John Updike - John Updike

John Updike
Updike på PEN-kongressen, fargelagt
Updike på PEN-kongressen , fargelagt
Født John Hoyer Updike 18. mars 1932 Reading, Pennsylvania , USA
( 1932-03-18 )
Døde 27. januar 2009 (2009-01-27)(76 år)
Danvers, Massachusetts , USA
Okkupasjon
Sjanger Litterær realisme
Bemerkelsesverdige verk Rabbit Angstrom romaner
Henry Bech- historier
The Witches of Eastwick
Signatur

John Hoyer Updike (18. mars 1932 – 27. januar 2009) var en amerikansk romanforfatter, poet, novelleforfatter, kunstkritiker og litteraturkritiker . En av bare fire forfattere som vant Pulitzer-prisen for skjønnlitteratur mer enn én gang (de andre var Booth Tarkington , William Faulkner og Colson Whitehead ), Updike publiserte mer enn tjue romaner, mer enn et dusin novellesamlinger, samt poesi , kunst- og litteraturkritikk og barnebøker i løpet av karrieren.

Hundrevis av hans historier, anmeldelser og dikt dukket opp i The New Yorker fra 1954. Han skrev også regelmessig for The New York Review of Books . Hans mest kjente verk er hans "Rabbit"-serie (romanene Rabbit, Run ; Rabbit Redux ; Rabbit Is Rich ; Rabbit at Rest ; og novellen Rabbit Remembered ), som forteller om livet til middelklassens allemannseie Harry "Rabbit" Angstrom i løpet av flere tiår, fra ung voksen alder til død. Både Rabbit Is Rich (1982) og Rabbit at Rest (1990) ble anerkjent med Pulitzer-prisen .

Updike beskrev emnet sitt som "den amerikanske lille byen, protestantisk middelklasse", og ble anerkjent for sitt forsiktige håndverk, sin unike prosastil og sin produktive produksjon - han skrev i gjennomsnitt en bok i året. Updike befolket sin fiksjon med karakterer som "ofte opplever personlig uro og må svare på kriser knyttet til religion, familieforpliktelser og ekteskapelig utroskap".

Skjønnlitteraturen hans utmerker seg ved sin oppmerksomhet på bekymringene, lidenskapene og lidelsene til gjennomsnittlige amerikanere, dens vektlegging av kristen teologi og dens opptatthet av seksualitet og sensuelle detaljer. Arbeidet hans har tiltrukket seg betydelig kritisk oppmerksomhet og ros, og han regnes som en av de store amerikanske forfatterne i sin tid. Updikes svært særegne prosastil har et rikt, uvanlig, noen ganger mystisk ordforråd slik det formidles gjennom øynene til "en skjev, intelligent forfatterstemme som beskriver den fysiske verden ekstravagant samtidig som den forblir helt i den realistiske tradisjonen". Han beskrev stilen sin som et forsøk "å gi det verdslige det vakre".

tidlig liv og utdanning

Ungdomshjem i Shillington

Updike ble født i Reading, Pennsylvania , det eneste barnet til Linda Grace (née Hoyer) og Wesley Russell Updike, og ble oppvokst i den nærliggende lille byen Shillington . Familien flyttet senere til den ikke- inkorporerte landsbyen Plowville . Morens forsøk på å bli publisert forfatter imponerte den unge Updike. "Et av mine tidligste minner", husket han senere, "er å se henne ved skrivebordet hennes ... jeg beundret skribentens utstyr, skrivemaskinviskelæret, eskene med rent papir. Og jeg husker de brune konvoluttene som historier ville gå av. inn - og kom inn igjen."

Disse tidlige årene i Berks County, Pennsylvania , ville påvirke miljøet til Rabbit Angstrom - tetralogien , så vel som mange av hans tidlige romaner og noveller. Updike ble uteksaminert fra Shillington High School som co - valdictorian og klassepresident i 1950 og mottok et fullt stipend til Harvard College , hvor han var romkamerat til Christopher Lasch i løpet av deres første år. Updike hadde allerede mottatt anerkjennelse for sitt forfatterskap som tenåring ved å vinne en Scholastic Art & Writing Award , og ved Harvard ble han snart kjent blant klassekameratene som en talentfull og produktiv bidragsyter til The Harvard Lampoon , som han var president for. Han studerte med dramatiker Robert Chapman , direktøren for Harvards Loeb Drama Center. Han ble uteksaminert summa cum laude i 1954 med en grad i engelsk og ble valgt til Phi Beta Kappa .

Etter eksamen gikk Updike på Ruskin School of Drawing and Fine Art ved University of Oxford med ambisjonen om å bli tegneserieskaper . Etter at han kom tilbake til USA, flyttet Updike og familien til New York, hvor han ble en fast bidragsyter til The New Yorker . Dette var begynnelsen på hans profesjonelle forfatterkarriere.

Karriere som forfatter

1950-tallet

Updike ble værende på The New Yorker som en full stabsskribent i bare to år, og skrev "Talk of the Town"-spalter og sendte inn poesi og noveller til magasinet. I New York skrev Updike diktene og historiene som kom til å fylle hans tidlige bøker som The Carpentered Hen (1958) og The Same Door (1959). Disse verkene ble påvirket av Updikes tidlige engasjement med The New Yorker . Dette tidlige verket inneholdt også innflytelsen fra JD Salinger (" A&P "); John Cheever ("Snøing i Greenwich Village"); og modernistene Marcel Proust , Henry Green , James Joyce og Vladimir Nabokov .

I løpet av denne tiden gjennomgikk Updike en dyp åndelig krise. Da han led av tap av religiøs tro, begynte han å lese Søren Kierkegaard og teologen Karl Barth . Begge påvirket dypt hans egen religiøse tro, som igjen hadde en fremtredende plass i fiksjonen hans. Updike forble en troende kristen resten av livet.

1960–1970-tallet

Senere flyttet Updike og familien til Ipswich, Massachusetts . Mange kommentatorer, inkludert en spaltist i den lokale Ipswich Chronicle , hevdet at den fiktive byen Tarbox i Couples var basert på Ipswich. Updike avviste forslaget i et brev til avisen. Inntrykk av Updikes daglige liv i Ipswich på 1960- og 1970-tallet er inkludert i et brev til det samme papiret som ble publisert like etter Updikes død og skrevet av en venn og samtidig. I Ipswich skrev Updike Rabbit, Run (1960), på et Guggenheim Fellowship og The Centaur (1963), to av hans mest anerkjente og berømte verk; sistnevnte vant National Book Award .

