La donna del lago -La donna del lago

La donna del lago
Opera av Gioachino Rossini
Portrett av komponisten
Oversettelse	The Lady of the Lake
Librettist	Andrea Leone Tottola
Språk	italiensk
Basert på	The Lady of the Lake av Sir Walter Scott
Premiere	24. september 1819 ( 1819-09-24 ) Teatro San Carlo , Napoli

La donna del lago ( engelsk : The Lady of the Lake ) er en opera komponert av Gioachino Rossini med en libretto av Andrea Leone Tottola (hvis vers er beskrevet som "klare" av en kritiker) basert på den franske oversettelsen av The Lady of the Lake , et narrativt dikt skrevet i 1810 av Sir Walter Scott , hvis arbeid fortsatte å popularisere bildet av det romantiske skotske høylandet . Scotts grunnleggende historie har blitt bemerket som å komme fra "hintet om en hendelse som stammer fra den hyppige skikken til James V, kongen av Skottland , med å gå gjennom kongeriket i forkledning".

Det var den første av de italienske operaene som var basert på Scotts romantiske verk, og markerte begynnelsen på romantikken i Rossinis verk. Scott var "dypt innflytelsesrik i utviklingen av italiensk romantisk opera" i den grad at innen 1840 (knapt 20 år etter denne operaen), var det 25 italienske operaer basert på verkene hans, den mest kjente var Donizettis Lucia di Lammermoor fra 1835 Andre på tysk, fransk og engelsk fulgte.

Dette ble skrevet for Teatro San Carlo i Napoli, og var den syvende av ni operaer som Rossini skrev for det huset mellom 1815 og 1822. Selv om premieren den 24. september 1819 ikke var en suksess, fulgte det mange forestillinger på store europeiske arenaer (også som presentert på Cuba og av store søramerikanske hus) frem til omkring 1860, hvoretter operaen forsvant til 1958. I moderne tid har forestillinger blitt gitt ganske ofte.

Komposisjonshistorie

Perioden mellom La gazza ladra (1817) og Semiramide (1823) var preget av produksjonen av tolv operaer av liten betydning, med unntak av La donna del lago . Etter å ha blitt tvunget til å forlate Pesaro i all hast i mai 1819 (det viste seg å være hans siste besøk der), returnerte Rossini til Napoli i begynnelsen av juni uten noen prosjekter på gang, bortsett fra å bli involvert i å føre tilsyn med en ny produksjon av hans La gazza ladra der. Også et oppdrag fra Milanos La Scala for en opera, som skulle bli Bianca e Falliero , hadde blitt tilbudt og var planlagt i desember samme år. Plutselig trakk den italienske komponisten Gaspare Spontini seg fra forpliktelsen om å skrive to operaer for Napoli-huset den sesongen, og etterlot dermed et stort gap. Rossini ble raskt bedt om å skrive en opera til en septemberpremiere; i stedet for å bruke en eksisterende libretto, insisterte huset på en helt ny opera, og han tok utfordringen.

Det ser ut til at Rossini først ble tiltrukket av Scotts dikt da han, etter musikkforskeren Philip Gossetts mening, ble introdusert for det i oversettelse av den unge franske komponisten Désiré-Alexandre Batton , en student av ham og Prix de Rome - vinneren da i Italia. Da han hørte om diktet fra Batton, ba Rossini om en kopi og i løpet av få dager informerte Batton om at han var så fornøyd med det at han ville komponere en opera basert på det. Han henvendte seg umiddelbart til den Napoli-baserte librettisten Andrea Leone Tottola (som beskrives som "en komparativ middelmådighet når den settes mot slike som en Felice Romani )". Senere hevdet librettisten at temaet for "denne vanskelige oppgaven" var valgt av Napoli-impresarioen.

Mens han jobbet med librettoen, ble Tottola "også fascinert av de episke keltiske historiene om Ossian " utgitt i 1760 av James Macpherson , som hevdet å ha funnet dikt skrevet av en eldgammel bard. De publiserte oversettelsene fikk internasjonal popularitet og satte i gang en mani for å idealisere og romantisere det skotske høylandet . Napoleon og Thomas Jefferson leste de ossianske diktene, Goethe inkluderte dem i The Sorrows of Young Werther , og Schubert og Mendelssohn komponerte begge musikk til dem. Den unge Walter Scott ble også sterkt påvirket av dem.

