradisjoner med metallarbeid av beste kvalitet, mye av det brukt til personlig utsmykning av begge elitekjønnene. Insular-stilen oppstår fra møtet mellom deres to stiler, keltisk og angelsaksisk dyrestil , i en kristen kontekst, og med en viss bevissthet om senantikk stil. Dette var spesielt tilfelle i deres anvendelse på boken, som var en ny type gjenstand for både tradisjoner, så vel som for metallarbeid.
Rollen til kongeriket Northumbria i dannelsen av den nye stilen ser ut til å ha vært sentral. Det nordligste angelsaksiske riket fortsatte å utvide seg til områder med keltiske befolkninger, men etterlot ofte disse bestandene stort sett intakte i områder som Dál Riata , Elmet og Kingdom of Strathclyde . Det irske klosteret i Iona ble etablert av Saint Columba (Colum Cille) i 563, da Iona var en del av en Dál Riata som inkluderte territorium i både Irland og det moderne Skottland. Selv om den første konverteringen av en nordumbrisk konge, den av Edwin i 627, ble utført av presteskap fra den gregorianske misjonen til Kent, var det den keltiske kristendommen i Iona som opprinnelig var mer innflytelsesrik i Northumbria, og grunnla Lindisfarne på østkysten som en satellitt i 635. Northumbria forble imidlertid i direkte kontakt med Roma og andre viktige klostersentre ble grunnlagt av Wilfrid og Benedict Biscop som så til Roma, og ved synoden i Whitby var det romersk praksis som ble opprettholdt, mens Iona-kontingenten gikk ut, ikke adoptere den romerske påskedateringen før 715.
Det som til slutt hadde etablert seg i en bred enighet om opprinnelsen til stilen, kan bli forstyrret av den fortsatte vurderingen av det store antallet dekorerte metallfunn i Staffordshire Hoard , funnet i 2009, og i mindre grad Prittlewell fyrstebegravelsen fra Essex , funnet i 2003.
Isolert metallverk
Kristendommen frarådet begravelse av gravgods slik at vi, i det minste fra angelsakserne, har et større antall førkristne overlevende enn de fra senere perioder. Flertallet av eksemplene som overlever fra den kristne perioden er funnet i arkeologiske sammenhenger som tyder på at de raskt ble skjult, tapt eller forlatt. Det er noen få unntak, spesielt armformede relikvier som Shrine of Saint Lachtin's Arm , og bærbare bokformede (" cumdachs ") og husformede helligdommer for bøker eller relikvier , hvorav flere har vært kontinuerlig eid, for det meste av kirker på kontinentet – selv om Monymusk -relikvieskrinet alltid har vært i Skottland.
Generelt er det klart at de fleste overlever bare er tilfeldig, og at vi bare har fragmenter av noen typer gjenstander - spesielt de største og minst bærbare. Overlevelser av høyeste kvalitet er enten sekulære smykker, de største og mest forseggjorte smykkene sannsynligvis for mannlige bærere, eller servise eller altertøy i det som tilsynelatende var veldig like stiler - noen stykker kan ikke med sikkerhet tildeles mellom alter og kongelig spisebord. Det virker mulig, til og med sannsynlig, at de fineste kirkestykkene ble laget av sekulære verksteder, ofte knyttet til en kongelig husholdning, selv om andre stykker ble laget av klosterverksteder. Bevisene tyder på at irske metallarbeidere produserte de fleste av de beste stykkene, men funnene fra den kongelige begravelsen ved Sutton Hoo , fra det fjerne østen av England og i begynnelsen av perioden, er like fine i design og utførelse som alle irske stykker. Selv med unntak av eksistensen av verksteder i middelalderen til slutten av middelalderen, kan det hende at håndverkeren ikke alltid hadde vært ansvarlig for den fulle utformingen av verkene, for eksempel utførelse av deler av Ardagh Chalice beviser mangel på dyktighet sammenlignet med resten av stykket.
