Ken Russell - Ken Russell
Ken Russell | |
|---|---|
 Russell i 1971
| |
| Født |
Henry Kenneth Alfred Russell
3. juli 1927
Southampton , Hampshire , England
|
| Døde | 27. november 2011 (84 år)
Lymington , Hampshire, England
|
| Okkupasjon |
|
| År aktive | 1956–2011 |
| Ektefelle (r) |
Vivian Jolly
( m. 1983; div. 1991)Lisi Tribble
( m. 2001) |
| Barn | 8 |
Henry Kenneth Alfred Russell (3. juli 1927 - 27. november 2011) var en britisk filmregissør, kjent for sitt banebrytende arbeid innen TV og film og for sin flamboyante og kontroversielle stil. Filmen hans var hovedsakelig liberale tilpasninger av eksisterende tekster eller biografier, særlig komponister fra den romantiske tiden. Russell begynte å regissere for BBC, hvor han laget kreative tilpasninger av komponistenes liv som var uvanlig for den tiden. Han regisserte også mange spillefilmer uavhengig og for studioer .
Han er mest kjent for sin Oscar -vinnende film Women in Love (1969), The Devils (1971), The Who 's Tommy (1975) og science fiction -filmen Altered States (1980). Russell regisserte også flere filmer basert på livene til klassiske musikkomponister, for eksempel Elgar , Delius , Tchaikovsky , Mahler og Liszt .
Filmkritiker Mark Kermode , som talte i 2006, og forsøkte å oppsummere regissørens prestasjon, kalte Russell "noen som beviste at britisk kino ikke behøvde å handle om kjøkkenvaskerealisme- det kan være like flamboyant som Fellini . Senere i sitt liv vendte han seg til å lage lavbudsjett-eksperimentelle filmer som The Lion's Mouth og Revenge of the Elephant Man , og de er like edgy og 'out there' som noen gang ".
Tidlig liv
Russell ble født i Southampton , Hampshire , England, 3. juli 1927, den eldste av to sønner til Ethel (født Smith) og Henry Russell, en skobutikkeier. Faren var fjernt og tok sin raseri over familien, så Russell tilbrakte mye av tiden på kino sammen med sin mor, som var psykisk syk. Han siterte filmene Die Nibelungen og The Secret of the Loch som to tidlige påvirkninger.
Han ble utdannet ved private skoler i Walthamstow og ved Pangbourne College , og studerte fotografi ved Walthamstow Technical College (nå en del av University of East London ).
Militærtjeneste
Han hadde en barndomsambisjon om å være ballettdanser, men begynte i stedet med Royal Air Force og Merchant Navy som tenåring. Ved en anledning ble han tvunget til å stå vakt i den brennende solen i flere timer mens han krysset Stillehavet, da hans psykisk syke kaptein fryktet et angrep fra japanske dvergubåter til tross for at krigen var over. Han flyttet inn i TV -arbeid etter korte karrierer innen dans og fotografering .
Fotografering
Hans serie med dokumentarfotografier ' Teddy Girl ' ble publisert i Picture Post magazine i juni 1955, og han fortsatte å jobbe som frilans dokumentarfotograf til 1959.
Han begynte å regissere kortfilmer: Peepshow (1956), Knights on Bikes (1956) og Lourdes (1959). Han fikk mye anerkjennelse for sin korte Amelia and the Angel (1959), noe som bidro til å sikre ham en jobb hos BBC .
Fjernsyn
Dokumentarer
Mellom 1959 og 1970 regisserte Russell kunstdokumentarer for Monitor og Omnibus .
Han laget Poet's London (1959, om John Betjeman ), Portrait of a Goon (1959, om Spike Milligan ), Gordon Jacob (1959), The Guitar Craze (1959), Variations on a Mechanical Theme (1959), Scottish Painters (1959) ), Marie Rambert husker (1960), The Strange World of Hieronymus Bosch (1960), The Miners 'Picnic (1960), Architecture of Entertainment (1960), A House in Bayswater (1960), Shelagh Delaney's Salford (1960), Cranks på jobb (1960, om John Cranko ), The Light Fantastic (1960), Journey Into a Lost World (1960), Lotte Lenya synger Kurt Weill (1961), Old Battersea House (1961), Portrett av en sovjetisk komponist (1961) , London Moods (1961), Antonio Gaudi (1961), Preservation Man (1962), Chesher's Traction Engines (1962), The Lonely Shore (1962) og Watch the Birdie (1962).