Rabbit, Run inneholdt Harry "Rabbit" Angstrom , en tidligere basketballstjerne på videregående skole og middelklasseparagon som skulle bli Updikes mest varige og kritikerroste karakter. Updike skrev ytterligere tre romaner om ham. Rabbit, Run ble omtalt i Time ' s All-TIME 100 Greatest Novels.

Noveller

Updikes karriere og rykte ble næret og utvidet av hans lange tilknytning til The New Yorker , som publiserte ham ofte gjennom hele karrieren, til tross for at han hadde sluttet i magasinets ansettelse etter bare to år. Updikes memoarer indikerer at han ble i sitt "hjørne av New England for å gi sine hjemlige nyheter" med fokus på det amerikanske hjemmet fra en mannlig forfatters synspunkt. Updikes kontrakt med magasinet ga det første tilbudet for novellemanuskriptene hans, men William Shawn , The New Yorkers redaktør fra 1952 til 1987, avviste flere som for eksplisitte.

Maple-novellene, samlet i Too Far To Go (1979), reflekterte flo og fjære i Updikes første ekteskap; "Separating" (1974) og "Here Come the Maples" (1976) relaterte til skilsmissen hans. Disse historiene gjenspeiler også alkoholens rolle i 1970-tallets Amerika. De var grunnlaget for TV-filmen også kalt Too Far To Go , som ble sendt av NBC i 1979.

Updikes noveller ble samlet i flere bind utgitt av Alfred A. Knopf over fem tiår. I 2013 ga Library of America ut en to-binds boksutgave av 186 historier under tittelen The Collected Stories .

Romaner

I 1971 publiserte Updike en oppfølger til Rabbit, Run kalt Rabbit Redux , hans svar på 1960-tallet; Rabbit reflekterte mye av Updikes harme og fiendtlighet mot de sosiale og politiske endringene som plaget USA i løpet av den tiden.

Updikes tidlige Olinger-periode ble satt i Pennsylvania i hans ungdom; det endte rundt 1965 med lyriske Of the Farm .

Etter sine tidlige romaner ble Updike mest kjent for sin kronikk av utroskap, utroskap og ekteskapelig uro, spesielt i forstads-Amerika; og for hans kontroversielle skildring av forvirringen og friheten som ligger i denne sammenbruddet av sosiale skikker. Han skrev en gang at det var "et emne som, hvis jeg ikke har utmattet, har utmattet meg". Den mest fremtredende av Updikes romaner av denne arten er Couples (1968), en roman om utroskap i en liten fiktiv by i Massachusetts som heter Tarbox. Det fikk Updike en opptreden på forsiden av magasinet Time med overskriften "The Adulterous Society". Både magasinartikkelen og til en viss grad romanen traff en snert av nasjonal bekymring om hvorvidt det amerikanske samfunnet forlot alle sosiale standarder for oppførsel i seksuelle spørsmål.

The Coup (1978), en hyllet roman om et afrikansk diktatur inspirert av et besøk han besøkte Afrika, fant Updike i arbeid på nytt territorium.

1980-2000-tallet

Updike i 1989

I 1980 ga han ut en annen roman med Harry Angstrom, Rabbit Is Rich , som vant National Book Award , National Book Critics Circle Award og Pulitzer Prize for Fiction - alle tre store amerikanske litterære priser. Romanen fant " Kanin den fete og lykkelige eieren av en Toyota - forhandler". Updike syntes det var vanskelig å avslutte boken, fordi han «hadde det så gøy» i det imaginære fylket Rabbit og hans familie bodde.

Etter å ha skrevet Rabbit Is Rich , publiserte Updike The Witches of Eastwick (1984), en leken roman om hekser som bor på Rhode Island . Han beskrev det som et forsøk på å "gjøre ting riktig med mine, hva skal vi kalle dem, feministiske kritikere ". En av Updikes mest populære romaner, den ble tilpasset som en film og inkludert på Harold Blooms liste over kanonisk litteratur fra det 20. århundre (i The Western Canon ). I 2008 publiserte Updike The Widows of Eastwick , en retur til heksene i deres alderdom. Det var hans siste publiserte roman.

I 1986 ga han ut den ukonvensjonelle romanen Roger's Version , andre bind av den såkalte Scarlet Letter - trilogien, om et forsøk på å bevise Guds eksistens ved hjelp av et dataprogram. Forfatter og kritiker Martin Amis kalte det et "nesten mesterverk". Romanen S. (1989), ukarakteristisk med en kvinnelig hovedperson, avsluttet Updikes omarbeiding av Hawthornes Scarlet Letter .

Updike likte å jobbe i serier; i tillegg til Rabbit-romanene og Maples-historiene, er et tilbakevendende Updike-alter ego den moderat kjente, uproduktive jødiske romanforfatteren og eventuelle nobelprisvinneren Henry Bech , kronisert i tre komiske novellesykluser: Bech, a Book (1970), Bech Is Back (1981) og Bech at Bay : A Quasi-Novel (1998). Disse historiene ble satt sammen som The Complete Henry Bech (2001) av Everyman's Library. Bech er en komisk og selvbevisst antitese til Updikes egen litterære persona: jødisk, en veteran fra andre verdenskrig, tilbaketrukket og uproduktiv til en feil.

I 1990 ga han ut den siste Rabbit-romanen, Rabbit at Rest , som vant Pulitzer-prisen og National Book Critics Circle Award. Over 500 sider lang, er romanen blant Updikes mest berømte. I 2000 inkluderte Updike novellen Rabbit Remembered i sin samling Licks of Love , og avsluttet kaninsagaen. Pulitzerne hans for de to siste Rabbit-romanene gjør Updike til en av bare fire forfattere som har vunnet to Pulitzer-priser for skjønnlitteratur, de andre er William Faulkner , Booth Tarkington og Colson Whitehead .

I 1995 samlet Everyman's Library og kanoniserte de fire romanene som omnibus Rabbit Angstrom ; Updike skrev en introduksjon der han beskrev Rabbit som "en billett til Amerika rundt meg. Det jeg så gjennom Rabbits øyne var mer verdt å fortelle enn det jeg så gjennom mine egne, selv om forskjellen ofte var liten." Updike kalte senere Rabbit "en bror for meg, og en god venn. Han åpnet meg som forfatter."

Etter utgivelsen av Rabbit at Rest brukte Updike resten av 1990- og begynnelsen av 2000-tallet på å publisere romaner innen et bredt spekter av sjangere; arbeidet i denne perioden var ofte eksperimentelt i naturen. Disse stilene inkluderte den historiske fiksjonen til Memories of the Ford Administration (1992), den magiske realismen i Brasil (1994), science fiction-en til Toward the End of Time (1997), postmodernismen til Gertrude og Claudius (2000), og eksperimentell fiksjon av Seek My Face (2002).