Det finnes en rekke store halvkantede brosjer , inkludert flere av tilsvarende kvalitet som Tara-søljen . Nesten alle disse er i British Museum , National Museum of Ireland , National Museum of Scotland , eller lokale museer på øyene. Hver av designene deres er helt individuelle i detalj, og utførelse er variert i teknikk og suveren kvalitet. Mange elementer i designene kan være direkte relatert til elementer brukt i manuskripter. Nesten alle de mange teknikkene som er kjent innen metallarbeid kan finnes i Insular work. Gjenlevende steiner som brukes til dekorasjon er halvedelstener, med rav og bergkrystall blant de vanligste, og noen granater . Farget glass, emalje og millefiori -glass, sannsynligvis importert, brukes også, som sett på slutten av 600-tallet Ballinderry Brooch .
Rinnegan Crucifixion Plaque av forgylt bronse (NMI, sent på 7. eller tidlig 8. århundre) er den mest kjente av en gruppe på ni innspilte irske korsfestelsesplater av metall og kan sammenlignes i stil med figurer på mange høye kors; det kan godt ha kommet fra et bokomslag eller utgjort en del av et større alterfrontal eller høykors .
Ardagh-begeret og Derrynaflan - begeret av kalk, paten med stativ, sil og servant (bare oppdaget i 1980) er de mest fremragende delene av kirkemetall som har overlevet (bare tre andre kalker, og ingen annen paten, overlever). Disse stykkene antas å komme fra 800- eller 900-tallet, men de fleste dateringene av metallarbeid er usikre, og kommer i stor grad fra sammenligning med manuskripter. Kun fragmenter gjenstår fra det som trolig var store kirkemøbler, trolig med metallarbeid på trerammeverk, som helligdommer, kors og andre gjenstander. The Insular Crozier hadde en særegen form; overlevelsene, slik som Kells Crozier og Lismore Crozier , ser alle ut til å være irske eller skotske og fra ganske sent i øyperioden. Disse senere verkene, som også inkluderer elven Laune og Clonmacnoise Croziers fra 1000-tallet er sterkt påvirket av vikingkunst og har sammenflettede mønstre i Ringerike- eller vikingkunst#Urnes-stilene .
The Cross of Cong er et irsk prosesjonskors og relikvieskrin fra 1100-tallet som viser insulær dekorasjon, muligens lagt til i en bevisst vekkelsesånd.
Innredningen til en stor klosterkirke i øyperioden er fortsatt vanskelig å forestille seg; en ting som virker klart er at de mest fullt dekorerte manuskriptene ble behandlet som dekorative gjenstander for utstilling i stedet for som bøker for studier. Den mest fullt dekorerte av alle, Book of Kells, har flere feil som ikke er korrigert, tekstoverskriftene som er nødvendige for å gjøre Canon-bordene brukbare er ikke lagt til, og da den ble stjålet i 1006 for dekselet i edle metaller, ble det tatt fra sakristiet , ikke biblioteket. Boken ble gjenfunnet, men ikke omslaget, slik det også skjedde med Lindisfarnes bok. Ingen av de store isolasjonsmanuskriptene har bevart sine forseggjorte juvelbelagte metallomslag, men vi vet fra dokumentariske bevis at disse var like spektakulære som de få gjenværende kontinentale eksemplene. Det gjenbrukte metallbakdekselet til Lindau-evangeliene (nå i Morgan Library , New York) ble laget i Sør-Tyskland på slutten av 800- eller begynnelsen av 900-tallet, under kraftig insulær påvirkning, og er kanskje den beste indikasjonen på utseendet av de originale omslagene til de store insulære manuskriptene, selv om en gull- og granatbit fra den angelsaksiske Staffordshire Hoard , funnet i 2009, kan være hjørnet av et bokomslag. Lindau-designet domineres av et kors, men hele overflaten av dekselet er dekorert, med flettede paneler mellom korsarmene. Cloisonné -emaljen viser italiensk innflytelse, og finnes ikke i arbeid fra Insular-hjemlandene, men den generelle effekten er veldig som en teppeside.
