JMW Turner - J. M. W. Turner

JMW Turner

Joseph Mallord William Turner Selvportrett 1799.jpg
Selvportrett , olje på lerret, ca.  1799
Født
Joseph Mallord William Turner

( 1775-04-23 )23. april 1775
Covent Garden , London
Døde 19. desember 1851 (1851-12-19)(76 år gammel)
Cheyne Walk , Chelsea , England
Hvilested St. Pauls Katedral
Nasjonalitet Engelsk
utdanning Royal Academy of Arts
Kjent for Malerier
Bemerkelsesverdig arbeid
Bevegelse Romantikk

Joseph Mallord William Turner RA (23. april 1775 – 19. desember 1851), kjent i sin tid som William Turner , var en engelsk romantisk maler, grafiker og akvarellist . Han er kjent for sine ekspressive fargelegginger, fantasifulle landskap og turbulente, ofte voldelige marine malerier. Han etterlot seg mer enn 550 oljemalerier, 2000 akvareller og 30 000 verk på papir. Han ble forkjempet av den ledende engelske kunstkritikeren John Ruskin fra 1840, og blir i dag sett på som å ha hevet landskapsmaleriet til en eminens som konkurrerer med historiemaleriet .

Turner ble født i Maiden Lane, Covent Garden , London, til en beskjeden familie i lavere middelklasse. Han bodde i London hele livet, beholdt sin Cockney-aksent og unngikk flittig trekk ved suksess og berømmelse. Turner, et vidunderbarn, studerte ved Royal Academy of Arts fra 1789, meldte seg inn da han var 14, og stilte ut sitt første verk der da han var 15. I løpet av denne perioden tjente han også som arkitektonisk tegner. Han tjente en jevn inntekt fra provisjoner og salg, som på grunn av hans urolige, motsatte natur, ofte ble motvillig akseptert. Han åpnet sitt eget galleri i 1804 og ble professor i perspektiv ved akademiet i 1807, hvor han foreleste til 1828. Han reiste til Europa fra 1802, og returnerte typisk med omfangsrike skissebøker.

Turner var intenst privat, eksentrisk og tilbaketrukket og var en kontroversiell skikkelse gjennom hele karrieren. Han giftet seg ikke, men fikk to døtre, Eveline (1801–1874) og Georgiana (1811–1843), av husholdersken Sarah Danby. Han ble mer pessimistisk og morose etter hvert som han ble eldre, spesielt etter farens død, hvoretter synet hans ble dårligere, galleriet hans forfalt og forsømt, og kunsten hans ble intensivert. I 1841 rodde Turner en båt inn i Themsen slik at han ikke kunne regnes som tilstede på noen eiendom i det årets folketelling. Han levde i elendig og dårlig helse fra 1845, og døde i London i 1851, 76 år gammel. Turner er gravlagt i Saint Paul's Cathedral , London.

Biografi

Tidlig liv

Huset i Maiden Lane der Turner ble født, ca. 1850-tallet

Joseph Mallord William Turner ble født 23. april 1775 og døpt 14. mai. Han ble født i Maiden Lane , Covent Garden , i London, England. Faren William Turner var frisør og parykkmaker. Moren hans, Mary Marshall, kom fra en slakterfamilie. En yngre søster, Mary Ann, ble født i september 1778, men døde i august 1783.

Turners mor viste tegn på mental forstyrrelse fra 1785 og ble innlagt på St Luke's Hospital for Lunatics i Old Street i 1799 og ble flyttet i 1800 til Bethlem Hospital , et mentalsykehus , hvor hun døde i 1804. Turner ble sendt til sin morbror, Joseph Mallord William Marshall, i Brentford , den gang en liten by ved bredden av Themsen vest for London. Den tidligste kjente kunstnerisk utøvelse av Turner er fra denne perioden-en serie enkle fargestoffer av graverte plater fra Henry Boswell er vakker utsikt over Antiquities i England og Wales .

