Mark Morris (koreograf) - Mark Morris (choreographer)

Mark Morris
Mark Morris
	Mark Morris i 2006
Født	Mark William Morris ; 29. august 1956 (alder 65); Seattle , Washington, USA
Okkupasjon	Kunstnerisk leder , danser , koreograf , dirigent , operasjef
Nettsted	www .mmdg .org

Mark William Morris (født 29. august 1956) er en amerikansk danser , koreograf og regissør hvis verk er anerkjent for håndverk, oppfinnsomhet, humor og til tider eklektisk musikalsk akkompagnement. Morris er populær blant danseinteresserte, musikkverdenen og det vanlige publikummet.

Tidlige år

Morris vokste opp i Seattle , Washington, i en familie som satte pris på musikk og dans og pleide hans spirende talenter; faren Joe lærte ham å lese musikk og moren Maxine introduserte ham for flamenco og ballett . Joe var lærer på videregående skole mens Maxine tok seg av barna hjemme. Morris hadde to eldre søstre, Marianne og Maureen. Alle i familien hans var utøvere, spilte instrumenter, sang i refreng og danset. På grunnskolen endret befolkningen i Morris nabolaget, med mange svarte og asiatiske familier som flyttet inn, og mange hvite familier flyttet ut, med unntak som Morrises. Dette førte til blomstrende kunst fra mange forskjellige kulturer, inkludert en japansk Bon Odori -festival, samt et samoansk danseensemble på Morris videregående skole, noe som påvirket Morris senere interesse for dansekulturer utenfor vestlig dans. Han begynte spansk dansetrening med Verla Flowers i en alder av åtte. Blomster introduserte også Morris for ballett, som ble betraktet som en feminin kunstform allerede da. Han deltok også i en folkedansgruppe, Koleda Folk Ensemble, i mange år av barndommen, som sies å ha hatt en dyp effekt på hans senere koreografi. Gjennom Morris barndom opplevde han diskriminering for å fremstå som feminin, noe som bidro til mye av hans senere koreografi. Koleda hadde en rekke seksuelle identiteter og orienteringer, og det var derfor det var så viktig for ham. I en alder av 14 år hadde han koreografert sitt første moderne stykke, og innen 15 sitt første ballettstykke. Da Morris var 16 år, døde faren. Fars død og forholdet deres bidro til Morris senere stykke Dad's Charts . Etter endt utdannelse fra videregående flyttet Morris til Madrid for å studere flamenco med det mål å bli en spansk danser, og turnerte kort med Royal Chamber Ballet of Madrid. Han kom hjem til Seattle etter fem måneder, etter å ha opplevd pågående diskriminering i Spania for å være homofil. Deretter trente han i halvannet år med Perry Brunson, tidligere fra Joffrey Ballet. Deretter flyttet han til New York som 19 -åring for å begynne sin karriere som koreograf. En gang i New York danset han med koreografer Eliot Feld, Lar Lubovich, Laura Dean og Hannah Kahn. I 1980 lanserte han selskapet sitt med ti dansere.

Karriere

Den 28. november 1980 samlet Morris en gruppe venner og satte opp en egen koreografi og kalte dem Mark Morris Dance Group. De første årene ga selskapet bare to årlige forestillinger - på On the Boards i Seattle, Washington og på Dance Theatre Workshop i New York. I 1984 ble han invitert til The American Dance Festival som en del av programmet for unge koreografer og komponister. I 1986 ble selskapet omtalt på de nasjonalt store TV -seriene Great Performances - Dance in America på PBS.

I 1988 ble Morris oppsøkt av Gerard Mortier, den gang sjefen for Théâtre Royal de la Monnaie i Brussel. Mortier trengte en erstatter da Maurice Béjart , som hadde hatt stillingen som dansedirektør i over 20 år, plutselig dro og tok sitt selskap med seg. Etter å ha sett Mark Morris Dance Group gi en forestilling, tilbød Mortier stillingen til Morris. Firmaet hans, fra 1988 til 1991, ble Monnaie Dance Group Mark Morris, kompaniet på la Monnaie der Morris fikk velutstyrte kontorer og studioer; full helseforsikring for ham, hans stab og dansere; et orkester og kor til disposisjon; og en av de store stadiene i Europa å danse på.

I 1990 etablerte Morris og Mikhail Baryshnikov White Dance Dance Project . Han fortsatte å lage verk for dette selskapet til 1995.

Morris er også en anerkjent ballettkoreograf, særlig med San Francisco Ballet , som han har laget åtte verk for. Han har også mottatt provisjoner fra selskaper som American Ballet Theatre , Boston Ballet og Paris Opera Ballet . Han har jobbet mye med opera, regissert og koreografert produksjoner for blant annet Metropolitan Opera , New York City Opera , English National Opera og Royal Opera House , Covent Garden. Han regisserte og koreograferte King Arthur for English National Opera i juni 2006, og i mai 2007 regisserte og koreograferte han Orfeo ed Euridice for Metropolitan Opera.

Han mottar 11 æresdoktorer.