Russells filmer begynte å bli lengre: Pop Goes the Easel (1962) og den mye beundrede Elgar (1962) om Sir Edward Elgar . Elgar var første gang et TV -kunstprogram ( Monitor ) ble viet til en kunstnerisk skikkelse, i stedet for å ha et magasinformat. Det var også første gang at re-enactments ble brukt. Russell kjempet med BBC om å bruke skuespillere til å skildre forskjellige aldre av samme karakter, i stedet for de tradisjonelle fotografiene og dokumentarfilmene.
Tidlige trekk og stigende anerkjennelse
Russell første spillefilm var fransk dressing (1964), en komedie løst basert på Roger Vadim 's Og Gud skapte kvinnen ; den kritiske og kommersielle fiaskoen førte til at Russell jobbet videre for BBC.
For fjernsyn laget han den 16 minutter lange Lonely Shore (1964), den lengre Bartok (1964) (om Béla Bartók ) og The Dotty World of James Lloyd (1964).
Russell hadde en kjent kritisk suksess med TV -filmen The Debussy Film (1965) med Oliver Reed i hovedrollen som Claude Debussy basert på et manus av Melvyn Bragg . Alltid godt mottatt var Always on Sunday (1965), skrevet av Bragg, om Henri Rousseau .
Russell laget Don't Shoot the Composer (1966), en dokumentar om komponisten Georges Delerue . Han gjorde den høyt roste Isadora Duncan, den største danseren i verden (1967), om Isadora Duncan med Vivian Pickles .
Russells TV -arbeid fikk produsent Harry Saltzman til å ansette ham til å regissere en spillefilm, Billion Dollar Brain (1967), den tredje Harry Palmer -filmen med Michael Caine i hovedrollen . Han ønsket å følge den med et biopic av Nijinsky, men Brain var en kommersiell skuffelse.
Han kom tilbake til TV for Dantes Inferno (1967) med Reed som Dante Gabriel Rossetti og Song of Summer (1968) om Frederick Delius og Eric Fenby . Han sa en gang at den beste filmen han noen gang har laget var Song of Summer , og at han ikke ville redigere et eneste skudd.
Spillefilmregissør
Kvinner i kjærlighet
I 1969 rettet Russell hva som regnes som hans "signatur film", Women In Love , en tilpasning av DH Lawrence 's roman med samme navn om to kunstner søstre som bor i post- verdenskrig Storbritannia. Filmen hadde hovedrollene Glenda Jackson , Oliver Reed , Jennie Linden og Alan Bates . Filmen er kjent for sin nude bryting scenen, som brøt konvensjonen på den tiden at en mainstream film ikke kunne vise mannlige kjønnsorgan . Kvinner i kjærlighet knyttet til den seksuelle revolusjonen og bohempolitikken på slutten av 1960 -tallet. Den mottok fire Oscar -nominasjoner, inkludert hans eneste nominasjon for beste regissør .
Filmen ble BAFTA -nominert for kostymedesignene til Russells første kone, Shirley ; de samarbeidet gjennom hele 1970 -årene. De fargevalg av Kjersti Arrighi 's teknikk retning (også bafta-nominert) og Billy William ' s kinematografi, som Russell anvendt for billedlig effekt, blir også ofte referert til ved film lærebøker.
Russell kom tilbake til fjernsynet med Dance of the Seven Veils (1970) som forsøkte å fremstille Richard Strauss som en nazist: spesielt en scene viste at en jødisk mann ble torturert mens en gruppe SS -menn så på med glede, med Strauss musikk som partitur . Strauss -familien ble så rasende over filmen at de trakk alle musikkrettigheter tilbake. Filmen ble effektivt utestengt fra å bli vist til Strauss opphavsrett opphørte i 2019. Den ble vist i februar 2020 på Keswick Film Festival.
Tre filmer i 1971
Han fulgte Women in Love med en rekke innovative filmer for voksne som ofte var så kontroversielle som de var vellykkede. The Music Lovers (1971), en biografi om Tsjajkovskij , spilte Richard Chamberlain som en flamboyant Tchaikovsky og Glenda Jackson som kona. Poengsummen ble utført av André Previn .