Midt i disse skrev han det som for ham var en mer konvensjonell roman, In the Beauty of the Lilies (1996), en historisk saga som spenner over flere generasjoner og utforsker temaer innen religion og kino i Amerika. Den regnes som den mest suksessrike romanen i Updikes sene karriere. Noen kritikere har spådd at ettertiden kan betrakte romanen som et "sent mesterverk som ble oversett eller hyllet utenat i sin tid, bare for å bli gjenoppdaget av en annen generasjon", mens andre syntes den var for lang og deprimerende. I Villages (2004) vendte Updike tilbake til det kjente territoriet med utroskap i New England . Hans 22. roman, Terrorist (2006), historien om en brennende ung ekstremistisk muslim i New Jersey , fikk medieoppmerksomhet, men lite kritikerros.

I 2003 publiserte Updike The Early Stories , en stor samling av hans korte skjønnlitteratur som spenner fra midten av 1950-tallet til midten av 1970-tallet. Mer enn 800 sider lang, med over hundre historier, har den blitt kalt "en rikt episodisk og lyrisk Bildungsroman ... der Updike sporer banen fra ungdomsårene, college, ekteskapslivet , farskap, separasjon og skilsmisse". Den vant PEN/Faulkner Award for Fiction i 2004. Dette lange bindet ekskluderte likevel flere historier som ble funnet i novellesamlingene hans fra samme periode.

Updike jobbet i et bredt spekter av sjangre, inkludert skjønnlitteratur, poesi (det meste av det samlet i Collected Poems: 1953–1993 , 1993), essays (samlet i ni separate bind), et skuespill ( Buchanan Dying , 1974) og et memoar ( Selvbevissthet , 1989).

Updikes utvalg av priser inkluderer to Pulitzer-priser for skjønnlitteratur , to National Book Awards , tre National Book Critics Circle- priser, 1989 National Medal of Arts , 2003 National Humanities Medal og Rea-prisen for novellen for enestående prestasjon. The National Endowment for the Humanities valgte Updike til å presentere Jefferson Lecture i 2008 , den amerikanske regjeringens høyeste humaniora - utmerkelse; Updikes foredrag hadde tittelen "The Clarity of Things: What Is American about American Art".

På slutten av livet jobbet Updike med en roman om St. Paul og tidlig kristendom . Etter hans død publiserte The New Yorker en takknemlighet av Adam Gopnik om Updikes livslange tilknytning til magasinet, og kalte ham "en av de største av alle moderne forfattere, den første amerikanske forfatteren siden Henry James som fikk seg fullt ut uttrykt, mannen som brøt forbannelsen av ufullstendighet som hadde hjemsøkt amerikansk forfatterskap".

Personlig liv og død

Updike giftet seg med Mary Entwistle Pennington, en kunststudent ved Radcliffe College , i 1953, mens han fortsatt var student ved Harvard. Hun fulgte ham til Oxford , England, hvor hun gikk på kunstskole og hvor deres første barn, Elizabeth , ble født i 1955. Paret fikk ytterligere tre barn sammen: forfatteren David (født 1957), kunstneren Michael (født 1959) og kunstneren Miranda (født 1960). De skilte seg i 1974. Updike hadde syv barnebarn.

I 1977 giftet Updike seg med Martha Ruggles Bernhard, som han bodde sammen med i mer enn tretti år i Beverly Farms , Massachusetts. Han døde av lungekreft på et hospice i Danvers, Massachusetts , 27. januar 2009, 76 år gammel.

Poesi

Updike publiserte åtte bind med poesi i løpet av karrieren, inkludert hans første bok The Carpentered Hen (1958), og en av hans siste, det postume Endpoint (2009). The New Yorker publiserte utdrag av Endpoint i sin 16. mars 2009-utgave. Mye av Updikes poetiske produksjon ble husket i Knopfs Collected Poems (1993). Han skrev at "jeg begynte som en forfatter av lette vers , og har prøvd å overføre noe av strengheten og livligheten til den mindre formen til mitt seriøse eller lyriske vers." Poeten Thomas M. Disch bemerket at fordi Updike var en så kjent romanforfatter, kunne poesien hans "forveksles som en hobby eller en svakhet"; Disch så Updikes lette vers i stedet som en poesi om "epigrammatisk klarhet". Poesien hans har blitt berømmet for sitt engasjement med "en rekke former og emner", sin "vidd og presisjon", og for sin skildring av emner kjent for amerikanske lesere.

Den britiske poeten Gavin Ewart berømmet Updike for den metafysiske kvaliteten på poesien hans og for hans evne "å få det vanlige til å virke rart", og kalte ham en av få moderne romanforfattere som var i stand til å skrive god poesi. Når han leste Endpoint høyt, hevdet kritikeren Charles McGrath at han fant "en annen, dypere musikk" i Updikes poesi, og fant ut at Updikes ordspill "jevner ut og forsvinner" og har mange subtile "lydeffekter". John Keenan, som berømmet samlingen Endpoint som "vakker og gripende", bemerket at poesiens engasjement med "den dagligdagse verden på en teknisk gjennomført måte ser ut til å telle mot ham".

Litteraturkritikk og kunstkritikk

Updike var også en kritiker av litteratur og kunst , en ofte sitert som en av de beste amerikanske kritikerne i sin generasjon. I introduksjonen til Picked-Up Pieces, hans prosasamling fra 1975, listet han opp sine personlige regler for litterær kritikk:

1. Prøv å forstå hva forfatteren ønsket å gjøre, og ikke klandre ham for ikke å oppnå det han ikke forsøkte.

2. Gi nok direkte sitat – minst én utvidet passasje – av bokens prosa slik at leseren av anmeldelsen kan danne seg sitt eget inntrykk, få sin egen smak.

3. Bekreft beskrivelsen din av boken med sitat fra boken, om enn setningslang, i stedet for å gå videre med uklar précis.

4. Gå lett på plottoppsummering, og ikke gi bort slutten.

5. Hvis boken vurderes som mangelfull, sitere et vellykket eksempel på samme måte, fra forfatterens œuvre eller andre steder. Prøv å forstå feilen. Sikker på at det er hans og ikke ditt?

