Metamorfoser -Metamorphoses

Metamorfoser
av Ovid
Ovidius Naso - Metamorphoses, MCCCCLXXXXVII Adi X del mese di aprile - 1583162 Carta a1r.jpeg
Side fra utgaven av Ovid's Metamorphoses utgitt av Lucantonio Giunti i Venezia, 1497
Opprinnelig tittel Metamorfoser
Først publisert i 8 e.Kr.
Språk Latin
Sjanger (er) Fortellende poesi , episk , elegi , tragedie , pastoral (se innhold )
Tittelside i 1556 -utgaven utgitt av Joannes Gryphius (dekorativ kant lagt til senere). Hayden White Rare Book Collection, University of California, Santa Cruz

De Metamorphoses ( latin : Metamorfoser , fra gammelgresk : μεταμορφώσεις : "Endringer") er en 8 AD Latin fortellende dikt av romerske poeten Ovid , anses hans magnum opus . Bestående av 11 995 linjer, 15 bøker og over 250 myter , krøniker diktet verdenshistorien fra dens opprettelse til avguddelse av Julius Cæsar innenfor en løs mytisk-historisk ramme.

Selv om det oppfyller kriteriene for et epos , trosser diktet enkel sjangerklassifisering ved bruk av varierende temaer og toner. Ovid hentet inspirasjon fra sjangeren metamorfosediktning, og noen av Metamorfosene stammer fra tidligere behandling av de samme mytene; Imidlertid skilte han seg vesentlig fra alle modellene sine.

Metamorfosene er et av de mest innflytelsesrike verkene i vestlig kultur , og har inspirert forfattere som Dante Alighieri , Giovanni Boccaccio , Geoffrey Chaucer og William Shakespeare . Mange episoder fra diktet har blitt avbildet i anerkjente verk av skulptur, maleri og musikk. Selv om interessen for Ovid bleknet etter renessansen , var det en økning i oppmerksomheten til arbeidet hans mot slutten av 1900 -tallet. I dag fortsetter Metamorfosene å inspirere og bli gjenfortalt gjennom forskjellige medier. Det er laget mange engelske oversettelser av verket, den første av William Caxton i 1480.

Kilder og modeller

Ovids forhold til de hellenistiske dikterne var lik holdningen til de hellenistiske poetene selv til forgjengerne: han demonstrerte at han hadde lest deres versjoner ... men at han fortsatt kunne behandle mytene på sin egen måte.

- Karl Galinsky

Ovids beslutning om å gjøre myten til det dominerende emnet for metamorfosene ble påvirket av disposisjonen for Alexandrian poesi . Selv om den tjente i den tradisjonen som årsak til moralsk refleksjon eller innsikt, gjorde han den i stedet til "lekens gjenstand og kunstig manipulasjon". Modellen for en samling metamorfosemyter avledet fra en eksisterende sjanger av metamorfosediktning i den hellenistiske tradisjonen , hvorav det tidligste kjente eksemplet er Boio (s) ' Ornithogonia- et nå fragmentert dikt som samler myter om menneskers metamorfoser til fugler.

Det er tre eksempler på metamorfoser av senere hellenistiske forfattere, men lite er kjent om innholdet. Den Heteroioumena av Nicander fra Kolofon er bedre kjent, og helt klart en innvirkning på dikt-21 av historiene fra dette arbeidet ble behandlet i Metamorfoser . På en måte som var typisk for forfattere i perioden, avveg Ovid imidlertid betydelig fra modellene sine. De Metamorphoses var lengre enn noen tidligere samling av metamorfose myter (Nicander arbeid besto av sannsynligvis fire eller fem bøker) og posisjonert seg innenfor en historisk ramme.

Noen av metamorfosene stammer fra tidligere litterær og poetisk behandling av de samme mytene. Dette materialet var av varierende kvalitet og omfattende - mens noe av det var "fint bearbeidet", i andre tilfeller kan Ovid ha jobbet ut fra begrenset materiale. I tilfelle av en ofte brukt myte som Io i bok I, som var gjenstand for litterær tilpasning allerede på 500-tallet f.Kr., og så nylig som en generasjon før hans egen, omorganiserer og fornyer Ovid eksisterende materiale for å forgrunne hans favorittemner og for å legemliggjøre hovedtemaene til Metamorfosene .