Til å begynne med var Tottola godt klar over vanskelighetene han møtte med å redusere Scotts episke dikt, med dets detaljerte beskrivelser av det skotske landskapet og kulturen så vel som dets mange karakterer. I forordet sitt oppsummerte librettisten det ved å si:

Det er faktisk ingen enkel oppgave å forenkle de mange skjønnhetene og de mange interesseøyeblikkene i et dikt for å komme frem til den vanlige gjennomføringen av et drama og for å overholde scenens strenge lover. Det ble derfor uunngåelig at jeg skulle gjøre noen vilkårlige endringer i originalen ...

Men sammen forsøkte komponist og librettist, som gjenspeiler den poetiske målestokken til de Ossiske historiene, "å flette inn en følelse av nettopp disse rytmene i partituret og librettoen." Richard Osborne beskriver hva de oppnådde:

Det er forbløffende hva han og Tottola oppnådde på så kort tid: en kompleks og sofistikert teatralsk struktur, en usedvanlig rik art av dramatisk levedyktig melodi, utsøkte orkestrasjoner og en slående bruk av den typen effekter utenfor scenen Rossini hadde eksperimentert med. i de kongelige konkurransene til Ricciardo e Zoraide .

Osborne bemerker også måten "kildematerialene har blitt vevd sammen, noe som gir følelsen av et musikkdrama som til en viss grad har blitt 'gjennomkomponert'." Gossett er mindre entusiastisk, og bemerker at "det er nesten umulig for italiensk poesi å fange kvaliteten på Scotts karakteristiske vers," men han er enig i at "ånden i diktet er der".

Med den opprinnelige fristen for september oversett, ble den nye operaen presentert i oktober og "var en enorm suksess", selv om den ikke var uten noen tidlige forstyrrelser fra publikum.

Ytelseshistorikk

Premiere

Operaen fikk sin premiere 24. september 1819, med en debutbesetning av erfarne sangere som regelmessig jobbet sammen, inkludert Isabella Colbran som Elena, Benedetta Rosmunda Pisaroni som Malcolm og Giovanni David som Uberto/King James.

De første reaksjonene var blandede, med den konservative fraksjonen misfornøyd med sin tilsynelatende forseggjorthet og samordnede tall sammenlignet med enkelheten til Ricciardo e Zoraide året før. En samtidig beretning om kveldens begivenheter avslører at det, i fravær av medlemmer av det kongelige hoff, var forstyrrelser. A. Azevedo, i sin bok fra 1864 om komponisten, bemerker at "publikum befant seg fri for all tilbakeholdenhet [....] publikum plystret og buet, og utfordret både artister og komponist gjennom nesten hele kvelden." Han uttaler imidlertid at etter glansen av Colbrans rondofinale, var de veldig entusiastiske og kalte henne opp på scenen mange ganger, som de gjorde Rossini (som hadde nektet å dukke opp og allerede hadde reist til Milano, hvor han var under kontrakt med komponer Bianca e Falliero .).

1800-tallet

Til tross for operaens innledende dårlige mottakelse i Napoli, kunngjorde Rossini ved ankomst til Milano at det var en ubetinget suksess, som det så skjedde, fortsatte å bli. La donna forble i San Carlos repertoar i 12 år, frem til sesongen 1834/35. Den ble fremført i London i februar 1823 og ble satt opp i 15 sesonger frem til 1851, mens den hadde sin amerikanske debut i New Orleans i juni 1829 etterfulgt av New York i 1833.

Mange større byer i Italia, flere i Spania, samt St. Petersburg og mange søramerikanske hus så produksjoner frem til 1860, da det var en forestilling i Trieste. Etter det forsvant den.