Til disse konkrete fem kan legges en vagere sjettedel, som har å gjøre med å opprettholde en kjemisk renhet i reaksjonen mellom produkt og takstmann. Ikke godta for anmeldelse en bok du er disponert for å mislike, eller du er forpliktet til av vennskap til å like. Ikke se for deg selv en vaktmester for noen tradisjon, en håndhever av noen partistandarder, en kriger i noen ideologisk kamp, ​​en korrigeringsoffiser av noe slag. Aldri, aldri ... prøv å sette forfatteren "på hans sted", og gjør ham til en bonde i en konkurranse med andre anmeldere. Gjennomgå boken, ikke omdømmet. Underkast deg hvilken som helst trollformel, svak eller sterk, som blir kastet. Bedre å rose og dele enn å skylde på og forby. Samfunnet mellom anmelderen og hans publikum er basert på antagelsen om visse mulige lesegleder, og alle våre diskrimineringer bør svinge mot det målet.

Han anmeldte "nesten alle store forfattere på 1900-tallet og noen forfattere fra 1800-tallet", typisk i The New Yorker , og prøvde alltid å gjøre anmeldelsene hans "animerte". Han forkjempet også unge forfattere, og sammenlignet dem med sine egne litterære helter, inkludert Vladimir Nabokov og Marcel Proust . Gode ​​anmeldelser fra Updike ble ofte sett på som en betydelig prestasjon når det gjelder litterært rykte og til og med salg; noen av hans positive anmeldelser bidro til å sette i gang karrieren til yngre forfattere som Erica Jong , Thomas Mallon og Jonathan Safran Foer .

Dårlige anmeldelser av Updike forårsaket noen ganger kontrovers, som da han sent i 2008 ga en "fordømmende" anmeldelse av Toni Morrisons roman A Mercy .

Updike ble berømmet for sin litteraturkritikks konvensjonelle enkelhet og dybde, for å være en estetiker som så litteratur på dens egne premisser, og for sitt mangeårige engasjement for utøvelse av litteraturkritikk.

Mye av Updikes kunstkritikk dukket opp i The New York Review of Books , hvor han ofte skrev om amerikansk kunst . Hans kunstkritikk innebar en estetikk som den for hans litterære kritikk.

Updikes Jefferson-forelesning fra 2008 , "The Clarity of Things: What's American About American Art?", handlet om det unike med amerikansk kunst fra 1700-tallet til 1900-tallet. I foredraget argumenterte han for at amerikansk kunst, frem til den ekspresjonistiske bevegelsen på 1900-tallet der Amerika erklærte sin kunstneriske "uavhengighet", er preget av en usikkerhet som ikke finnes i den kunstneriske tradisjonen i Europa .

Med Updikes egne ord:

To århundrer etter at Jonathan Edwards søkte en kobling med det guddommelige i tingenes vakre klarhet, skrev William Carlos Williams i introduksjonen av sitt lange dikt Paterson at "for poeten er det ingen ideer men i ting." Ingen ideer, men i ting. Den amerikanske kunstneren, først født på et kontinent uten museer og kunstskoler, tok naturen som sin eneste instruktør, og ting som sitt hovedstudium. En skjevhet mot det empiriske, mot det bevisende objektet i dens numinøse fylde, fører til en viss linighet, ettersom kunstneren målrettet kartlegger det synlige i en ny verden som føles omgitt av kaos og tomhet.

Kritisk omdømme og stil

Han er absolutt en av de store amerikanske romanforfatterne på 1900-tallet.

Martin Amis

Updike regnes som en av de største amerikanske skjønnlitterære forfatterne i sin generasjon. Han ble mye hyllet som USAs "siste sanne bokstavmann", med en enorm og vidtrekkende innflytelse på mange forfattere. Fortreffeligheten til prosastilen hans er anerkjent selv av kritikere som er skeptiske til andre aspekter av Updikes arbeid.

Flere forskere har påpekt viktigheten av sted, og spesielt sørøst i Pennsylvania , i Updikes liv og arbeid. Bob Batchelor har beskrevet "Updikes Pennsylvania-sensibilitet" som en med dyp rekkevidde som overskrider tid og sted, slik at han i sitt forfatterskap brukte "Pennsylvania som en karakter" som gikk utover geografiske eller politiske grenser. SA Zylstra har sammenlignet Updikes Pennsylvania med Faulkners Mississippi: "Som med Mississippi av Faulkners romaner, er verden av Updikes romaner fiktiv (som er slike byer som Olinger og Brewer), mens den samtidig er gjenkjennelig som en spesiell amerikansk region ." Sanford Pinsker observerer at "Updike alltid følte seg litt malplassert" på steder som "Ipswich, Massachusetts, hvor han bodde mesteparten av livet. I hans hjerte - og enda viktigere, i fantasien hans - forble Updike en trofast Pennsylvania-gutt. ." På samme måte hevder Sylvie Mathé at "Updikes mest minneverdige arv ser ut til å være hans hyllest til Pennsylvania."

Kritikere understreker hans "etterlignelige prosastil" og "rike beskrivelse og språk", ofte gunstig sammenlignet med Proust og Nabokov . Noen kritikere anser flyten i prosaen hans for å være en feil, og stiller spørsmål ved den intellektuelle dybden og tematiske alvoret i arbeidet hans gitt poleringen av språket hans og den opplevde lettheten i temaene hans, mens andre kritiserte Updike for kvinnefiendtlige skildringer av kvinner og seksuelle forhold.

Andre kritikere hevder at Updikes "tette ordforråd og syntaks fungerer som en distanserende teknikk for å formidle leserens intellektuelle og emosjonelle involvering". I det hele tatt er Updike imidlertid ekstremt godt ansett som en forfatter som mestret mange sjangre, skrev med intellektuell handlekraft og en kraftfull prosastil, med "snus innsikt i det amerikanske livets sorger, frustrasjoner og banalitet".

Updikes karakter Rabbit Angstrom , hovedpersonen i serien med romaner som er allment betraktet som hans magnum opus , har blitt sagt å ha "gått inn i pantheonet av amerikanske signalfigurer", sammen med Huckleberry Finn , Jay Gatsby , Holden Caulfield og andre. En 2002-liste av magasinet Book over de 100 beste fiktive karakterene siden 1900, listet Rabbit på topp fem. Rabbit-romanene, Henry Bech - historiene og Maples-historiene har blitt kanonisert av Everyman's Library .

Etter Updikes død skaffet Harvards Houghton Library papirene, manuskriptene og brevene hans, og kalte samlingen John Updike Archive . I 2009 ble også grunnleggelsen av John Updike Society, en gruppe forskere dedikert til å "vekke og opprettholde lesernes interesse for litteraturen og livet til John Updike, fremme litteratur skrevet av Updike, og fremme og oppmuntre kritiske responser til Updikes litterære verk". Samfunnet vil begynne å publisere The John Updike Review , et tidsskrift for kritisk stipend innen Updike-studier. John Updike Society First Biennial Conference fant sted i 2010 ved Alvernia University .