Tara-brosjen , ca. 710 til 750 e.Kr
Rinnegan Crucifixion Plaque , 8. århundre
Monymusk-relikvieskrin , 800-tallet
Derrynaflan -begeret , 8. eller 9. århundre
Cumdach for Stowe Missal , ca. 1026
Shrine of Saint Lachtin's Arm , tidlig på 900-tallet
The Clonmacnoise Crozier , 1000-tallet
Soiscél Molaisse , metallarbeid lagt til på 1000-tallet
Insulære manuskripter
Cathach av St. Columba . En irsk latinsk psalter fra tidlig på 700-tallet, dette er kanskje det eldste kjente irske manuskriptet av noe slag. Den inneholder kun dekorerte bokstaver, i begynnelsen av hver salme, men disse viser allerede særegne trekk. Ikke bare initialen, men de første bokstavene er dekorert i avtagende størrelser. Dekorasjonen påvirker formen på bokstavene, og ulike dekorative former blandes på en svært uklassisk måte. Linjer er allerede tilbøyelige til spiral og metamorfose, som i eksemplet vist. Bortsett fra svart, brukes litt oransje blekk til prikkete dekorasjoner. Den klassiske tradisjonen var sen til å bruke store bokstaver for initialer i det hele tatt (i romerske tekster er det ofte svært vanskelig å skille ordene), og selv om de på dette tidspunktet var i vanlig bruk i Italia, ble de ofte satt i venstre marg , som for å kutte dem fra resten av teksten. Den insulære tendensen til at dekorasjonen stupte inn i teksten, og overtok mer og mer av den, var en radikal nyvinning. Bobbio Jerome som ifølge en inskripsjon dateres til før 622, fra Bobbio Abbey , et irsk misjonssenter i Nord-Italia, har en mer forseggjort initial med fargelegging, som viser øykarakteristikker som er enda mer utviklet, selv i en slik utpost. Fra samme scriptorium og av lignende dato har Bobbio Orosius den tidligste teppesiden , selv om den er relativt enkel.
Durham Gospel Book Fragment . Det tidligste malte Insular-manuskriptet som overlevde, produsert i Lindisfarne ca. 650, men med bare syv blader igjen av boken, ikke alle med belysning. Dette introduserer interlace, og bruker også keltiske motiver hentet fra metallarbeid. Utformingen av to av de overlevende sidene relaterer dem som et to-siders oppslag.
Durrows bok . Den tidligste bevarte evangelieboken med et fullt program med dekorasjon (selv om ikke alle har overlevd): seks bevarte teppesider, en helsides miniatyr av de fire evangelistens symboler, fire helsides miniatyrer av evangelistenes symboler, fire sider med svært store initialer, og dekorert tekst på andre sider. Mange mindre innledende grupper er dekorert. Dens dato og opprinnelsessted forblir gjenstander for debatt, med 650–690 og Durrow i Irland, Iona eller Lindisfarne som de normale utfordrerne. Påvirkningene på dekorasjonen er også svært kontroversielle, spesielt angående koptisk eller annen nærøstlig påvirkning.
Etter store initialer fortsetter de følgende bokstavene på samme linje, eller for noen linjer utover, å bli dekorert i en mindre størrelse. Prikker rundt utsiden av store initialer er mye brukt. Figurene er svært stiliserte, og noen sider bruker germansk sammenflettet dyrepynt, mens andre bruker hele repertoaret av keltiske geometriske spiraler. Hver side bruker et annet og sammenhengende sett med dekorative motiver. Det brukes kun fire farger, men betrakteren er neppe klar over noen begrensning fra dette. Alle elementene i Insular manuskriptstil er allerede på plass. Selv om utførelsen er av høy kvalitet, er den ikke så raffinert som i de beste senere bøkene, og detaljskalaen er heller ikke så liten.
Lindisfarne-evangelier Produsert i Lindisfarne av Eadfrith , biskop av Lindisfarne , mellom ca. 690 og hans død i 721 (kanskje mot slutten av denne perioden), dette er en evangeliebok i stil med Durrows bok, men mer forseggjort og kompleks. Alle bokstavene på sidene som begynner med evangeliene er svært dekorert i en enkelt komposisjon, og mange to-siders åpninger er utformet som en enhet, med teppesider vendt mot en innledende side ("Her begynner...") i starten av hver side. Evangelium. Eadfrith var nesten helt sikkert skribenten så vel som kunstneren. Det er fire evangelistportretter , klart avledet fra den klassiske tradisjonen, men behandlet uten noen følelse av dybde; kantene rundt dem er langt tydeligere enn dekorasjonen på tekstsidene, og det er tydelig en følelse av to stiler som Eadfrith ikke prøver å integrere helt. Teppesidene er enormt komplekse og ypperlig utført.