Selv om den ikke ble oppført på Opéra , ble La donna sett i Paris i 13 sesonger mellom 1824 og 1854. Mens Rossini bodde der, ble han oppsøkt av direktøren for opéraen, Léon Pillet , i 1846, med en forespørsel om å skrive en ny arbeid. Rossini takket nei, fordi selskapet aldri hadde fremført La donna . Pillet begynte derfor å samarbeide med komponisten Louis Niedermeyer og librettisten Gustave Vaëz for å endre historien om La donna til en annen tid og inkorporere elementer fra et annet Scott-verk; til slutt, med Rossinis velsignelse, la de også til musikk fra blant annet Zelmira og Armida . Denne "pasticcio", Robert Bruce , ble gitt 30. desember 1846 og "gjennom vinteren, til anerkjennende publikum".

20. århundre og utover

La donna ble uoppført i nesten et århundre frem til 1958, da en vekkelse fant sted i Firenze, hvor den også ble spilt inn i forestilling på Teatro della Pergola under Maggio Musicale 9. mai. Ti år senere ble den presentert på Camden-festivalen i London i 1969, med Kiri Te Kanawa i hovedrollen.

I 1981, etter et fravær fra Amerika på nesten 150 år, ble en produksjon montert av Houston Grand Opera , med Frederica von Stade , Marilyn Horne og Rockwell Blake i hovedrollene , og dirigert av Claudio Scimone . Den samme produksjonen og rollebesetningen ble senere presentert på Covent Garden . I 1981 presenterte Rossini Opera Festival i Pesaro den første oppsetningen av H. Colin Slims nye kritiske utgave med Lella Cuberli og Philip Langridge i hovedrollene . Den samme produksjonen ble gjenopplivet i 1983 med Katia Ricciarelli , Lucia Valentini Terrani og Samuel Ramey .

En rekke europeiske og amerikanske kompanier - rundt 25 i alt - fremførte operaen fra 1960-tallet til begynnelsen av 2000-tallet, og det finnes innspillinger av mange av disse, inkludert en konsertforestilling i Théâtre du Châtelet , Paris, 2. mars 1986. 1990 så Cecilia Gasdia og Rockwell Blake i en forestilling i Teatro Regio di Parma i januar 1990.

I 1992, for å markere tohundreårsdagen for Rossinis fødsel, satte La Scala opp sin første produksjon av operaen på 150 år, med en rollebesetning som inkluderte bel canto- ekspertene June Anderson , Rockwell Blake og Chris Merritt , regissert av Werner Herzog og dirigert av Riccardo Muti . Anna Caterina Antonacci spilte hovedrollen i en konsertforestilling i Concertgebouw , Amsterdam, 28. mars 1992.

Juan Diego Flórez sang rollen som Uberto i en forestilling i Palafestival, Pesaro i august 2001, og gjentok den rollen i 2002 (med Malcolm sunget av Daniela Barcellona) på Opéra Berlioz-Le Corume 23. juli med orkesteret til Roma-operaen . Både Florez og Barcellona dukket opp i Kleines Festspielhaus i Salzburg i august, med Ruth Ann Swenson som Elena og Bruce Fowler (tenor) som Rodrigo.

I 2003 så en konsertopptreden under Eve Queler gitt av Opera Orchestra of New York 19. mai. Elena ble sunget av Ruth Ann Swenson , Malcolm av Stephanie Blythe og Rodrigo av Bruce Fowler (tenor) . En konsertopptreden ble også gitt som en del av Edinburgh-festivalen i Usher Hall, 18. august 2006.

Paris Opera iscenesatte sin første produksjon av verket i juni 2010 på Palais Garnier med en rollebesetning ledet av Rossini-spesialistene Joyce DiDonato som Elena og Juan Diego Flórez som King James/Uberto. Produksjonen av Luís Pasqual ble dirigert av Roberto Abbado . Denne produksjonen reiste fra Paris til La Scala i oktober 2011, og utelot de balletiske elementene.