Han fulgte den med The Devils (1971), en film så provoserende at produsentene Warner Bros. nektet å gi den ut uklippet. Inspirert av Aldous Huxleys bok The Devils of Loudun og ved hjelp av materiale fra John Whitings skuespill The Devils , spilte den Oliver Reed som en prest som står i veien for en korrupt kirke og stat. Hjalp av publisitet over de mer oppsiktsvekkende scenene, med seksualitet blant nonner, toppet filmen britiske billettkontorskvitteringer i åtte uker. I USA ble filmen, som allerede var klippet for distribusjon i Storbritannia, ytterligere redigert, men aldri blitt gitt ut teatrisk i noe lignende den opprinnelige tilstanden; den originale, uklippte versjonen har bare blitt vist i USA på filmfestivaler og kunsthus. I 2017 hadde AMC Networks -eide skrekkfilmstrømmetjeneste Shudder premiere på den uklippte versjonen av filmen for første gang på streaming.
Den britiske filmkritikeren Alexander Walker beskrev filmen som "uhyrlig usømmelig" i en TV -konfrontasjon med Russell, noe som førte til at regissøren slo ham med en sammenrullet kopi av Evening Standard , avisen som Walker jobbet for. Den uklippte versjonen av filmen er fortsatt sensurert.
Russell fulgte The Devils med en bearbeiding av perioden musikalen The Boy Friend (1971), som han castet modellen Twiggy , som vant to Golden Globe Awards for hennes opptreden: en for beste skuespillerinne i en musikalsk komedie, og en for de beste nykommer. Filmen ble kraftig klippet og klippet av to musikalske nummer for den amerikanske utgivelsen; det var ingen stor suksess.
Midt på 1970 -tallet
Russell ønsket å lage Little Sparrow , en film om Edith Piaf , eller et biopic av kong Ludwig av Bayern, men ingen ble laget. I stedet ga han selv det meste av finansieringen til Savage Messiah (1972). Filmen er et biopic av maleren og skulptøren Henri Gaudier-Brzeska , som døde i kampene for Frankrike 23 år gammel, i 1915, i skyttergravene under første verdenskrig. Filmen har Dorothy Tutin , Scott Antony og Helen Mirren i hovedrollen .
Russell kunngjorde et biopic av Sarah Bernhardt med Barbra Streisand, men det ble ikke laget.
Russell jobbet med David Puttnam på Mahler (1974) med Robert Powell i hovedrollen som Gustav Mahler .
I 1975 tilbrakte Russells stjernespekket filmversjon av The Who 's rockopera Tommy med Roger Daltrey , Ann-Margret , Oliver Reed , Elton John , Tina Turner , Eric Clapton og Jack Nicholson en rekord fjorten uker på nr.1 få øye på.
To måneder før Tommy ble løslatt (i mars 1975), startet Russell arbeidet med Lisztomania (1975), et annet kjøretøy for Roger Daltrey , og for filminnspilling av den progressive rocketastaturisten Rick Wakeman . I filmen blir musikken til Franz Liszt stjålet av Richard Wagner . Wagners operaer fremmet deretter temaet Supermann . Tommy og Lisztomania var viktige i fremveksten av forbedret filmlyd på 1970 -tallet , da de var blant de første filmene som ble utgitt med Dolby -kodede lydspor. Lisztomania , merket som "filmen som gikk utover Tommys 'Tommy'", toppet det britiske billettkontoret i to uker i november 1975, da Tommy fremdeles var på listen over ukens fem beste billetthits.
Russells neste film, biopicen Valentino (1977), med Rudolf Nureyev i hovedrollen som Rudolph Valentino , toppet også det britiske billettkontoret i to uker, men var ikke en hit i Amerika. Etter dette sa han "ingen i Hollywood ville gi meg en B -film å regissere."
Tilbake til fjernsyn og endrede stater
Russell kom tilbake til fjernsynet med William og Dorothy (1978) en titt på livet til William Wordsworth og søsteren Dorothy, og The Rime of the Ancient Mariner (1978), om Samuel Taylor Coleridge .
Russell dro til Hollywood for å lage Altered States (1980), en avgang i både sjanger og tone, ved at det er Russells eneste angrep i science fiction . Jobbe Paddy Chayefsky 's manus (basert på hans roman), Russell brukte sin forkjærlighet for forseggjort visuelle effekter til å oversette Chayefsky er hallusinatorisk historie på kino, og benyttet anledningen til å legge til hans varemerke religiøse og seksuelle bilder. Filmen hadde en nyskapende Oscar -nominert poengsum av John Corigliano . Filmen likte moderat økonomisk suksess, og scoret med kritikere som ellers hadde avfeid Russells arbeid. Roger Ebert , som hadde gitt The Devils "zero stars", og hadde panorert Russells tidlige komponistportretter (han ga imidlertid tre stjerner til både Tommy og Lisztomania ), ga den sin høyeste vurdering for Russells arbeid (tre-og-en -halve stjerner), og berømmet den som "en helvetes film!"
