John Boorman - John Boorman
|
John Boorman
| |
|---|---|
 Boorman på San Sebastián International Film Festival i september 2006
| |
| Født |
18. januar 1933
Shepperton , Middlesex , England
|
| Yrke | Filmskaper |
| År aktivt | 1962 – nåtid |
| Ektefelle (r) | Christel Kruse (m. 1951–1990) Isabella Weibrecht (m. 1995; div.?) |
| Barn | 7, inkludert Charley Boorman og Katrine Boorman |
John Boorman , CBE ( / b ʊər m ə n / ; født 18 januar 1933) er en britisk filmskaper som er best kjent for sine spillefilmer som Point Blank , Hell i Stillehavet , Deliverance , Zardoz , Exorcist II: The Heretic , Excalibur , Emerald Forest , Hope and Glory , The General , The Tailor of Panama og Queen and Country .
Han har regissert 22 filmer og mottatt fem Oscar- nominasjoner, to ganger for beste regissør (for Deliverance , og Hope and Glory ). Han er også kreditert for å ha opprettet de første Oscar- screenerne som promoterte The Emerald Forest . I 2004 mottok Boorman BAFTA Fellowship for livstidsprestasjon fra British Academy of Film and Television Arts .
Tidlig liv
Boorman ble født i Shepperton , Middlesex , England, sønn av pubutleier George Boorman og hans kone Ivy (født Chapman). George Boorman var av nederlandsk foreldre. Han ble utdannet ved Salesian School i Chertsey , Surrey .
Karriere
Boorman ble vervet til obligatorisk militærtjeneste under Koreakrigen da han ble geistlig instruktør, og en gang møtte krigsrett for å ha «forført en soldat fra sin plikt» ved å kritisere krigen til sine traineer; dette ble forlatt da Boorman viste at Times var kilden til alle hans kommentarer. Etter militærtjenesten jobbet han som renseri og journalist på slutten av 1950-tallet. Han drev redaksjonene på Southern Television i Southampton og Dover før han gikk inn i TV- dokumentarfilm , og til slutt ble han leder for BBCs Bristol-baserte Documentary Unit i 1962.
Han fanget interessen til produsent David Deutsch og ble tilbudt sjansen til å regissere en film med sikte på å gjenta suksessen til A Hard Day's Night (regissert av Richard Lester i 1964): Catch Us If You Can (1965) handler om konkurrerende popgruppe Dave Clark Five . Selv om den ikke var like vellykket kommersielt som Lesters film, fikk den gode anmeldelser fra fremtredende kritikere som Pauline Kael og Dilys Powell og glattet Boormans vei inn i filmindustrien. Boorman ble trukket til Hollywood for muligheten til å gjøre større skala kino og i Point Blank (1967), basert på en Richard Stark roman, brakte en fremmed visjon til råtnende festningen Alcatraz og proto- hippie verden av vestkyst-Amerika. Lee Marvin ga den daværende ukjente regissøren sin fulle støtte og fortalte MGM at han utsatte alle godkjenningene til prosjektet til Boorman.
Etter Point Blank gikk Boorman sammen med Lee Marvin og Toshiro Mifune for robinsonaden av helvete i Stillehavet (1968), som forteller en fabelhistorie om to representative soldater strandet sammen på en øy.
Da han kom tilbake til Storbritannia , gjorde han Leo the Last (US / UK, 1970). Denne filmen viste innflytelse fra Federico Fellini og til og med spilte Fellini-vanlige Marcello Mastroianni , og vant ham prisen for beste regissør i Cannes .
Boorman oppnådde mye større resonans med Deliverance (USA, 1972, tilpasset fra en roman av James Dickey ), prøvelsen av fire urbane menn, spilt av Jon Voight , Burt Reynolds , Ronny Cox og Ned Beatty , som møter fare fra et uventet kvartal mens rafting gjennom Appalachian backwoods. Filmen ble Boormans første sanne billettsuksess og tjente ham flere prisnominasjoner.
.jpg)
På begynnelsen av 1970-tallet planla Boorman å filme Ringenes Herre og korresponderte om planene hans med forfatteren, JRR Tolkien . Til syvende og sist viste produksjonen seg for dyrt, selv om noen elementer og temaer kan sees i Excalibur .
Et stort utvalg av filmer fulgte etter. Zardoz (1974), med Sean Connery i hovedrollen , var et post-apokalyptisk science fiction- stykke, som ble satt i det 23. århundre. I følge regissørens filmkommentar var "Zardoz-verdenen" på kollisjonskurs med et "effete" evig samfunn, som den oppnådde, og i historien må det forenes med en mer naturlig menneskelig natur.