Lichfield -evangelier Denne luksuriøse evangelieboken, trolig laget i Lichfield rundt 730, inneholder åtte store dekorerte sider, inkludert en fantastisk side på tvers av tepper og portretter av evangelistene Mark og Luke. Evangeliene til Matteus og Markus og begynnelsen av Lukas overlever. Fra sin tid i Wales inkluderer sider marginalia som representerer noen av de tidligste eksemplene på gammel walisisk skrift. Manuskriptet har vært i Lichfield Cathedral siden slutten av 900-tallet, bortsett fra en kort periode under den engelske borgerkrigen.
St Petersburg Bede . Tilskrevet Monkwearmouth-Jarrow Abbey i Northumbria mellom ca. 730–746, inneholder dette større åpningsbokstaver der metalldekorasjonsstiler tydelig kan sees. Det er tynne bånd med sammenflettet bånd i bokstavene. Den inneholder også den tidligste historikerbokstaven , en byste sannsynligvis av pave Gregor I , som i likhet med noen andre elementer i dekorasjonen tydeligvis stammer fra en middelhavsmodell. Farge brukes, men på en relativt behersket måte.
Book of Kells Vanligvis datert til rundt 800, men noen ganger opp til et århundre tidligere, er opprinnelsesstedet omstridt mellom Iona og Kells , eller andre steder. Det antas også ofte å ha blitt påbegynt i Iona og deretter fortsatt i Irland, etter forstyrrelser fra vikingangrep ; boken overlever nesten intakt, men dekorasjonen er ikke ferdig, med noen deler kun i omriss. Det er langt mer omfattende dekorert enn noe tidligere manuskript i noen tradisjon, med hver side (unntatt to) har mange små dekorerte bokstaver. Selv om det kun er én teppeside, er de inngående initialene så tett dekorert, med bare noen få bokstaver på siden, at de heller overtar denne funksjonen. Menneskefigurer er flere enn før, selv om de er behandlet på en grundig stilisert måte, og tett omgitt, til og med innrammet, av dekorasjon så overfylt som på de første sidene. Noen få scener som Temptation and Arrest of Christ er inkludert, samt en Madonna og et barn, omgitt av engler (den tidligste Madonna i en vestlig bok). Flere miniatyrer kan ha blitt planlagt eller utført og gått tapt. Fargene er veldig lyse og dekorasjonen har enorm energi, med spiralformer som dominerer. Gull og sølv brukes ikke.
Andre bøker
En særegen Insular-boktype er pocket gospel-boken , uunngåelig mye mindre dekorert, men i flere tilfeller med evangelistportretter og annen dekorasjon. Eksempler inkluderer Book of Mulling , Book of Deer , Book of Dimma , og den minste av alle, Stonyhurst-evangeliet (nå British Library ), en angelsaksisk tekst fra 7. århundre til Johannesevangeliet, som tilhørte St. Cuthbert og St. Cuthbert. ble gravlagt sammen med ham. Dens vakkert bearbeidede geiteskinnsomslag er det eldste vestlige bokbindet som har overlevet, og et praktisk talt unikt eksempel på isolert lærarbeid, i en utmerket tilstand av bevaring.
Både angelsaksiske og irske manuskripter har en karakteristisk grovere finish på vellum, sammenlignet med den glatte polerte overflaten til moderne kontinentalt og alt senmiddelaldersk vellum. Det ser ut til at, i motsetning til senere perioder, var de skriftlærde som kopierte teksten ofte også kunstnerne av belysningene, og kan inkludere de mest ledende personene i klosteret deres.
Bevegelse til angelsaksisk kunst
I England virket trekket til en kontinental stil fra veldig tidlig; den gregorianske misjonen fra Roma hadde brakt St. Augustinevangeliene og andre manuskripter som nå var tapt med seg, og andre bøker ble tidlig importert fra kontinentet. Bomullsbeden fra 800-tallet viser blandede elementer i dekorasjonen, det samme gjør Stockholm Codex Aureus fra tilsvarende periode, sannsynligvis skrevet i Canterbury . I Vespasian-psalteren er det tydelig hvilket element som kommer til å dominere. Alle disse og andre medlemmer av "Tiberius"-gruppen av manuskripter ble skrevet sør for elven Humber , men Codex Amiatinus , fra før 716 fra Jarrow, er skrevet i et fint uncial skrift, og den eneste illustrasjonen er unnfanget i italiensk stil. , uten isolert dekorasjon; Det har blitt antydet at dette kun var fordi bindet ble laget for presentasjon for paven. Dateringen er delvis kjent fra bevilgningen av ytterligere land sikret for å oppdra generasjonene med storfe, som beløper seg til 2000 hode i alt, som var nødvendig for å lage vellum for tre komplette, men uillustrerte bibler, som viser ressursene som er nødvendige for å lage de store bøkene av perioden.