Selv om filmen var en økonomisk suksess, hadde Russell problemer med å lage sin neste film. Ett prosjekt Beethovens hemmelighet var i ferd med å begynne å skyte da finansieringen falt fra hverandre i siste øyeblikk. Han var knyttet til å gjøre filmen Evita i over et år, men forlot til slutt prosjektet da han nektet å kaste Elaine Paige i spissen. En biograf om Maria Callas med Sophia Loren klarte heller ikke å få finansiering. Imidlertid fant Russell seg kunstnerisk forynget da han fikk muligheten til å regissere opera. Han gjorde The Rake's Progress , Soldiers and Butterfly .
Russell neste film etter Altered States var The Planets (1983), om Gustav Holst 's musikalske suite med samme navn. Denne 53 minutter lange filmen ble laget spesielt for The South Bank Show , det ukentlige kunstprogrammet til ITV- nettverket i Storbritannia. Det er en ordløs collage som matcher arkivfilm til hver av de syv satsene i Holst -suiten. John Coulthart skrev "kjente Russell -besettelser dukker opp: nazister , nakne kvinner og den uunngåelige korsfestelsen ." Etter å ha forsvunnet i flere tiår, ble filmen utgitt på nytt på DVD av Arthaus Musik i 2016 .
Også for The South Bank Show gjorde han Vaughan Williams: A Symphonic Portrait (1984) om Ralph Vaughan Williams .
Russell kom tilbake til spillefilmer med en seksuell thriller, Crimes of Passion (1984), med Anthony Perkins og Kathleen Turner for New World Pictures . Den hadde moderat kritisk suksess og opptrådte ikke på billettkontoret, men var en stor hit på video.
Opera og videoklipp
I 1985 regisserte han Gounods Faust ved Wien statsopera, dirigert av Erich Binder med Francisco Araiza, Ruggero Raimondi og Gabriela Beňačková i hovedrollene. Han gjorde vellykkede produksjoner av La Boheme og Madame Butterly .
Russell opprettet et selskap, Sitting Duck, for å lage videoklipp. "Videoer er en magisk ny kunstform," sa han. Blant klippene han laget var Nikita for Elton John og Phantom of the Opera for Andrew Lloyd Webber.
Russell hadde en juridisk kamp med Bob Guccione om et avbrutt forsøk på å filme Moll Flanders som ble dramatisert i en film, Your Honor, I Object! (1987).
Vestron Bilder
Russell regisserte Gothic (1986) med Gabriel Byrne , om natten Mary Shelley fortalte historien om Frankenstein . Det var en hit på video for Vestron Pictures som signerte ham med en tre- bilders kontrakt.
Russell gjorde et av segmentene for Aria (1987) og for britisk TV laget Ken Russells ABC of British Music (1988) og A British Picture (1989).
For Vestron -avtalen regisserte han Salome's Last Dance (1988), en løst tilpasset esoterisk hyllest til Oscar Wildes kontroversielle skuespill Salome , som ble utestengt på London -scenen fra 1800 -tallet. Kultfilmen definerer Russells romantiske romantikk med Theatre of the Poor og var også kjent for Imogen Millais-Scott som Salome på skjermen .
Han gjorde to flere for Vestron: The Lair of the White Worm (1988) med Amanda Donohoe og Hugh Grant , basert på en novelle av Bram Stoker , og The Rainbow (1989), en annen DH Lawrence -tilpasning, som også tilfeldigvis er prequel til forelskede kvinner . Glenda Jackson spilte moren til karakteren hennes i den forrige filmen.
Han regisserte operaen Mefistofele (1989).
Senere karriere
I filmen The Russia House fra 1990 , med Sean Connery og Michelle Pfeiffer i hovedrollen , gjorde Russell en av sine første betydningsfulle skuespillerkonkurranser, og fremstilte Walter, en tvetydig homofil britisk etterretningsoffiser som gjør hans CIA- kolleger mer vanvittige . Russell handlet derfor av og til.