Operaen, med noen av Paris-rollebesetningen, ble gitt av The Royal Opera , Covent Garden våren 2013. Produksjonen, av John Fulljames , ble dirigert av Michele Mariotti . En ny samproduksjon med Metropolitan Opera ble presentert 13. juli 2013 av The Santa Fe Opera som en del av festivalsesongen, også med Joyce DiDonato i hovedrollen, med Lawrence Brownlee som Uberto/Kongen, Marianna Pizzolato som Malcolm, René Barbera som Rodrigo og Wayne Tigges som Douglas. Metropolitan Operas premiere på denne operaen begynte 16. februar 2015 med en lignende rollebesetning som La Scala, men en ny produksjon, inkludert DiDonato som Elena og Juan Diego Flórez som Uberto. Operaen anses best som et overgangsverk mellom barokke og klassiske former og romantikk. Det var den første og også den siste en travesti -operaen han ville skrive for Napoli, den siste var Maometto secondo . På grunn av innflytelsen fra den franske stilen under Joseph Bonapartes og Joachim Murats regjeringstid, hadde tenor erstattet castrati og contraltos for heroiske roller der.

Roller

Rolle	Stemmetype	Premiere Cast, 24. oktober 1819 (dirigent: Gioachino Rossini)
Elena (Ellen), Lady of the Lake	sopran	Isabella Colbran
Malcom (Malcolm) Groeme (Graeme), opprørshøvding, Elenas kjæreste ( en travesti )	kontralto	Benedetta Rosmunda Pisaroni
Uberto di Snowdon, alias av Giacomo V, Re di Scozia (King James V av Skottland ) Forelsket i Elena	tenor	Giovanni David
Duglas (Douglas) d'Angus, Elenas far, opprører og tidligere lærer for King James	bass	Michele Benedetti
Rodrigo (Roderick) di Dhu, opprørssjef for Highlanders, forlovet med Elena	tenor	Andrea Nozzari
Serano, Douglas sin keeper	tenor	Gaetano Chizzola
Albina, Elenas fortrolige	mezzosopran	Maria Manzi
Bertram, tjener for kongen	bass	Massimo Orlandini
Kor: Pastori, Pastorelle scozzesi, Bardi, Grandi di Scozia, Dame scozzesi, Guerrieri del Clan Alpino, Cacciatori, Guardie reali skotske hyrder og gjeterinner, barder, skotske adelsmenn og deres damer, høylandskrigere, jegere, kongelige vakter

Instrumentering

Instrumenteringen er:

Synopsis

Skottland under kong James V (regjerte 1513–1542) var i en tilstand av uro. Blant opprørerne var Douglas (Elenas far), Rodrigo (som hun har vært forlovet med ) og Malcolm (som hun elsker). Kongen har for vane å gå rundt i landene sine forkledd som Uberto. Da han ser Elena, blir han øyeblikkelig forelsket i henne, men hun avviser fremskritt hans og sier at han blander gjestfrihet og vennskap for romantisk interesse. I mellomtiden har han innsett at hun er i slekt med fiendene hans. Klanene samles for å styrte kongen, og Rodrigo og Douglas oppdager Elenas hemmelige kjærlighet til Malcolm. Hun prøver å holde freden, men oppfordringen til våpen avleder soldatene. Kampen går ikke bra, og Rodrigo blir drept. Igjen møter kongen i forkledning Elena og gir henne en ring å ta med til kongen hvis hun noen gang er i trøbbel. Hun bestemmer seg for å bruke den og drar til Stirling Castle hvor hun finner ut at både Malcolm og Douglas er fanger. Hun påberoper seg sakene deres, og kongen benåder dem storsinnet og velsigner foreningen, nå uhindret av Rodrigo, mellom Elena og Malcolm.

Plott

Sted: Skottland

Tid: Første halvdel av det sekstende århundre

Akt 1

Scene 1: Bredden av Loch Katrine , med Ben Ledi -fjellene i bakgrunnen

Hyrder ser på flokker ved daggry på kysten og menn i skogene i nærheten jakter (Chorus: Del dì la messaggiera già il crin di rose infiora / "Det er høstens dag og roselokkene blomstrer fullt ut). Elena vises i en båt på sjøen og synger om hennes lengsel etter hennes sanne kjærlighet, Malcolm ( Cavatina : Oh mattutini albori| vi ha preceduti Amor / "Love has preceded you, to awake me again from my slumbers"). Ved kanten av innsjøen , Elena hører lyden av horn og håper forgjeves at Malcolm vil være blant jegerne.Men King James - som har forkledd seg som "Uberto" i håp om å møte den vakre Elena - nærmer seg på avstand og hevder å være en fortapt hunter. Hun tilbyr ham husly og James aksepterer, og de to krysser innsjøen mot Elenas hjem (Duettino: Scendi nel piccol legno / "Get into my little boat"). Mens de seiler av gårde, ankommer mennene i følget hans og leter etter den forkledde kongen (refreng: Uberto! Ah! dove t'ascondi? / "Oberto, hvor en gjemmer du deg?"). Frustrerte går de med på å utvide søket og ber om veiledning for å finne lederen sin.