Mange angelsaksiske manuskripter skrevet i sør, og senere nord, av England viser sterke insulære påvirkninger frem til 900-tallet eller utover, men den dominerende stilistiske impulsen kommer fra det europeiske kontinentet; teppesider finnes ikke, men mange store figurative miniatyrer er det. Paneler av interlace og andre insulære motiver fortsetter å bli brukt som ett element i kanter og rammer, til slutt klassisk i avledning. Mange kontinentale manuskripter, spesielt i områder påvirket av de keltiske oppdragene, viser også slike trekk langt inn i den tidlige romanske perioden. "Franco-Saxon" er en betegnelse på en skole med senkarolingisk belysning i det nordøstlige Frankrike som brukte dekorasjon i øystil, inkludert superstore initialer, noen ganger i kombinasjon med figurative bilder som er typiske for moderne franske stiler. Den "mest seige av alle de karolingiske stilene", den fortsatte til så sent som på 1000-tallet.
Skulptur
Store steinhøye kors , vanligvis reist utenfor klostre eller kirker, dukker først opp på 800-tallet i Irland, kanskje ved Carndonagh , Donegal , et klostersted med joniske fundamenter, tilsynelatende senere enn de tidligste angelsaksiske korsene , som kan være fra 700-tallet .
Senere insulære utskjæringer funnet over hele Storbritannia og Irland var nesten utelukkende geometriske, og det samme var dekorasjonen på de tidligste korsene. På 900-tallet er figurer skåret ut, og de største korsene har svært mange figurer i scener på alle overflater, ofte fra Det gamle testamente på østsiden, og det nye på vestsiden, med en korsfestelse i midten av korset. Muiredachs høykors fra 1000-tallet ved Monasterboice blir vanligvis sett på som toppen av de irske korsene. I senere eksempler blir figurene færre og større, og stilen deres begynner å smelte sammen med det romanske, som ved Dysert-korset i Irland.
Det nordumbriske Ruthwell-korset fra 800-tallet , dessverre skadet av presbyteriansk ikonoklasme , er det mest imponerende gjenværende angelsaksiske korset, men som med de fleste angelsaksiske kors mangler det originale korshodet. Mange angelsaksiske kors var mye mindre og slankere enn de irske, og hadde derfor bare plass til utskåret løvverk, men Bewcastle Cross , Easby Cross og Sandbach Crosses er andre overlevende med betydelige områder med figurative relieffer , med figurer i større skala. enn noen tidlige irske eksempler. Selv tidlige angelsaksiske eksempler blander vinranke-skruedekor av kontinental opprinnelse med flettede paneler, og i senere blir den førstnevnte typen normen, akkurat som i manuskripter. Det er litterære bevis for et betydelig antall utskårne steinkors over hele England, og også rette sjakter, ofte som gravmerker, men de fleste overlevende er i de nordligste fylkene. Det er rester av andre monumentale skulpturverk i angelsaksisk kunst, selv fra de tidligere periodene, men ingenting kan sammenlignes fra Irland.
Piktiske stående steiner
Steinmonumentene som ble reist av Picts of Scotland nord for Clyde-Forth-linjen mellom 600- og 800-tallet er spesielt slående i design og konstruksjon, skåret i den typiske påske-Ross -stilen relatert til øykunst, men med mye mindre klassisk innflytelse . Spesielt er dyreformene ofte tett sammenlignbare med de som finnes i insulære manuskripter, der de typisk representerer evangelistens symboler, noe som kan indikere en piktisk opprinnelse for disse formene, eller en annen vanlig kilde. Utskjæringene kommer fra både hedenske og tidlige kristne perioder, og de piktiske symbolene, som fortsatt er dårlig forstått, ser ikke ut til å ha vært motbydelige for kristne. Hensikten og betydningen av steinene er bare delvis forstått, selv om noen tror at de fungerte som personlige minnesmerker, symbolene som indikerer medlemskap av klaner , slekter eller slekter og skildrer eldgamle seremonier og ritualer. Eksempler inkluderer Eassie Stone og Hilton of Cadboll Stone . Det er mulig at de hadde underordnede bruksområder, for eksempel å markere stamme- eller avstamningsterritorier. Det har også blitt antydet at symbolene kunne ha vært et slags piktografisk skriftsystem.