Han regisserte et segment av Women and Men: Stories of Seduction (1990) og for TV gjorde The Strange Affliction of Anton Bruckner (1991).
I 1991 regisserte Russell Whore . Det var svært kontroversielt og merket med en NC-17- vurdering for sitt seksuelle innhold. MPAA og teaterkjedene nektet også å gi ut plakater eller annonsere en film som heter Whore , så for dette formålet fikk filmen tittelen "If You Can't Say It, Just See It". Russell protesterte mot at filmen hans ble gitt en slik vurdering da Pretty Woman fikk en R , med den begrunnelse at filmen hans viste de virkelige vanskelighetene ved å være prostituert, og den andre glorifiserte den.
Filmen Prisoner of Honor (1991) tillot Russell en ytterligere mulighet til å utforske sin vedvarende interesse for antisemittisme gjennom en faktabasert beretning om Dreyfus-saken i Frankrike. Filmen inneholdt Richard Dreyfuss i den sentrale rollen som oberst Georges Picquart , den franske hæretterforskeren som avslørte hæretablissementets innramming av den jødiske offiseren kaptein Alfred Dreyfus .
På begynnelsen av 1990 -tallet hadde Russell blitt en kjendis: hans beryktelse og personlighet vakte mer oppmerksomhet enn hans siste arbeid. Han ble i stor grad avhengig av sin egen økonomi for å fortsette å lage filmer. Mye av arbeidet hans etter 1990 ble bestilt for fjernsyn (f.eks. Hans TV -film The Marty Mystery fra 1993 ), og han bidro regelmessig til The South Bank Show, inkludert dokumentarer som 'Classic Widows' om enker etter fire ledende britiske komponister; danseseksjoner i disse ble koreografert av Amir Hosseinpour.
Prisoner of Honor (1991) var Russells siste arbeid med Oliver Reed. Hans siste film med Glenda Jackson før hun sluttet å spille for politikk var The Secret Life of Arnold Bax (1992).
Han regisserte Lady Chatterley (1993), The Mystery of Dr Martinu (1993), en versjon av Treasure Island (1995), Alice in Russialand (1995), Mindbender (1995) (om Uri Geller ) og en episode av Tales of Erotica .
I mai 1995 ble han hedret med en retrospektiv av arbeidet sitt presentert i Hollywood av American Cinematheque . Tittelen Shock Value inkluderte noen av Russells mest suksessrike og kontroversielle filmer og også flere av hans tidlige BBC -produksjoner. Russell deltok på festivalen og engasjerte seg i lange diskusjoner etter hver film med publikum og moderator Martin Lewis, som hadde initiert og kuratert retrospektivet.
Senere filmer inkluderer Dogboys (1998), The Fall of the Louse of Usher (2002) og Elgar: Fantasy of a Composer on a Bicycle (2002).
Russell hadde en cameo i filmatiseringen av 2006 av Brian Aldiss roman Brothers of the Head av regissørene av Lost in La Mancha . Han hadde også en cameo i Color Me Kubrick i 2006 . Han regisserte et segment for skrekkantologien Trapped Ashes (2007) som også inkluderer segmenter regissert av Sean S. Cunningham , Monte Hellman og Joe Dante . Før sin død i 2011 ble han kjent for å være i pre-produksjon for to filmer: The Pearl of the Orient og Kings X .
Innsats som The Lion's Mouth (2000) og The Fall of the Louse of Usher (2002) har lidd av lave produksjonsverdier (for eksempel blitt skutt i video på Russells eiendom, ofte med Russell selv) og begrenset distribusjon.
I 2003 var han medlem av juryen på den 25. Moskva internasjonale filmfestival . Han opptrådte også i "Final Cut", en episode av BBC -TV -serien Waking the Dead , og spilte rollen som en aldrende regissør for et beryktet krimdrama fra 1960 -tallet som lignet på Performance .
Fra 2004 var Russell gjesteprofessor ved University of Wales , Newport Film School . En av hans mange oppgaver var å gi råd til studentene om hvordan de skal lage sine doktorgradsfilmer. Han overrakte også Finest Film Awards (for nyutdannede filmskapere i Newport) i juni 2005.
Russell ble utnevnt besøk stipendiat ved Universitetet i Southampton i april 2007, hvor han handlet på en lignende kapasitet til hans rolle i Newport filmskolen, frem til mars 2008. Hans ankomst ble feiret med en screening av den sjeldne regissørens klipp av The Devils vert av Mark Kermode .
