Møt meg i St. Louis -Meet Me in St. Louis

Denne artikkelen handler om filmen fra 1944. For annen bruk, se Meet Me in St. Louis (disambiguation) .

Møt meg i St. Louis
Meet Me in St. Louis poster.jpg
Teaterplakat
I regi av Vincente Minnelli
Manus av Irving Brecher
Fred F. Finklehoffe
Basert på Meet Me in St. Louis
av Sally Benson
Produsert av Arthur Freed
Med hovedrollen Judy Garland
Margaret O'Brien
Mary Astor
Lucille Bremer
Tom Drake
Marjorie Main
Kinematografi George J. Folsey
Redigert av Albert Akst
Musikk av George Stoll
produksjon
selskap
Distribuert av Loew's, Inc.
Utgivelsesdato
Driftstid
 113 minutter
Land forente stater
Språk Engelsk
Budsjett 1.885.000 dollar
Billettluke $ 6.566.000 (originalversjon)
$ 12.800.000

Meet Me in St. Louis er en 1944 amerikansk julefilmmusikal laget av Metro-Goldwyn-Mayer . Inndelt i en serie sesongvignetter, som begynte med sommeren 1903, forteller den historien om et år i Smith -familien i St. Louis , som ledet til åpningen av Louisiana Purchase Exposition (mer vanlig referert til som verdens Fair ) våren 1904. Filmen har Judy Garland , Margaret O'Brien , Mary Astor , Lucille Bremer , Tom Drake , Leon Ames , Marjorie Main , June Lockhart og Joan Carroll .

Filmen ble tilpasset av Irving Brecher og Fred F. Finklehoffe fra en serie noveller av Sally Benson , opprinnelig utgitt i The New Yorker magazine under tittelen "5135 Kensington", og senere i romanform som Meet Me in St. Louis . Filmen ble regissert av Vincente Minnelli , som møtte Garland på settet og senere giftet seg med henne. Tony -prisvinnende designer Lemuel Ayers fungerte som filmens kunstregissør.

Etter utgivelsen var Meet Me in St. Louis både en kritisk og kommersiell suksess. Det ble den nest høyeste inntektsfilmen fra 1944 , bare bak Going My Way , og var også MGMs mest suksessrike musikal på 1940-tallet. I 1994 ble filmen ansett som "kulturelt, historisk eller estetisk betydelig" av Library of Congress og valgt for bevaring i United States National Film Registry .

Garland debuterte med standardene " The Trolley Song ", "The Boy Next Door" og " Have Yourself a Merry Little Christmas ", som alle ble hits etter at filmen ble utgitt. Arthur Freed , produsenten av filmen, skrev og fremførte også en av sangene.

Plott

Margaret O'Brien og Judy Garland fremfører sangen "Under the Bamboo Tree" i Meet Me in St. Louis
Margaret O'Brien og Judy Garland i Meet Me in St. Louis

Bakgrunnen for filmen er St. Louis, Missouri, året før Louisiana Purchase Exposition World Fair i 1904 .

Det er sommeren 1903. Smith-familien lever et behagelig liv i middelklassen. Alonzo Smith ( Leon Ames ) og kona Anna ( Mary Astor ) har fire døtre: Rose ( Lucille Bremer ), Esther ( Judy Garland ), Agnes ( Joan Carroll ) og Tootie ( Margaret O'Brien ); og en sønn, Lon Jr. (Henry H. Daniels, Jr.). Esther, den nest eldste datteren, er forelsket i gutten ved siden av, John Truitt ( Tom Drake ), selv om han ikke merker henne først. Tootie sykler sammen med ismannen Mr. Neely og bestrider at St Louis er den beste byen. Rose, den eldste datteren, venter en telefon der hun håper å bli foreslått av Warren Sheffield (Robert Sully). Mens samtalen finner sted, blir hun flau når ikke bare Warren ikke foreslår, men også hele familien er tilstede mens hun tar telefonen under middagen.

Esther får endelig møte John ordentlig når han er gjest på Smiths husfest , selv om sjansene for å romantisere ham ikke går som planlagt når alle gjestene er borte og han hjelper henne å slå av gasslampene gjennom huset, forteller han henne at hun bruker den samme parfymen som bestemoren hans og at hun har "et mektig sterkt grep for en jente."