Det er også noen få eksempler på lignende dekorasjoner på piktiske sølvsmykker, særlig Norrie's Law Hoard, fra 700-tallet eller kanskje tidligere, hvorav mye ble smeltet ned ved oppdagelse, og St Ninian's Isle Hoard fra 800-tallet, med mange brosjer. og boller. De overlevende gjenstandene fra begge holdes nå av National Museums Scotland .
Arven etter øykunst
Den sanne arven etter isolasjonskunst ligger ikke så mye i de spesifikke stiltrekkene som er diskutert ovenfor, men i dens grunnleggende avvik fra den klassiske tilnærmingen til dekorasjon, enten det er bøker eller andre kunstverk. Den knapt kontrollerbare energien til Insular-dekorasjon, spiral over formelle skillevegger, blir et trekk ved senere middelalderkunst, spesielt gotisk kunst, i områder der spesifikke Insular-motiver knapt brukes, for eksempel arkitektur. Blandingen av det figurative med det ornamentale forble også karakteristisk for all senere middelalderlig belysning; Faktisk for kompleksiteten og tettheten til blandingen, konkurreres insulære manuskripter bare av noen 1400-tallsverk med sen flamsk belysning. Det er også merkbart at disse karakteristikkene alltid er noe mer uttalt i Nord-Europa enn i sør; Italiensk kunst, selv i den gotiske perioden, beholder alltid en viss klassisk klarhet i formen.
Umiskjennelig insulær innflytelse kan sees i karolingiske manuskripter, selv om disse også prøvde å kopiere de keiserlige stilene i Roma og Bysants. Sterkt forstørrede initialer, noen ganger bebodde, ble beholdt, samt langt mer abstrakt dekor enn man finner i klassiske modeller. Disse trekkene fortsetter i ottonisk og moderne fransk belysning og metallarbeid, før den romanske perioden ytterligere fjernet klassiske begrensninger, spesielt i manuskripter, og spaltenes hovedsteder.
Referanser
Sitater
Kilder
- Alexander, Jonathan JG. Medieval Illuminators and their Methods of Work , Yale UP, 1992, ISBN 978-0-300-05689-1
- Bloxham, Jim & Rose, Krisine. St. Cuthbert-evangeliet av St. Johannes, tidligere kjent som Stonyhurst-evangeliet
- Brown, Michelle P. Mercian Manuskripter? The "Tiberius" Group and its Historical Context , i Michelle P. Brown, Carol Ann Farr: Mercia: an Anglo-Saxon kingdom in Europe , Continuum International Publishing Group, 2005, ISBN 978-0-8264-7765-1
- Calkins, Robert G. Opplyste bøker fra middelalderen . Ithaca, New York: Cornell University Press, 1983, ISBN 978-0-8014-1506-7
- Dodwell, CR (1982). Anglo-Saxon Art, a new perspective , 1982, Manchester UP, ISBN 978-0-7190-0926-6
- Dodwell, CR (1993). The Pictorial arts of the West, 800–1200 , 1993, Yale UP, ISBN 978-0-300-06493-3
- Gombrich, EH The Story of Art , Phaidon, 13. utg. 1982. ISBN 978-0-7148-1841-2
- Ó Floinn, Raghnal ; Wallace, Patrick (red.). Treasures of the National Museum of Ireland: Irish Antiquities . Dublin: National Museum of Ireland , 2002. ISBN 978-0-7171-2829-7
- Forbes, Andrew; Henley, David (2012). Sider fra Book of Kells . Chiang Mai: Cognoscenti-bøker. ASIN: B00AN4JVI0
- Grove Art Online . "Insular Art", åpnet 18. april 2010, se også Ryan, Michael.