I januar 2009 skrev den britiske romanforfatteren Ian McEwan at Updikes "litterære planer og vakre innbilninger berørte på punkter på Shakespearean ", og at Updikes død markerte "slutten på gullalderen til den amerikanske romanen i det 20. århundres andre halvdel. ".

McEwan sa at Rabbit-serien er Updikes "mesterverk og vil sikkert være hans monument", og konkluderte:

Updike er en mester i uanstrengt bevegelse – mellom tredje og første person, fra den metaforiske tettheten av litterær prosa til det demotiske, fra spesifikke detaljer til bred generalisering, fra det faktiske til det numinøse, fra det skumle til det komiske. For sine egne spesielle formål, utviklet Updike for seg selv en fortellerstil, en intens, nåtid, fri indirekte stil, som kan hoppe opp, når den vil, til et Guds øye-syn av Harry, eller synet på hans putte- på kona, Janice, eller den utsatte sønnen, Nelson. Denne nøye utformede kunsten tillater her antakelser om evolusjonsteori, som er mer Updike enn Harry, og komisk feiende forestillinger om jødedommen, som er mer harry enn Updike. Dette er kjernen i tetralogiens prestasjon. Updike sa en gang om Rabbit-bøkene at de var en øvelse i synspunkt. Dette var typisk selvironisk, men inneholder et viktig korn av sannhet. Harrys utdannelse strekker seg ikke lenger enn videregående, og synet hans er ytterligere begrenset av en rekke fordommer og en sta, kamplysten, men han er redskapet for en halv million-ords meditasjon om etterkrigstidens amerikansk angst, fiasko og velstand. En modus måtte utformes for å gjøre dette mulig, og som innebar å presse utover realismens grenser . I en roman som denne insisterte Updike på at du må være raus og tillate karakterene dine veltalenhet, "og ikke kutte dem ned til det du tror er riktig størrelse."

Jonathan Raban , som fremhevet mange av dydene som har blitt tilskrevet Updikes prosa, kalte Rabbit at Rest "en av de svært få moderne romanene på engelsk ... som man kan sette ved siden av arbeidet til Dickens , Thackeray , George Eliot , Joyce , og ikke føle utkastet ... Det er en bok som fungerer ved en jevn akkumulering av en masse strålende detaljer, av nyanser og nyanser, av byspillet mellom en setning og den neste, og ingen kort anmeldelse kan respektere dens komplisitet og rikdom."

Romanforfatteren Philip Roth , regnet som en av Updikes viktigste litterære rivaler, skrev: "John Updike er vår tids største bokstavmann, like briljant en litteraturkritiker og essayist som han var en romanforfatter og novelleforfatter. Han er og vil alltid være ingen. mindre en nasjonal skatt enn hans forløper fra 1800-tallet, Nathaniel Hawthorne ."

Den bemerkede kritikeren James Wood kalte Updike "en prosaforfatter med stor skjønnhet, men den prosaen konfronterer en med spørsmålet om skjønnhet er nok, og om skjønnhet alltid formidler alt som en romanforfatter må formidle". I en anmeldelse av Licks of Love (2001) konkluderte Wood med at Updikes "prosa setter ting i veldig pene bånd", men at det ofte eksisterer i arbeidet hans et "hardt, grovt, primitivt, kvinnefiendtlig verdensbilde". Wood både berømmet og kritiserte Updikes språk for å ha "en essayistisk slentretur; språket løfter seg opp på pen hydraulikk, og svever litt over fagene, generelt litt for gjennomført og litt for abstrakt". I følge Wood er Updike i stand til å skrive "den perfekte setningen", og stilen hans er preget av en "delikat utsettelse" av setningen. Om skjønnheten i Updikes språk og hans tro på språkets kraft som svever over virkeligheten, skrev Wood:

I noen tid har Updikes språk sett ut til å kode en nesten teologisk optimisme om dets evne til å referere. Updike er spesielt umoderne i sin ugjennomtrengelighet for stillhet og avbruddene i avgrunnen. Til tross for all sin sagnomsuste protestantisme , både amerikansk puritansk og luthersk - barthisk , med sin kalde glitter, sin insistering på det vonde gapet mellom Gud og hans skapninger, virker Updike mindre som Hawthorne enn Balzac , i sin ustoppelige og grenseløse energi, og sin muntre profesjonelle tro på at historier kan fortsettes; selve formen til Rabbit-bøkene – her utvidet til ytterligere – antyder fortsettelse. Updike ser ikke ut til å tro at ord noen gang svikter oss – «livets galante, forslåtte pågående», og en del av vanskeligheten han har havnet i sent i karrieren, er at han ikke viser noen vilje, verbalt, til å erkjenne stillhet, fiasko, avbrudd, tap av tro, fortvilelse og så videre. På en suveren måte, bedre enn nesten noen annen samtidig forfatter, kan han alltid beskrive disse følelsene og tilstandene; men de er ikke innskrevet i selve språket. Updikes språk, til tross for alt det peker mot det vanlige spekteret av menneskelig skuffelse og kollaps, vitner i stedet om sin egen uhyggelige suksess: om en tro på at verden alltid kan bringes ut av sin uklarhet og gjøres klar i en rettferdig sesong.

I direkte motsetning til Woods evaluering, hevdet Oxford - kritikeren Thomas Karshan at Updike er "intenst intellektuell", med en stil som utgjør hans "tankemåte" ikke bare "et sett med delikate krøller". Karshan kaller Updike en arving av den "tradisjonelle rollen til den episke forfatteren". I følge Karshan, "Updikes forfatterskap plukker opp én stemme, slutter seg til dens kadens og går videre til en annen, som Rabbit selv, kjører sørover gjennom radiosoner på flukt fra kona og barnet."

Karshan er uenig i Woods kritikk av Updikes påståtte overstilisering, og vurderer Updikes språk som overbevisende naturalistisk:

Updikes setninger på sitt hyppige beste er ikke et selvtilfreds uttrykk for tro. Snarere, som Prousts setninger i Updikes beskrivelse, "søker de en essens så fin at selve søket er en troshandling." Updike streber etter "denne følelsen av selvkvalifisering, den slags engstelige ærbødighet for det som eksisterer som Cézanne viser når han kjemper etter formen og skyggen til en frukt gjennom en tåke av delikate stikk." Deres nøling og selvkvalifisering oppstår når de møter hindringer, omstiller seg og gir videre. Hvis livet er rikt i New England , er det også unnvikende og lett å gå glipp av. I historiene Updike forteller, er ekteskap og hjem laget bare for å bli ødelagt. Hans beskrivende evne legemliggjør en promiskuøs kjærlighet til alt i verden. Men kjærlighet er usikker, sier Updike alltid, siden den trives med hindringer og lager dem hvis den ikke finner dem.

