Michel de Ghelderode - Michel de Ghelderode

Michel de Ghelderode
Født	Adhémar-Adolphe-Louis Martens 3. april 1898 ( 1898-04-03 ) Ixelles , Belgia
Døde	1. april 1962 (63 år gammel) ( 1962-05 ) Brussel , Belgia
Nasjonalitet	Belgia
Andre navn	Philostene Costenoble Jac Nolan Babylas
Okkupasjon	dramatiker
Ektefelle (r)	Jeanne-Françoise Gérard (d. 1980)

Michel de Ghelderode (født Adémar Adolphe Louis Martens, 3. april 1898-1. april 1962) var en avantgarde belgisk dramatiker , fra Flandern, som snakket og skrev på fransk. Hans arbeider omhandler ofte ekstreme av menneskelig erfaring, fra død og nedbrytning til religiøs opphøyelse. Han skrev skuespill og noveller, og var en kjent brevskriver.

Personlige liv

Michel de Ghelderode ble født i Brussel , Belgia i 1898. Ghelderodes far, Henri-Louis Martens, ble ansatt som en kongelig arkivar, en arbeidslinje som senere skulle forfølges av unge Ghelderode. Forfatterens mor, née Jeanne-Marie Rans, var tidligere postulant for hellige ordrer; selv etter å ha født fire barn, hvorav Ghelderode var den yngste, beholdt hun tydelige spor etter hennes tidligere kall som sterkt ville påvirke det modne Ghelderodes dramatiske verk: En av fru Martens huskede "åndelige historier", angående et barn som ved en feilaktig grav ble begravet i live som forble underlig preget av døden selv etter hennes redning, inspirerte det meste av handlingen og karakterene til Ghelderodes Mademoiselle Jaire (1934) skrevet da forfatteren var i midten av trettiårene.

Han var i militærtjeneste fra 1919-1921 og giftet seg i 1924 med Jeanne-Françoise Gérard (d. 1980).

Ghelderode ble stadig mer tilbaketrukket fra 1930 og utover og var kronisk syk med astma i slutten av trettiårene. Han led ofte av dårlig helse, rundt seksten år, mens han studerte ved Institut St.-Louis i Brussel, og ble alvorlig syk av tyfus. Resten av livet ville han beholde visjonen om "en dame" som materialiserte seg ved sengen hans for å si ordene, "ikke nå, seksti-tre." Ghelderode døde faktisk to dager etter det som ville ha vært hans seksti-fjerde bursdag i 1962. Han blir gravlagt på Laeken kirkegård , Brussel.

påvirkninger

Ghelderodes ideer og visjon om teatret er bemerkelsesverdig i tråd med ideene Antonin Artaud uttrykte i sitt manifest The Theatre and Its Double , som opprinnelig ble utgitt 1. februar 1938. Begge menn så på teater som potensial til å uttrykke det menneskelige ubevisste med sin drøm- som hallusinatoriske bilder og dynamiske appetitt. Og både Artaud og Ghelderode fant inspirasjon i de fantastiske, drømmelignende bildene og ideene som ble funnet i verkene til de flamske malerne Bosch og Brueghel . Ghelderode omtalte Brueghel som hans "père nourricier" (fosterfar), skrev teaterstykker tett basert på Brueghels malerier og sa om Brueghels " Dulle Griet " at det "ikke bare var et fantastisk maleri, men tilbød en visjon om verden, en filosofi . " Artaud diskuterer uavhengig i detalj det samme maleriet (Brueghels "Dulle Griet") i The Theatre and Its Double for å illustrere sine egne ideer om grusomhetens teater , mens han refererer til "marerittene om det flamske maleriet".

Ghelderode, som ble født i Flandern, uttrykte en stor takknemlighet for flamske folkelige tradisjoner og kultur, som gjennomsyrer hans skuespill og historier. Ghelderode har sagt: "Flamingen lever i en hallusinatorisk verden ... Men øyet vårt forblir nøye realistisk: den bevisste overflaten og de store mysteriene utenfor - der har du flamingen siden før Brueghel.… Det latterlige utenfor og elendig, sublim evig sjel i sjelen ... Jeg er ikke en revolusjonær; jeg skriver bare i tradisjonen til min rase. "

Ghelderodes innflytelse inkluderer dukketeater , italiensk commedia dell'arte , middelalderens verden i Flandern, de flamske malerne Bosch , Bruegel , Jacob Jordaens og Teniers , sammen med den belgiske kunstneren James Ensor , makabermaleren , og forfatteren Georges Eekhoud .

