Utagawa Kuniyoshi - Utagawa Kuniyoshi

I denne japanske navnet , er etternavnet er Utagawa .
Utagawa Kuniyoshi
歌 川 国 芳
Utagawa-Kuniyoshi, selvportrett, Shunga-album, 1839.jpg
Selvportrett fra shunga-albumet Chinpen shinkeibai, 1839
Født
Utagawa Kuniyoshi

1. januar 1798
Edo , Musashi -provinsen , Japan
Døde 14. april 1861 (1861-04-14)(63 år gammel)
Edo
Nasjonalitet Japansk
utdanning Utagawa Toyokuni I , Katsukawa Shuntei , Tsutsumi Tori
Kjent for Maler, grafiker, ukiyo-e kunstner, kunstner, illustratør
Bemerkelsesverdig arbeid
 "Soma's Kouchi Ura" og andre
Bevegelse Ukiyo-e
Hawk, treklossprint

Utagawa Kuniyoshi ( japansk :歌 川 國 芳,[ɯtaɡaɰa kɯɲijoɕi] ; 1. januar 1798-14. april 1861) var en av de siste store mesterne i den japanske ukiyo-e- stilen med treklosser og maleri. Han var medlem av Utagawa -skolen .

Utvalget av Kuniyoshis emner inkluderte mange sjangre: landskap, vakre kvinner, Kabuki -skuespillere, katter og mytiske dyr . Han er kjent for skildringer av kampene om legendariske samurai -helter. Hans kunstverk inkorporerte aspekter av vestlig representasjon i landskapsmaleri og karikatur .

Liv

Kuniyoshi ble født 1. januar 1798, sønn av en silkefarger, Yanagiya Kichiyemon, opprinnelig kalt Yoshisaburō. Tilsynelatende hjalp han farens virksomhet som mønsterdesigner, og noen har antydet at denne opplevelsen påvirket hans rike bruk av farger og tekstilmønstre i trykk. Det sies at Kuniyoshi i en tidlig alder på syv eller åtte år var imponert over ukiyo-e krigerutskrifter og av bilder av håndverkere og vanlige (som avbildet i håndverksmanualer), og det er mulig at disse påvirket hans egne senere trykk.

Maleri av arhat Handaka ( British Museum )

Yoshisaburō beviste sine tegnetalenter i en alder av 12, og tiltrukket seg raskt oppmerksomheten til den berømte ukiyo-e trykkmesteren Utagawa Toyokuni . Han ble offisielt tatt opp i Toyokunis studio i 1811, og ble en av hans overordnede elever. Han forble som lærling til 1814, da fikk han navnet "Kuniyoshi" og begynte som en uavhengig kunstner. I løpet av dette året produserte han sitt første publiserte verk, illustrasjonene for kusazōshi gōkan Gobuji Chūshingura , en parodi på den originale Chūshingura -historien. Mellom 1815 og 1817 laget han en rekke bokillustrasjoner for yomihon , kokkeibon , gōkan og hanashibon , og trykte sine frittstående farger i trykk av " kabuki " skuespillere og krigere.

Til tross for sin lovende debut, klarte ikke den unge Kuniyoshi å produsere mange verk mellom 1818 og 1827, sannsynligvis på grunn av mangel på oppdrag fra forlag og konkurransen mellom andre kunstnere innen Utagawa-skolen (Utagawa- ryū ). I løpet av denne tiden produserte han imidlertid bilder av vakre kvinner (' bijin-ga ') og eksperimenterte med store tekstilmønstre og lys-og-skyggeeffekter som ble funnet i vestlig kunst, selv om hans forsøk viste mer etterligning enn reell forståelse av disse prinsippene.

Hans økonomiske situasjon ble desperat på et tidspunkt da han ble tvunget til å selge brukte tatamimatter . Et tilfeldig møte med sin velstående medstudent Kunisada , til hvem han følte (med litt rettferdighet) at han var overlegen i kunstnerisk talent, førte til at han doblet innsatsen (men skapte ingen dvelende dårlig følelse mellom de to, som senere samarbeidet på en rekke serier).

I løpet av 1820 -årene produserte Kuniyoshi en rekke heroiske triptykler som viser de første tegnene på en individuell stil. I 1827 mottok han sin første store kommisjon for serien, Ett hundre og åtte helter fra den populære Suikoden fortalte alle ( Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ), basert på den utrolig populære kinesiske historien, Shuihu Zhuan . I denne serien illustrerte Kuniyoshi individuelle helter på enkeltark og tegnet tatoveringer på heltene hans, en nyhet som snart påvirket Edo- mote. Suikoden-serien ble ekstremt populær i Edo, og etterspørselen etter Kuniyoshis krigerutskrifter økte, og fikk ham adgang til de store ukiyo-e og litterære kretsene.

