Judy Holliday - Judy Holliday
Judy Holliday | |
---|---|
Født |
Judith Tuvim
21. juni 1921
Sunnyside, Queens , New York City, USA
|
Døde | 7. juni 1965 New York City, USA
|
(43 år)
Okkupasjon | Skuespillerinne |
År aktive | 1938–63 |
Ektefelle (r) | |
Barn | Jonathan Oppenheim |
Judy Holliday (født Judith Tuvim , 21. juni 1921 - 7. juni 1965) var en amerikansk skuespiller, komiker og sanger.
Hun begynte sin karriere som en del av en nattklubbhandling før hun jobbet i Broadway -skuespill og musikaler. Hennes suksess som Billie Dawn i sceneproduksjonen av Born Yesterday fra 1946 førte til at hun ble rollebesetning i filmversjonen fra 1950 som hun vant en Oscar for beste skuespillerinne og en Golden Globe -pris for beste skuespillerinne - Filmmusikal eller komedie . Hun var kjent for sin opptreden på Broadway i musikalen Bells Are Ringing , og vant en Tony -pris for beste opptreden av en ledende skuespillerinne i en musikal og gjentok sin rolle i filmatiseringen fra 1960 .
I 1952 ble Holliday kalt til å vitne for senatets interne komité for intern sikkerhet for å svare på påstander hun var assosiert med kommunisme .
Tidlig liv
Holliday ble født Judith Tuvim (hun tok scenenavnet fra yom tovim , som er hebraisk for "helligdager") i New York City , det eneste barnet til Abe og Helen (née Gollomb) Tuvim. Faren hennes var administrerende direktør for stiftelsen for Jewish National Fund of America (1951–1958), og en sosialistisk aktivist som mislyktes seks ganger mellom 1919 og 1938 som sosialistpartiets kandidat for New York State Legislature. Moren lærte piano. Begge var av russisk-jødisk avstamning. Judith vokste opp i Sunnyside, Queens , New York, og ble uteksaminert fra Julia Richman High School på Manhattan. Hennes første jobb var som assistent sentralbordoperatør ved Mercury Theatre , som ble administrert av Orson Welles og John Houseman .
Tidlig karriere
Holliday begynte sin showkarriere i 1938 som en del av en nattklubbhandling kalt The Revuers, hvis andre medlemmer var Betty Comden , Adolph Green , Alvin Hammer, John Frank og Esther Cohen. De spilte engasjementer i nattklubber i New York, inkludert Village Vanguard , Spivy's Roof, Blue Angel og Rainbow Room , og Trocadero i Hollywood , California. Leonard Bernstein , en venn av gruppen som delte leilighet med Green, ga av og til pianokompanjement for sine forestillinger. Revuers filmet en scene for Carmen Miranda -filmen Greenwich Village fra 1944 . Selv om det ble kuttet, var Holliday en ekstrasats i en annen scene. Gruppen ble oppløst i begynnelsen av 1944. Holliday husket årene i Revuers som ubehagelige og sa at hun i utgangspunktet var en dårlig skuespillerinne og så sjenert at hun kastet opp mellom showene. Hun syntes det var vanskelig å opptre på scenen i røykfylte rom, mens lånetakerne over-imbibed, heckled og kjempet med hverandre, men anså underholdere som vellykkede hvis de holdt ut i slike atmosfærer.
I sin første filmrolle spilte Holliday en flyers kone i Twentieth Century Fox sin versjon av US Army Air Forces skuespill Winged Victory (1944). Hun debuterte på Broadway 20. mars 1945 på Belasco Theatre in Kiss Them for Me , og var en av mottakerne det året av Clarence Derwent Award for mest lovende kvinnelige skuespillerinne.