Bemerkelsesverdige verk av Morris inkluderer Gloria (1981), satt til Vivaldi ; Championship Wrestling (1985), basert på et essay av Roland Barthes ; L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato (1988); Dido og Æneas (1989); The Hard Nut [1] (1991), hans versjon av Nøtteknekkeren satt på 1970 -tallet; Grand Duo (1993); Kontoret (1995); Gresk for meg (2000); en danseversjon av Virgil Thomson - Gertrude Stein -operaen Four Saints in Three Acts (2001); balletten A Garden (2001); V (2002) og All Fours (2004). I 2006 hadde han premiere på Mozart -dansene , på oppdrag fra New Crowned Hope Festival [2] og Mostly Mozart Festival i forbindelse med 250 -årsjubileet for Mozarts fødsel; og i 2008 hadde hans kontroversielle Romeo & Juliet , On Motifs of Shakespeare , satt til Prokofievs nylig oppdagede, originale scenario og partitur premiere. I 2011 hadde han premiere på det 150. verket i sin profesjonelle karriere, Festival Dance , til kritikerroste under utsolgte forestillinger på dansesenteret hans i Brooklyn.

Morris og hans dansegruppe samarbeidet med cellisten Yo-Yo Ma i Falling Down Stairs , en film av Barbara Willis Sweete tilgjengelig på bind 2 av Ma's Emmy-vinnende Inspired by Bach- serie. Der koreograferte Morris en dans basert på Bachs Third Suite for Unaccompanied Cello, som Ma fremfører. Sweetes film skildrer forestillingen så vel som dansens utvikling. Morris har også samarbeidet med billedkunstnere som Isaac Mizrahi , Howard Hodgkin , Charles Burns og Stephen Hendee.

I 2001 flyttet kompaniet til det første faste hovedkvarteret i USA, Mark Morris Dance Center , i Brooklyn , på 3 Lafayette Avenue i Fort Greene -området. 2001 markerte også etableringen av skolen ved Mark Morris Dance Center. I tillegg til Mark Morris Dance Group, inneholder senteret øvingsplass for dansesamfunnet, oppsøkende programmer for lokale barn og personer med Parkinsons sykdom, og en skole som tilbyr dansekurs til studenter i alle aldre.

Morris er gjenstand for en biografi, Mark Morris (1993), av dansekritiker Joan Acocella . I 2001 ga han ut L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato: A Celebration , et bind med fotografier og kritiske essays.

I 2013 var Morris den første koreografen og danseren som var musikksjef for Ojai Music Festival .

Selv om Morris nå stort sett trakk seg fra å opptre, var Morris lenge kjent for musikaliteten og kraften til dansen, så vel som sin fantastiske delikatesse i bevegelse. Kroppen hans var tyngre enn den vanlige danseren, mer lik en gjennomsnittlig person, men likevel overgikk hans tekniske og uttrykksfulle evner de fleste av hans samtidige.

I 2019 publiserte Morris Out Loud: A Memoir , skrevet med Wesley Stace .

Ære og priser

11 æresdoktorer (Cornish School of the Arts, 2011; Roehampton University, 2010; Centenary College, 2009; Bard College, 2006; Bates College, 2006; George Mason University, 2005; Bowdoin College, 2003; Pratt Institute, 2003; Long Island University, 2002; Juilliard School, 2001; Boston Conservatory of Music, 1994)
Leonard Bernstein Lifetime Achievement Award for the Elevation of Music in Society, 2010
American Philosophical Society , medlem, 2008
The Independent Award, Brown University Club i New York, 2007
Samuel H. Scripps American Dance Festival Lifetime Achievement Award, 2007
WQXR Gramophone Special Recognition Award, 2006
New York City Mayor's Award for Arts & Culture, 2006
American Academy of Arts & Sciences, stipendiat, 2005
Laurence Olivier Award (UK), Outstanding Achievement in Dance, 2002
Critics 'Circle National Dance Award (UK), beste moderne koreografi, 2002
Critics 'Circle National Dance Award (UK), Best Foreign Dance Company, 2002
Time Out Live Awards (UK), Outstanding Production (V), 2002
County of Los Angeles Distinguished Artist Award, 2001
New York State Governor's Arts Award, 2001
Best of Boston, Mark Morris & Yo-Yo Ma , Best Duet, 1999
Laurence Olivier Award (Storbritannia), beste nye danseproduksjon (L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato), 1998
Evening Standard Award (Storbritannia), 1997
Capezio Achievement Award, 1997
Scotsman/Hamada Trust Festival Prize, Edinburgh Festival, 1995
Edinburgh International Critics Award, 1994
Edinburgh International Critics Award, 1992
John D. og Catherine T. MacArthur Fellowship, 1991
Dance Magazine Award, 1991
John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship, 1986
New York Dance and Performance Award ("Bessie"), 1984, 1990, 2007
Mange utmerkelser inkluderer koreografiske stipendier fra New York og New Jersey State Councils on the Arts og National Endowment for the Arts.