Innhold

Et tresnitt fra Virgil Solis , som illustrerer apoteosen til Julius Caesar , den siste hendelsen i diktet (XV.745–850)

Forskere har funnet det vanskelig å plassere metamorfosene i en sjanger . Diktet har blitt betraktet som et epos eller en type epos (for eksempel et anti-epos eller mock-epos); en Kollektivgedicht som samler en serie eksempler i miniatyrform, for eksempel epyllionen ; et utvalg av den ene sjangeren etter den andre; eller ganske enkelt en fortelling som nekter kategorisering.

Diktet anses generelt for å oppfylle kriteriene for et epos; den er betydelig lang og omhandler over 250 fortellinger på tvers av femten bøker; den er komponert i daktylisk heksameter , måleren til både den gamle Iliaden og Odyssey , og det mer samtidige eposet Aeneid ; og den behandler det høyt litterære emnet myte. Imidlertid "håndterer diktet temaene og bruker tonen i praktisk talt alle typer litteratur", alt fra episk og elegant til tragedie og pastoral . G. Karl Galinsky har kommentert sjangerdebatten og har oppfattet at "... det ville være feil å sette etiketten til enhver sjanger på Metamorfosene ."

De Metamorphoses er omfattende i sin kronologi, gjenforteller skapelsen av verden til døden av Julius Cæsar , som hadde skjedd bare et år før Ovid fødsel; den har blitt sammenlignet med verk av universell historie , som ble viktige i det første århundre f.Kr. Til tross for den tilsynelatende ubrutte kronologien, har forskeren Brooks Otis identifisert fire divisjoner i fortellingen:

  • Bok I - Bok II (slutt, linje 875): The Divine Comedy
  • Bok III - Bok VI, 400: The Avenging Gods
  • Bok VI, 401 - Bok XI (slutt, linje 795): Kjærlighetens patos
  • Bok XII - Bok XV (slutt, linje 879): Roma og den guddommelige hersker

Ovid jobber seg gjennom emnet, ofte på en tilsynelatende vilkårlig måte, ved å hoppe fra en transformasjonshistorie til en annen, noen ganger gjenfortelle det som hadde blitt sett på som sentrale hendelser i den greske mytologiens verden og noen ganger forvillet seg i merkelige retninger. Det begynner med den rituelle "påkallelsen av musen ", og gjør bruk av tradisjonelle epitet og omkrets . Men i stedet for å følge og utrydde gjerningene til en menneskelig helt , hopper det fra historie til historie med liten forbindelse.

Det gjentagende temaet, som med nesten alt av Ovids arbeider, er kjærlighet - det være seg personlig kjærlighet eller kjærlighet personifisert i figuren Amor ( Amor ). Faktisk blir de andre romerske gudene gjentatte ganger forvirret, ydmyket og gjort latterlig av Amor , en ellers relativt liten gud i panteonet , som er det nærmeste denne antatte mock-epikken har en helt. Apollo kommer spesielt for latterliggjøring da Ovid viser hvordan irrasjonell kjærlighet kan forvirre guden ut av fornuften . Verket som helhet inverterer den aksepterte ordenen, løfter mennesker og lidenskaper mens de gjør gudene og deres ønsker og erobringer til objekter med lav humor.

De Metamorphoses endene med en epilog (Book XV.871-9), en av bare to overlevende latinske epos å gjøre det (den andre er Statius ' Thebaid ). Slutten fungerer som en erklæring om at alt bortsett fra poesien hans - til og med Roma - må vike for forandring:

Nå står min oppgave utført, slikt verk
som ikke vrede Jove , og heller ikke brann eller sverd
Nor fortærende aldre kan ødelegge.

Bøker

En skildring av historien om Pygmalion , Pygmalion som beundrer statuen hans av Jean Raoux (1717)

Temaer

Apollo og Daphne (ca. 1470–1480) av Antonio Pollaiuolo , en fortelling om transformasjon i metamorfosene - han begjærer henne og hun slipper ham ved å bli til en laurbær .