Han begynte produksjonen av sin første full-lengde film i nesten fem år, Moll Flanders , en tilpasning av Daniel Defoe sin roman , star Lucinda Rhodes-Flaherty og Barry Humphries , men en ferdig film uteble.
Også i 2007 produserte Russell A Kitten for Hitler , en kortfilm som ble arrangert av nettstedet Comedybox.tv. Russell kommenterte at "For ti år siden, mens vi jobbet med The South Bank Show , hadde Melvyn Bragg og jeg en opphetet diskusjon om fordeler og ulemper med filmsensur. I store trekk var Melvyn imot det, mens jeg, til stor overraskelse, var Så våget han meg å skrive et manus som jeg trodde burde forbys. Jeg takket ja til utfordringen og sendte ham et kort emne med tittelen A Kitten for Hitler . «Ken,» om noen gang du lager denne filmen og den vises, du blir lynsjert. ' "
Russell begynte i Celebrity Big Brother i januar 2007, i starten av serien, men dro frivillig innen en uke etter et krangel med Jade Goody .
Ken Russell og kona Elize " Lisi" Tribble ble invitert av filmskribenten Shade Rupe i New York på en seks ukers reise over Nord-Amerika, som begynte med en Lifetime Achievement Award gitt av Mitch Davis på Fantasia filmfestival 20. juli 2010, fulgt ved en visning av Russells mest beryktede film, The Devils . Dagen etter, en nesten fullstendig 35 mm print retrospektiv av Russells arbeid på Cinémathèque québécoise inkludert Billion Dollar Brain , Women in Love , The Music Lovers , Crimes of Passion , The Rainbow , Whore og mange flere funnet projeksjon sammen med en utstilling av flere av Russells fotografier fra 1950 -tallet. Neste stopp var Russellmania! på Lincoln Center, en ni-filmers oversikt over Russells arbeid fra Women in Love through Valentino , med Russell tilstede på hver kveldsvisning for en nesten utsolgt festival i uken. 30. juli 2010, åpningskvelden, fikk Russell selskap av Vanessa Redgrave for en 40 -årsjubileumsvisning av The Devils, og neste kveld ble The Music Lovers and Women in Love projisert med Ken til stede. Tommy Tune ble med Russell neste kveld for The Boy Friend og fulgte visningen med et live scenedansnummer fra filmen.
American Cinematheque i Los Angeles var neste vertskap for Mr. Russell på Aero Theatre i Santa Monica med visninger av The Devils and Altered States med Charles Haid og Stuart Baird til stede, og Tommy og Lisztomania på egypteren kvelden etter. Regissør Mick Garris sendte en invitasjon, og Russell, Tribble og Rupe ble med i Masters of Horror for en av deres rariserte middager. Turen ble avsluttet i Toronto på Rue Morgue Festival of Fear og en fullsatt visning av The Devils at the Bloor Cinema som ble arrangert av Richard Crouse .
I 2008 debuterte han som regissør i New York med Off-Broadway- produksjonen av Mindgame på SoHo Playhouse produsert av Monica Tidwell, en thriller av Anthony Horowitz og med Keith Carradine , Lee Godart og Kathleen McNenny i hovedrollen.
Mot slutten av livet planla Russell en nyinnspilling av den erotiske musikalsk komedie Alice in Wonderland fra 1976 .
Personlige liv
Russell konverterte til romersk katolisisme i løpet av 1950 -årene.
Han var gift fire ganger. Hans første ekteskap, med kostymedesigner Shirley Kingdon fra 1958 til 1978, ga fire sønner og en datter. Han var gift med Vivian Jolly fra 1984 til 1991 (bryllupsfeiringen var Anthony Perkins , som hadde blitt ordinert i Universal Life Church ); paret hadde en sønn og datter. Han var gift med skuespilleren og tidligere ballerina Hetty Baynes fra 1992 til 1997; paret hadde en sønn. Hans tre første ekteskap endte med skilsmisse. Han giftet seg med den amerikanske skuespilleren og artisten Elize "Lisi" Tribble i 2001, og ekteskapet varte til han døde.
Død
Ken Russell døde 27. november 2011 i en alder av 84 år, etter å ha fått en rekke slag; han ble overlevd av tre koner (to eks- og en nåværende) og åtte barn. Etter hans død overlot han hele boet til sin fjerde kone.