Harold Bloom kalte Updike en gang "en mindre romanforfatter med en stor stil. En ganske vakker og svært betydelig stylist ... Han spesialiserer seg på de lettere gledene." Bloom redigerte også en viktig samling av kritiske essays om Updike i 1987, der han konkluderte med at Updike hadde en stor stil og var i stand til å skrive vakre setninger som er "beyond praise"; Likevel, fortsatte Bloom, "den amerikanske sublime vil aldri røre sidene hans".

The Dick Cavett Show i 1981 ble romanforfatteren og novelleforfatteren John Cheever spurt om hvorfor han ikke skrev bokanmeldelser og hva han ville sagt hvis han fikk sjansen til å anmelde Rabbit Is Rich . Han svarte:

Grunnen til at jeg ikke anmeldte boken er at det kanskje ville tatt meg tre uker. Min forståelse av det er så mangfoldig og så komplisert ... John er kanskje den eneste samtidsforfatteren jeg kjenner nå som gir meg følelsen av at livet er – livet vi opptrer er i et miljø som nyter en storhet som unnslipper oss. Kanin er veldig besatt av et tapt paradis , av et paradis kjent flyktig kanskje gjennom erotisk kjærlighet og et paradis som han forfølger gjennom barna sine. Det er omfanget av Johns omfang jeg ville ha beskrevet hvis jeg kunne gjennom en anmeldelse.

The Fiction Circus , et litterært magasin på nett og multimedia , kalte Updike en av de "fire store amerikanske romanforfatterne " i sin tid sammen med Philip Roth, Cormac McCarthy og Don DeLillo , hver spøkefullt representert som et tegn på dyrekretsen . Videre ble Updike sett på som den "beste prosaforfatteren i verden", som Nabokov før ham. Men i motsetning til mange litterater og etablissements nekrologer,hevdet Circus at ingen "tenkte på Updike som en viktig forfatter".

Adam Gopnik fra The New Yorker evaluerte Updike som "den første amerikanske forfatteren siden Henry James som ble fullstendig uttrykt, mannen som brøt forbannelsen av ufullstendighet som hadde hjemsøkt amerikansk forfatterskap ... Han sang som Henry James, men han så som Sinclair Lewis . De to sidene av amerikansk skjønnlitteratur – den presise, realistiske, encyklopediske appetitten til å få alt inn, og den utsøkte trangen til å gjøre skriving ut fra sensasjon gjengitt nøyaktig – var begge levende i ham.

Kritikeren James Wolcott bemerket i en anmeldelse av Updikes siste roman, The Widows of Eastwick (2008), at Updikes forkjærlighet for å observere USAs tilbakegang er kombinert med en bekreftelse av USAs ultimate meritter: "Updike elegiserer entropi i amerikansk stil med en resignert, faderlig, skuffet hengivenhet som skiller hans fiksjon fra den til grimmere deklinister: Don DeLillo , Gore Vidal, Philip Roth. Amerika kan ha mistet utseendet og veksten, men det var en skjønnhet en gang, og verdt hver gylden klatt av sæd."

Gore Vidal , i et kontroversielt essay i Times Literary Supplement , bekjente å ha "aldri tatt Updike seriøst som forfatter". Han kritiserer sitt politiske og estetiske verdensbilde for dets "blinthet og aksept av autoritet i enhver form". Han konkluderer med at Updike "beskriver uten hensikt". Med referanse til Updikes brede etablissementsjubel, kalte Vidal ham hånende "vårt gode barn" og skremte ut hans påståtte politiske konservatisme. Vidal konkluderte til slutt, "Updikes arbeid er mer og mer representativt for den polariseringen i en stat der Authority blir stadig mer brutal og ondsinnet mens dens innleide hender i media blir stadig mer begeistret ettersom den hellige krigen mellom de få mot de mange heter opp. "

Robert B. Silvers , redaktør av The New York Review of Books , kalte Updike "en av de mest elegante og kjølig observante forfatterne i sin generasjon".

Novelleforfatteren Lorrie Moore , som en gang beskrev Updike som "amerikansk litteraturs største novelleforfatter ... og uten tvil vår største forfatter", anmeldte Updikes novellesamling i The New York Review , og berømmet deres intrikate detaljer og rike bilder: "øyet hans og prosaen hans vakler aldri, selv når verden ikke klarer å sende sine mer sosialt kompliserte avsløringer direkte hans historie".

I et innlegg til minne om bursdagen hans i 2011, kalte bloggeren og litteraturkritikeren Christy Potter Updike "... THE Writer, den typen forfatter alle har hørt om, den hvis navn du kan ta opp på en fest og folk som aldri har lest en ting han skrev vil fortsatt nikke bevisst på hodet og si: "Å ja, John Updike. Forfatteren."

I november 2008 tildelte redaktørene av det britiske magasinet Literary Review Updike deres Bad Sex in Fiction Lifetime Achievement Award , som feirer "grove, smakløse eller latterlige seksuelle passasjer i moderne litteratur".

Temaer

Alt i alt er dette det lykkeligste landet verden noen gang har sett.

Kanin Ångstrøm .


Hovedtemaene i Updikes arbeid er religion, sex og Amerika samt døden. Ofte ville han kombinere dem, ofte i hans foretrukne terreng av "den amerikanske lille byen, protestantisk middelklasse", som han en gang sa om: "Jeg liker middels. Det er i midten at ekstremer kolliderer, hvor tvetydighet rastløst hersker."

For eksempel er nedgangen av religion i Amerika kronisert i In the Beauty of the Lilies (1996) ved siden av kinohistorien, og Rabbit Angstrom tenker på fordelene ved sex med kona til sin venn pastor Jack Eccles mens sistnevnte gir sin preken i Rabbit, Run (1960).

Kritikere har ofte lagt merke til at Updike gjennomsyret språket selv med en slags tro på dets effektivitet, og at hans tendens til å konstruere fortellinger som spenner over mange år og bøker – Rabbit-serien, Henry Bech -serien, Eastwick, Maples-historiene – viser en lignende tro. i fiksjonens og språkets transcendente kraft. Updikes romaner fungerer ofte som dialektiske teologiske debatter mellom selve boken og leseren, romanen utstyrt med teologiske overbevisninger ment å utfordre leseren mens handlingen går sin gang. Rabbit Angstrom selv fungerer som en Kierkegaardsk trosridder .