Scene 2: Douglas sitt hjem

Da hun ankom hjemmet hennes, forklarer Elena sitt enkle liv. Men Uberto/King James ser emblemer til sine forfedre og får vite at Elenas far er Douglas, kongens lærer, som siden har blitt en opprører som har blitt eksilert fra domstolen, en avgjørelse som Uberto i en til side sier at kongen angrer. Elenas venner ankommer og synger om hennes forlovelse av faren til Rodrigo, sjef for Highlanders, en skotsk stamme som er motstander av kong James. Uberto/James blir sjalu. Imidlertid mistenker han at Elena ikke er forelsket i Rodrigo (Duett: Le mie barbare vicende / "Hva hjelper det å høre om mine grusomme formuer?"). Direkte spør han om det er noen hun elsker, og får vite at dette bare var en kort episode i fortiden hennes. Oppmuntret forbereder han seg på å forlate huset til Elena (Duett: Cielo! in qual estasi! / "Heavens, I feel myself transported in ecstasy"), og han og Elena uttrykker lignende følelser. Alle drar når Elena går inn.

Malcolm ankommer, etter å ha bestemt seg for å slutte seg til Highlanders ( Mura felici, ove il mio ben si aggira! / Dopo più lune io vi riveggo / "Lykkelige vegger, som beskytter min elskede. Etter så lang tid vil jeg se henne igjen!"). Alene husker han gode minner fra Elena: (Aria: Elena! oh tu, che chiamo!, Deh vola a me un istante / "Elena! du som jeg kaller!, Ah!, fly tilbake til meg et øyeblikk, kom tilbake til meg og si at jeg elsker deg"). Så sverger han at han vil ta henne bort fra den sterkeste mannen eller dø i forsøket. Usett ser Malcolm deretter Elena og faren diskutere hennes kommende ekteskap med Rodrigo. Hun er motvillig, men Douglas beordrer henne til å adlyde hans kommando: (Aria: Taci, lo voglio, e basti / "Vær stille! Det er mitt ønske...Vis meg at du er en datter verdig faren hennes"). Når han drar, kunngjør trompeter Rodrigo; Douglas beordrer Elena til å følge ham.

Malcolm, som har overhørt samtalen, nærmer seg Elena og de lover sin udødelige hengivenhet til hverandre (Duettino: Vivere io non saprò/ potrò, mio ​​ben, senza di te / (Elena, da Malcolm): "Elskede, jeg skal ikke være i stand til å leve, min kjærlighet, uten deg"). Sammen drar de.

Scene 3

Høylandskrigerne oppfordrer hverandre til å kjempe (Chorus: Qual rapido torrente / "Like a swift-flowing stream, surging over hindringer in the way") og ønsker Rodrigo velkommen. Han lover å lede dem til seier, men til side uttrykker han angst for å se sin fremtidige brud: (Cavatina: Eccomi a voi, miei prodi / "I come to you my brave honor of the native soil"). Soldatene hans forsikrer ham om at han vil vinne hånden til kvinnen han elsker, så vel som militær seier.

Douglas kommer inn og han og Rodrigo hilser på hverandre, sistnevnte uttrykker inderlig ønsket om å se Elena. (Rodrigo and Chorus: Ma dov'è colei / "Men hvor er Elena, som tenner en så søt flamme i brystet mitt"). Elena blir hyllet av det forsamlede publikum for sin skjønnhet. Rodrigo nærmer seg og erklærer sin kjærlighet: (Aria: Quanto a quest'alma amante / "Min kjærlige sjel finner det søte i dette øyeblikket"). Bekymret for at hun ikke ser ut til å svare, forsikrer Douglas Rodrigo om at hun er behersket av beskjedenhet. Far, datter og frier uttrykker hver sine håp, bekymringer og frykt: (Trio: Di opposti affetti un vortice / "En virvelvind av motsatte følelser, virvler om meg").