Rundt 1786 ble Turner sendt til Margate på den nordøstlige Kent- kysten. Der produserte han en serie tegninger av byen og området rundt som varslet hans senere arbeid. På dette tidspunktet ble Turners tegninger stilt ut i farens butikkvindu og solgt for noen få shilling . Faren hans skrøt til kunstneren Thomas Stothard at: "Min sønn, sir, skal bli maler". I 1789 bodde Turner igjen hos onkelen som hadde trukket seg tilbake til Sunningwell (nå en del av Oxfordshire ). En hel skissebok med arbeid fra denne tiden i Berkshire overlever i tillegg til en akvarell av Oxford . Bruken av blyantskisser på stedet, som grunnlag for senere ferdige malerier, dannet grunnlaget for Turners essensielle arbeidsstil for hele karrieren.

Mange tidlige skisser av Turner var arkitektoniske studier eller øvelser i perspektiv , og det er kjent at han som ung mann jobbet for flere arkitekter, inkludert Thomas Hardwick , James Wyatt og Joseph Bonomi den eldste . Ved slutten av 1789 hadde han også begynt å studere under den topografiske tegneren Thomas Malton , som spesialiserte seg i London-syn. Turner lærte av ham de grunnleggende triksene i handelen, kopiering og fargelegging av konturtrykk av britiske slott og klostre . Han ville senere kalle Malton "Min virkelige mester". Topografi var en blomstrende industri som en ung kunstner kunne betale for studiene sine.

Karriere

Turner gikk inn i Royal Academy of Art i 1789, 14 år gammel, og ble tatt opp i akademiet et år senere av Sir Joshua Reynolds . Han viste tidlig interesse for arkitektur, men ble rådet av Hardwick til å fokusere på maleri. Hans første akvarell, A View of the Archbishop's Palace, Lambeth ble akseptert for Royal Academys sommerutstilling i 1790 da Turner var 15.

Som prøveansatt ved akademiet ble Turner lært å tegne fra gipsavstøpninger av antikke skulpturer. Fra juli 1790 til oktober 1793 dukker navnet hans opp i registeret til akademiet over hundre ganger. I juni 1792 ble han tatt opp i livsklassen for å lære å tegne menneskekroppen fra nakenmodeller. Turner stilte ut akvareller hvert år på akademiet mens han malte om vinteren og reiste om sommeren over hele Storbritannia, spesielt til Wales , hvor han produserte et bredt spekter av skisser for å arbeide opp til studier og akvareller. Disse fokuserte spesielt på arkitektonisk arbeid, som brukte hans ferdigheter som tegner. I 1793 viste han akvarellen med tittelen The Rising Squall – Hot Wells fra St Vincent's Rock Bristol (nå tapt), som varslet hans senere klimatiske effekter. Den britiske forfatteren Peter Cunningham skrev i sin nekrolog over Turner at det var: "anerkjent av de få klokere som et edelt forsøk på å løfte landskapskunsten ut av de tamme insipidities ...[og] viste for første gang at mestring av effekt som han nå er rettferdig feiret for".

Fishermen at Sea , utstilt i 1796, var det første oljemaleriet som ble stilt ut av Turner ved Royal Academy.

I 1796 stilte Turner ut Fishermen at Sea , hans første oljemaleri for akademiet, av en nattlig måneskinn scene av Needles utenfor Isle of Wight , et bilde av båter i fare. Wilton sa at bildet var "et sammendrag av alt som hadde blitt sagt om havet av kunstnerne på 1700-tallet". og viser sterk innflytelse fra kunstnere som Claude Joseph Vernet , Philip James de Loutherbourg , Peter Monamy og Francis Swaine , som ble beundret for sine måneskinns marine malerier . Bildet ble rost av samtidskritikere og grunnla Turners rykte som både en oljemaler av maritime scener.