De forskjellige sjangrene og inndelingene i fortellingen lar Metamorfosene vise et bredt spekter av temaer. Læreren Stephen M. Wheeler bemerker at "metamorfose, foranderlighet, kjærlighet, vold, kunst og makt er bare noen av de samlende temaene som kritikere har foreslått gjennom årene".

Metamorfose

In nova fert animus mutatas dicere formas / corpora;

-  Ov., Met. , Bok I , linje 1–2.

Metamorfose eller transformasjon er et samlende tema blant episodene av Metamorfosene . Ovid hever sin betydning eksplisitt i diktets åpningslinjer : In nova fert animus mutatas dicere formas / corpora; ("Jeg har tenkt å snakke om former som er endret til nye enheter;"). Dette temaet følger ofte med vold, påført et offer hvis transformasjon blir en del av det naturlige landskapet. Dette temaet blander den mye utforskede motstanden mellom jegeren og den jagede og den tematiske spenningen mellom kunst og natur.

Det er en stor variasjon blant typene transformasjoner som finner sted: fra menneske til livløse objekt (Nileus), stjernebildet (Ariadnes krone), dyr (Perdix); fra dyr (maur) og sopp (sopp) til mennesker; av sex (Hyener); og av farge (småstein). Selve metamorfosene er ofte lokalisert metatextually i diktet, gjennom grammatiske eller fortellerlige transformasjoner. Andre ganger utvikles transformasjoner til humor eller absurditet, slik at sakte "leseren innser at han blir hatt", eller selve transformasjonens spørsmål blir tvilsomt eller undergravd. Dette fenomenet er bare ett aspekt av Ovids omfattende bruk av illusjon og forkledning.

Innflytelse

Ingen verker fra den klassiske antikken, verken gresk eller romersk , har utøvd en så vedvarende og avgjørende innflytelse på europeisk litteratur som Ovids Metamorfoser . Fremveksten av franske , engelske og italienske nasjonale litteraturer i senmiddelalderen kan ganske enkelt ikke forstås fullt ut uten å ta hensyn til effekten av dette ekstraordinære diktet. ... Den eneste rivalen vi har i vår tradisjon som vi kan finne for å matche den gjennomgripende litteraturens innflytelse fra Metamorfosene, er kanskje (og jeg understreker kanskje) Det gamle testamente og verkene til Shakespeare .

- Ian Johnston

De Metamorphoses har hatt en betydelig påvirkning på litteratur og de arts, særlig av vesten ; forsker AD Melville sier at "Det kan tvile på om et dikt har hatt så stor innflytelse på litteraturen og kunsten i den vestlige sivilisasjonen som Metamorfosene ." Selv om et flertall av historiene ikke stammer fra Ovid selv, men fra forfattere som Hesiod og Homer , er diktet den eneste kilden for andre.

Diktets innflytelse på verkene til Geoffrey Chaucer er omfattende. I The Canterbury Tales er historien om Coronis og Phoebus Apollo (bok II 531–632) tilpasset for å danne grunnlaget for The Manciple's Tale . Historien om Midas (bok XI 174–193) er referert til og vises - om enn mye endret - i The Wife of Bath's Tale . Historien om Ceyx og Alcyone (fra bok IX) er tilpasset av Chaucer i diktet hans The Book of the Duchess , skrevet for å minnes døden til Blanche, hertuginnen av Lancaster og kona til John of Gaunt .

De Metamorphoses var også en betydelig innflytelse på William Shakespeare . Hans Romeo og Julie er påvirket av historien om Pyramus og Thisbe ( Metamorphoses Book IV); og i A Midsummer Night's Dream fremfører et band med amatørskuespillere et skuespill om Pyramus og Thisbe. Shakespeares tidlige erotiske dikt Venus og Adonis utvider myten i bok X om metamorfosene . I Titus Andronicus er historien om Lavinias voldtekt hentet fra Tereus voldtekt av Philomela , og teksten til Metamorphoses brukes i stykket for å gjøre Titus i stand til å tolke datterens historie. De fleste av Prosperos renunciative tale i Act V of The Tempest er hentet ord for ord fra en tale av Medea i Book VII of the Metamorphoses . Blant andre engelske forfattere som Metamorfosene var en inspirasjon for, er John Milton - som brukte den i Paradise Lost , betraktet hans magnum opus og tydeligvis kjente den godt - og Edmund Spenser . I Italia var diktet en innflytelse på Giovanni Boccaccio (historien om Pyramus og Thisbe dukker opp i diktet hans L'Amorosa Fiammetta ) og Dante .