Esther håper å møte John igjen påfølgende fredag ​​på en vogntur fra byen til byggeplassen til verdensutstillingen. Esther er skuffet når vognen setter i gang uten tegn til ham, men jubler når hun ser ham løpe for å fange vognen midt på reisen.

På Halloween er Tootie og Agnes drakt og klare til å gå til bålet, mens Agnes og de andre nabolagets barn diskuterer hvem som skal "drepe" (kaste mel på) forskjellige naboer, ber Tootie om å bli inkludert, men blir ignorert fordi hun er "også" litt." Desperat etter å bevise seg selv, melder hun seg frivillig til å gå etter den fryktede Mr. Braukoff. Når hun lykkes til tross for frykten, utropper de andre henne til "den mest fryktelige" og lar henne kaste møbler på bålet.

Hjemme igjen snakker Rose og Esther når de plutselig hører Tootie skrike fra vognens retning. Esther skynder seg ut og bærer Tootie inn igjen. Den lille jenta gråter, med en splittet leppe og en tapt tann, og hevder "John Truitt prøvde å drepe meg." Uten å bry seg om å undersøke, løper Esther ved siden av og konfronterer John, angriper ham fysisk og skjeller ham ut for å være en "mobber". Etter at Esther kommer tilbake, bekjenner Tootie og Agnes sannheten - John prøvde å beskytte dem mot politiet etter at en farlig prank av dem gikk galt. Da hun lærte sannheten, drar Esther umiddelbart til Johns hus for å be om unnskyldning, og de deler sitt første kyss.

Samme kveld kommer Mr. Smith hjem og kunngjør at han skal sendes til New York City på forretningsreise, og de vil alle flytte etter jul . Familien er ødelagt og opprørt over nyhetene, spesielt Rose og Esther hvis romanser, vennskap og utdanningsplaner er truet. Esther er også forferdet fordi de kommer til å savne verdensutstillingen. Selv om fru Smith også er opprørt, forsoner hun seg med mannen sin, og de synger en øm duett mens hun spiller piano.

En elegant ball finner sted på julaften . John kan ikke ta Esther som sin date fordi han var for sen til å hente smoking hos skredderen. Opprinnelig skuffet, blir hun snart lettet når bestefaren ( Harry Davenport ) tilbyr seg å ta henne med på ballen i stedet. På ballen planlegger Esther og Rose å ødelegge kvelden for Warrens date, Lucille Ballard ( June Lockhart ) ved å fylle opp dansekortet med tapere. De blir overrasket når Lucille viser seg å være varm og vennlig og ikke "en østlig snobb". Hun foreslår at Warren virkelig skulle være sammen med Rose, slik at hun kunne slå seg sammen med Lon. Esther bytter dansekort med Lucilles og ender opp med dansene i Lucilles sted som de klønete og vanskelige partnerne. Etter å ha blitt reddet av bestefar, er Esther overlykkelig når John dukker opp i en smoking, og paret danser sammen resten av kvelden. Senere foreslår John Esther og hun godtar, men fremtiden deres er usikker fordi hun fortsatt må flytte til New York.

Esther kommer hjem for å finne Tootie som venter utålmodig på julenissen og bekymrer seg for om hun kan ta med seg alle lekene sine til New York. Etter Esters gripende gjengivelse av " Have Yourself a Merry Little Christmas ", løper en utrøstelig Tootie ut i kulden for å ødelegge snømennene de må etterlate seg.

Smith ser på sin yngste datters raserianfall fra et vindu oppe og ombestemmer seg. Familien vil tross alt ikke forlate St. Louis, kunngjør han. Warren skynder seg inn i Smiths hjem, erklærer sin kjærlighet til Rose og kunngjør at de vil gifte seg ved den første mulige muligheten.

30. april 1904 eller senere, tar familien to hestevogner til verdensutstillingen. Filmen slutter den kvelden med hele familien (inkludert Esther og John, Lon og Lucille, Rose og Warren) samlet med utsikt over messens store lagune, akkurat som tusenvis av lys som lyser opp den store paviljongen er slått på.