Charles Turner , ca. 1840, Portrett av JMW Turner, laget sin skisse for det berømte bildet av 'Mercury & Argus' (utstilt i 1836)

Turner reiste mye i Europa, og startet med Frankrike og Sveits i 1802 og studerte i Louvre i Paris samme år. Han gjorde mange besøk til Venezia . Viktig støtte for arbeidet hans kom fra Walter Ramsden Fawkes fra Farnley Hall , nær Otley i Yorkshire, som ble en nær venn av kunstneren. Turner besøkte Otley første gang i 1797, 22 år gammel, da han fikk i oppdrag å male akvareller av området. Han var så tiltrukket av Otley og området rundt at han kom tilbake til det gjennom hele karrieren. Det stormfulle bakteppet til Hannibal Crossing The Alps er kjent for å ha blitt inspirert av en storm over Chevin i Otley mens han bodde i Farnley Hall.

Turner var en hyppig gjest hos George O'Brien Wyndham, 3. jarl av Egremont , i Petworth House i West Sussex og malte scener som Egremont finansierte tatt fra eiendommen til huset og Sussex-landsbygda, inkludert utsikt over Chichester-kanalen. Petworth House viser fortsatt en rekke malerier.

Senere liv

Etter hvert som Turner ble eldre, ble han mer eksentrisk. Han hadde få nære venner bortsett fra faren, som bodde hos ham i 30 år og jobbet som studioassistent. Farens død i 1829 hadde en dyp innvirkning på ham, og deretter ble han utsatt for anfall av depresjon . Han giftet seg aldri, men hadde et forhold til en eldre enke, Sarah Danby. Han antas å ha vært faren til hennes to døtre Evelina Dupois og Georgiana Thompson.

Turner, malt etter minnet av Linnell (1838)

Turner dannet et forhold med Sophia Caroline Booth etter at hennes andre ektemann døde, og han bodde i omtrent 18 år som "Mr Booth" i huset hennes i Chelsea .

Turner var en vanlig bruker av snus ; i 1838 overrakte Louis Philippe I , franskmennenes konge, en snusboks i gull til ham. Av to andre snusbokser bærer et eksempel av agat og sølv Turners navn, og en annen, laget av tre, ble samlet sammen med briller, forstørrelsesglass og kortveske av en tilknyttet husholderske.

Turner dannet et kort, men intenst vennskap med kunstneren Edward Thomas Daniell . Maleren David Roberts skrev om ham at "Han elsket Turner, da jeg og andre tvilte, og lærte meg å se og skille skjønnheten hans fremfor andres ... den gamle mannen hadde virkelig en kjær og personlig respekt for denne unge prest, som jeg tviler på at han noen gang har vist for den andre». Daniell kan ha gitt Turner den åndelige trøsten han trengte etter farens og vennenes død, og for å "lette frykten for en naturlig reflektert mann som nærmer seg alderdom". Etter Daniells død i Lycia i en alder av 38, fortalte han Roberts at han aldri ville danne et slikt vennskap igjen.

Før han dro til Midtøsten bestilte Daniell portrett av John Linnell . Turner hadde tidligere nektet å sitte for artisten, og det var vanskelig å få hans samtykke til å bli portrettert. Daniell plasserte de to mennene overfor hverandre ved middagen, slik at Linnell kunne observere motivet nøye og skildre hans likhet fra minnet.

Turner døde av kolera hjemme hos Sophia Caroline Booth, i Cheyne Walk i Chelsea, 19. desember 1851. Han er gravlagt i St Paul's Cathedral , hvor han ligger nær maleren Sir Joshua Reynolds . Tilsynelatende var hans siste ord "Solen (eller sønnen?) er Gud", selv om dette kan være apokryf.

