Louis Spohr - Louis Spohr

"Spohr" omdirigerer hit. For andre med etternavnet, se Spohr (etternavn) .
Spohr selvportrett

Louis Spohr ([ˈLuːi ˈʃpo: ɐ] , 5. april 1784 - 22. oktober 1859), døpt Ludewig Spohr , senere ofte i den moderne tyske formen av navnet Ludwig , var en tysk komponist , fiolinist og dirigent . Spohr var høyt ansett i løpet av livet, og komponerte ti symfonier, ti operaer, atten fiolinkonserter, fire klarinettkonserter, fire oratorier og forskjellige verk for lite ensemble, kammermusikk og kunstsanger. Spohr oppfant fiolin chinrest og orkesterprøve mark . Hans produksjon spenner over overgangen mellom klassisk og romantisk musikk , men falt i uklarhet etter hans død, da musikken hans sjelden ble hørt. På slutten av det 20. århundre så interessen for hans verk , spesielt i Europa.

Liv

Spohr ble født i Braunschweig i hertugdømmet Brunswick-Wolfenbüttel til Karl Heinrich Spohr og Juliane Ernestine Luise Henke, men i 1786 flyttet familien til Seesen . Spohrs første musikalske oppmuntring kom fra foreldrene hans: moren hans var en begavet sanger og pianist, og faren spilte på fløyte. En fiolinist ved navn Dufour ga ham sin tidligste fiolinundervisning. Elevens første forsøk på komposisjon dateres fra begynnelsen av 1790-tallet. Dufour, som anerkjente guttens musikalske talent, overtalte foreldrene sine til å sende ham til Brunswick for videre instruksjon.

Bust of Spohr

Mangelen på hans første konsertturne, et dårlig planlagt venture til Hamburg i 1799, fikk ham til å be hertug Karl Wilhelm Ferdinand fra Brunswick om økonomisk hjelp. En vellykket konsert ved retten imponerte hertugen så mye at han engasjerte den 15 år gamle Spohr som kammermusiker. I 1802, gjennom hertugens gode kontorer, ble han elev av Franz Eck og fulgte ham på en konsertturne som førte ham så langt til St. Petersburg . Eck, som fullstendig omskolerte Spohr i fiolinteknikk, var et produkt av Mannheim-skolen , og Spohr ble dens mest fremtredende arving. Spohrs første bemerkelsesverdige komposisjoner, inkludert hans fiolinkonsert nr. 1, stammer fra denne tiden. Etter hjemkomsten ga hertugen ham permisjon for å lage en konsertturne i Nord-Tyskland. En konsert i Leipzig i desember 1804 brakte den innflytelsesrike musikkritikeren Friedrich Rochlitz "på kne", ikke bare på grunn av Spohrs spill, men også på grunn av hans komposisjoner. Denne konserten brakte den unge mannen berømmelse over hele tysktalende verden.

I 1805 oppnådde Spohr en stilling som konsertmester ved hoffet til Gotha , hvor han ble til 1812. Der møtte han den 18 år gamle harpisten og pianisten Dorette Scheidler, datter av en av hoffsangerne. De giftet seg 2. februar 1806, og levde lykkelig til Dorettes død 28 år senere. De opptrådte vellykket sammen som en fiolin- og harpeduo (Spohr hadde komponert sonaten i c-moll for fiolin og harpe for henne), på turné i Italia (1816–1817), England (1820) og Paris (1821), men Dorette forlot senere hennes harpists karriere og konsentrerte seg om å oppdra barna sine.

I 1808 øvde Spohr sammen med Beethoven hjemme hos sistnevnte og jobbet med pianotrioen, op. 70 nr. 1, The Ghost . Spohr skrev at pianoet ikke stemte overens, og at Beethovens spill var tøft eller uforsiktig. I 1812 dirigerte Spohr en konsert i Predigerkirche i det fransk- okkuperte fyrstedømmet Erfurt for å feire Napoleons 43-årsdag. Spohr jobbet senere som dirigent ved Theater an der Wien , Wien (1813–1815), hvor han fortsatte å være på vennskapelige betingelser med Beethoven; deretter var han operadirektør i Frankfurt (1817–1819) hvor han var i stand til å iscenesette sine egne operaer - den første av dem, Faust , hadde blitt avvist i Wien. Spohrs lengste ansettelsesperiode, fra 1822 til han døde i Kassel , var som musikkdirektør ved den nylig etterfulgte William II, kurfyrsten i Hesses hoff i Kassel, en stilling som ble tilbudt ham på forslag fra Carl Maria von Weber . I Kassel 3. januar 1836 giftet han seg med sin andre kone, den 29 år gamle Marianne Pfeiffer. Hun overlevde ham i mange år og levde til 1892.

I 1851 nektet velgeren å signere tillatelsen for Spohrs to måneders permisjon, som han hadde krav på i henhold til kontrakten, og da musikeren dro uten tillatelse, ble en del av lønnen trukket. I 1857 ble han pensjonert, mye mot sitt eget ønske, og vinteren samme år brøt han armen, en ulykke som satte en stopper for fiolinspillet hans. Likevel dirigerte han operaen Jessonda på femtiårsdagen for Praha konservatorium året etter. I 1859 døde han i Kassel.

I likhet med Haydn , Mozart og hans egen litt eldre samtid Hummel , var Spohr en aktiv frimurer . Han var også aktiv som fiolininstruktør og hadde rundt 200 elever gjennom hele karrieren - mange av dem ble kjente musikere. Hans bemerkelsesverdige elever inkluderte fiolinister Henry Blagrove og Henry Holmes . Se: Liste over musikkstudenter av lærer: R til S # Louis Spohr .