Cast

Margaret O'Brien og Judy Garland

Musikk

For albumet med 78 o / min, se Meet Me in St. Louis (album) .

Den musikalske partituret for filmen ble tilpasset av Roger Edens , som også fungerte som en ikke -kreditert assosiert produsent. Georgie Stoll dirigerte orkestrasjonene til Conrad Salinger . Noen av sangene i filmen er fra rundt St. Louis -utstillingen. Andre ble skrevet for filmen.

(År etter filmens utgivelse ble det gjort ytterligere lyriske endringer for Frank Sinatra , som protesterte mot sangens generelt nedstemte tone. De mest bemerkelsesverdige endringene inkluderte at "Neste år" ble "Fra nå av", "Nok en gang, som i gamle dager / Glade gyldne dager forr / Trofaste venner som var oss kjære / Vil være i nærheten av oss igjen "for å bli" Her er vi, som i gamle dager / Glade gyldne dager forrige / Trofaste venner som er oss kjære / Samles i nærheten av oss nok en gang ", og" En gang snart vil vi alle være sammen / Hvis skjebnene tillater det / Frem til da må vi bare rote oss gjennom på en eller annen måte "bli" Gjennom årene vil vi alle være sammen / Hvis skjebnene tillater det / Heng en lysende stjerne på den høyeste grenen ". Denne reviderte versjonen er den som nå blir mest utført.)

Slettet sang

Garlands forhåndsinnspilling av "Boys and Girls Like You and Me" overlever i dag, men filmopptakene er tapt. Denne sangen ble opprinnelig komponert av Rodgers & Hammerstein for deres Broadway -musikal Oklahoma! men kuttet før åpningen.

Resepsjon

Filmens trailer

Etter utgivelsen i 1944 var Meet Me in St. Louis en gigantisk kritisk og kommersiell suksess. Under den første teaterutgivelsen tjente den en da massiv $ 5.016.000 i USA og Canada og $ 1.550.000 andre steder, noe som resulterte i et overskudd på $ 2.359.000.

Filmen var et valg fra New York Times Critics: Etter å ha sett den på Astor Theatre , kalte Bosley Crowther den "en varm og forførende avbildning basert på Sally Bensons memoarer om hennes folk ... Smiths og deres hjem, i Technicolor, er øyne av naturskjønn glede, og den levende energien i livet deres inspirerer deg som vitamin A. Frøken Garland er full av homofil som den andre søsteren til partiet og synger, som vi sa, med en rik stemme som blir mer moden og mer uttrykksfull i hver nye film. Hennes chortling av "The Trolley Song" setter ny glidelås i den uunngåelige melodien, og hennes romantiske sang av en søt, "The Boy Next Door", er bra for å mone folk. " Crowther avslutter: "Som en sammenlignbar skjermkompis til Life With Father , ville vi med sikkerhet forutsi at Meet Me in St. Louis har en like lys fremtid. Med en av herrenes ord er det et ingefær-fersken-show. "

Time kalte det "et av årets vakreste bilder": " Technicolor har sjelden blitt brukt mer kjærlig enn i sine registreringer av de edrue mahoganyene og ømme musliner og godartede gasslys fra perioden. Nå og da kommer filmen også langt utover sjarmen ved bare tablå for korte flyturer i empirien til ekte innenrikspoesi. Disse triumfene er hovedsakelig ærlig for Margaret O'Briens intensitet og nåde og regissør Minnelli & Co.s evne til å få det beste ut av henne. " O'Brien hentet ytterligere ros fra Time: "Sangen [hennes] og hennes cakewalk gjort i en nattkjole på en voksen fest, er spennende handlinger. Hennes selvredde halloween- eventyr som rikt setter seg mot brannlys, mørke gater og de rustne forvirringene av fallne blader, ta denne delen av filmen veldig nær førsteklasses. " Når han skrev i The New Yorker ,berømmet Wolcott Gibbs filmen som "ekstremt attraktiv" og kalte dialogen "morsom på en måte ganske sjelden i filmene," selv om han syntes den var for lang.