Turners venn, arkitekten Philip Hardwick , sønnen til hans gamle lærer, hadde ansvaret for å ordne begravelsen og skrev til de som kjente Turner for å fortelle dem på tidspunktet for hans død at "Jeg må informere deg, vi har tapt ham." Andre eksekutorer var hans fetter og hovedsørgende ved begravelsen, Henry Harpur IV (velgjører av Westminster – nå Chelsea & Westminster – Hospital ), Rev. Henry Scott Trimmer, George Jones RA og Charles Turner ARA .

Kunst

Stil

Turners talent ble anerkjent tidlig i livet hans. Økonomisk uavhengighet tillot Turner å innovere fritt; hans modne arbeid er preget av en kromatisk palett og bredt påførte atmosfæriske vask av maling. I følge David Pipers The Illustrated History of Art ble hans senere bilder kalt "fantastiske gåter". Turner ble anerkjent som et kunstnerisk geni; den engelske kunstkritikeren John Ruskin beskrev ham som den kunstneren som mest "omrørende og sannferdig kunne måle naturens stemninger". Turners arbeid trakk kritikk fra samtidige, spesielt fra Sir George Beaumont , en landskapsmaler og medmedlem av Royal Academy, som beskrev maleriene hans som "flekker".

Turners fantasi ble utløst av skipsvrak, branner (inkludert brenningen av parlamentet i 1834, en begivenhet som Turner var vitne til førstehånds, og transkribert i en serie akvarellskisser), og naturfenomener som sollys, storm, regn og tåke. Han ble fascinert av havets voldelige kraft, som sett i Dawn after the Wreck (1840) og The Slave Ship (1840).

Turners store satsing på grafikk var Liber Studiorum (Book of Studies), sytti trykk som han arbeidet med fra 1806 til 1819. Liber Studiorum var et uttrykk for hans intensjoner for landskapskunst. Ideen ble løst basert på Claude Lorrain 's Liber Veritatis (Book of Truth), hvor Claude hadde spilt sine ferdige malerier; en serie trykte kopier av disse tegningene, på det tidspunktet i Devonshire House , hadde vært en stor publiseringssuksess. Turners tallerkener var ment å bli bredt spredt, og kategoriserte sjangeren i seks typer: Marine, Mountainous, Pastoral, Historical, Architectural og Elevated eller Epic Pastoral. Trykkingen hans var en stor del av produksjonen hans, og et museum er viet til det, Turner Museum i Sarasota , Florida, grunnlagt i 1974 av Douglass Montrose-Graem for å huse samlingen hans med Turner-trykk.

Hans tidlige arbeider, som Tintern Abbey (1795), forblir tro mot tradisjonene i engelsk landskap. I Hannibal Crossing the Alps (1812) har en vektlegging av naturens ødeleggende kraft allerede spilt inn. Hans særegne malestil, der han brukte akvarellteknikk med oljemaling, skapte letthet, flyt og flyktige atmosfæriske effekter.

I Turners senere år brukte han oljer stadig mer gjennomsiktig og vendte seg til en fremmaning av nesten rent lys ved bruk av glitrende farger. Et godt eksempel på hans modne stil kan sees i Rain, Steam and Speed ​​– The Great Western Railway , hvor gjenstandene knapt er gjenkjennelige. Intensiteten til fargetonen og interessen for flyktig lys plasserte ikke bare Turners arbeid i forkant av engelsk maleri, men utøvde en innflytelse på kunst i Frankrike; de impresjonistene , særlig Claude Monet , nøye studert hans teknikker. Han blir også generelt sett på som en forløper for abstrakt maleri.

Høye nivåer av vulkansk aske (fra utbruddet av Mt. Tambora ) i atmosfæren i løpet av 1816, " Året uten sommer ", førte til uvanlig spektakulære solnedganger i denne perioden, og var en inspirasjon for noen av Turners arbeid.