Updike beskrev sin hensikt med å skrive prosa, og skrev selv i introduksjonen til hans Early Stories: 1953–1975 (2004), at målet hans alltid var "å gi det verdslige det vakre". Andre steder sa han berømt: "Når jeg skriver, retter jeg tankene mine ikke mot New York City, men mot et vagt sted øst for Kansas ." Noen har antydet at "det beste utsagnet av Updikes estetikk kommer i hans tidlige memoarer "The Dogwood Tree" (1962): "Blankhet er ikke tomhet; vi kan skøyte på en intens utstråling vi ikke ser fordi vi ikke ser noe annet. Og faktisk er det en farge, en stille, men utrettelig godhet som ting i ro, som en murvegg eller en liten stein, ser ut til å bekrefte."

Kjønn

Sex i Updikes arbeid er kjent for sin allestedsnærværende og ærbødigheten han beskrev det med:

Hans samtidige invaderer bakken med ville dionysiske hyl, og spotter både tabuer som ville gjøre det forbudt og begjæret som driver menn til det. Updike kan være ærlig om det, og hans beskrivelser av synet, smaken og teksturen til kvinnekropper kan være perfekte små madrigaler.

Kritikeren Edward Champion bemerker at Updikes prosa sterkt favoriserer "eksterne seksuelle bilder" fylt med "eksplisitte anatomiske detaljer" i stedet for beskrivelser av "indre følelser" i beskrivelser av sex. I Champions intervju med Updike på The Bat Segundo Show , svarte Updike at han kanskje favoriserte slike bilder for å konkretisere og gjøre sex "ekte" i prosaen hans. Et annet seksuelt tema som ofte tas opp i Updike er utroskap , spesielt i en forstads middelklassesetting, mest kjent i Couples (1968). Den Updikean-fortelleren er ofte "en mann skyldig i utroskap og forlatelse av familien sin".

forente stater

På samme måte skrev Updike om Amerika med en viss nostalgi, ærbødighet og anerkjennelse og feiring av USAs brede mangfold. ZZ Packer skrev at i Updike, "så det ut som en merkelig evne til å lytte til både America the Beautiful og America the Plain Jane, og den vakre protestantiske ryggraden i fiksjonen og essayene hans, da han bestemte seg for å vise den frem, var like progressiv og opplyst fordi det var lite unnskyldende."

Spesielt kanin-romanene kan sees på, ifølge Julian Barnes , som "en distraksjon fra, og en glitrende bekreftelse på, den enorme travle ordinæriteten i det amerikanske livet". Men da Updike feiret det vanlige Amerika, hentydet han også til dets nedgang: til tider ble han "så tydelig forstyrret av Amerikas nedadgående spinn". Adam Gopnik konkluderer med at "Updikes store emne var det amerikanske forsøket på å fylle gapet etter troen med materialene produsert av massekulturen. Han dokumenterte hvordan døden til en troverdig religiøs tro har blitt oppveid av sex og utroskap og filmer og sport og Toyotaer . og familiekjærlighet og familieforpliktelse. For Updike var denne innsatsen velsignet og nesten vellykket."

Updikes romaner om Amerika inneholder nesten alltid referanser til datidens politiske hendelser. Slik sett er de gjenstander fra deres historiske epoker, og viser hvordan nasjonale ledere former og definerer sin tid. Livet til vanlige borgere finner sted mot denne bredere bakgrunnen.

Død

Updike skrev ofte om døden, karakterene hans ga en "mosaikk av reaksjoner" på dødelighet, alt fra terror til forsøk på isolasjon. I The Poorhouse Fair (1959) uttaler den eldre John Hook: "Det er ingen godhet uten tro ... Og hvis du ikke har trodd, skal du på slutten av livet ditt vite at du har begravd talentet ditt i bakken av dette. verden og har ingenting reddet, for å ta inn i den neste", som demonstrerer en religiøs, metafysisk tro som er til stede i mye av Updikes arbeid.

For Rabbit Angstrom , med hans konstante funderinger om dødelighet, hans nesten vitne til datterens død, og hans ofte vaklende tro, er døden mer skremmende og mindre åpenbar i sine konsekvenser. På slutten av Rabbit at Rest (1990) demonstrerer Rabbit imidlertid en slags sikkerhet, og forteller sønnen Nelson på dødsleie: "... Men nok. Kanskje. Nok." I The Centaur (1963) har George Caldwell ingen religiøs tro og er redd for kreften sin. Døden kan også være en slags usett terror; det "oppstår utenfor scenen, men gir gjenklang for overlevende som en fraværende tilstedeværelse".

Updike selv opplevde også en "krise over etterlivet", og faktisk

mange av heltene hans delte den samme typen eksistensielle frykt som forfatteren erkjente at han hadde lidd som ung mann: Henry Bechs bekymring for at han var "en støvflekk dømt til å vite at den er en støvflekk," eller oberst Ellelloûs klagesang. at 'vi vil bli glemt, alle av oss glemt.' Dødsangsten deres truer med å få alt de gjør til å føles meningsløst, og det sender dem også til å løpe etter Gud – på jakt etter en viss forsikring om at det er noe hinsides den kjente, dagligdagse verden med 'dets signaler og bygninger og biler og murstein.'

Updike demonstrerte sin egen frykt i noen av hans mer personlige forfatterskap, inkludert diktet "Perfection Wasted" (1990):

Og en annen beklagelig ting med døden
er opphøret av ditt eget merke av magi ...

I populærkulturen

  • Updike ble vist på forsiden av Time to ganger, 26. april 1968 og igjen 18. oktober 1982.
  • Updike var gjenstand for en "lukket bokundersøkelse" av Nicholson Baker , med tittelen U and I (1991). Baker diskuterer ønsket om å møte Updike og bli hans golfpartner.
  • I 2000 dukket Updike opp som seg selv i The Simpsons - episoden " Insane Clown Poppy " på Festival of Books.
  • Hovedpersonen portrettert av Eminem i filmen 8 Mile (2002) har kallenavnet "Rabbit" og har noen likheter med Rabbit Angstrom . Filmens lydspor har en sang med tittelen " Rabbit Run ".
  • Portretter av Updike tegnet av den amerikanske karikaturisten David Levine dukket opp flere ganger i The New York Review of Books .

Bibliografi

Se også #Eksterne lenker for lenker til arkiver av essays og anmeldelser i The New Yorker og The New York Review of Books .