Balletter

Morris har laget åtte verk for San Francisco Ballet siden 1994, inkludert den første amerikanske produksjonen av Delibes Sylvia ; tre verk for American Ballet Theatre inkludert Gong med musikk av Colin McPhee og Drink to Me Only With Thine Eyes med musikk av Virgil Thomson; og har også mottatt oppdrag fra blant annet Joffrey Ballet og Boston Ballet. I 2009 skålte San Francisco Ballet 15 års samarbeid med Morris ved å presentere det første all-Morris-programmet, fremføre A Garden (2001), Joyride (2008) og Sandpaper Ballet (1999). Hans arbeid er i repertoaret til Ballet British Columbia, Ballet West, Boston Ballet, Dutch National Ballet, Houston Ballet, Pacific Northwest Ballet og Washington Ballet. Morris balletter har også blitt fremført av English National Ballet, Grand Théâtre de Genève, Royal Ballet og Royal New Zealand Ballet. De har blitt kjent for å gjøre ballett mer tilgjengelig for publikum som vanligvis synes dans og spesielt ballett er for vanskelig å konsumere.

Ballettkommisjoner

Mort Subite — Boston Ballet (1986)
Anerkjente gjester - Jeffrey Ballet (1986)
Drikk til meg bare med dine øyne - American Ballet Theatre (1988)
Ein Herz - Paris Opera Ballet (1990)
Paukenschlag —Les Grands Ballets Canadiens (1992)
Maelstrom - San Francisco Ballet (1994)
Quincunx — Les Grands Ballets Canadiens (1995)
Stillehavet - San Francisco Ballet (1995)
Sandpapirballett - San Francisco Ballet (1999)
En hage - San Francisco Ballet (2001)
Gong - American Ballet Theatre (2001)
Senere - San Francisco Ballet (2002)
Non Troppo — American Ballet Theatre (2003)
Sylvia - San Francisco Ballet (2004)
Opp og ned — Boston Ballet (2006)
Joyride - San Francisco Ballet (2008)
Beaux - San Francisco Ballet (2012)
Whelm — Brooklyn Academy of Music (2015)

Operaer

Morris har jobbet mye i opera i over 20 år, regissert og koreografert produksjoner for blant annet Metropolitan Opera, New York City Opera, English National Opera, Seattle Opera og Royal Opera, Covent Garden. I 2009, til ære for toårsdagen for Joseph Haydns død, presenterte Gotham Chamber Opera premieren på scenen i New York for Haydns L'isola disabitata (Desert Island) i en ny produksjon av Morris på Gerald W. Lynch Theatre på John Jay College., Rev.

Regissert og/eller koreografert

Salome - koreograf (Seattle Opera, 1986)
Nixon i Kina - koreograf (Houston Grand Opera, 1987)
Orphée et Euridice - koreograf (Seattle Opera, 1988)
Die Fledermaus - Regissør (Seattle Opera, 1988)
Le nozze di Figaro (Act III bryllupsscene) - Koreograf (PepsiCo Summerfare, 1988)
Dido og Aeneas - Regissør og koreograf (La Monnaie, 1989)
Klinghoffers død - koreograf (La Monnaie, 1991)
Le nozze di Figaro - Regissør (La Monnaie, 1991)
Orfeo ed Euridice - Regissør og koreograf (Handel & Haydn Society, 1996)
Platée - Regissør og koreograf (Royal Opera, 1997)
Fire hellige i tre akter - direktør og koreograf (English National Opera, 2000)
Idomeneo (ballett Act III) - Koreograf (Glyndebourne Festival Opera, 2003)
Kong Arthur - direktør og koreograf (English National Opera, 2006)
Orfeo ed Euridice - Regissør og koreograf (Metropolitan Opera, 2007)
L'isola d'isabitata - Regissør (Gotham Chamber Opera, 2009)

I 2011 gjenopplivet Metropolitan Opera produksjonen av Orfeo ed Euridice i 2007 , regissert av Morris, og hadde premiere på John Adams Nixon i Kina , koreografert av Morris i 1987, men aldri før sett på en scene i New York. Sistnevnte ble filmet og sendt som en del av Met's Live in HD -serien med Peter Sellars som regi.

Dirigent

I 2006, for åpningen av MMDGs 25 -årsjubileum i New York -sesongen, fremførte selskapet Morris's Gloria (1981, rev. 1984) satt til Vivaldis Gloria i D. Morris tok stafettpinnen for første gang for å dirigere MMDG Music Ensemble og Juilliard Choral Union. I 2007 begynte han å dirigere forestillinger av operaen Dido and Aeneas (1989). Han har også ledet Emmanuel Music, Seattle Symphony og Tudor Choir i opptreden. I 2011 ledet han Brooklyn Philharmonic og Brooklyn Interdenominational Choir i et samarbeid med MMDG på Prospect Park Bandshell, en del av et Mark Morris Dance Group -program presentert av Celebrate Brooklyn! Også i 2011 dirigerte han Dido igjen med MMDG, denne gangen med Philharmonia Baroque Orchestra og Chorale; mezzo Stephanie Blythe , synger både Dido og Sorceress; og baryton Philip Cutlip som Aeneas.

Personlige liv

Morris bor i Kips Bay -området på Manhattan. Han er åpent homofil .

Languages

In other projects