Boorman ble valgt som regissør for Exorcist II: The Heretic (USA, 1977), et grep som overrasket bransjen på grunn av hans motvilje mot originalfilmen. Boorman erklærte: "Ikke bare ønsket jeg ikke å lage den originale filmen, jeg sa til sjefen for Warner Brothers John Calley at jeg ville være glad hvis han ikke produserte filmen også." Det originale manuset fra Broadway-dramatikeren William Goodhart var intellektuelt og ambisiøst, basert på den metafysiske naturen i kampen mellom godt og ondt, og spesifikt skriftene til den katolske teologen Pierre Teilhard De Chardin , "Jeg syntes det var veldig overbevisende. Det var basert på Chardins berusende idé om at biologisk evolusjon var det første trinnet i Guds plan, startende med inert bergart og kulminerte i menneskeheten. " Til tross for Boormans fortsatte omskrivning under innspillingen, ble filmen gjort uforståelig. Filmen, utgitt i juni 1977, var en kritisk katastrofekatastrofe. Boorman ble fordømt av forfatteren William Peter Blatty , forfatteren av den originale romanen The Exorcist , og William Friedkin , regissør for den første Exorcist-filmen . Boorman innrømmet senere at hans tilnærming til filmen var en feil. The Heretic regnes ofte ikke bare som den verste filmen i The Exorcist-serien , men som en av de verste filmene gjennom tidene .
Excalibur (Storbritannia, 1981), et langvarig drømmeprosjekt av Boorman, er en gjenfortelling av Arthur-legenden , basert på Le Morte D'Arthur . Boorman kastet skuespillere Nicol Williamson og Helen Mirren mot protestene sine, ettersom de to ikke likte hverandre intenst, men Boorman følte at deres gjensidige motsetning ville forbedre karakteriseringen av karakterene de spilte. Produksjonen var basert i Irland , der Boorman hadde flyttet. For filmen ansatt han alle barna sine som skuespillere og mannskap, og flere av Boormans senere filmer har vært "familiebedrift" -produksjoner. Filmen, en av de første som ble produsert av Orion Films, var en moderat suksess.
The Emerald Forest (1985) så Boorman kaste skuespillersønnen Charley Boorman som en øko-kriger, i et regnskogseventyr som inkluderte kommersielt nødvendige elementer - handling og nesten nakenhet - med autentiske antropologiske detaljer. Rospo Pallenbergs originale manus ble tilpasset til en bok med samme navn av den prisbelønte forfatteren Robert Holdstock . Fordi filmens distributør møtte forretningsproblemer det året, mottok filmen ikke en tradisjonell "For Your Consideration" -kampanje for Oscar-utdelingen i 1985 , til tross for positive kritiske anmeldelser. Boorman tok initiativet til å promotere filmen selv ved å gjøre VHS- eksemplarer tilgjengelig gratis for Academy- medlemmer i flere Los Angeles- videobutikker. Boormans idé ble senere allestedsnærværende under Hollywoods prissesong, og på 2010-tallet ble mer enn en million Oscar- screenere sendt til Academy-medlemmer hvert år. Imidlertidmottok Emerald Forest selv ingen nominasjoner fra Boormans strategi.
Hope and Glory (1987, Storbritannia) er hans hittil mest selvbiografiske film, en gjenfortelling av barndommen i London under The Blitz . Produsert av Goldcrest Films , med Hollywood-finansiering av filmen, viste det seg å være en suksesshit i USA og mottok en rekke Oscar- , BAFTA- og Golden Globe- nominasjoner. Imidlertid var hans amerikansk-produserte komedie fra 1990 om en dysfunksjonell familie , Where the Heart Is , en stor flopp.
Da vennen David Lean døde i 1991, ble Boorman kunngjort å overta regi av Leans lenge planlagte tilpasning av Nostromo , selv om produksjonen kollapset. Beyond Rangoon (US, 1995) og The Tailor of Panama (US / Ireland, 2000) utforsker begge unike verdener med fremmede karakterer strandet og desperat.
Boorman vant prisen for beste regissør ved filmfestivalen i Cannes 1998 for The General , hans biografi av Martin Cahill . Filmen handler om en glamorøs, men likevel mystisk, kriminell i Dublin som ble drept, tilsynelatende av den provisoriske irske republikanske hæren . Boorman hadde selv vært et av Cahills innbruddsofre, og han fikk gullrekordet for poengsummen til Deliverance stjålet fra hjemmet.