En rekke av Ghelderodes skuespill er basert på maleriene av Breughel. Hans skuespill The Blind Men ( Les Aveugles , 1933) er hentet fra Brueghel's The Parable of the Blind , The Magpie on the Gallows (La Pie sur le Gibet, 1935) er hentet fra Breughel's The Merry Way to the Gallows og The Strange Rider ( Le Cavalier Bizarre , 1920) er ikke basert på et bestemt maleri, men som forordet sier, er det inspirert av Breugel.

Karriere

Ghelderode var en produktiv forfatter og skrev mer enn 60 skuespill, hundre historier, en rekke artikler om kunst og folklore og mer enn 20 000 brev.

Han begynte å skrive skuespill på fransk i 1916. La mort regarde à la fenêtre (Death Looks In at the Window) ble produsert i 1918, etterfulgt av Le repas des fauves (The Beasts 'Meal) i 1919. I 1921 og 1922 var han en professor ved Institut Dupuich, men trakk seg på grunn av dårlig helse. Året etter jobbet han som bokhandler. I 1923 tjente Ghelderode stillingen som arkivredaktør i Communale de Schaerbeek, hvor han jobbet i forskjellige kapasiteter til 1945. I 1924 begynte han å bidra til slike publikasjoner som La Flandre littéraire og La Renaissance d'Occident og skrev skuespill for marionetten teater Les Marionnettes de la Renaissance d'Occident . Ghelderode begynte å sette opp skuespill igjen i 1925, og jobbet med den nederlandske produsenten Johan de Meester, et samarbeid som varte til 1930. Escurial (1927) er et av hans mest utførte skuespill. Den er bredt anerkjent som en av hans beste prestasjoner, og viser tysk ekspresjonisme og symbolistisk påvirkning. Han skrev Pantagleize (1929) uttrykkelig for den flamske komikeren Renaat Verheyen, som døde i en alder av tjueeks, kort tid etter at han dukket opp i tittelrollen.

Ghelderode ga helt opp med å skrive skuespill i 1939. Mellom 1946 og 1953 skrev han for Le Journal de Bruges . I Paris i 1949 forårsaket produksjoner av Ghederodes skuespill, særlig Fastes d'enfer (Chronicles of Hell), et stort oppstyr. Noen teaterbesøkere var begeistret og noen var rasende. Det oppnådde en suksess de skandale for Ghelderode .

Temaer og stil

Ghelderode er skaperen av en fantastisk og urovekkende, ofte makaber, grotesk og grusom verden fylt med utstillingsdukker , dukker, djevler, masker, skjeletter, religiøse ting og mystiske gamle kvinner. Verkene hans skaper en skummel og urovekkende atmosfære, selv om de sjelden inneholder noe eksplisitt skummelt.

En sterk antiklerisk serie strekker seg gjennom mange av Ghelderodes skuespill, dempet av en spiritualitet som stopper uten sann tro. Gjennom Ghelderodes teaterunivers blir religion oftere æret enn overholdt. Sensualitet er en annen dominerende egenskap som er fremtredende i nesten alle Ghelderodes skuespill, ofte i uattraktive former. Frosseri og tungt å drikke drømmer om store, og det samme gjør begjær, ofte representert av hag-lignende kvinnelige karakterer med antydende navn.

I følge Oscar G. Brockett ligner Ghelderodes verk av Alfred Jarry , surrealistene og ekspresjonistene, og hans teorier ligner på de av Antonin Artaud . Gjennom nesten alle hans skuespill går hans oppfatning av mennesker som skapninger hvis kjøtt overmanner ånd. "Korrupsjon, død og grusomhet er alltid nær overflaten [av Ghelderodes arbeid], selv om det bak dem lurer en underforstått kritikk av nedbrytning og materialisme og et kall til omvendelse."