Priser

Notater

Referanser

Videre lesning og litteraturkritikk

  • Bailey, Peter J., Rabbit (Un) Redeemed: The Drama of Belief in John Updike's Fiction , Farleigh Dickinson University Press, Madison, New Jersey, 2006.
  • Baker, Nicholson, U & I: A True Story , Random House, New York, 1991.
  • Batchelor, Bob, John Updike: A Critical Biography , Praeger, California, 2013. ISBN  978-0-31338403-5 .
  • Begley, Adam, Updike , Harper-Collins Publishers, New York, NY, 2014.
  • Ben Hassat, Hedda, Prophets Without Vision: Subjectivity and the Sacred in Contemporary American Writing , Bucknell University Press, Lewisburg, Pennsylvania, 2000.
  • Bloom, Harold, red., Modern Critical Views of John Updike , Chelsea House, New York, 1987.
  • Boswell, Marshall, John Updike's Rabbit Tetralogy: Mastered Irony in Motion , University of Missouri Press, Columbia, Missouri, 2001.
  • Broer, Lawrence, Rabbit Tales: Poetry and Politics in John Updike's Rabbit Romans , University of Alabama Press, Tuscaloosa, Alabama, 2000.
  • Burchard, Rachel C., John Updike: Yea Sayings , Southern Illinois University Press, Carbondale, Illinois, 1971.
  • Campbell, Jeff H., Updike's Novels: Thorns Spell A Word , Midwestern State University Press, Wichita Falls, Texas, 1988.
  • Clarke Taylor, C., John Updike: A Bibliography , Kent State University, Kent, Ohio, 1968.
  • De Bellis, Jack, John Updike: A Bibliography, 1968–1993 , Greenwood Publishing Group, Westport, Connecticut, 1994.
  • De Bellis, Jack, John Updike: The Critical Responses to the Rabbit Saga , Greenwood Publishing Group, Westport, Connecticut, 2005.
  • De Bellis, Jack, red., The John Updike Encyclopedia , Greenwood Press, Santa Barbara, California, 2001.
  • Detwiler, Robert, John Updike , Twayne, Boston, 1984.
  • Findlay, Bill , Intervju med John Updike i Hearn, Sheila G. (red.), Cencrastus nr. 15, nyttår 1984, s. 30 - 36, ISSN  0264-0856
  • Greiner, Donald, "Don DeLillo, John Updike, and the Sustaining Power of Myth", UnderWords: Perspectives on Don DeLillo's Underworld , University of Delaware Press, Newark, Delaware, 2002.
  • Greiner, Donald, John Updikes romaner , Ohio University Press, Athen, Ohio, 1984.
  • Greiner, Donald, The Other John Updike: Poems, Short Stories, Prosa, Play , Ohio University Press, Athen, Ohio, 1981.
  • Gullette, Margaret Morganroth, "John Updike: Rabbit Angstrom Grows Up", Safe at Last in the Middle Years: The Invention of the Midlife Progress Novel , Backinprint.com, New York, 2001.
  • Hamilton, Alice og Kenneth, The Elements of John Updike , William B. Eerdmans Publishing Co. , Grand Rapids, Michigan, 1970.
  • Hunt, George W., John Updike og de tre store hemmelige tingene: Sex, religion og kunst , William B. Eerdmans Pub. Co., Grand Rapids, Michigan, 1985.
  • Karshan, Thomas, "Batsy", London Review of Books , 31. mars 2005.
  • Luscher, Robert M., John Updike: A Study of the Short Fiction , Twayne, New York, 1993.
  • Mazzeno, Laurence W. og Sue Norton, red., European Perspectives on John Updike , Camden House, 2018.
  • McNaughton, William R., ed., Critical Essays on John Updike , GK Hall, Boston, 1982.
  • Markle, Joyce B., Fighters and Lovers: Themes in the Romans of John Updike , New York University Press, 1973.
  • Mathé, Sylvie, John Updike: La nostalgie de l'Amérique , Berlin, 2002.
  • Miller, D. Quentin, John Updike og den kalde krigen: Drawing the Iron Curtain , University of Missouri Press, Columbia, Missouri, 2001.
  • Morley, Catherine, "The Bard of Everyday Domesticity: John Updike's Song for America", The Quest for Epic in Contemporary American Literature , Routledge, New York, 2008.
  • Newman, Judie, John Updike , Macmillan, London, 1988.
  • O'Connell, Mary, Updike and the Patriarchal Dilemma: Masculinity in the Rabbit Novels , Southern Illinois University Press, Carbondale, Illinois, 1996.
  • Olster, Stanley, The Cambridge Companion to John Updike , Cambridge University Press, Cambridge, 2006.
  • Plath, James, red., Conversations with John Updike , University Press of Mississippi Press, Jackson, Mississippi, 1994.
  • Porter, M. Gilbert, "John Updike's 'A&P': The Establishment and an Emersonian Cashier", English Journal 61 (8), s. 1155–1158, november 1972.
  • Pritchard, William, Updike: America's Man of Letters , University of Massachusetts Press , Amherst, Massachusetts, 2005.
  • Ristoff, Dilvo I., John Updike's Rabbit at Rest: Appropriating History , Peter Lang, New York, 1998.'
  • Roiphe, Anne, For Rabbit, with Love and Squalor , Free Press, Washington, DC, 2000.
  • Searles, George J., The Fiction of Philip Roth and John Updike , Southern Illinois University Press, Carbondale, Illinois, 1984.
  • Schiff, James A., Updike's Version: Rewriting The Scarlet Letter, University of Missouri Press, Columbia, Missouri, 1992.
  • Schiff, James A., USA Forfatterserie: John Updike Revisited , Twayne Publishers, Woodbridge, Connecticut, 1998.
  • Tallent, Elizabeth, Married Men and Magic Tricks: John Updike's Erotic Heroes , Creative Arts Book Company, Berkeley, California, 1982.
  • Tanner, Tony, "A Compromised Environment", City of Words: American Fiction, 1950–1970 , Jonathan Cape, London, 1971.
  • Thorburn, David og Eiland, Howard, eds., John Updike: A Collection of Critical Essays , Prentice Hall, Englewood Cliffs, New Jersey, 1979.
  • Trachtenberg, Stanley, red., New Essays on Rabbit, Run, Cambridge University Press, Cambridge, 1993.
  • Uphaus, Suzanne H., John Updike , Ungar, New York, 1980.
  • Vidal, Gore, "Rabbit's own burrow", Times Literary Supplement , 26. april 1996.
  • Wallace, David Foster, "John Updike, Champion Literary Phallocrat, Drops One", New York Observer , 12. oktober 1997.
  • Wood, James, "Gossip in Gilt", London Review of Books , 19. april 2001.
  • Wood, James, "John Updike's Complacent God", The Broken Estate: Essays on Literature and Belief , Modern Library, New York, 2000.
  • Yerkes, James, John Updike og Religion: The Sense of the Sacred and the Motions of Grace , William B. Eerdmans Publishing Co, Grand Rapids, Missouri, 1999.

Eksterne linker

Artikler og intervjuer