Malcolm og hans menn ankommer for å bli med Highlanders, og krever å bli satt på prøve. Elena prøver å skjule følelsene sine, men Douglas forstår umiddelbart hvor hjertet hennes ligger. Samtidig tilbyr Rodrigo vennskap til Malcolm og introduserer Elena som sin kommende brud; men også han oppfatter en forbindelse mellom Malcolm og Elena. I en kvartett akkompagnert av koret av soldater og kvinner, uttrykker hver sine motstridende følelser: (Rodrigo: Crudele sospetto, Che me agiti il ​​petto / "Grussom mistanke som får meg til å grøsse"; så Elena og Malcolm sammen: Ah cèlati, o affetto, nel misero petto! / "Ah min kjærlighet - hold deg skjult"; så Douglas: Ah l'ira, il dispetto, mi straziano il petto! / "Ah! Sinne og harme rive hjertet mitt fra hverandre"; til slutt Albina og refreng: Crudele sospetto gli serpe nel petto! / "Grusom mistanke vrir seg som en slange").

Brått går Serano inn for å advare om et angrep fra kongens styrker. Bardene (Coro dei Bardi) går inn og synger Già un raggio forier d'immenso splendor, addita il sentier di gloria, di onor , der de deretter får selskap av Albina E vinto il nemico, domato l'audace . Mens Rodrigo, Malcolm og Highland-krigerne forbereder seg på å dra til kamp, ​​blir alle med på å synge Su... amici! guerrieri! / "Fortsett, venner og krigere, fortsett, la oss marsjere, la oss kjempe". Alle drar til kamp.

Akt 2

Scene 1: Et tykt tre med en hule

I skogen har Uberto/King James kommet for å finne Elena, i håp om å redde henne fra de kommende kampene (Cavatina: Oh fiamma soave, che l'alma mi accendi! pietosa ti rendi a un fido amator. / "Å søte flamme. Vis medfølelse til en trofast elsker"). I mellomtiden ber Elena Serano finne faren hennes, som hun forventer å se før han drar ut for å slåss; Serano forlater. Uberto/King James henvender seg deretter til Elena og erklærer hans kjærlighet, men hun forteller ham at hun elsker Malcolm: (Duett, som fører til en trio: Elena og Uberto: Alla ragion deh rieda / "Ah! måtte din opphissede og overbelastede sjel vende tilbake til fornuftens kontroll "). Likevel gir Uberto Elena en ring han sier kongen ga ham, og understreker at den vil se henne gjennom enhver fare. Han forbereder seg på å dra, men Rodrigo går frem, etter å ha overhørt meningsutvekslingen deres: (Duett: Qual pena in me già desta / "What distress in my fatal misfortune"". Dette blir en trio med Rodrigos: Misere mie pupille! / "O my elendige øyne!".) Overveldet av raseri og sjalusi beordrer Rodrigo mennene sine til å avsløre seg selv og drepe denne fremmede. Elena trygler Rodrigos menn, og Rodrigo bestemmer seg for å duellere med Uberto selv. De to går ut; Elena prøver forgjeves å roe seg ned. dem, følger.

Scene 2: Det indre av hulen

Malcolm kommer inn og leter etter Elena, men finner bare Albina. Serano blir med dem, og forklarer at Elena har dratt på jakt etter faren sin, Douglas, som er på et fredsoppdrag til kongens palass. Malcolm er oppgitt over å miste Elena, og søker sin egen død: (Aria: Ah! si pera: ormai la morte! fia sollievo a' mali miei / "Ah! La meg gå til grunne; døden nå ville være en lettelse for mine sykdommer. Men hvis hun kommer til meg vil hun bringe evig lykke til livet mitt"). Imidlertid blir han konfrontert av de ankommende klanmennene som kunngjør at Rodrigo har blitt drept og Highlanders står overfor et sikkert nederlag. Malcolm drar til palasset, fast bestemt på å redde Elena selv om det betyr livet hans.