Virker

Se også: Liste over komposisjoner av Louis Spohr

Som komponist produserte Spohr mer enn 150 verk med opusnumre , i tillegg til et antall på nesten 140 verk uten slike tall. Han skrev musikk i alle sjangre. Hans ni symfonier (en tidel ble fullført, men trukket tilbake: Jf.) Viser fremgang fra klassisk stil til sine forgjengere til å programmere musikk : hans sjette symfoni representerer suksessive stiler fra "Bach – Handel" til moderne; hans syvende symfoni representerer det 'hellige og verdslige i menneskelivet' med et dobbeltorkester; og hans niende symfoni representerer Die Jahreszeiten (årstidene). (Autografpartituren til den tiende symfonien, som bærer hele verket, holdes av Staatsbibliothek Berlin. Videre har samme institusjon et komplett sett med kopierte deler. Jf. Også). Mellom 1803 og 1844 skrev Spohr flere fiolinkonserter enn noen annen komponist av tiden, til sammen 18, inkludert verk som ikke ble publisert ved hans død. Noen av dem er formelt ukonvensjonelle, for eksempel konsert nr. 8 i en sats, som er i stil med en opera-aria, og som fremdeles periodisk gjenopplives ( Jascha Heifetz forkjempet det), sist i en 2006-innspilling av Hilary Hahn . Det er også to fiolinkonserter. Bedre kjent i dag er imidlertid de fire klarinettkonsertene , alle skrevet for virtuosen Johann Simon Hermstedt , som har etablert en trygg plass i klarinettistenes repertoar.

Blant Spohrs kammermusikk er en serie på ikke mindre enn 36 strykekvartetter , samt fire doble kvartetter for to strykekvartetter. Han skrev også et utvalg av andre kvartetter, duoer, trioer, kvintetter og sekstetter, en oktett og en nonett, arbeider for solo fiolin og for solo harpe , og arbeider for fiolin og harpe som skal spilles av ham og hans kone sammen.

Selv om det var uklart i dag, forble Spohrs operaer Faust (1816), Zemire und Azor (1819) og Jessonda (1823) i det populære repertoaret gjennom 1800-tallet og langt ut i det 20. da Jessonda ble utestengt av nazistene fordi den avbildet en europeisk helt. forelsket i en indisk prinsesse. Spohr skrev også 105 sanger og duetter, mange av dem samlet som Deutsche Lieder (tyske sanger), i tillegg til en masse og andre korverk . De fleste av operaene hans var lite kjent utenfor Tyskland, men hans oratorier, særlig Die letzten Dinge (1825–1826), ble sterkt beundret i løpet av 1800-tallet i England og Amerika. Dette oratoriet ble oversatt av Edward Taylor (1784–1863) og fremført som The Last Judgment i 1830 for første gang. Under den viktorianske tiden nevnte Gilbert og Sullivan ham i akt 2 av The Mikado i en sang av tittelfiguren.

Spohr, med sine atten fiolinkonserter, vant en iøynefallende plass i musikklitteraturen på 1800-tallet. Han forsøkte (uten noe godt resultat) å gjøre konserten til en betydelig og overlegen komposisjon fri for datidens kunstige bravura. Han oppnådde en ny romantisk uttrykksmåte. De svakere sidene av Spohrs fiolin-komposisjoner blir observert i hans noe monotone rytmiske strukturer; i hans avvisning av visse pikante buestiler og kunstige harmonier ; og i mangelen på kontrapunktale teksturer.

Spohr var en kjent fiolinist, og oppfant fiolinhakestøtten , omkring 1820. Han var også en betydelig dirigent, og var en av de første som brukte en stafettpinne og oppfant også repetisjonsbokstaver , som med jevne mellomrom plasseres gjennom et stykke noter slik at en dirigent kan spare tid ved å be orkesteret eller sangerne om å begynne å spille "fra bokstav C", for eksempel.

I tillegg til musikalske verk, blir Spohr husket spesielt for sin Violinschule (The Fiolin School), en avhandling om fiolinspill som kodifiserte mange av de siste fremskrittene innen fiolinteknikk, for eksempel bruk av spiccato . Det ble et standard instruksjonsarbeid. I tillegg skrev han en underholdende og informativ selvbiografi, publisert postumt i 1860. Et museum er viet hans minne i Kassel.

I følge Rey M. Longyear ble Spohrs beste verk hyllet av mange av hans samtidige som helt romantiske og arvet av Mendelssohn .

Valgte innspillinger

Opera

Merknad: WoO = arbeid uten opusnummer (se også: Folker Göthel "Thematisch-Bibliographisches Verzeichnis der Werke von Louis Spohr". Tutzing, 1981).

Merknader

Referanser

  • Brown, Clive. Louis Spohr: En kritisk biografi. Cambridge University Press. 1984. ISBN  0-521-23990-7 .
  • Weyer, M (1980). "Spohr, Louis", The New Grove Dictionary of Music & Musicians , Macmillan Publishers Limited. 1980.
  • Swalin, B (1937). "The Violin Concertos of Louis Spohr" Bulletin of the American Musicological Society, nr. 2. 1937.
  • Longyear, Rey M. (1973). Nittende århundre romantikk i musikk , Prentice Hall, 1973. ISBN  0-13-622647-7
  • Spohr, Ludwig, Violinschule , Tobias Haslinger, Wien, 1832.
  • Anderson, Keith. "Louis Spohr" i tilhørende hefte "Klarinettkonserter nr. 1 & 3, Potpourri, Op. 80", fremført av Ernst Ottensamer (Klarinett), Slovakiske statsfilharmoniske orkester og Slovak Radio Symphony Orchestra regissert av Johannes Wildner, Naxos 8.550688.

Eksterne linker