Krautrock - Krautrock

Krautrock (også kalt kosmische Musik , tysk for "kosmisk musikk" ) er en bred sjanger av eksperimentell rock som utviklet seg i Vest-Tyskland på slutten av 1960-tallet og begynnelsen av 1970-tallet blant artister som blandet elementer av psykedelisk rock , elektronisk musikk og avantgarde- komposisjon blant andre kilder. Disse artistene beveget seg bort fra bluesinnflytelsen og sangstrukturen som finnes i tradisjonell angloamerikansk rockemusikk , i stedet benyttet de hypnotiske rytmer, båndmusikkteknikker og tidlige synthesizere . Fremtredende grupper knyttet til Krautrock -musikk inkluderte Can , Neu! , Amon Düül II , Faust , Harmonia , Ash Ra Tempel , Agitation Free , Guru Guru , Kraftwerk , Tangerine Dream og Cluster .

Begrepet ble populært av britiske musikkjournalister, som adopterte begrepet "Krautrock" som et humoristisk paraplymerke for den mangfoldige tyske scenen, selv om mange så merkede artister mislikte begrepet. Bevegelsen ble delvis født av de radikale studentbevegelsene i 1968 , da tysk ungdom gjorde opprør mot sitt lands arv i andre verdenskrig og søkte en populærmusikk som var forskjellig fra tradisjonell tysk musikk og amerikansk pop. Perioden bidro til utviklingen av ambient musikk og techno , og påvirket påfølgende sjangere som post-punk , new age-musikk og post-rock .

Historie

Opprinnelse og påvirkning

En tysk studentprotest fra 1968

Krautrock er en bred etikett som omfatter forskjellige lyder og artister som dukket opp i Vest -Tyskland på 1960- og begynnelsen av 1970 -tallet. Musikken ble delvis inspirert av en bred kulturell utvikling som den revolusjonære tyske studentbevegelsen fra 1968 , hvor mange unge mennesker hadde både politiske og estetiske bekymringer. Ungdom gjorde opprør mot både dominerende amerikansk innflytelse og konservativ tysk underholdning som Schlager -musikk , og forsøkte å frigjøre seg fra Tysklands nazistiske arv i andre verdenskrig og skape en ny populærkultur. Dieter Moebius , fra bandene Cluster og Harmonia , bemerket at "vi var mange ganger på gata i stedet for å studere. Som unge var vi ikke veldig stolte over å være tyske [...] vi var alle lei av å høre på dårlig tysk musikk og etterligninger av amerikansk musikk. Noe måtte skje. " Bevegelsen så kunstnere slå sammen elementer av varierte sjangere som psykedelisk rock , avantgarde former for elektronisk musikk , funkrytme , jazzimprovisasjon og "etniske" musikkstiler , som typisk gjenspeiler en "ekte ærefrykt og undring."

Vi prøvde å legge til side alt vi hadde hørt i rock 'n' roll, trekordsmønsteret, tekstene. Vi hadde lyst til å si noe helt annet.

-Jean-Hervé Peron av Faust .

Kjerneinnflytelse på disse tyske artistene inkluderer avantgarde-komponister Karlheinz Stockhausen og Terry Riley , og band som Mothers of Invention , Velvet Underground , Beatles og Pink Floyd . En betydelig innflytelse var arbeidet til amerikanske minimalister som Riley, Tony Conrad og La Monte Young , samt albumene på slutten av 60 -tallet av jazzmusikeren Miles Davis . Noen artister hentet ideer fra klassisk musikk og musique concrète fra 1900 -tallet , spesielt komponisten Stockhausen (som for eksempel Irmin Schmidt og Holger Czukay fra Can tidligere hadde studert), og fra de nye eksperimentelle retningene som dukket opp i jazz i løpet av 1960 -årene og 1970 -tallet (hovedsakelig gratis jazzstykker av Ornette Coleman eller Albert Ayler ). Quietus bemerket innflytelsen fra Jimi Hendrix og James Brown på Krautrock -musikere. Noen beveget seg bort fra mønstrene i sangstrukturen og melodien til mye rockemusikk i Amerika og Storbritannia, og noen i bevegelsen ble tiltrukket av en mer mekanisk og elektronisk lyd.