Ghelderode var en av de første dramatikerne som utnyttet ideen om totalt teater - det vil si drama der alle slags appeller blir rettet mot øyet, øret og følelsene for å røre intellektet. Som en pioner innen total teater, utøvde Ghelderode en mektig innflytelse på det franske teaterets historie. Selv om mange av skuespillene hans siden har blitt oversatt til engelsk, blir verkene hans sjelden fremført i engelsktalende land. Ghelderode skrev i oktober 1957 i anledning det første av skuespillene hans som ble sett offentlig i England, og erklærte -

Moralen i denne triste historien-og menneskehistorien er alltid trist, absurd og uten mening, som Shakespeare skrev-det er at i vår atomiske og autooppløste alder, denne alderen hvorfra drømmer og drømmere blir forvist til fordel av det vitenskapelige marerittet og mottakerne av fremtidens skrekk, forblir en kar som Pantagleize en arketype , en forbilledlig mann og et godt eksempel som ikke har noe å gjøre med den farlige tingen, intelligensen og mye å gjøre med den frelseren, instinktet . Han er et menneske i en tid hvor alt blir avhumanisert. Han er den siste poeten, og poeten er han som tror på himmelske stemmer, på åpenbaring, i vår guddommelige opprinnelse. Han er mannen som har beholdt barndommens skatt i sitt hjerte, og som går gjennom alle katastrofer i all artlessness. Han er bundet av renhet til Parsifal og til Don Quijote av mot og hellig galskap. og hvis han dør, er det fordi spesielt i vår tid må de uskyldige slaktes: det har vært loven siden Jesu tid. Amen! ....

I 1957 laget Luc de Heusch og Jean Raine en 22 minutter lang film om Ghelderode. Han dukker opp nær slutten, på stedet for Royal Theatre Toone , den sjette og siste i et dynasti av marionettkinoer i Brussel.

Pseudonymer

Ghelderode ble født med navnet Adhémar-Adolphe-Louis Martens, og skiftet navn med Royal Deed. Han skrev også under pennnavnene Philostene Costenoble, Jac Nolan og Babylas.

Tilpasninger

Ghelderodes La Balade du grand macabre (1934) fungerte som libretto for György Ligetis opera Le Grand Macabre (1974–77. Revidert 1996).

Virker

Spiller

Spiller for Marionetter

• Le Mystère de la Passion de Notre-Seigneur Jésus Christ (1924, for marionetter) Produsert Brussel,

Théâtre des Marionnettes de Toone, 30. mars 1934.

• Le massacre des innocents (1926, for marionetter)
• Duvelor ou la Farce du diable vieux (Duvelor, eller Farce of the Old Devil) (1925, for marionetter)
• La ronde de nuit (The Night Watch). Pseudodrama for marionetter. (1932)
• La nuit de mai (Natten i mai). Drama for marionetter. (1932)
• Les Femmes au tombeau (kvinnene ved graven) (1933, for marionetter)
• D'un diable qui précha merveilles (Of a Devil Who Preached Wonders) Mysterium for marionetter, 3 akter. (1934)

Poesi

• La Corne d'Abondance (overflodens horn) (1925)

Prosa

• Voyage Autour de ma Flandre (eller Kwiebe-Kwiebus) (1921)
• L'Histoire Comique de Keizer Karel (1922)
• La Halte catholique (1922)
• L'Homme sous l'uniforme (Mannen under uniformen) (1923)
• L'homme a la mustache d'or (The Man with the Mustache of Gold) (1931)
• Sortilèges (staver) (1941)
• Mes Statues (1943)
• Choses et gens de chez nous (ting og mennesker hjemmefra) (1943, 2 bind)
• La Flandre est un songe (1953)
• The Oostende Intervjuer (1956)

Kilder

• George Hauger (1960) Introduksjon og trans. Seven Plays ( The Women at the Tomb , Barabbas , Three Actors and Their Drama , Pantagleize , The Blind Men , Chronicles of Hell , Lord Halewyn and The Oostende Interviews ) MacGibbon & Kee
• Parsell, David B. (1993) Michel de Ghelderode . New York: Twayne Publishers. 0-8057-43030
• Ghelderode, Michel de (redigert av R. Beyen) (1991–1962) Korrespondanse de Michel de Ghelderode . Bruxelles: Archives du Futur (Tomes 1–10)
• Til direktører og skuespillere: Letters, 1948-1959
• Willinger, David (2000) Ghelderode . Austin, TX: Vertsforlag inkludert oversettelser til engelsk av skuespillene: 'The Siege of Oostende', 'Transfiguration in the Circus' og 'The Actor Makes His Exit'
• Willinger, David (2002) Theatrical Gestures of Belgian Modernism . New York: Peter Lang Publishing, Inc. 0-8204-5503-2, inkludert oversettelser til engelsk av skuespillene: Venus , Dreams Drowning og Blockheads.

Referanser

Eksterne linker

• "The Black Diamond" (på fransk)
• Michel de Ghelderode ved Internet Broadway Database