I 1946 kom hun tilbake til Broadway som spredt Billie Dawn i Born Yesterday . Forfatter Garson Kanin skrev stykket for Jean Arthur ; men da Arthur forlot New York av personlige årsaker, valgte Kanin Holliday, to tiår Arthurs junior, som hennes erstatter. I sin bok Tracy and Hepburn (1971) nevner Kanin at da Columbia kjøpte rettighetene til å tilpasse Born Yesterday til film, ville studiosjef Harry Cohn ikke vurdere å kaste Hollywood ukjent. Kanin, sammen med George Cukor , Spencer Tracy og Katharine Hepburn, konspirerte for å promotere Holliday ved å tilby henne en sentral rolle i filmen Adam's Rib (1949).
Hun mottok strålende anmeldelser for sin opptreden i Born Yesterday on Broadway, og Cohn tilbød henne sjansen til å gjenta rollen for filmversjonen , men bare etter en skjermtest (som først bare ble brukt som en "benchmark mot å evaluere" andre skuespillerinner blir vurdert for rollen). Deretter vant hun den første Golden Globe -prisen for beste skuespillerinne - Musical or Comedy ; og ved 23. Academy Awards vant Oscar for beste skuespillerinne , beseiret Gloria Swanson , nominert til Sunset Boulevard ; Eleanor Parker , for Caged ; og Bette Davis og Anne Baxter , begge for All About Eve .
Hun spilte hovedrollen overfor daværende nykommer Jack Lemmon i hans to første spillefilmer, komediene It Should Happen to You og Phffft! (begge 1954).
Filmhistoriker Bernard Dick oppsummerte skuespillet til Holliday: "Kanskje det viktigste aspektet ved Judy Holliday -personaen, både i varianter av Billie Dawn og i rollene som husmor, er hennes sårbarhet ... hennes evne til raskt å skifte humør fra tegneserie til alvorlig er en av hennes største tekniske gaver. " Regissør George Cukor observerte også at Holliday hadde "den følelsesdybden, den uventet rørende følelsen, den tingen som uventet ville berøre hjertet ditt."
Etterforsket for kommunistiske sympati
I 1950 dukket Hollidays navn opp på en liste over 151 "pro-kommunistiske" artister i den konservative publikasjonen Red Channels: The Report of Communist Influence in Radio and TV . Det neste året, ble hun innkalt av senator Pat McCarran 's Senatet Internal Security Subcommittee , som ble etterforsket omveltning og kommunist aktivitet i underholdningsindustrien. Hun møtte for komiteen 26. mars 1952 med Simon H. Rifkind som advokat.
Holliday ble rådet til å spille dum, som i hennes film skildring av Billie Dawn, og hun gjorde - ofte til komisk effekt. Holliday skrev senere om opplevelsen til venninnen Heywood Hale Broun : "Woodie, kanskje du skammer deg over meg, fordi jeg spilte Billie Dawn ... Men jeg skammer meg ikke over meg selv, fordi jeg ikke navngav navn. Det mye jeg bevart. " Etterforskningen " avslørte ikke noe positivt bevis for medlemskap i kommunistpartiet" og ble avsluttet etter tre måneder, i motsetning til mange andre som ble plaget av den antikommunistiske etterforskningen.
Senere karriere
Hun spilte hovedrollen i filmversjonen av The Solid Gold Cadillac , som ble utgitt i august 1956. I november 1956 kom Holliday tilbake til Broadway med hovedrollen i musikalen Bells Are Ringing med bok og tekster av hennes Revuers -venner, Betty Comden og Adolph Green , og regissert av Jerome Robbins . I 1957 vant hun Tony -prisen for beste skuespillerinne i en musikal . Av hennes opptreden i scenemusikalen skrev Brooks Atkinson i The New York Times :
Ingenting har skjedd med det skingre lille mollet som byen elsket i Born Yesterday . Den pipende stemmen, den flau fnisingen, den messende naiviteten, gropene, den vanvittige vandringen forblir heldigvis uskadet ... Miss Holliday legger nå til en bagasjerom full av sang-og-dans-rutiner ... Uten å miste noen av den dukken -lignende personlighet, synger hun nå musikk av Jule Styne og danserummer komponert av Jerome Robbins og Bob Fosse. Hun har lyst nok til å seire i alle slags musikkhaller.