- Henderson, George. Tidlig middelalderkunst , 1972, ISBN 978-0-14-021420-8 , rev. 1977, Penguin,
- "Hendersons": Henderson, George og Henderson, Isabel, "Implikasjonene av Staffordshire Hoard for forståelsen av opprinnelsen og utviklingen av Insular-kunststilen slik den vises i manuskripter og skulpturer" , Papers fra Staffordshire Hoard Symposium (online) , 2010, Portable Antiquities Scheme , British Museum
- Hicks, Carola . Insular – The Age of Migrating Ideas: Tidlig middelalderkunst i Nord-Storbritannia og Irland
- Hugh Honor og John Fleming. "A World History of Art", 1. utg. 1982 og senere utgaver, Macmillan, London, siderefererer til 1984 Macmillan 1st edn. pocketbok. ISBN 978-0-333-37185-5
- Laing, Lloyd Robert. Arkeologien til det sene keltiske Storbritannia og Irland, ca. 400–1200 AD , Taylor & Francis, 1975, ISBN 978-0-416-82360-8
- Lasko, Peter. Ars Sacra, 800–1200 , Penguin History of Art (nå Yale), 1972 (nb, 1. utg.) ISBN 978-0-14-056036-7
- Moss, Rachel . Middelalder ca. 400—c. 1600 , "Art and Architecture of Ireland"-serien. CT: Yale University Press, 2014. ISBN 978-03-001-7919-4
- Mitchell, GF "The Cap of St Lachtin's Arm". The Journal of the Royal Society of Antiquaries of Ireland , bind 114, 1984. JSTOR 25508863
- Moss, Rachel. The Book of Durrow . Dublin: Trinity College Library; London: Thames og Hudson, 2018. ISBN 978-0-5002-9460-4
- Murray, Griffin . " The Makers of Church Metalwork in Early Medieval Ireland: Their Identity and Status ". Making Histories: Proceedings of the Sixth International Insular Art Conference . York, 2011
- Murray, Griffin. "The Medieval Treasures of County Kerry". Tralee: Kerry County Museum, 2010. ISBN 978-0-956-5714-0-3
- Nordenfalk, Carl. Keltisk og angelsaksisk maleri: Bokbelysning på de britiske øyer 600–800 . New York: George Braziller, 1976, ISBN 978-0-8076-0825-8
- Pächt, Otto. Book Illumination in the Middle Ages (trans fr tysk), 1986, Harvey Miller Publishers, London, ISBN 978-0-19-921060-2
- Rigby, Stephen Henry. En følgesvenn til Storbritannia i senere middelalder , Wiley-Blackwell, 2003, ISBN 978-0-631-21785-5 . Google bøker
- Ryan, Michael og andre, i Grove Art Online , Insular art (Ryan er også en stor bidragsyter til Youngs nedenfor)
- Schapiro, Meyer , utvalgte papirer, bind 3, sen antikk, tidlig kristen og middelalderkunst , 1980, Chatto & Windus, London, ISBN 978-0-7011-2514-1
- Wailes, Bernard og Zoll, Amy L., i Philip L. Kohl, Clare P. Fawcett, Nationalism, politics, and the practice of archeology , Cambridge University Press, 1995, ISBN 978-0-521-55839-6
- Wilson, David M. Anglo-Saxon Art: From The Seventh Century To The Norman Conquest , Thames and Hudson (US edn. Overlook Press), 1984, ISBN 978-0-87951-976-6
- Susan Youngs (red.). "The Work of Angels", Masterpieces of Celtic Metalwork, 6.–9. århundre e.Kr. , 1989, British Museum Press, London, ISBN 978-0-7141-0554-3
Videre lesning
- Treasures of Early Irish Art, 1500 BC til 1500 AD: Fra samlingene til National Museum of Ireland, Royal Irish Academy, Trinity College, Dublin . New York: Metropolitan Museum of Art. 1977. ISBN 9780870991646.
Eksterne linker
- Book of Kells - bilder av manuskript
- Book of Mulling - bilder av manuskript
- "Lindisfarne Gospels" - bilder fra British Library
- Irske brosjer fra den tidlige middelalderske keltiske perioden - utstilling
- Lichfield Gospels - instruktiv funksjonsside for manuskriptet; interaktive 3D-gjengivelser; interaktiv Reflectance Transformation Imaging (RTI) for visning av tørrpunkt; overlagt historiske bilder (som går 125 år tilbake) for å undersøke hvordan manuskriptet eldes
- 3D for presentasjon av insulære manuskripter - Forklarer 3D-modellering for de opplyste St Chad-evangeliene fra 800-tallet