Tiger, treklossprint

Han fortsatte å produsere krigerutskrifter, og tegnet mye av emnene sine fra krigshistorier som Tale of the Heike ( Heike monogatari ) og Minamoto og Taira ( Genpei Seisuiki ). Krigeravtrykkene hans var unike ved at de skildret legendariske populære figurer med et ekstra stress på drømmer, spøkelsesmessige opptredener, varsler og overmenneskelige bragder. Dette emnet er innpodet i verkene hans The ghost of Taira no Tomomori ved Daimotsu -bukten ( Taira Tomomori borei no zu ) og triptyken fra 1839 The Gōjō bridge ( Gōjō no bashi no zu ), hvor han klarer å påkalle en effektiv følelse av handlingsintensitet i hans skildring av kampen mellom Yoshitsune og Benkei . Disse nye tematiske stilene tilfredsstilte publikums interesse for det fryktelige, spennende og bisarre som vokste i løpet av tiden.

De Tenpo Reformer av 1841-1843 tok sikte på å lindre økonomiske krisen ved å styre offentlig visning av luksus og velstand, og illustrasjon av kurtis og skuespillere i Ukiyo-e ble offisielt forbudt på den tiden. Dette kan ha hatt en viss innflytelse på Kuniyoshis produksjon av karikaturutskrifter eller tegneserier ( giga ), som ble brukt til å skjule faktiske skuespillere og kurtisaner. Mange av disse kritiserte symbolsk og humoristisk shogunatet (for eksempel designet fra 1843 som viser Minamoto no Yorimitsu sovende, hjemsøkt av Earth Spider og hans demoner) og ble populær blant den politisk misfornøyde offentligheten. Timothy Clark, kurator for japansk kunst ved British Museum , hevder at dagens undertrykkende konvensjoner ga utilsiktede konsekvenser. De regjeringsskapte begrensningene ble en slags kunstnerisk utfordring som faktisk oppmuntret Kuniyoshis kreative oppfinnsomhet ved å tvinge ham til å finne måter å tilsløre kritikk av shogunatet allegorisk.

Kanama Goro Imakuni , treklossprint ( nasjonalmuseet , Warszawa )

I løpet av tiåret før reformene produserte Kuniyoshi også landskapstrykk ( fūkeiga ), som lå utenfor sensurens grenser og sørget for den økende populariteten til personlige reiser i slutten av Edo Japan . Bemerkelsesverdig blant disse var kjente produkter fra provinsene ( Sankai meisan zukushi , c. 1828–30) - hvor han inkorporerte vestlig skyggelegging og perspektiv og pigmenter - og berømte syn på den østlige hovedstaden på begynnelsen av 1830 -tallet, som absolutt var påvirket av Hokusai ' s tidlig på 1830-tallet Trettiseks visninger av Fuji-fjellet ( Fugaku sanjūrokkei ). Kuniyoshi produserte også i løpet av denne tiden verk av rent naturlig gjenstand, særlig av dyr, fugler og fisk som etterlignet tradisjonelt japansk og kinesisk maleri.

På slutten av 1840-tallet begynte Kuniyoshi igjen å illustrere skuespillerutskrifter, denne gangen unngikk sensur (eller rett og slett fremkaller kreativitet) gjennom barnslige, tegneserielignende portretter av kjente kabuki-skuespillere, den mest bemerkelsesverdige var "Scribbling on the stockhouse wall" ( Nitakaragurakabe no mudagaki ). Her brukte han kreativt elementært, barnslig manus slurvig skrevet i kana under skuespillerens ansikter. Når han gjenspeiler kjærligheten til kattdyr, begynte Kuniyoshi også å bruke katter i stedet for mennesker i kabuki og satiriske utskrifter. Han er også kjent i løpet av denne tiden for å ha eksperimentert med bred komposisjon, forstørre visuelle elementer i bildet for en dramatisk, overdrevet effekt (eks. Masakados datter prinsessen Takiyasha, i det gamle Soma -palasset ). I 1856 led Kuniyoshi av parese, noe som forårsaket ham store problemer med å bevege lemmene. Det sies at verkene hans fra dette tidspunktet og utover var merkbart svakere i bruk av linje og generell vitalitet. Før hans død i 1861 var Kuniyoshi i stand til å være vitne til åpningen av havnebyen Yokohama for utlendinger, og i 1860 produserte to verk som skildrer vestlige i byen ( Yokohama-e , ex. View of Honchō and The pleasure quarters, Yokohama ) . Han døde i en alder av 63 i april 1861 i sitt hjem i Genyadana.

Elever

Kuniyoshi var en utmerket lærer og hadde mange elever som fortsatte sin gren av Utagawa -skolen. Blant de mest bemerkelsesverdige var Yoshitoshi , Yoshitora , Yoshiiku , Yoshikazu , Yoshitsuya og Yoshifuji . Vanligvis begynte studentene hans en læreplass der de hovedsakelig jobbet med musha-e i en stil som ligner på sin herre. Etter hvert som de ble etablert som uavhengige artister, utviklet mange sine helt nyskapende stiler. Hans viktigste student var Yoshitoshi , som nå blir sett på som den "siste mesteren" i det japanske treklossetrykket.