Han ble utnevnt til CBE i 1994 bursdagshonnør for tjenester til filmindustrien. I 2004 ble Boorman også blitt stipendiat i BAFTA .
Utgitt i 2006, var hans The Tiger's Tail en thriller som setter seg mot tablået til kapitalismen i det 21. århundre i Irland. Samtidig begynte Boorman å jobbe med et langvarig kjæledyrprosjekt av ham, en fiktiv beretning om den romerske keiser Hadrians liv (med tittelen Memoirs of Hadrian ), skrevet i form av et brev fra en døende Hadrian til hans etterfølger. I mellomtiden ble det i august 2009 kunngjort en re-make / re-interpretasjon av klassikeren The Wonderful Wizard Of Oz med Boorman ved roret.
I 2007 og 2009 deltok han i en rekke arrangementer og diskusjoner som en del av Arts in Marrakech Festival sammen med datteren Katrine Boorman, inkludert et arrangement med Kim Cattrall kalt 'Being Directed'.
I november 2012 ble han valgt ut som president i hovedkonkurransejuryen på den internasjonale filmfestivalen i Marrakech 2012 .
Høsten 2013 begynte Boorman å skyte Queen and Country , oppfølgeren til hans Oscar-nominerte Hope and Glory i 1987 , ved å bruke lokasjoner i Shepperton og Romania . Filmen ble valgt for å bli vist som en del av Directors 'Fortnight- delen av Cannes filmfestival 2014 .
John Boormans debutroman, Crime of Passion , ble utgitt i 2016 (av Liberties Press, Dublin), med en franskspråklig utgave utgitt av Marest i 2017.
Personlige liv
Boorman har vært fastboende i Irland og bor i Annamoe , County Wicklow , nær Glendalough tvillingsjøer. I følge et intervju i 2012 ble han nylig skilt. Innen 2020 var han gift med sin tredje kone.
Han har syv barn: Katrine (f. 1958), Telsche (f. 1960), Charles (f. 1966) og Daisy (f. 1966) med sin første kone, Christel Kruse, som han var gift med til 1990; og Lola, Lee og Lily Mae med sin andre kone, Isabella Weibrecht, som han giftet seg med i 1995.
Sønnen Charley Boorman har en karriere som skuespiller, men nådde et bredere publikum da han og skuespilleren Ewan McGregor gjorde en TV-motorsykkeltur gjennom Europa, Sentral-Asia, Sibir, Alaska, Canada og Midtvesten i løpet av 2004. Datteren Katrine Boorman ( Igrayne i Excalibur ) jobber som skuespillerinne i Frankrike. Datteren hans Telsche skrev manuset til Where the Heart Is . Hun døde av eggstokkreft i 1996 i en alder av 36. Hun var gift med journalisten Lionel Rotcage, sønn av den franske sangeren Régine .
Priser og nominasjoner
- Beste film (1973) ( Deliverance ) - Nominert
- Beste regissør (1973) ( Deliverance ) - Nominert
- Beste film (1988) ( Hope and Glory ) - Nominert
- Beste regissør (1988) ( Hope and Glory ) - Nominert
- Beste originale manus (1988) ( Hope and Glory ) - Nominert
- Beste film (1988) ( Hope and Glory ) - nominert
- Beste originale manus (1988) ( Hope and Glory ) - Nominert
- BAFTA Fellowship (2004) - Vant
- Cinema for Peace-prisen for årets mest verdifulle film (2004) ( I mitt land ) - vunnet
- Beste regissør (1973) ( Deliverance ) - Nominert
- Beste regissør (1988) ( Hope and Glory ) - Nominert
- Beste manus (1988) ( Hope and Glory ) - Nominert
Delvis filmografi
Bibliografi
- Boorman, John, med Bill Stair (1974) Zardoz (roman)
- Boorman, John (1985). Money in Light: The Emerald Forest: A Diary . London: Faber og Faber.
- Boorman, John (1992). "Bright Dreams, Hard Knocks: A Journal for 1991". Anslag: Et forum for filmskapere . London: Faber og Faber.
- Boorman, John (2003). Adventures of a Suburban Boy . London: Faber og Faber.
- Boorman, John (2016). Crime of Passion . Liberties Press.
- Boorman, John (2020). Konklusjoner . London: Faber og Faber. ISBN 978-0-5713-5379-8.
Referanser
Videre lesning
- Ciment, Michel (1986). John Boorman . London: Faber og Faber.
Eksterne linker
-
Media relatert til John Boorman på Wikimedia Commons - John Boorman ved IMDb
- John Boorman på BFI 's Screenonline