Skrifter
I tillegg til bøker om filmskaping og den britiske filmindustrien, skrev Russell også A British Picture: An Autobiography (1989; utgitt i USA som Altered States: The Autobiography of Ken Russell , 1991). Han ga også ut seks romaner, inkludert fire om komponistenes sexliv - Beethoven Confidential , Brahms Gets Laid , Elgar : The Erotic Variations og Delius : A Moment with Venus .
Mike and Gaby's Space Gospel er en science-fiction-omskriving av Genesis . Hans siste roman, også science-fiction og utgitt i 2006, heter Violation . Det er en veldig voldelig fremtidssjokk-historie om et England der fotball har blitt nasjonal religion.
På det tidspunktet han døde, hadde han en spalte for The Times in the Film -delen av ganger 2 .
Filmografi
Fotografering
Før han oppnådde suksess i filmindustrien, var Russell en stillbilder på en periode. En utstilling med noen av Russells arbeider ble vist sommeren 2007 i Londons Proud Galleries i The Strand, London. Utstillingen, med tittelen Ken Russell's Lost London Rediscovered: 1951–1957 , inkluderte bilder tatt i og rundt London, hvor mange av bildene ble tatt i Portobello Road -området i London. En utstilling Ken Russell: Filmskaper, fotograf løp på flere gallerier i 2010.
Musikkvideo
På slutten av 1980-tallet regisserte Russell musikkvideoen til " It's All Coming Back to Me Now ", en sang skrevet og produsert av Jim Steinman for hans Pandora's Box- prosjekt. Produksjonen inneholdt en rekke erotiske bilder, inkludert pigg -BH og piggstykker. Han hadde også regissert Elton Johns video for " Nikita " som inneholdt en scene med John iført de samme støvlene som han brukte som Pinball Wizard i filmatiseringen av The Who 's Tommy .
Referanser i kultur
Lettere referanser til Russell henviser ofte til seksuelle og religiøse (ofte katolske ) bilder i arbeidet hans.
I romanen The Honorary Consul fra 1973 inkluderer den engelske forfatteren Graham Greene et avsnitt der et "konservativt parlamentsmedlem hadde beskrevet den britiske oppføringen [i Mar del Plata Film Festival i Argentina ] av en mann ved navn Russell som pornografisk."
Referanser
Videre lesning
- Baxter, John (1973). Et fryktelig talent: Ken Russell . Michael Joseph. ISBN 978-0-7181-1075-8.
- Gomez, Joseph A. (1976). Ken Russell: Adapteren som skaper . Muller. ISBN 0-584-10203-8.
- Phillips, Gene D. (1979). Ken Russell . Twayne. ISBN 978-0-8057-9266-9.
- Lanza, Joseph (2008). Phallic Frenzy: Ken Russell og hans filmer . Aurum Press. ISBN 978-1-84513-373-3.
- Flanagan, Kevin M., red. (2009). Ken Russell: Se på nytt Englands siste måte . Fugleskremsel Trykk. ISBN 978-0-8108-6954-7.
- Sutton, Paul (2012). Blir Ken Russell . Bear Claw Press. ISBN 978-0-9572462-3-2.
- Sutton, Paul (2015). Snakker om Ken Russell . Buffalo Books. ISBN 978-0-9931770-2-6.
Eksterne linker
- Ken Russell på IMDb
- Ken Russell på BFI 's Screenonline
- Savage Messiah - et Ken Russell -nettsted av Iain Fisher
- Ken Russells film om Delius, Song of Summer
- Ken Russell on Television - British Film Institute. Videoklipp er begrenset, men teksten kan leses.
- Ken Russell Discussion Group: The Lair of Ken Russell
- BBC -intervju med Ken Russell og Tony Lane om Invasion of the Not Quite Dead (2008)
- Ken Russell -intervju - BBC Film Network. September 2008
- steder som har inspirert Russells filmskaping - BBC
- Ken Russell om sin tidlige karriere innen ballett og fotografering (19. juni 2010)
- Den musikalske arven etter Ken Russell John Bridcut, The Guardian musikkblogg, 28. november 2011]
- "10 naken scener for å få deg til å grine!" - Obsessed With Film -blogg, 16. november 2010
- Trauma som minne i Ken Russells Mahler , av Eftychia Papanikolaou; kapittel i Etter Mahlers død , redigert av Gerold W. Gruber, Morten Solvik og Jan Vičar, 72–89. Olomouc, Tsjekkia: Palacký University, 2013.