Etymologi

Fram til rundt 1973 ble ordet "Deutsch-Rock" ("tysk stein") brukt for å referere til de nye gruppene fra Vest-Tyskland. Ulike kilder hevder at "Krautrock" opprinnelig var et humoristisk begrep som ble laget på begynnelsen av 1970 -tallet, enten av britisk platejockey John Peel eller av den britiske musikkavisen Melody Maker , der eksperimentelle tyske band fant en tidlig og entusiastisk følge. Den første bruken av begrepet ble imidlertid funnet i en helsides annonse fra Popo Music Management og Bacillus Records som promoterte tysk rock i Storbritannia, i april 1971. Musikken som dukket opp i Tyskland ble først dekket grundig i tre samtidige numre av britisk musikk papir New Musical Express i desember 1972, av journalist Ian MacDonald , som kan ha vært den første som myntet begrepet. Begrepet stammer fra den etniske slurken " kraut ". "Kraut" på tysk kan referere til urter, ugress og medisiner. Andre navn kastet rundt av den britiske og amerikanske musikkpressen var "Teutonic rock", "Überrock" og " Götterdämmer rock". Vesttysklands musikkpresse brukte opprinnelig "Krautrock" som et pejorativ, men begrepet mistet stigmaet etter at musikken fikk suksess i Storbritannia.

Musikerne hadde en tendens til å avvise navnet "Krautrock". Dette var også tilfellet for "kosmische Musik". Musikolog Julian Cope , i sin bok Krautrocksampler , sier "Krautrock er et subjektivt britisk fenomen", basert på måten musikken ble mottatt i Storbritannia i stedet for på den vesttyske musikkscenen som den vokste ut av. For eksempel, mens en av hovedgruppene opprinnelig merket som Krautrock, Faust , spilte inn et seminal 12-minutters spor de kalte " Krautrock ", ville de senere ta avstand fra begrepet og si: "Da det engelske folket begynte å snakke om Krautrock, vi trodde de bare tok piss ... og når du hører den såkalte 'Krautrock-renessansen', får det meg til å tro at alt vi gjorde var for ingenting. "

Musiske elementer

Krautrock har blitt beskrevet som en bred sjanger som omfatter varierte tilnærminger, selv om The Quietus bemerket at mesteparten av musikken i sjangeren, "mangfoldig som den er, deler interesse for elektronikk, tekstur og repetisjon ." Shindig! oppsummerte stilen som "avantgarde musikalske collager av elektroniske lyder, rockemusikk og psykedelia " som vanligvis inneholdt "improvisasjon og hypnotiske, minimalistiske rytmer". Los Angeles Magazine oppsummerte sjangeren som "hvor amerikansk psykedelika møter iskald germansk løsrivelse". Kritiker Simon Reynolds beskrev stilen som "hvor den overgripende ambisjonen og den usammenhengende freakiteten på slutten av 60 - tallets syrerock kontrolleres og galvaniseres av en proto-punk- minimalisme ... musikk av enorm skala som på mirakuløst vis unngikk prog-rockens bombastikk" . AllMusic beskrev det som å utvide de musikalske utforskningene knyttet til artrock og progressiv rock, men avviker fra amerikanske og britiske gruppers vekt på jazz og klassiske elementer til fordel for "en dronende, pulserende lyd som skyldte mer avantgarden enn rock & rull". I følge The Line of Best Fit inkluderer noen typiske egenskaper "jevne 4/4 slag, hypnotiske, dronende rytmer og glitrende tastaturer". Artister brukte tidlige synthesizere og eksperimenterte med tapemusikkteknikker . Pitchfork uttalte at sjangeren "i sitt platoniske ideal i utgangspunktet burde være instrumental; den skulle sømløst smelte sammen elektronikk og rockinstrumenter; den skulle favorisere lange, trukkede strukturer over korte dynamiske skift og steady-state-rytmer over synkopasjon". Los Angeles Magazine beskriver det som en "hypnotisk, stempelpumpende sjanger [...] der trommeslagere dunket tett sårede beats, bassister dunket pulserende notater og sonerte sangere kranglet om det hele i en absurdistisk drone ". The Stranger kalte Krautrock en "nyskapende rekonstruksjon av rock og elektronisk musikk ".