Diana og Callisto (1556–59) av Titian

Under renessansen og barokken ble mytologiske emner ofte avbildet i kunsten. De Metamorphoses var den største kilden til disse fortellingene, slik at begrepet "Ovidian" i denne sammenheng er synonymt for mytologisk, til tross for noen ofte representert mytene ikke blir funnet i arbeidet. Mange av historiene fra Metamorfosene har vært gjenstand for malerier og skulpturer, spesielt i denne perioden. Noen av de mest kjente malerier av Titian viser scener fra diktet, inkludert Diana og Callisto , Diana og Actaeon og død Actaeon . Disse verkene er en del av Titians " poesie " , en samling av syv malerier som delvis er hentet fra Metamorphoses , inspirert av antikke greske og romerske mytologier, som ble gjenforent i Titian -utstillingen på National Gallery i 2020. Andre kjente verk inspirert av Metamorfoser inkluderer Pieter Brueghels maleri Landscape with the Fall of Icarus og Gian Lorenzo Berninis skulptur Apollo og Daphne . De Metamorphoses også gjennomsyret kunstteori under renessansen og barokken stil, med sin idé om transformasjon og forholdet mellom myter av Pygmalion og Narcissus til kunstnerens rolle.

Selv om Ovid var populær i mange århundrer, begynte interessen for arbeidet å avta etter renessansen, og hans innflytelse på forfattere fra 1800-tallet var minimal. Mot slutten av 1900 -tallet begynte arbeidet hans å bli verdsatt nok en gang. Ted Hughes samlet og gjenfortalte tjuefire passasjer fra Metamorphoses in his Tales from Ovid , utgitt i 1997. I 1998 hadde Mary Zimmermans scenetilpasning Metamorphoses premiere på Lookingglass Theatre , og året etter var det en bearbeiding av Tales from Ovid av Royal Shakespeare Company . På begynnelsen av 2000 -tallet fortsetter diktet å inspirere og bli gjenfortalt gjennom bøker, filmer og skuespill. En serie arbeider inspirert av Ovids bok gjennom tragedien til Diana og Actaeon er produsert av det franskbaserte kollektivet LFKs og hans film-/teaterregissør, forfatter og billedkunstner Jean-Michel Bruyere, inkludert den interaktive 360 ​​° audiovisuelle installasjonen Si poteris narrare , licet ("hvis du er i stand til å snakke om det, så kan du gjøre det") i 2002, 600 kortfilmer og "middels" film som 22 000 sekvenser er brukt fra i 3D 360 ° audiovisuell installasjon La Dispersion du Fils fra 2008 til 2016 samt en utendørs forestilling, "Une Brutalité pastorale" (2000).

Manuskripttradisjon

Dette panelet av Bartolomeo di Giovanni omhandler andre halvdel av historien om Io . Øverst til venstre dukker Jupiter opp fra skyene for å beordre Merkur å redde Io.

Til tross for Metamorphoses " varige populariteten fra sin første publikasjon (i tiden rundt Ovid eksil i åtte AD) ingen manuskript overlever fra antikken. Fra det 9. og 10. århundre er det bare fragmenter av diktet; det er først fra 1000 -tallet og utover at manuskripter, av varierende verdi, er blitt nedlevert.

Innflytelsesrik i løpet av diktets manuskripttradisjon er den nederlandske lærde fra 1600-tallet Nikolaes Heinsius . I løpet av årene 1640–52 samlet Heinsius mer enn hundre manuskripter og ble informert om mange andre gjennom korrespondanse.