John Ruskin sa at en tidlig beskytter, Thomas Monro , hovedlege i Bedlam , og en samler og amatørkunstner, var en betydelig innflytelse på Turners stil:

Hans sanne mester var Dr Monro; til den praktiske undervisningen til den første skytshelgen og den kloke enkelheten i metoden for akvarellstudier, der han ble disiplinert av ham og ledsaget av sin venn Girtin , er den sunne og konstante utviklingen av den større makt først og fremst å regne; hvor storheten i selve makten er, er det umulig å overvurdere.

Sammen med en rekke unge kunstnere var Turner i stand til, i Monros hus i London, å kopiere verk av de store topografiske tegnerne i sin tid og perfeksjonere ferdighetene sine i å tegne. Men de merkelige atmosfæriske effektene og illusjonene av John Robert Cozens ' akvareller, hvorav noen var til stede i Monros hus, gikk langt lenger enn de pene gjengivelsene av topografi. Den høytidelige storheten til hans alpesyn var en tidlig åpenbaring for den unge Turner og viste ham det sanne potensialet til akvarellmediet, og formidlet stemning i stedet for informasjon.

Materialer

Turner eksperimenterte med et bredt utvalg av pigmenter. Han brukte formuleringer som karmin , til tross for at han visste at de ikke var langvarige, og mot råd fra moderne eksperter om å bruke mer holdbare pigmenter. Som et resultat har mange av fargene hans nå falmet. Ruskin klaget over hvor raskt arbeidet hans forfalt; Turner var likegyldig til ettertiden og valgte materialer som så bra ut når de var nypåført. I 1930 var det bekymring for at både oljene og akvarellene hans bleknet.

Galleri

Arv

Turner etterlot seg en liten formue som han håpet ville bli brukt til å støtte det han kalte "forfalte artister". Han planla et almuehus på Twickenham med et galleri for noen av verkene hans. Hans testamente ble bestridt, og i 1856, etter en rettskamp , mottok hans første fettere, inkludert Thomas Price Turner , en del av formuen hans. En annen del gikk til Royal Academy of Arts, som av og til tildeler studentene Turner-medaljen. Hans ferdige malerier ble testamentert til den britiske nasjonen, og han hadde til hensikt at det skulle bygges et spesielt galleri for å huse dem. Dette skjedde ikke på grunn av uenighet om den endelige siden. Tjueto år etter hans død vedtok det britiske parlamentet en lov som tillot maleriene hans å bli lånt ut til museer utenfor London, og så begynte prosessen med å spre bildene som Turner hadde ønsket å holde sammen.

En av de største samlerne av arbeidet hans var Henry Vaughan som da han døde i 1899 eide mer enn hundre akvareller og tegninger av Turner og like mange trykk. Samlingen hans inkluderte eksempler på nesten alle typer arbeider på papir kunstneren produserte, fra tidlige topografiske tegninger og atmosfæriske landskapsakvareller, til strålende fargestudier, litterære vignettillustrasjoner og spektakulære utstillingsstykker. Den inkluderte nesten hundre prøvetrykk av Liber Studiorum og tjuetre tegninger knyttet til den. Det var en samling uten sidestykke som på en omfattende måte representerte mangfoldet, fantasien og den tekniske oppfinnsomheten til Turners arbeid gjennom hele hans seksti år lange karriere. Vaughan testamenterte mesteparten av Turner-samlingen sin til britiske og irske offentlige gallerier og museer, og bestemte at samlingene av Turners akvareller skulle "stilles ut for publikum på en gang, gratis og bare i januar", noe som demonstrerer en bevissthet om bevaring noe som var uvanlig på den tiden.

I 1910 ble hoveddelen av Turner Bequest, som inkluderer uferdige malerier og tegninger, gjenhuset i Duveen Turner Wing ved National Gallery of British Art (nå Tate Britain ). I 1987 ble en ny fløy ved Tate, Clore Gallery , åpnet for å huse Turner-legatet, selv om noen av de viktigste maleriene forblir i Nasjonalgalleriet i strid med Turners betingelse om at de skal holdes og vises sammen. I økende grad lånes malerier ut til utlandet, og ignorerer Turners bestemmelse om at de forblir konstant og permanent i Turners Galleri.