Blant de som ble påvirket av Kuniyoshi var Toyohara Chikanobu . Takashi Murakami krediterer den banebrytende innflytelsen til Kuniyoshi som påvirker arbeidet hans.

Skriv ut serier

Utagawa Kuniyoshi -variasjon på temaet The Mouse Turned into a Maid

Her er en delvis liste over utskriftsseriene hans, med datoer:

  • Illustrert forkortet biografi om grunnleggeren (ca. 1831)
  • Berømt utsikt over den østlige hovedstaden (ca. 1834)
  • Heroes of Our Country's Suikoden (ca. 1836)
  • Historier om kloke og dydige kvinner (ca. 1841-1842)
  • Femti-tre paralleller for Tōkaidō (1843–1845) (med Hiroshige og Toyokuni III )
  • Tjuefire Paragons of Filial Piety (1843–1846)
  • Mirror of the Twenty-Four Paragons of Filial Piety (1844–1846)
  • Six Crystal Rivers (1847–1848)
  • Fidelity in Revenge (ca. 1848)
  • Tjuefire kinesiske Paragons of Filial Piety (ca. 1848)
  • Seksti-ni stasjoner langs Kisokaido (1852)
  • Portretter av Samurai of True Loyalty (1852)
  • 24 generaler i Kai -provinsen (1853)
  • Halvlang portrett av Goshaku Somegoro
  • Takiyasha heksen og skjelettspekteret

Se The Kuniyoshi Project for en mer omfattende liste.

Galleri

Avtrykk med flere ark, triptykler

Yoko-e , en utskrift i horisontalt eller "liggende" format

  • På bredden av Sumida -elven

  • Mount Fuji fra Sumida

  • Pilegrimer i fossen

Enkeltarkformat

Temaer

Kuniyoshis arbeid kan analyseres tematisk, som i denne gruppen bilder som inneholder katter.

Karikaturer var blant Kuniyoshis temaer.

  • Klatring på stabburveggen

  • Ved første øyekast ser han veldig voldsom ut, men han er faktisk en snill person

Monsterets Chūshingura (Bakemono Chūshingura) , ca. 1836, Princeton University Art Museum

  • Handlinger 9-11 i Kanadehon Chūshingura med akt ni øverst til høyre, handling ti nederst til høyre, handling elleve, scene 1, øverst til venstre, handling elleve, scene 2 nederst til venstre

  • Aktene 5-8 i Kanadehon Chūshingura med handling fem øverst til høyre, seks seks nederst til høyre, handling syv øverst til venstre, handling åtte nederst til venstre

  • Apostel 1-4 av Kanadehon Chūshingura med handling en øverst til høyre, handling to nederst til høyre, handling tre øverst til venstre, handling fire nederst til venstre


Kuniyoshis arbeid finnes i de permanente samlingene til mange museer over hele verden, inkludert Metropolitan Museum of Art , Princeton University Art Museum, Nasher Museum of Art , University of Michigan Museum of Art , Walters Art Museum , Portland Art Museum , den Seattle Art Museum , den Birmingham Museum of Art , de fine Arts Museums of San Francisco , i Indianapolis Museum of Art , den Brooklyn Museum og Van Gogh-museet .

Se også

Merknader

Referanser

Videre lesning

  • Forbes, Andrew; Henley, David (2012). Forty-Seven Ronin: Utagawa Kuniyoshi Edition . Chiang Mai: Cognoscenti Books. ASIN: B00ADQM8II
  • Merlin C. Dailey, David Stansbury, Utagawa Kuniyoshi: An Exhibition of the Work of Utagawa Kuniyoshi Based on the Raymond A. Bidwell Collection of Japanese Prints at Springfield Museum of Fine Arts (Museum of Fine Arts, Springfield, 1980)
  • Merlin C. Dailey, The Raymond A. Bidwell Collections of Prints av Utagawa Kuniyoshi (Museum of Fine Arts, Springfield, 1968) Merk: et helt annet volum enn det foregående
  • Klompmakers, Inge, "Kuniyoshi's Tattooed Heroes of the Suikoden", Andon , nr. 87, 2009, s. 18–26.
  • BW Robinson , Kuniyoshi (Victoria og Albert, London, 1961)
  • BW Robinson , Kuniyoshi: The Warrior Prints (Cornell University, Ithaca, 1982) inneholder den endelige listen over hans trykk
  • Robert Schaap, Timothy T. Clark, Matthi Forrer, Inagaki Shin'ichi, Heroes and Ghosts: Japanese Prints By Kuniyoshi 1797-1861 (Hotei, Leiden, 1998) er nå det endelige arbeidet med ham

Eksterne linker