I 2005 inkluderte Richard Schickel filmen på Time.Coms ALL-TIME 100 beste filmer, og sa: "Den hadde fantastiske sanger [og] en søtt unneurotisk forestilling av Judy Garland .... Til tross for sin nostalgiske sjarm, fylte Minnelli stykket med et drømmende, tidvis surrealistisk, mørke, og det er for noen av oss den største av amerikanske filmmusikaler. "

Arthur Freed: " Meet Me in St. Louis er min personlige favoritt. Jeg kom fantastisk godt overens med Judy, men den eneste gangen vi var på outs var når vi gjorde denne filmen. Hun ville ikke gjøre bildet. Selv hennes mor kom til meg om det. Vi støttet på problemer med noen meninger - Eddie Mannix , studiolederen, trodde Halloween -sekvensen var feil, men den ble igjen. Det var en sang som Rodgers og Hammerstein hadde skrevet, kalt Boys og Girls Like You and Me , at Judy gjorde det fantastisk, men det bremset bildet og det ble kuttet ut. Etter forhåndsvisningen av den ferdige filmen kom Judy bort til meg og sa: "Arthur, minne meg på ikke å fortelle deg hva slags bilder å lage. "[Det] var den største grosser Metro hadde til den tiden, bortsett fra Gone With the Wind ."

Filmen har for tiden en 100% "Fresh" -vurdering på det anmeldte nettstedet Rotten Tomatoes , basert på 33 anmeldelser med en gjennomsnittlig score på 8.69/10. Nettstedets kritikeres konsensus for filmen lyder: "En avvæpnende søt musikal ledet av enestående forestillinger fra Judy Garland og Margaret O'Brien, Meet Me in St. Louis tilbyr en godbit for alle aldre."

Utmerkelser

" Trolley Song " ble nominert til en Oscar for beste sang .
Margaret O'Brien vant en Academy Juvenile Award for sitt skjermarbeid i 1944.

Filmen ble nominert til fire Oscar -priser : Beste skriving, tilpasset manus , beste kinematografi, farge , beste musikk, scoring av et musikalsk bilde og beste musikk, sang (Ralph Blane og Hugh Martin for " The Trolley Song "). Margaret O'Brien mottok en Academy Juvenile Award for arbeidet sitt det året, der hun dukket opp i flere filmer sammen med Meet Me in St. Louis .

I 1994 ble filmen ansett som "kulturelt, historisk eller estetisk betydelig" av Library of Congress og valgt for bevaring i United States National Film Registry .

The American Film Institute rangert filmen 10. på AFI Greatest Movie Musicals ; to sanger fra filmen gjorde AFI's 100 Years ... 100 Songs (" The Trolley Song " på #26 og " Have Yourself a Merry Little Christmas " på #76).

Tilpasninger

Senere historie

  • Vintage-karusellen fra slutten av 1800-tallet i denne filmen ble funnet på Boblo Island fornøyelsespark i Amherstburg, Ontario til parken stengte i september 1993. Den ble demontert og solgt til private samlere.
  • Gerald Kaufman skrev en studie av filmen, med samme tittel, som ble utgitt av British Film Institute i 1994.
  • Benson -huset på 5135 Kensington Avenue, St. Louis, Mo. eksisterer ikke lenger. Etter å ha blitt solgt forfalt det, ble til slutt ubeboelig og ble revet i 1994. Huset hadde også blitt brukt i filmen Cheaper by the Dozen .

Kildemateriale

Plottene for filmen stammer fra følgende av Sally Bensons historier publisert i The New Yorker

  • "5135 Kensington: januar, 1904" 31. januar 1942 - Tootie og bestefar besøker messeområdet
  • "5135 Kensington: februar, 1904" 8. februar 1942 - Mr. og Mrs. Smith går ut og jentene har en homoseksuell tid hjemme
  • "5135 Kensington: mars, 1904" 28. mars 1942 - Familien besøker verdensutstillingen
  • "5135 Kensington: April, 1904" 11. april 1942 - Flytter ikke til New York
  • "5135 Kensington: mai, 1904" 23. mai 1942 - Et siste blikk på messen

I populærkulturen

Trolley Song fremføres regelmessig av artister på Main Street, USA på Disney Parks and Resorts .

Referanser

Eksterne linker