St. Mary's Church, Battersea la til et minnesmerke glassmaleri for Turner, mellom 1976 og 1982. St Paul's Cathedral, Royal Academy of Arts og Victoria & Albert Museum har alle statuer som representerer ham. Et portrett av Cornelius Varley med sitt patenterte grafiske teleskop ( Sheffield Museums & Galleries ) ble sammenlignet med dødsmasken hans ( National Portrait Gallery, London ) av Kelly Freeman ved Dundee University 2009–10 for å finne ut om det virkelig skildrer Turner. Den City of Westminster avduket en minnetavle på stedet av hans fødested på 21 Maiden Lane, Covent Garden 2 juni 1999.

Selby Whittingham grunnla The Turner Society i London og Manchester i 1975. Etter at foreningen støttet Tate Gallerys Clore Gallery-fløy (på linje med Duveen-fløyen fra 1910), som løsningen på kontroversen om hva som skulle gjøres med Turner-legatet , Selby Whittingham trakk seg og grunnla Independent Turner Society. Tate opprettet den prestisjetunge årlige Turner Prize- kunstprisen i 1984, kåret til Turners ære, og 20 år senere grunnla Royal Institute of Painters in Water Colors Winsor & Newton Turner Watercolor Award. En stor utstilling, "Turner's Britain", med materiale (inkludert The Fighting Temeraire ) utlånt fra hele verden, ble holdt på Birmingham Museum and Art Gallery fra 7. november 2003 til 8. februar 2004. I 2005 ble Turners The Fighting Temeraire kåret til Storbritannias "største maleri" i en offentlig meningsmåling organisert av BBC .

Portrett

Leo McKern spilte Turner i The Sun is God , en Thames Television - produksjon fra 1974 regissert av Michael Darlow . Programmet ble sendt 17. desember 1974, under Turner Bicentenary Exhibition i London. Den britiske filmskaperen Mike Leigh skrev og regisserte Mr. Turner , en biografi om Turners senere år, utgitt i 2014. Filmen spilte Timothy Spall som Turner, Dorothy Atkinson, Marion Bailey og Paul Jesson, og hadde premiere i konkurranse om Gullpalmen kl. filmfestivalen i Cannes 2014 , med Spall som tok prisen for beste skuespiller.

Bank of England annonserte at et portrett av Turner, med et bakteppe av The Fighting Temeraire , ville vises på 20 pund-seddelen fra og med 2020. Det er den første britiske 20 pund- seddelen trykket på polymer . Den kom i omløp torsdag 20. februar 2020.

Notater

Referanser

Kilder

  • Bailey, Anthony (1998). Standing in the sun: A Life of JMW Turner . London: Pimlico. ISBN 0-7126-6604-4.
  • Finberg, AJ (1961) [1939]. Livet til JMW Turner, RA . Oxford: Oxford University Press.
  • Hamilton, James (2007). Turner . New York: Random House. ISBN 978-0-8129-6791-3.
  • Harrison, Colin (2000). Turners Oxford . Oxford: Ashmolean Museum.
  • Hill, David (2008). Turner og Leeds: Image of Industry . Jeremy Mills Publishing.
  • Moyle, Franny (2016). Turner: The Extraordinary Life and Momentous Times of JMW Turner . Pingvin/Random House. ISBN 978-0-241-96456-9.
  • Warburton, Stanley (2008). Oppdage Turner's Lakeland . Lytham St Annes.
  • Whittingham, Selby (1993–1996). En historisk beretning om testamentet til JMW Turner, RA . London: JMW Turner, RA, Publikasjoner.
  • Wilton, Andrew (2006). Turner in His Time (Revidert utg.). London: Thames & Hudson. ISBN 978-0-500-23830-1.

Videre lesning

Se også

Liste over malerier av JMW Turner

Eksterne linker