Men diktets enorme popularitet i antikken og middelalderen avviser kampen for overlevelse det møtte i sen antikk. "Et farlig hedensk verk", ble metamorfosene bevart gjennom den romerske kristningstiden , men ble kritisert av stemmene til Augustinus og Jerome , som mente at den eneste metamorfosen virkelig var transsubstansjonen . Selv om metamorfosene ikke led Medeas skamløse skjebne , overlevde ingen eldgamle vitenskaper om diktet (selv om de eksisterte i antikken), og det tidligste manuskriptet er veldig sent, fra det 11. århundre.

Diktet beholdt sin popularitet gjennom slutten av antikken og middelalderen, og er representert av et ekstremt høyt antall overlevende manuskripter (mer enn 400); den tidligste av disse er tre fragmentariske kopier som inneholder deler av bøker 1–3, fra det 9. århundre.

Samarbeidende redaksjonell innsats har undersøkt de forskjellige manuskriptene til Metamorphoses , rundt førtifem komplette tekster eller betydelige fragmenter, som alle stammer fra en gallisk arketype. Resultatet av flere århundrer med kritisk lesning er at dikterens mening er godt etablert på grunnlag av manuskripttradisjonen eller gjenopprettet av formodninger der tradisjonen er mangelfull. Det er to moderne kritiske utgaver: William S. Andersons, første gang utgitt i 1977 i Teubner -serien, og RJ Tarrant 's, utgitt i 2004 av Oxford Clarendon Press.

I engelsk oversettelse

En belysning av historien om Pyramus og Thisbe fra et manuskript til William Caxtons oversettelse av Metamorphoses (1480) - den første på det engelske språket

Metamorfosenes fulle utseende i engelsk oversettelse (seksjoner hadde dukket opp i verkene til Chaucer og Gower ) sammenfaller med begynnelsen på trykking, og sporer en vei gjennom forlagshistorien. William Caxton produserte den første oversettelsen av teksten 22. april 1480; satt i prosa, er det en bokstavelig gjengivelse av en fransk oversettelse kjent som Ovide Moralisé .

I 1567 publiserte Arthur Golding en oversettelse av diktet som ville bli svært innflytelsesrik, versjonen lest av Shakespeare og Spenser. Det ble skrevet i rimende koblinger av jambisk heptameter . Den neste betydningsfulle oversettelsen var av George Sandys , produsert fra 1621 til 1626, som satte diktet i heroiske koblinger , en meter som senere ville bli dominerende i folkelig engelsk epos og i engelske oversettelser.

I 1717 dukket det opp en oversettelse fra Samuel Garth som samlet arbeid "av de mest fremtredende hender": først og fremst John Dryden , men flere historier av Joseph Addison , en av Alexander Pope , og bidrag fra Tate , Gay , Congreve og Rowe , også som de av elleve andre inkludert Garth selv. Oversettelse av metamorfosene etter denne perioden var relativt begrenset i oppnåelsen; Garth -bindet fortsatte å skrives ut på 1800 -tallet, og hadde "ingen reelle rivaler gjennom hele det nittende århundre".

Rundt senere halvdel av 1900 -tallet dukket det opp et større antall oversettelser ettersom litterær oversettelse gjennomgikk en vekkelse. Denne trenden har fortsatt inn i det tjueførste århundre. I 1994 ble en samling oversettelser og svar på diktet, med tittelen After Ovid: New Metamorphoses , produsert av mange bidragsytere i emulering av prosessen med Garth -bindet.

Se også

Merknader

Referanser

Moderne oversettelse

  • Metamorfoser . Oversatt av AD Melville; introduksjon og notater av EJ Kenney. Oxford: Oxford University Press. 2008. ISBN 978-0-19-953737-2.CS1 maint: andre ( lenke )

Sekundære kilder

Videre lesning

  • Elliot, Alison Goddard (1980). "Ovids metamorfoser : En bibliografi 1968–1978". Den klassiske verden . 73 (7): 385–412. doi : 10.2307/4349232 . JSTOR  4349232 . (abonnement kreves)
  • Charles Martindale, red. (1988). Ovidus fornyet: Ovidiansk påvirkning på litteratur og kunst fra middelalderen til det tjuende århundre . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-39745-2.

Eksterne linker

Latinske versjoner

Engelske oversettelser

Analyse

Lyd

Bilder