Etter å ha kommet tilbake til filmkarrieren etter et gap på flere år, spilte hun hovedrollen i filmversjonen av Bells Are Ringing (1960), hennes siste film.
I oktober 1960 startet Holliday utprøvinger utenfor byen på stykket Laurette basert på livet til Laurette Taylor . Showet ble regissert av José Quintero med bakgrunnsmusikk av Elmer Bernstein og produsert av Alan Pakula . Da Holliday ble syk og måtte forlate showet, stengte det i Philadelphia uten å åpne på Broadway.
Hun ble operert for en halssvulst kort tid etter at hun forlot produksjonen i oktober 1960. Hennes siste rolle var i scenemusikalen Hot Spot , med nybegynnere som Joseph Campanella og Mary Louise Wilson , som stengte etter 43 forestillinger 25. mai 1963 .
Personlig liv og død
I 1948 giftet Holliday seg med klarinettisten David Oppenheim , som senere var klassisk musikk- og TV -produsent og akademiker. Paret fikk ett barn, Jonathan , før de ble skilt i 1958. Hun hadde et langvarig forhold til jazzmusikeren Gerry Mulligan .
Holliday døde 7. juni 1965 på Manhattan's Mount Sinai Hospital av halskreft. Hun ble gravlagt på Westchester Hills Cemetery i Hastings-on-Hudson, New York . Fem år før hennes død ble hun tildelt en stjerne på Hollywood Walk of Fame på 6901 Hollywood Boulevard i Los Angeles.
Holliday var en demokrat som støttet Adlai Stevenson under presidentvalget 1952 .
Filmografi
Kilde:
Radioopptredener
År | Program | Episode | Co Star |
---|---|---|---|
13.6.48 | Ford teater | Min søster Eileen | m/ Shirley Booth og Virginia Gilmore |
21.01.51 | Det store showet | n/a | m/ Fred Allen & Eddie Cantor |
2/4/51 | Det store showet | n/a | m/ Fred Allen & Robert Cummings |
25.02.51 | Det store showet | n/a | m/ Tallulah Bankhead og Jack Haley |
25/3/51 | Det store showet | n/a | m/ Jimmy Durante & Carmen Miranda |
30/3/51 | Hør det nå | The Human Tick | m/ Edward R. Murrow (vert) |
1/4/51 | Det store showet | n/a | m/ Groucho Marx og Bob Hope |
22.4.51 | Det store showet | n/a | m/ Tallulah Bankhead & Fred Allen |
1/2/57 | Minner om 30 | Ladies Night | m/ The Revuers (fra 1940) |
Scene
Kilde:
År | Produksjon | Rolle | Andre notater |
---|---|---|---|
1942 | Min kjære offentlighet | med The Revuers | |
1945 | Kyss dem for meg | Alice | |
1946 | Født i går | Billie Dawn | |
1951 | Drømme jente | Georgina Allerton | |
1956 | Klokkene ringer | Ella Peterson | Tony -prisen for beste opptreden av en hovedrolleinnehaver i en musikal |
1960 | Laurette (lek) | Laurette Taylor | Stengt utenfor byen |
1963 | Hot Spot | Sally Hopwinder |
Diskografi
Holliday spilte inn to studioalbum (ikke inkludert filmen hennes og Broadway -lydspor) i løpet av livet.
- Trouble Is a Man (1958)
- Holliday med Mulligan (DRG, 1961 [1980]) med Gerry Mulligan
Referanser
Eksterne linker
- Medier relatert til Judy Holliday på Wikimedia Commons
- Judy Holliday på IMDb
- Judy Holliday på Internet Broadway Database