" Motorik " -slaget er 4/4 -beatet som ofte brukes av trommeslagere assosiert med Krautrock, preget av en trommeslag -tung, pulserende rille, som skapte en fremoverflytende følelse. Motoriktslaget ble brukt av Can i sangen " Mother Sky ", av Neu! debutalbumet , og av Kraftwerk i sangen " Autobahn " på albumet deres med samme navn . senere adoptert av andre Krautrock -band. Den har blitt mye brukt i mange forskjellige musikkstiler utover Krautrock. I følge XLR8R brukes begrepet Krautrock ofte av kritikere for å betegne de "fascinerende motorikrytmene som Can og Neu var banebrytende for.", Men bestred at "de bare representerer en liten brøkdel av musikken som dukket opp fra Tyskland under Krautrocks gullalder". Matt Bolton av The Guardian gjør et tilsvarende punkt, og hevder at "Neu! 'S strømlinjeformet instrumentaler [...] sikkert har lite til felles med Can eklektiske experimentalism, Amon Duul II ' s impro space rock eller Fausts cut-and-paste lyd collager.

Kosmische Musik

Kosmische Musik ("kosmisk musikk") er et begrep som ble brukt regelmessig før "Krautrock" og ble foretrukket av noen tyske artister som mislikte den engelske etiketten; i dag brukes det ofte synonymt med Krautrock. Nærmere bestemt kan den beskrive tysk elektronisk musikk fra 1970 -tallet som bruker synthesizere og inneholder temaer knyttet til rom eller annen verden; den brukes også som en tysk analog til det engelske uttrykket " space rock ". Stilen var ofte instrumental og preget av "spacy", omgivende lydlandskap. Artister brukte synthesizere som EMS VCS 3 og Moog Modular , samt lydbehandlingseffekter og båndbaserte tilnærminger. De avviste i stor grad rockemusikkkonvensjoner , og trakk i stedet "alvorlige" elektroniske komposisjoner.

Begrepet "kosmische Musik" ble laget enten av Edgar Froese i foringsnotene til Tangerine Dreams album Alpha Centauri fra 1971 eller av plateprodusent Rolf-Ulrich Kaiser som et markedsføringsnavn for band som Ash Ra Tempel , Tangerine Dream og Klaus Schulze . Året etter ga Rolf-Ulrich Kaiser 's Ohr Records ut samlingen Kosmische Musik (1972) med spor av Tangerine Dream, Klaus Schulze, Ash Ra Tempel og Popol Vuh . Kaiser begynte etter hvert å referere til stilen som "kosmisk rock" for å betegne at musikken tilhørte et rockform. Den tyske produsenten Conny Plank var en sentral skikkelse i den kosmiske lyden, og la vekt på tekstur, effektbehandling og båndbaserte redigeringsteknikker. Plank hadde tilsyn med kosmiske innspillinger som Kraftwerk 's Autobahn , Neu! er Neu! 75 , og Cluster 's Zuckerzeit .

Flere av disse artistene ville senere ta avstand fra begrepet. Andre foreslåtte navn for stilen den gangen var "Berlin School" og "Dusseldorf School", selv om ingen forble definitive. Stilen skulle senere føre til utvikling av new age-musikk , som den delte flere egenskaper med. Det ville også ha varig innflytelse på påfølgende elektronisk musikk og avantgarde-rock .

Arv og innflytelse

Krautrock har vist seg å ha stor innflytelse på en rekke andre musikalske stiler og utviklinger. Tidlige samtidige entusiaster utenfor Tyskland inkluderte Hawkwind og spesielt Dave Brock, som visstnok har skrevet ermelappene til den britiske utgaven av Neu! 'S første album Fausts budsjettutgivelse The Faust Tapes har blitt sitert som en formativ tenåringsinnflytelse av flere musikere som vokste opp i begynnelsen av 1970 -tallet som Julian Cope (som alltid har sitert Krautrock som innflytelse, og skrev boken Krautrocksampler om emnet). Sjangeren har også hatt en sterk innflytelse på David Bowie 's stasjon til stasjon (1976) og eksperimentering det inspirerte førte til hans' Berlin Trilogy '.

Krautrock var også svært innflytelsesrik på utviklingen av slutten av 70-tallet av britisk new wave og post-punk , særlig artister som Siouxsie and the Banshees , Public Image Ltd. , Cabaret Voltaire , The Fall , Gary Numan , Joy Division , Orchestral Maneuvers in the Dark , Simple Minds og This Heat . Spesielt Kraftwerk hadde stor innflytelse på amerikansk elektronisk dansemusikk på 1980 -tallet: electro , house , techno og spesielt Goa trance . Ash Ra Tempel var sterk innflytelse på den senere utvikling av 70 omgivende temperatur , så vel som post-stein .

Se også

Referanser

Sitater

Bibliografi

Eksterne linker