Scene 3: Et rom i Kongens palass

Douglas ber sin tidligere student King James om tilgivelse, ikke for seg selv, men for datteren og de som hjalp ham på kampfeltet. Kongen nekter, og beordrer ham fengslet. Mens Douglas blir ført bort, blir kongen trist over å måtte opptre så alvorlig. I mellomtiden har Elena fått innpass i palasset ved å vise ringen sin fra "Uberto", og håper å redde faren, Malcolm og Rodrigo (hvis død hun ikke er klar over). Plutselig, i neste rom, hører hun stemmen til "Uberto" som uttrykker kjærlighet til henne: (Aria: Aurora! ah sorgerai avversa ognor per me? D'Elena i vaghi rai mostrarmi. / "Daggry! Ah! vil du alltid stå opp uheldig for meg? Å Gud! Hvorfor vise meg Elenas lyse øyne?"). Når "Uberto" kommer inn, er Elena begeistret, sikker på at han vil hjelpe henne med å få et intervju med kongen.

Scene 4: Kongens tronsal

De to går inn i tronsalen når medlemmer av hoffet slutter seg til dem: (Refren: Imponga il Re: noi siamo servi del suo voler / "La kongen gi oss sine ordre"). Elena, forundret over hoffmennenes oppførsel overfor "Uberto", innser plutselig at Uberto og King James er ett. King James, mildnet av sin hengivenhet for Elena, bestemmer seg for å tilgi Douglas; men han viser alvor ved å fordømme Malcolm. Til slutt gir han seg og bringer det unge paret sammen. I sin rondofinale gleder Elena seg over å ha reddet både faren og hennes sanne kjærlighet, mens alle andre gleder seg over at freden er gjenopprettet: (Rondo: Tanti affetti in tal momento! mi si fanno al core intorno, che l'immenso mio contento / "Så mange følelser i et slikt øyeblikk / kommer og roper om hjertet mitt / at jeg ikke kan forklare deg / min enorme lykke")

Musikk

Ved å beskrive avslutningen av første akt i musikalske termer, gjør Philip Gossett oss oppmerksom på at i stretta:

Rossini bringer alle låtene sammen kontrapunktisk, med fullt orkester, tre separate refrenger, solister, opera , trompeter, harpe, for det som absolutt er det mest spennende øyeblikket i alle operaene hans. Enten det er sant for Scott eller ikke, er det tydelig motivert av et intenst ønske om å fange Scotts ånd, og dette ønsket trekker Rossini ned på kompositoriske veier som han aldri har tatt før.

Det er betydelig at Napoli, for hvis Teatro San Carlo operaen ble skrevet, var åsted for mange nyvinninger i operaseria- formen. Gitt sitt sofistikerte operagående publikum "kunne komponisten eksperimentere med musikalske og dramatiske former på måter som ville ha møtt uforståelse andre steder." Forut for Maometto II og Zelmira , "i dens variasjon av stemninger, former, vokalstiler, orkestrering, er den [La Donna del Lago] en av de mest engasjerende operaene Rossini noensinne har skrevet [...] og er Rossinis mest melodiøse opera."

For å oppsummere den musikalske og kreative betydningen av denne operaen i Rossinis generelle karriere, antyder Gossett at mens Malcolms to arier og Elenas siste "tanti affetti" er " bel canto " på sitt beste, i denne operaen Rossini:

omfavnet alle musikalske teknikker kjent for ham, presset inn på dramatisk og strukturelt territorium som stort sett ikke var kartlagt i italiensk opera, utforsket rikdommene til orkesteret, redefinerte refrengets natur, skapte kort sagt en tradisjon som senere komponister som fortsatt kjente disse verkene til. kunne bare se tilbake i ærefrykt.

Charles Osborne bemerker at musikken til 2. akt "forblir på et høyt nivå" (sammenliknet med de strukturelle nyvinningene i akt 1), men flere aspekter trekker oppmerksomheten hans. Disse inkluderer Obertos "andante cavatina" som begynner med Elena: Oh fiamma soave ("Oh sweet flame / That sees my breast on fire!), etterfulgt av duetten Alla ragion, deh rieda ("Ah! may your agitated and overburded soul" ) som deretter leder inn i en cabaletta-trio med Rodrigo "de to tenorene konkurrerer med hverandre i høytflygende vokal smidighet", hvor "vinneren" er Uberto med sin høye D. Osborne avslutter med å merke seg, i likhet med andre lærde, at dette opera foregriper hvordan komponisten beveget seg mot Guillaume Tell .

I sitt innledende essay i heftet som følger med Opera Rara-innspillingen, tar Jeremy Commons mange av kommentarene ovenfor ett skritt videre ved å trekke oppmerksomheten til måten komponisten tar melodien til Elenas åpningscavatina ( Oh mattutini albori! / "Oh rays of morning"), bringer det tilbake og inn i duetten med Uberto (Elena: Scendi nel piccolo legno / "Step down into my little craft"), ekko det i orkesteret når paret ankommer øya, og introduserer deretter på nytt det rett på slutten av akt 2 når vi hører Uberto synge det utenfor scenen i form av en canzoncina : Aurora! ah sorgerai ("Dawn! Ah! Vil du alltid / oppstå uheldig for meg?"). Commons forklarer at denne koblingen "er bevis på at Rossini tok det første skrittet mot et konsept om en opera, ikke som en serie forskjellige gjenstander, men som en organisert helhet der delene refererer frem og tilbake til hverandre, og legger til ekstra resonanser hver gang materialet kommer tilbake."

Arien Oh! quante lacrime finor versai , fra akt I av operaen, er kjent for å være grunnlaget for Rossinis "Introduksjon, tema og variasjoner for klarinett og orkester", et hovedverk av soloklarinettrepertoaret.

Opptak

År	Skuespillere: Elena, Malcolm, Uberto (Giacomo), Rodrigo di Dhu	Dirigent, operahus og orkester	Merkelapp:
1970	Montserrat Caballé , Julia Hamari , Franco Bonisolli , Pietro Bottazzo	Piero Bellugi , Orchestra and Chorus of RAI Torino (Innspilling av en kringkastet forestilling, 20. april)	Lyd-CD: Opera d'Oro Katt: OPD 1206
1981	Frederica Von Stade , Marilyn Horne , Rockwell Blake , Dano Raffanti	Claudio Scimone, Houston Symphony Orchestra og Houston Grand Opera Chorus (innspilling av en forestilling på Houston Grand Opera, 18. oktober)	Lyd-CD: Celestial Audio Katt: CA 417
1983	Katia Ricciarelli , Lucia Valentini Terrani , Dalmacio Gonzales, Dano Raffanti	Maurizio Pollini , The Chamber Orchestra of Europe og Prague Philharmonic Choir	Lyd-CD: CBS "Masterworks", Kat.: CD 39311; Fonit Cetra , Katt: CDC 31
1992	June Anderson , Martine Dupuy, Rockwell Blake , Chris Merritt ,	Riccardo Muti , Teatro alla Scala Orchestra and Chorus (innspilt ved forestillinger på La Scala, juni)	Lyd-CD: Philips Cat: 473 307-2; DVD: Opus Arte, Katt: OALS 3009D
2006	Carmen Giannattasio , Patricia Bardon, Kenneth Tarver , Gregory Kunde	Maurizio Benini , Scottish Chamber Orchestra og Edinburgh Festival Chorus (innspilling av en konsertopptreden i Usher Hall, Edinburgh, 18. august)	Lyd-CD: Opera Rara , Katt: ORC 34
2008	Sonia Ganassi , Marianna Pizzolato, Maxim Mironov , Ferdinand von Bothmer	Alberto Zedda , SWR Radio Orchestra Kaiserslautern Prague Chamber Choir Innspilt live på Rossini in Wildbad Festival	Lyd-CD: Naxos Records Kat.: 8.660235-36
2015	Joyce DiDonato , Daniela Barcellona , ​​Juan Diego Florez , John Osborn	Michele Mariotti , Metropolitan Operas orkester og kor, Paul Curran , scenesjef	Erato Records , Kat.:2564605098

Notater

Referanser

Bibliografi

Eksterne linker

• Italiensk libretto (Naxos)
• Google-oversettelse: engelsk libretto (også italiensk)